Πρεμιέρα στην Ερμούπολη της Σύρου, στο κατάμεστο Θέατρο Απόλλων, έκανε η παράσταση Ο καιρός των χρυσανθέμων του Μάνου Ελευθερίου σε σκηνοθεσία της Κίρκης Καραλή. Οι θεατές της παράστασης, που αφιερώθηκε από τους συντελεστές, στον σπουδαίο  συγγραφέα που γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Ερμούπολη, της επεφύλαξαν ιδιαιτέρως ζεστή υποδοχή, πολλές αυλαίες και παρατεταμένα χειροκροτήματα. Το ίδιο συνέβη και την επόμενη μέρα, η Σύρος τίμησε με το παραπάνω τον Καιρό των Χρυσανθέμων και είμαι βέβαιος ότι θα γέμιζε το θέατρο και τρίτη μέρα! Η μεγάλη προσέλευση του κόσμου και τις δύο μέρες, είναι η απόδειξη ότι το θεατρόφιλο κοινό της Ελλάδας, θέλει να βλέπει καλές παραστάσεις, πόσο μάλλον όταν έχουν άμεση σχέση με τον τόπο τους. Ο καιρός των χρυσανθέμων με πρωταγωνιστές τους  (αλφαβητικά) Κώστα Κάππα, Αλίνα Κοτσοβούλου, Δημήτρη Μαύρο, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Ολυμπία Σκορδίλη, Ελένη Τσεφαλά, Γιώργο Ψαλτου και τον Σταμάτη Τζελέπη, αναφέρεται στην  Ευαγγελία Παρασκευοπούλου και το θίασό της που έρχονται στη Σύρο, να δώσουν παράσταση στο Θέατρο Απόλλων το 1896. Ποια ήταν όμως η Ευαγγελία Παρασκευοπούλου;

Η Ευαγγελία Παρασκευοπούλου ήταν Ελληνίδα ηθοποιός και από τις πρώτες μεγάλες “κυρίες” και πρωταγωνίστριες του ελληνικού θεάτρου που μεσουράνησε στη τελευταία δεκαετία του 19ου αιώνα. Γεννήθηκε το 1865 και πέθανε στις 19 Ιανουαρίου 1938. Στη θεατρική σκηνή πρωτοεμφανίστηκε στη Χίο το 1881. Δύο χρόνια αργότερα ήρθε στην Αθήνα όπου και προσλήφθηκε στο θίασο των αδελφών Ταβουλάρη. Τότε παντρεύτηκε τον επίσης ηθοποιό Νικόλαο Παρασκευόπουλο. Διακρίθηκε αμέσως κυρίως σε τραγικούς και δραματικούς ρόλους. Διακρίνοντας το ταλέντο της ο Νικόλαος Λεκατσάς την προσέλαβε στο θίασό του και της ανέθεσε όλους τους γυναικείους τραγικούς πρωταγωνιστικούς ρόλους των έργων που ανέβαζε.

Μεγάλες της επιτυχίες ήταν η Φαύστα, η Κυρία με τις καμέλιες, η Κοντέσσα Βαλέραινα και ο Άμλετ, που ερμήνευσε το 1904. Εκείνη την εποχή, το θεατρόφιλο κοινό είχε χωριστεί σε Παρασκευοπουλιστές” και σε “Βερωνιστές“, τους θαυμαστές δηλαδή της επίσης μεγάλης κυρίας του Θεάτρου, Αικατερίνης Βερώνη. Η Ευαγγελία Παρασκευοπούλου αποσύρθηκε από το θέατρο το 1910, κάνοντας λίγο αργότερα κάποιες έκτακτες εμφανίσεις. Πέθανε σχεδόν ξεχασμένη από όλους, παρόλο που είχε χαρακτηριστεί ως  Ελληνίδα Σάρα Μπερνάρ.

Η Ευαγγελία Παρασκευοπούλου ήξερε να προκαλεί την προσοχή και να γοητεύει το κοινό. Έβγαζε λόγους και δεν σταματούσε να διαφημίζει ακόμα και την κάθε της αδιαθεσία (και είχε πολλές!). Διαβάζουμε σε εφημερίδα της εποχής: Την προχθεσινή τελειότατη παράσταση, διεξήγαγε πάσχουσα από νευραλγία και πυρετό. Δεν είναι εντελώς καλά, αλλά δεν θα λείψει κι απόψε από τη σκηνή κάνοντας κατάχρηση των δυνάμεών της.  Το χαρακτηριστικό της ιδίωμα ήταν η απαγγελία της. Δεν ήταν φυσική, αλλά ούτε ψεύτικη. Ήταν κάτι ανάμεσα. Δεν είχα καμία σημασία για εκείνη οι λέξεις, οι φράσεις, τα κόμματα και οι τελείες. Όλα τα έλεγε στον ίδιο τόνο, χωρίς να αναπνεύσει. Η Παρασκευοπούλου είχε έναν εχθρό, την καθαρεύουσα γλώσσα. Οι παραστάσεις της ήταν με γλώσσα καθαρεύουσα κι αυτό δημιουργούσε προβλήματα. Ο Κωστής Παλαμάς έγραψε στην Εστία το 1893, ότι η γλώσσα αυτή, ακουόμενη από την ελληνική σκηνή, είναι ύβρις προς την Τέχνη…

Η ζωή της ήταν η έμπνευση για να γράψει ο Μάνος Ελευθερίου το έργο του “Ο καιρός των χρυσανθέμων”.

Γνώμη μου: H Kίρκη Καραλή σκηνοθέτησε μια παράσταση με φλογερή ατμόσφαιρα που -παρά τις δυσκολίες που έχει κάθε πρεμιέρα- είχε αδρότητα, φροντίδα και πνευματική ευγένεια. Δεν υπάρχει καμια αμφιβολία ότι η νέα σκηνοθέτιδα έχει γνήσιο ταλέντο και περιμένουμε από εκείνη κάθε φορά, το αρτιότερο θεατρικό της έργο. Φτάνει να ακολουθήσει το σωστό δρόμο που τώρα ακολουθεί, πέρα από τα τετριμμένα.  Χαρακτηριστικές πινελιές -όπως η χορογραφημένη κίνηση των ηθοποιών και το στοπ καρέ των ηρώων με τις αληθινές τους σκέψεις- αποτελούν τα δυνατά στοιχεία της παράστασης, που δεν κάνει τον θεατή να “δονείται” αλλά δεν τον απωθεί κιόλας. Το αντίθετο συμβαίνει, τονίζοντας περισσότερο τα ποιητικά παρά τα ρεαλιστικά στοιχεία, η σκηνή του θεάτρου γίνεται ένας κόσμος ονείρου μιας άλλης εποχής που γοητεύει. Tο έργο δεν θα αργήσει να πάρει το δρόμο του, όταν θα παρουσιαστεί -ελπίζουμε- και στην Αθήνα. Το γεμάτο θέατρο Απόλλων στη Σύρο -που το κοινό της περιφέρειας είναι πιο απαιτητικό- ήταν η απόδειξη ότι αξίζει να ζήσουμε τον καιρό των χρυσανθέμων και σε Αθηναϊκή σκηνή.

Ο καιρός των χρυσανθέμων ερμηνεύτηκε από θίασο που αποτελεί μια πειστική ομάδα. Οι ηθοποιοί ανταποκρίθηκαν ικανοποιητικά στις αξιώσεις του ρόλου τους με δημιουργική αφομοίωση του κειμένου. Η Αλίνα Κοτσοβούλου -που μαζί με την Κίρκη Καραλή έκαναν τη θεατρική διασκευή- είχε την αισθαντικότητα μιας μεγάλης θεατρίνας στη σκηνή και στα παρασκήνια, όπως ήταν η Παρασκευοπούλου, ο Δημήτρης Μαύρος είναι κάθε φορά καλύτερος και αρτιότερος, η Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου αφήνει το ερμηνευτικό της στίγμα σε κάθε παράσταση που συμμετέχει, ο Κώστας Κάππας είχε καλές στιγμές ως αφηγητής, ο Σταμάτης Τζελέπης έχει τη θεατρική πείρα που απαιτεί ο ρόλος του και η Ολυμπία Σκορδίλη ήταν η ευχάριστη έκπληξη της παράστασης. Της ταιριάζει πάρα πολύ αυτή η εποχή, είναι λες και βγήκε από πίνακα του περασμένου αιώνα. Άξιοι στους ρόλους τους η Ελένη Τσεφαλά και ο Γιώργος Ψάλτου. Τα εντυπωσιακά κοστούμια, παραχώρηση από το Εθνικό Θέατρο, αποδίδουν επιτυχημένα την ατμόσφαιρα της εποχής

Φεύγοντας από την παράσταση, λίγο το κείμενο, λίγο η απουσία του Μάνου Ελευθερίου, λίγο το γεγονός ότι είμαστε στη Σύρο, ένιωθα σαν να ήμουν κομμάτι εκείνης της εποχής, εκείνου του θιάσου και σιγοτραγουδούσα το υπέροχο τραγούδι που έγραψε ειδικά για την παράσταση η Αλίνα Κωτσοβούλου: …Στον καιρό των χρυσανθέμων,  έχω στέμμα χωρίς θρόνο, είμαι τρόπαιο πολέμων, έχω λάφυρο τον πόνο…

Η αφίσα της παράστασης δίπλα στην προτομη της Ελένης Παπαδάκης, στο εξωτερικό του θεάτρου

Το Cosmopoliti που πάει παντού -και μεταφορικά και ως φυσική υπόσταση- ήταν στην πρεμιέρα της παράστασης και σας έχουμε άφθονο φωτογραφικό αποκλειστικό υλικό. Στη φωτό πάων ο θίασος με φόντο το θέατρο Απόλλων.

Αλίνα Κοτσοβούλου, Γιώργος Ψαλτου, Σταμάτης Τζελέπης, Ελένη Τσεφαλά, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Ολυμπία Σκορδίλη, Δημήτρης Μαύρος. Κώστας Κάππας

Ολυμπία Σκορδίλη, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Δημήτρης Μαύρος και σε πρώτο πλάνο τα χρυσάνθεμα…

Δημήτρης Μαύρος

Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου

Κώστας Κάππας, Ολυμπία Σκορδίλη, Δημήτρης Μαύρος, Αλίνα Κοτσοβούλου

Ολυμπία Σκορδίλη

Μια …συνάντηση που δεν έγινε ποτέ στην πραγματικότητα! Η Ελένη Παπαδάκη και η Ευαγγελία Παρασκευοπούλου… δηλαδή η προτομή της Παπαδάκη και η Αλίνα Κοτσοβούλου που υποδύεται την Παρασκευοπούλου στην παράσταση

Δημήτρης Μαύρος, Κώστας Κάππας, Αλίνα Κοτσοβούλου, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Ολυμπία Σκορδίλη, Γιώργος Ψάλτου

Ολυμπία Σκορδίλη, Δημήτρης Μαύρος

Με την Ολυμπία Σκορδίλη και τον Δημήτρη Μαύρο… στον καιρό των χρυσανθέμων!

Ελένη Τσεφαλά, Γιώργος Ψάλτου, Σταμάτης Τζελέπης, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Ολυμπία Σκορδίλη, Δημήτρης Μαύρος, Κώστας Κάππας, Αλίνα Κοτσοβούλου

Φωτογραφικά στιγμιότυπα από την παράσταση

Ποιος μας φυλάκισε σε αυτό το σώμα που δεν έμαθε τίποτε και πάνω σε αυτό το τίποτε προχώρησε και με αυτό το τίποτε έφτιαξε όσα μπόρεσε…

Σταμάτης Τζελέπης

Αλίνα Κοτσοβούλου, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου

Ελένη Τσεφαλά, Γιώργος Ψάλτου, Σταμάτης Τζελέπης, Δημήτρης Μαύρος

΄Ηρθε η ώρα μου να λάμψω, να φανώ…

Οι ηθοποιοί παλεύουν συνέχεια με τρία θηρία… με το κοινό, με τους συναδέλφους και τον εαυτό τους. Και τα τρία είναι το ίδιο αιμοβόρα και μισητά!

Στο χιόνι γράφω τ’ όνομά μου, να μην λησμονηθεί η γενιά μου… Στον καιρό των χρυσανθέμων, των παλιών και των χαμένων, είδα την καταστροφή μου, όλα λάθος στη ζωή μου…

Ο ρόλος θα συνεχίσει να υπάρχει και μετά από εσάς, ακόμη κι αν ξεχαστεί για λίγο διάστημα, δεν πρόκειται να χαθεί ποτέ…

Λίγα λόγια για το ιστορικό θέατρο Απόλλων

Τo Θέατρο Απόλλων  κατασκευάστηκε το 1862-1864 σε σχέδια του διάσημου Ιταλού αρχιτέκτονα Πιέτρο Σαμπό και η σχεδίαση του είναι επηρεασμένη από τέσσερα τουλάχιστον ιταλικά πρότυπα. Κατά τη διάρκεια του Ελληνοϊταλικού πολέμου, το θέατρο κακοποιείται, γίνεται κινηματογράφος και στα χρόνια που ακολουθούν δεν θα έρθει ποτέ ξανά στην αρχική του κατάσταση. Η γενική του επισκευή άρχισε τελικά το 1970 και προκάλεσε μεγάλη αλλοίωση στο εσωτερικό του. Το θέατρο επαναλειτούργησε για πρώτη φορά το 1991.

Τις νέες οροφογραφίες φιλοτέχνησε το 1998 ο Δημήτρης Φόρτσας. Οι εργασίες αποκατάστασης ολοκληρώθηκαν το 2000, σε σχέδια του αρχιτέκτονα Πέτρου Πικιώνη, εγκεκριμένα από το Υπουργείο Πολιτισμού, υπό την επίβλεψη και την συμβολή των Τεχνικών Υπηρεσιών του Δήμου. Η χωρητικότητα του θεάτρου σήμερα είναι 350 άτομα. Από το 2002, λειτουργεί στο χώρο του Θεάτρου ο «Χώρος Αναμνήσεων του Θεάτρου Απόλλων», με διάφορα εκθέματα, όπως αφίσες, κοστούμια διαφόρων παραστάσεων και άλλα.

Ο καιρός των χρυσανθέμων

Παίζουν (αλφαβητικά): Κώστας Κάππας, Αλίνα Κοτσοβούλου, Δημήτρης Μαύρος, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Ολυμπία Σκορδίλη, Ελένη Τσεφαλά, Γιώργος Ψάλτου

Συμπράττει ο Σταμάτης Τζελέπης.
Θεατρική διασκευή: Αλίνα Κοτσοβούλου – Κίρκη Καραλή
Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή
Art direction/Σκηνικός χώρος: Σέργιος Κο
Κίνηση: Κωνσταντίνος Παπανικολάου
Ενδυματολογία: Μαργαρίτα Κωνσταντινίδου
Ηχητικό περιβάλλον: Αλέξανδρος Κόνιαρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Clive Sargent
Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης
Επικοινωνία : Άντζυ Νομικού
Oργάνωση παραγωγής: Λευτέρης Πλασκοβίτης
Παραγωγή: K2L ΑΛΦΑ-ΙΔΕΑ Ε.Ε

Εκείνος θεατρίνος. Εκείνη δικηγόρος και από πλούσια οικογένεια. Τίποτα όμως δεν τους εμπόδισε να ενώσουν τις ζωές τους. Ακόμα κι όταν οι γονείς της αρνήθηκαν να τους δώσουν την ευχή τους, εκείνος την απείλησε και μετά την έκλεψε. Εκείνος, ο Βασίλης Τσιβιλίκας. Εκείνη, η σύζυγός του Αλίκη. Μια πορεία ζωής για 44 χρόνια. Δύο παιδιά, ο Γιάννης και η Έλλη, αμέτρητες επιτυχίες στο θέατρο για εκείνον και αμέτρητες ώρες στήριξης και φροντίδας για εκείνη.

Όταν το 2012 ο Βασίλης Τσιβιλίκας ”έφυγε” ξαφνικά, η σκέψη όλων ήταν στην αγαπημένη του γυναίκα. Τόσα χρόνια μαζί, ερωτευμένοι από την πρώτη στιγμή. «Το μυστικό είναι η καλή εξήγηση στην αρχή. Καταρχήν να είσαι ερωτευμένος. Αλλά να μην μπερδεύεσαι από τον έρωτα, και να καταλάβεις πως αυτό που έχεις από εδώ και στο εξής, είναι ένα τραίνο που πηγαίνει. Και να μην έχεις πολλές σκέψεις μέσα σου, γιατί θα τις βρεις μπροστά σου! Ευτυχήσαμε γιατί καταφέραμε να εξηγηθούμε, και πολλές φορές εξηγηθήκαμε μέχρι κόντρας!» είχε πει εκείνος. « Τον ερωτεύτηκα όσο πρέπει και πολύ! Το θεώρησα πολύ σημαντικό να κάνω οικογένεια και πίστεψα πως δεν θα έβρισκα πιο ταιριαστό άνθρωπο για μένα», ήταν η απάντηση εκείνης.

Ακριβώς δύο χρόνια μετά, Φεβρουάριο του 2014, εκείνη πήγε να συναντήσει εκείνον για πάντα. Δύο χρόνια, ήταν μεγάλο διάστημα χωρισμού για ένα τόσο αγαπημένο ζευγάρι. Από τότε, τίποτα δεν τους χωρίζει πια…

Η Αλίκη Τσιβιλίκα στην τελευταία δημόσια φωτογραφία της, στην πρεμιέρα της Κάτιας Δανδουλάκη, Νοέμβριο 2013.

To θέατρο μου στέρησε στιγμές από την οικογένεια. Όταν εγώ έφευγα το πρωί στις 7 και επέστρεφα στις 4 το άλλο πρωί, το ωράριο αυτό δεν μου επέτρεπε να βρίσκομαι στο σπίτι. Δεν θυμάμαι Χριστούγεννα ή Πρωτοχρονιά να βρέθηκα σπίτι μου. Ανήμερα την Πρωτοχρονιά ο γιος μου ήπιε ένα μπουκάλι νέφτι κι εγώ ήμουν στη σκηνή. Πήγε στο Νοσοκομείο Παίδων κι εγώ έπαιζα.

Έζησαν μια μεγάλη αγάπη, δίπλα πάντα ο ένας στον άλλο. Άλλωστε εκείνος το έλεγε συχνά: Προσπαθήστε να βρείτε τον άνθρωπό σας. Κάπου υπάρχει…σε κάθε άνθρωπο υπάρχει και η σκιά του…

Ένα καινούργιο site αποκλειστικά για το θέατρο, κάνει …πρεμιέρα από τη Δευτέρα 1 Οκτωβρίου. Το όνομά του; theaternow. Η ομάδα του site, η Μάρα Σαρρή, η Σοφία Τσίρκα, ο Παναγιώτης Μουλόπουλος και η Κατερίνα Σαρρή, έχοντας αγάπη για το θέατρο, αποφάσισαν να δημιουργήσουν ένα αμιγώς θεατρικό διαδικτυακό χώρο, με σκοπό την πλήρη και έγκυρη ενημέρωση για όλα όσα συμβαίνουν στα καλλιτεχνικά δρώμενα και να δώσουν βήμα σε εκείνους που το υπηρετούν, μπροστά και πίσω από τη σκηνή. Πάνω από όλα, με σεβασμό και συνέπεια σε όλους τους συντελεστές του θεάτρου και στον θεατή – αναγνώστη. Παραστάσεις, συνεντεύξεις, θεατρικά νέα, αφιερώματα είναι κάποιες από τις βασικές ενότητες από τις οποίες αποτελείται το theaternow.gr. 

Το Cosmopoliti που στηρίζει πάντα το καλό και το αξιόλογο, τους εύχεται κάθε επιτυχία, μόλις η αυλαία ανοίξει!

Το Hautes Grecians 2018, το μεγαλύτερο ελληνικό fashion show Υψηλής Ραπτικής πραγματοποιήθηκε στο Διεθνή Αερολιμένα Αθηνών «Ελευθέριος Βενιζέλος» και συγκεκριμένα σε ένα από τα δύο υπόστεγα συντήρησης της Τεχνικής Βάσης της AEGEAN. Το φετινό show, εκτός από το να καθιερώσει την Αθήνα ως το απόλυτο fashion destination, είχε ακόμα ένα ξεχωριστό σκοπό: να στηρίξει το Σύλλογο Φίλων Παιδιών με Καρκίνο “ΕΛΠΙΔΑ”.

Πάνω από 700 καλεσμένοι από το χώρο της μόδας και της τέχνης καθώς και στελέχη κορυφαίων εταιρειών έζησαν από κοντά μια ιδιαίτερη εμπειρία «πτήσης». Στο show συμμετείχαν οι: Vassilis Emmanuel Zoulias, Atelier Loukia, Laskaris και Deux Hommes, αλλά και ένα νέο, ανερχόμενο ταλέντο στον χώρο της μόδας, η Vassiliki Grammenou.

Οι δημιουργίες του Vassilis Emmanuel Zoulias με τη συλλογή Maison Zoulias, άνοιξαν το show κατεβαίνοντας από τη σκάλα του αεροπλάνου, εντυπωσιάζοντας κάθε παρευρισκόμενο. Τα πρωτοποριακά κοσμήματα του Pericles Kondylatos ολοκλήρωσαν τα looks.
Οι Deux Hommes με μία συλλογή που ανέδειξε κάθε στοιχείο του ταλέντου που τους έχει κάνει να ξεχωρίσουν, συνέδεσαν high tech και couture υφάσματα δημιουργώντας το πιο edgy αποτέλεσμα.

Οι δημιουργίες της Loukia μαγνήτισαν για ακόμη μία φορά κάθε βλέμα στο κοινό. Κομψά υφάσματα με “σκληρά” υλικά, στιλ, εκκεντρικότητα, κομψότητα, τόλμη.
H συλλογή της νέας σχεδιάστριας Vassilikis Grammenou, με συνδυασμούς σχημάτων και συμβόλων, όλα βασισμένα στη Κρητική κουλτούρα απέδειξε το μοναδικό της ταλέντο.
Το show έκλεισε με τον οίκο Laskaris να αναδεικνύει glam looks που έχουν σκοπό να κάνουν κάθε γυναίκα να λάμψει όχι μόνο στα ταξίδια αλλά και στη ζωή της.

Η όλη εμπειρία επιβίβασης ακολουθούσε τη ροή μιας κανονικής πτήσης. Μετά το check in, οι καλεσμένοι έφτασαν σε ένα από τα δύο υπόστεγα συντήρησης της Τεχνικής Βάσης της AEGEAN, όπου ένα Airbus A320 βρισκόταν στη μέση του χώρου, έτοιμο να συνοδεύσει τις εντυπωσιακές collections.

Σε μία τόσο λαμπερή βραδιά μόδας και δημιουργίας δεν θα μπορούσε να λείπει η Moët & Chandon η οποία στηρίζει πάντα την υψηλή ραπτική και το θεσμό της μόδας Hautes Grecians, γιορτάζοντας τη μαγεία της ομορφιάς και της δημιουργίας. Υπάρχει, αλήθεια, πιο μαγικός τρόπος να κορυφωθεί μια βραδιά μόδας και στιλ, από την παρουσία της πιο stylish σαμπάνιας; Η Moët & Chandon στήριξε αυτήν τη βραδιά μόδας, γιορτάζοντας τη μαγεία του στιλ. Παράλληλα, πιστή στην φιλανθρωπική της πρωτοβουλία, η Moet προέτρεψε όλους να κάνουν “toast for a cause” υψώνοντάς ένα ποτήρι Moët & Chandon προς τιμή του Συλλόγου Φίλων Παιδιών με Καρκίνο «ΕΛΠΙΔΑ» και της πολύτιμης δράσης του.

ΤΖΟΣΥ ΒΙΝΤΖΗΛΑΙΟΥ, ΜΙΚΑ ΧΟΥΝΤΑ THS MOET CHANDON

ΣΑΜ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ, ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΣΩΠΙΑΔΗΣ, XΡΙΣΤΙΝΑ ΠΟΛΙΤΗ, ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ

ΕΛΕΝΑ ΦΛΩΡΙΔΗ

ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΣΩΠΙΑΔΗΣ, ΡΟΥΛΑ ΣΑΛΟΥΤΣΗ, ΣΑΜ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ

ΕΛΕΝΑ ΚΟΚΑΛΙΔΟΥ, ΕΥΗ ΣΩΤΗΡΙΟΥ

ΒΑΣΙΛΗΣ ΖΟΥΛΙΑΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΤΑΒΛΑΣ, ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΚΟΝΔΥΛΑΤΟΣ

ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΤΣΙΚΟΥΛΗ, ΜΑΙΡΗ ΦΙΞ

ΒΑΣΙΛΗΣ ΖΟΥΛΙΑΣ, ΤΖΕΝΗ ΜΠΑΛΑΤΣΙΝΟΥ, ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΚΟΝΔΥΛΑΤΟΣ

ΡΟΥΛΑ ΣΑΛΟΥΤΣΗ, ΜΑΙΡΗ ΦΙΞ

ΧΑΡΑ & ΑΡΗΣ ΜΙΧΑΣ

ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΓΚΑΓΚΑΚΗ

ΕΛΕΝΗ ΚΟΥΒΕΛΟΥ, ΠΕΓΚΥ ΦΙΛΙΠΠΟΥ, ΜΑΝΙΑ ΝΤΕΛΟΥ, ΤΖΩΡΤΖΙΝΑ ΕΛΛΗΝΑ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΟΡΔΟΠΑΤΗΣ, ΕΛΠΙΔΑ ΦΙΛΙΠΠΙΔΟΥ, GΙΑΝ LUCIO VAONA

ΧΑΡΑ ΚΑΙΣΑΡΗ, ΕΛΙΑΝΑ ΧΡΥΣΙΚΟΠΟΥΛΟΥ

ΖΑΝΕΤ ΚΑΛΑΝΤΖΑΚΟΥ ΤΣΑΤΣΑΡΩΝΗ ΜΕ ΤΗΝ ΚΟΡΗ ΤΗΣ ΕΛΙΣΑΒΕΤ ΤΣΑΤΣΑΡΩΝΗ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΛΟΓΕΡΑΚΗΣ, ΝΙΚΟΛΑΣ ΒΙΛΙΩΤΗΣ, ΙΩΑΝΝΗΣ ΧΑΛΑΣ

ΤΣΙΝΤΖΟΥ ΒΑΣΩ, ΣΤΑΥΡΟΣ ΔΕΡΜΕΤΖΗΣ

ΑΝΕΣΤΗΣ ΝΙΚΟΛΕΛΗΣ, ΕΙΡΗΝΗ ΝΙΚΟΛΕΛΗ

ΟΡΕΣΤΗΣ ΚΑΡΥΔΑΣ, ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΠΑΝΤΟΥΣΗ

ΞΕΝΙΑ ΣΤΕΦΑΝΑΚΗ, ΝΑΝΑ ΑΡΒΑΝΙΤΑΚΗ

ΕΛΙΝΑ ΜΑΚΡΟΠΟΥΛΟΥ, ΑΝΝΑ ΡΟΚΟΦΥΛΛΟΥ, ΕΛΕΝΑ ΠΑΤΣΗ, ΤΖΟΒΑΝΑ ΝΑΧΜΙΑ, ΕΛΙΝΑ ΜΠΑΚΑΤΣΕΛΟΥ

ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΚΑΙ ΠΕΝΥ ΠΑΤΤΑΚΟΥ

ΙΩΑΝΝΑ ΜΠΟΥΚΗ

ΒΑΛΕΡΙΑ ΤΑΡΑΝΤΟ, ΧΡΥΣΟΥΛΑ ΚΑΛΦΟΠΟΥΛΟΥ, ΕΥΗ ΚΛΑΟΥΔΑΤΟΥ

ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΚΑΙ ΠΕΝΥ ΠΑΤΤΑΚΟΥ

ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΓΕΡΑΣΙΜΟΥ, ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ, ΦΩΤΗΣ ΣΕΡΓΟΥΛΟΠΟΥΛΟΣ, ΛΟΛΑ ΝΤΑΙΦΑ

ΕΛΕΝΑ ΓΑΛΥΦΑ

1059- Μαίρη Βαλσαμά, Έβελυν Γράμμου, Ηλίας Ζάρμπαλης, Μηνάς Κυριακίδης, Γιώργος Τσουνάκης.

Η MAC cosmetics & oι επαγγελματίες MAC makeup artists επιμελήθηκαν το μακιγιάζ όλων των συντελεστών του show ενώ το άρωμα Jean Paul Gaultier – Scandal αρωμάτισε τα μοντέλα της επίδειξης.

Τη φροντίδα της επιδερμίδας των μοντέλων επιμελήθηκε η  Estée Lauder με προϊόντα Advanced Night Repair χαρίζοντας ενυδάτωση, ανανέωση και λάμψη.
Το styling των μαλλιών, το οποίο ολοκλήρωσε τα looks των μοναδικών στο είδος τους σχεδιαστών, πραγματοποιήθηκε με τα προϊόντα styling OSIS+ Session
Label της Schwarzkopf Professional. H πάντα αφοσιωμένη στη δημιουργικότητα Schwarzkopf Professional, σε συνεργασία με τον κορυφαίο Hair Expert Ηλία Ζάρμπαλη και την ομάδα του, επιμελήθηκαν τη δημιουργία των ξεχωριστών looks.
Η NAK shoes ανέλαβε να ντύσει τα βήματα των μοντέλων στο catwalk και να πλαισιώσει το backstage με τα υπέροχα παπούτσια της συλλογής.
Η Honda με το νέο Honda Jazz στον χώρο της εκδήλωσης, έδεσε το κλασικό με το μοντέρνο, το διαχρονικό με το νέο, τη δημιουργία με τη δυναμική.
Τα προϊόντα DEMAK’UP ανέλαβαν το πιο σημαντικό βήμα στην περιποίηση της επιδερμίδας, τον καθαρισμό του προσώπου των μοντέλων μετά το catwalk

Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκαν τα λαμπερά εγκαίνια του πρώτου DFitness καταστήματος στην Ελλάδα  στο Παλαιό Φάληρο, παρουσία πολλών επωνύμων από το χώρο του θεάματος και του αθλητισμού. Τα εγκαίνια τίμησε με την παρουσία του ο Anton Danilov.

Με ‘καταγωγή’ από τη Ουκρανία, το activewear brand DFitness ξεκίνησε την πορεία του το 2015, ως μία αναλαμπή έμπνευσης για τη δημιουργία άνετων αλλά εντυπωσιακών ρούχων για την άθληση. Εκ τότε, η εταιρία έχει αγαπηθεί από το κοινό κι έχει αποκτήσει περισσότερους από 1 εκατομμύριο ακόλουθους σε παγκόσμια κλίμακα. Αυτήν τη στιγμή, η μάρκα DFitness έχει 180 συνεργάτες σε 28 χώρες ενώ το πρώτο κατάστημα της Ελλάδας, που εδράζεται στην οδό Τρίτωνος 55 στο Παλαιό Φάληρο, αποτελεί το 47ο κατάστημα της εταιρίας.

Ο λόγος που κάνει τα DFitness τόσο ξεχωριστά έγκειται στην αδιαπραγμάτευτη ποιότητα και τα εντυπωσιακά σχέδια που αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι κάθε συλλογής. Συγκεκριμένα, τα ρούχα της συλλογής DFitness κατασκευάζονται από εξαιρετικής ποιότητας Ιταλικά υφάσματα lycrasoft τα οποία είναι ραμμένα με αντιβακτηριδιακές ελαστικές κλωστές, αποτελώντας έτσι τον απόλυτο σύμμαχο για τη σύγχρονη γυναίκα του αθλείται. Παράλληλα, τα νεανικά μοτίβα και τα έντονα χρώματα που βρίσκει κανείς στα ελαστικά κολάν, σορτς και t-shirts της συλλογής τραβούν όλα τα βλέμματα. Τα προϊόντα είναι διαθέσιμα στο online shop DFitness
καθώς και στο νέο κατάστημα που βρίσκεται Τρίτωνος 55, Π. Φάληρο.

Οι ιδιοκτήτες του DFitness Katerina Danilova, Anton Danilov, Άννα Λάζου

Katerina Danilova, Ναταλία Δραγούμη, Άννα Λάζου, Anton Danilov

Ναταλία Δραγούμη, Ζέτα Δούκα

Ζέτα Δούκα, Άννα Λάζου, Αγγελική Λάμπρη

Ματούλα Κλώνη, Ζέτα Δούκα, Αγγελική Λάμπρη

Μαρία Κορινθίου, Ζέτα Δούκα, Γιάννης Σπαλιάρας, Άννα Λάζου, Αγγελική Δαλιάνη, Αγγελική Λάμπρη

Έλλη Πιστέλα, Ambassador της Dfitness.gr, Personal Trainer

Σόφη Πασχάλη, Μαρία Κορινθίου, Αγγελική Λάμπρη

Αγγελική Δαλιάνη

Βασίλης Σίμος

Ευρυδίκη Βαλαβάνη, Κωνσταντίνος Βασάλος

Η «Μουρμούρα» ξαναχτυπά για έκτη χρονιά! Με παλιές και καινούργιες αγάπες! Θα ζήσουμε μαζί τους τις χαρές, τα παθήματα και τα… μαθήματα τους. Μια νέα χρονιά, με περισσότερο κέφι, φαντασία, έμπνευση και πολλή καθημερινότητα! Στην αστεία εκδοχή της.

Έχει να πάθει πολλά αυτή τη χρονιά ο αξιαγάπητος Μηνάς (Αντώνης Αντωνίου) από την τρελο-Βουλίτσα του (Ελένη Κοκκίδου). Αλλά, εδώ που τα λέμε, τα τραβάει ο οργανισμός του! Πόσο μάλλον τώρα που δεν θα είναι ζευγάρι μόνο στη ζωή αλλά και στη δουλειά, μια που η απόφασή της τώρα που εκπλήρωσε το όνειρο της για το απολυτήριο λυκείου, είναι να μην περιοριστεί στα άχαρα καθήκοντα της συζύγου του προέδρου μιας ερασιτεχνικής ποδοσφαιρικής ομάδας, αλλά να μπει στον κόσμο των… επιχειρήσεων. Και ποιος είναι καλύτερος συνέταιρος από τον Μηνά; Το ότι αρχικά θα το κάνει εν αγνοία του, είναι μια… λεπτομέρεια. Άλλωστε αυτά τα μικρά μυστικά, τρέφουν τη… μουρμούρα! Φέτος μαζί τους θα δούμε και άλλα πρόσωπα της οικογένειας. Τον μεγάλο αδελφό της Βούλας, τον Μανώλη (Γιώργος Κωνσταντίνου) αλλά και την πρώην αρραβωνιαστικιά του Μηνά, την Λιλίκα (Νατάσα Ασίκη).

Μεγάλες ανατροπές, όμως, μας επιφυλάσσει και ο αγαπημένος μας Ηλίας (Βλαδίμηρος Κυριακίδης). Η καινούργια σεζόν θα τον βρει μακριά από την Αθήνα, σε μια άλλη πόλη. Διευθυντής εφορίας πλέον, αλλά και φρεσκοχωρισμένος, μια που ο κοινός τους βίος με την Μαρίνα τελείωσε. Δίπλα του και, ίσως όχι και τόσο στενοχωρημένη με τις εξελίξεις, η Ελπινίκη (Ελένη Γερασιμίδου) η μάνα–βράχος, που δεν θ’ αφήσει τον γιο της χωρίς στήριγμα, αλλά και χωρίς μουρμούρα. Φαντάζει αδύνατο να δούμε τον Ηλία χωρίς τη Μαρίνα του, αλλά οι ανατροπές κρατούν άσβεστη αυτή τη φλόγα που λέγεται «Μουρμούρα». Εξάλλου, ο «τυφώνας Καίτη» (Κλέλια Ρένεση) θα μπει δυναμικά στη ζωή του και θα φέρει τα πάνω κάτω. Νέα φάση ζωής για τον Ηλία, που κρύβει πολλές εκπλήξεις και θα γεμίσει με απίθανες καταστάσεις την καθημερινότητά του.

Οι απολαυστικοί καρντάσηδες, Μπάμπης (Σπύρος Τσεκούρας) και Ξένια (Άννα Κουτσαφτίκη) και η κόρη τους Σοφία (Κωνσταντίνα Λιναρδάτου) που τους γνωρίσαμε πέρυσι και τους αγαπήσαμε σαν να τους ξέρουμε χρόνια, θα εξακολουθήσουν να μας κρατούν συντροφιά από την Θεσσαλονίκη, που, ευτυχώς, είναι ένα βήμα από την αγαπημένη τους Χαλκιδική, γιατί όπως λέει και ο Μπάμπης «σαν την Χαλκιδική δεν έχει».
Μαζί τους, και ο Γιωργάκης (Μιχάλης Προσπαθόπουλος) φίλος και συμμαθητής της Σοφίας, που γίνεται συχνά ο καταλύτης ανάμεσα σε κόρη και μπαμπά.
Από την παρέα δεν θα λείψει και η κυρία Σοφία (Ελισάβετ Κωνσταντινίδου) μαμά του Μπάμπη, η οποία φέτος θα αποποιηθεί την ταμπέλα της θλιμμένης χήρας και θα μας συστήσει το νέο της αμόρε.

Ο Άγγελος (Σπύρος Χατζηαγγελάκης) και η Βέλη (Μαρία Χάνου), οι δύο μικρότεροι ήρωες της παρέας, που μας κέρδισαν με τη φρεσκάδα τους, θα μας συντροφέψουν και στο φετινό μας ταξίδι. Τρεις μήνες μετά από μία επεισοδιακή πρόταση γάμου, Άγγελος και Βέλη… ακόμα να βγάλουν άκρη. Και σαν να μην έφτανε αυτό, η χρονιά ξεκινά γεμάτη ανατροπές. Εκείνος ανοίγει το «Ψήσταγκραμ 2» και εκείνη χάνει την δουλειά της στο νηπιαγωγείο. Εκείνος προσπαθεί να αλλάξει στυλ και εκείνη να «επιβιώσει» κρατώντας το σπίτι. Νέοι φίλοι, νέες δουλειές αλλά και… παλιοί έρωτες εισβάλλουν στην ζωή του νεαρού ζευγαριού φέρνοντας και φέτος τη μουρμούρα στο «λοφτ» τους στο Λυκαβηττό… ή στα Εξάρχεια. Ακόμα δεν έχουν συμφωνήσει…

Την Τετάρτη 3 Οκτωβρίου…
Ο Ηλίας, με τη βοήθεια της μητέρας του, της Ελπινίκης (Ελένη Γερασιμίδου), ψάχνουν για σπίτι στον νέο τόπο διαμονής του, στον Πύργο. Το διαμέρισμα που βρίσκουν τα έχει όλα: κεντρική θέρμανση, λίγα κοινόχρηστα, και μια σπιτονοικοκυρά που, όπως φαίνεται, βλέπει τον Ηλία ως κάτι παραπάνω από έναν απλό νοικάρη…
Μετά από την πρόταση γάμου, η Βέλη περιμένει τον Άγγελο να γυρίσει από τη Δανία και να επιμένει ακόμα να παντρευτούν. Όμως εκείνος επιστρέφει αλλαγμένος, χαλαρός και… με μουστάκι.
Η Ξένια γίνεται διευθύντρια στο σχολείο, αλλά για κακή τύχη του Μπάμπη γίνεται διευθύντρια και στο σπίτι. Ο Μπάμπης όμως δεν τα σηκώνει αυτά.
Η Βούλα κατηγορεί τον Μηνά πως δεν έχει φαντασία. Αυτό που «ζει» όμως εκείνος με τους δυο τους ήρωες βγαλμένους από ταινία του εξήντα, την διαψεύδει…

Την Πέμπτη 4 Οκτωβρίου ο Παναγιώτης (Ερρίκος Λίτσης) ζητά από τον Μπάμπη το χέρι της μάνας του, Σοφίας (Ελισάβετ Κωνσταντινίδου). Ποιoς είδε τον Θεό και δεν τον φοβήθηκε!
Μια ξαφνική αλλαγή αφήνει την Βέλη εκτός νηπιαγωγείου. Πλέον απελπισμένη ψάχνει για δουλειά και ο Άγγελος ψάχνει τρόπους να τη βοηθήσει…
Ο Μηνάς έχει την αίσθηση πως κάποιος τον παρακολουθεί. Η Βούλα τον κοροϊδεύει μέχρι που ανακαλύπτει ένα drone που γυροφέρνει το σπίτι τους…
Η σπιτονοικοκυρά του Ηλία, η Καίτη (Κλέλια Ρένεση), έχει το συνήθειο να μπαινοβγαίνει στο σπίτι με την άνεσή της. Ο Ηλίας προσπαθεί να την κρατήσει μακριά, όμως η Καίτη έχει αποκτήσει έναν σύμμαχο: την Ελπινίκη.
Το σενάριο υπογράφουν οι: Έλενα Σολωμού, Παναγιώτης Χριστόπουλος, Σάρα Γανωτή, Θέμης Γκυρτής, Φώφη Κώττη, Γιάννης Διακάκης, κ.ά.
Σκηνοθετεί ο Διονύσης Φερεντίνος.
Μουρμουρίζουν οι: Αντώνης Αντωνίου, Ελένη Κοκκίδου, Βλαδίμηρος Κυριακίδης, Κλέλια Ρένεση, Σπύρος Τσεκούρας, Άννα Κουτσαφτίκη, Σπύρος Χατζηαγγελάκης, Μαρία Χάνου.

«Μην αρχίζεις τη μουρμούρα» για έκτη χρονιά! Πρεμιέρα την Τετάρτη 3 Οκτωβρίου στις 21:00 στον Alpha.

Ο Άγιος Κυριακός ο αναχωρητής, καταγόταν από την Κόρινθο και γεννήθηκε τον 5ο αιώνα, κατά την εποχή της αυτοκρατορίας του Θεοδοσίου του Μικρού. Από τις ελάχιστες περιπτώσεις αγίων που δεν βασανίστηκε για την πίστη του και έζησε δείχνοντας γαλήνη και πραότητα, μέχρι τα 107.

Προερχόταν από ιερατική οικογένεια. Πατέρας του ήταν ο ιερέας Ιωάννης και μητέρα του η πρεσβυτέρα Ευδοξία. Ο Κυριακός χειροθετήθηκε αναγνώστης από τον Επίσκοπο Κορίνθου Πέτρο, ο οποίος ήταν στενός συγγενής του. Κατόπιν, αναχώρησε για την έρημο, όπου μαθήτευσε κοντά στον Όσιο Ευθύμιο. Έπειτα ο Όσιος Ευθύμιος τον έστειλε στον γέροντα Γεράσιμο, προκειμένου να διακονήσει τον ασκητή αυτό. Πράγματι, ο Κυριακός κατέστη υπόδειγμα μοναχού, αφού συνόδευε τον ασκητή Γεράσιμο στην έρημο του Ρουβά. Ο ενάρετος μοναχός Κυριακός επέστρεψε στην Λαύρα όταν ο Όσιος Γεράσιμος κοιμήθηκε αιώνια.

Φαίνεται ότι μια στάση που σημειώθηκε στη Λαύρα του Ευθυμίου κατέστη η αιτία να αναχωρήσει από εκεί με προορισμό τη λαύρα του Οσίου Χαρίτωνα, όπου και χειροτονήθηκε ιερέας. Ήταν τότε 40 χρονών. Εκεί αγωνίστηκε για 30 περίπου χρόνια, ασκώντας τις αρετές του Ευαγγελίου, όπως την πραότητα και την ανεξικακία.

Στην ηλικία των 70 ετών, περίπου, αναχώρησε για τη Λαύρα του Νατουφά, όπου ασκήτεψε έως τα 90 του χρόνια και ευεργετώντας τους πιστούς προσκυνητές με τις προσευχές του, αλλά και υπηρετώντας τους με τα χαρίσματα που του έδωσε η Χάρη, όπως το διορατικό και το προορατικό χάρισμα. Αν και είχε απέραντη αγάπη προς τον κόσμο που έτρεχε να λάβει την ευχή του και να ακούσει τις συμβουλές του, ο όσιος Κυριακός αισθανόταν την ανάγκη να αποχωρήσει σε άβατο σημείο, για να συνεχίσει τη λειτουργία του μυστηρίου της προσευχής.

Μαθαίνοντας οι πατέρες της Μονής του Αγίου Χαρίτωνα την κίνηση του γέροντος Κυριακού αποφάσισαν να τον προσκαλέσουν να επιστρέψει στο μοναστήρι, όπου θα μπορούσε να ησυχάζει στο σπήλαιο του οσίου Χαρίτωνος. Τελικά, ο άγιος Κυριακός πραγματοποίησε την επιθυμία των ευλαβών μοναχών που τον επισκέφθηκαν.

Ο όσιος Κυριακός πριν από την κοίμησή του παρέδωσε τους βίους των οσίων Σάββα του Ηγιασμένου και Ευθυμίου του Μεγάλου στον Άγιο Κύριλλο, Αρχιεπίσκοπο Ιεροσολύμων. Πέθανε 107 χρονών, και σε όλους έμεινε η ενθύμηση του ασκητή, που έδειχνε πραότητα σ’ όλους ανεξαίρετα τους ανθρώπους.

Η ultra premium vodka CÎROC που είναι τώρα, όσο ποτέ, συνδεδεμένη με τα πιο hot fashion happenings του κόσμου, παρουσιάζει μία νέα συνεργασία με τον κορυφαίο ιταλικό οίκο μόδας Moschino, σε ένα από τα πιο διάσημα event του πλανήτη που πραγματοποιείται στην Εβδομάδα Μόδας του Μιλάνου.

Η συνεργασία αυτή σηματοδοτεί την έναρξη μιας χρονιάς γεμάτη δημιουργικότητα και περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, τη διάθεση μιας ειδικά σχεδιασμένης limited edition φιάλης vodka CÎROC που θα κλέψει τις εντυπώσεις και εορτασμούς σε μερικούς από τους πιο συναρπαστικούς προορισμούς του κόσμου… από τη Βραζιλία μέχρι την Ίμπιζα!

Η vodka CÎROC πιστή στα ραντεβού της με την μόδα μας καλεί να ανακαλύψουμε την νέα συνεργασία της με τη Moschino, με στόχο να δώσει μια τολμηρή, νέα ερμηνεία στην έννοια της σύγχρονης πολυτέλειας, καθώς φέρνει κοντά δύο brands που τα ενώνει μια χαρακτηριστικά παιχνιδιάρικη προσέγγιση απέναντι στη μόδα.

Ενόψει του show του οίκου Moschino για την κολεξιόν Άνοιξη-Καλοκαίρι 2019 (SS19) ο Jeremy Scott, εγκαινίασε τη συνεργασία του με κάποιους από τους πιο hot influencers παγκοσμίως που θα είναι μαζί του όλη τη χρονιά και θα αναδείξουν τη συνεργασία με τη vodka CÎROC. Η Golden Barbie (γνωστή επίσης ως Jasmine Sanders) μοντέλο, ο River Viiperi μοντέλο, η Thando Thabethe DJ και ηθοποιός, ο WizKid τραγουδιστής και ο Cassper Nyovest μουσικός και recording artist είναι το καταπληκτικό crew. Το ιδιαίτερο ταλέντο και υπόβαθρο τους ταυτίζονται άψογα με το μοναδικό style της vodka CÎROC και του οίκου Moschino.

Αυτή η μοναδική γιορτή που αναδεικνύει τη μοναδικότητα και δημιουργικότητα αποτυπώνεται και στο πολυτελές design της limited edition φιάλη της vodkaCÎROC, που θα αποκαλυφθεί αυτό το φθινόπωρο. H φιάλη σχεδιάστηκε αποκλειστικά από τον Jeremy και συνδυάζει τις iconic χρυσές αλυσίδες του οίκου Moschino με εκκεντρικά χρυσά γράμματα και το μοναδικό γαλάζιο χρώμα της vodka CÎROC.

#CIROCVODKA
#CIROCYOURWORLD

CÎROC
Instagram: cirocvodka
Twitter: @CirocVodka
Facebook: www.facebook.com/CirocVodkaOfficial
YouTube: www.youtube.com/CirocVodka

Moschino
Instagram: moschino
Twitter: @moschino

Jeremy Scott
Instagram: itsjeremyscott
Twitter: @itsjeremyscott

 Μoschino
O Moschino είναι ένας πολυτελής οίκος μόδας που ιδρύθηκε το 1983 από τον Franco Moschino (1950-1994). Ο οίκος μόδας Moschino έγινε διάσημος για τα καινοτόμα, πολύχρωμα και ενίοτε εκκεντρικά σχέδιά του, για την κριτική που άσκησε στη βιομηχανία της μόδας και για τις εκστρατείες κοινωνικής ευαισθητοποίησης που έκανε στις αρχές της δεκαετίας του 1990. Ο Jeremy Scott ανέλαβε Creative Director του οίκου Moschino τον Οκτώβριο του 2013 και παρουσίασε την πρώτη του συλλογή το Φθινόπωρο του 2014. Ο οίκος Moschino ξεχώρισε στον κόσμο της μόδας, από την αρχή, με τα εκκεντρικά και ασυνήθιστα σχέδιά του και τις εμπνευσμένες από τον υπερρεαλισμό και την Pop Art συλλογές του που έφεραν πάντα ένα ψήγμα ειρωνείας.

55 χρόνια γάμου -αν και γνωρίστηκαν πρώτη φορά το 1957- μετρούν η Έλλη Φωτίου και ο Στέφανος Ληναίος. Αγαπημένο ζευγάρι με αξιοζήλευτη διαδρομή στο θέατρο -μην ξεχνάμε το Θέατρο Άλφα και το θίασο Σύγχρονο Ελληνικό Θέατρο- στον κινηματογράφο και την τηλεόραση, το μεγαλύτερο δώρο που έχουν αποκτήσει μαζί είναι τα δύο παιδιά τους.

Ε! Νοικοκυραίοι, Επικίνδυνο φορτίο, Το λεωφορείο, Καληνύχτα Μαργαρίτα, Δεν πληρώνω δεν πληρώνω, είναι μερικές μόνο από τις μεγάλες τους κοινές θεατρικές επιτυχίες. Για πολλά χρόνια, ψυχαγώγησαν το κοινό που πήγαινε στο Θέατρο Άλφα να δει τις παραστάσεις τους που είχαν άρτιο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα και έφεραν σφραγίδα θεατρικού πολιτισμού.

Στο σινεμά γύρισαν μαζί μόνο μία ταινία, το Μιας πεντάρας νιάτα, που ήταν αρκετή για να τους περάσει στη συνείδηση των σινεφίλ ως κινηματογραφικό ζευγάρι. Η τηλεόραση όμως ήταν εκείνη που τους καθιέρωσε περισσότερο και στο κοινό που δεν τους είχε δει στο θέατρο.

Η αρχή έγινε με το νοσοκομειακό θρίλερ Ο άνθρωπος δίχως πρόσωπο το 1972. Η Έλλη Φωτίου υποδύεται μια νέα κοπέλα, την Μάρθα Δαμίγου, η οποία εργάζεται σε ένα νοσοκομείο ως χειρουργός και προσπαθεί να ξεσκεπάσει το μυστήριο που καλύπτει τον περίεργο θάνατο του πατέρα της. Η μυστηριώδης φιγούρα του ανθρώπου χωρίς πρόσωπο που δεν είχε χέρι αλλά γάντζο και η τρομακτική μουσική (κλεμμένη από το σίριαλ του 1966 Dark  Shadows) ήταν αρκετά για να στοιχειώσουν τα βράδια μας…

Η επιτυχία της σειράς, οδήγησε στη συνέχειά της με τίτλο Εφιάλτης, με τους ίδιους πρωταγωνιστές που κράτησε δύο χρόνια. Η Έλλη Φωτίου και ο Στέφανος Ληναίος έγιναν από τα πιο αγαπημένα τηλεοπτικά ζευγάρια, ενώ τρία χρόνια μετά, τον  Απρίλιο του 1978 θα πρωταγωνιστήσουν ξανά μαζί στην Ετυμηγορία, που θα κρατήσει ως το καλοκαίρι του 1980. Η Ετυμηγορία ήταν δικαστική σειρά, στα πρότυπα των σειρών του Θάνου Λειβαδίτη, χωρίζεται σε τρεις κύκλους και πλήθος ηθοποιών θα κάνουν γκεστ εμφάνιση στις ιστορίες (Ελένη Ανουσάκη, Μιμή Ντενίση, Νόρα Βαλσάμη, Ελένη Ζαφειρίου, Γιάννης Αργύρης, Μαρία Αλκκαίου κ.α)

Αποφεύγουν της δημόσιες εμφανίσεις, κάθε φορά όμως που τους συναντάμε διαπιστώσαμε το ήθος, την ευγένεια και πόσο συμπληρώνει ο ένας τον άλλον…

Ο Σαρλ Αζναβούρ (1924-2018) ήταν ίσως ο διασημότερος  Γάλλος, τραγουδιστής και παράλληλα τραγουδοποιός, ηθοποιός, διπλωμάτης και Ιππότης ταγμάτων. Είναι ο μοναδικός στον κόσμο καλλιτέχνης που προς τιμή του, «εν ζωή», έχει ανεγερθεί μνημείο στο οποίο φέρεται ο ανδριάντας του. Γεννήθηκε στο Παρίσι στις 22 Μαΐου του 1924. Είναι αρμενικής καταγωγής και το πραγματικό του όνομα είναι Βαγινάκ Αζναβουριάν. Γιος του Μικαέλ Αζναβουριάν, σπουδαίου βαρύτονου από την Τυφλίδα, και της ηθοποιού Κναν Μπαγδασαριάν, από την Τουρκία.

Σε ηλικία εννέα ετών εγκατέλειψε το σχολείο, παρά την αντίδραση των γονιών του, προκειμένου να συνεχίσει τις καλλιτεχνικές του παραστάσεις και ως τραγουδιστής με το καλλιτεχνικό όνομα Αζναβούρ. Σε μία από εκείνες τις παραστάσεις τον γνώρισε η Εντίθ Πιάφ η οποία και τον προσέλαβε στην καλλιτεχνική της ομάδα κατά τις περιοδείες της. Από τότε η καλλιτεχνική του εξέλιξη υπήρξε αλματώδης. Ο Σαρλ Αζναβούρ έχει ερμηνεύσει περισσότερα από 1000 τραγούδια, επί το πλείστον στη γαλλική καθώς και πολλά στην αγγλική, ισπανική, ιταλική και γερμανική γλώσσα. Έχει κάνει πολλές περιοδείες εντός αλλά και εκτός Γαλλίας, όπως στις μεγαλύτερες χώρες της Ευρώπης, της Λατινικής Αμερικής, ΗΠΑ και Καναδά, Αρμενία, Αίγυπτο, καθώς και στην Άπω Ανατολή. Παράλληλα έχει λάβει μέρος σε περίπου 60 κινηματογραφικές ταινίες ενώ υποστηρίζεται ότι έχουν πουληθεί περίπου 100.000.000 δίσκοι του.

Με μεγάλα κομμάτια όπως τα «La Bohème», «Take me away», «See me already», «La Mamma», «Emmenez-moi» και «Hier encore», ο αγαπημένος τραγουδοποιός και ηθοποιός πέρασε τα σύνορα και μεγάλωσε γενιές και γενιές.

Παντρεύτηκε τρεις φορές και είναι πατέρας έξι παιδιών. Ο τραγουδιστής ήταν ενεργός στο τραγούδι, είχε μόλις επιστρέψει από περιοδεία του στην Ιαπωνία, όπου πραγματοποιούσε συναυλίες τον προηγούμενο μήνα. Πέθανε σε ηλικία 94 χρονών μέσα στο σπίτι του στην πόλη Αλπίγ της νοτιοανατολικής Γαλλίας. Το τελευταίο διάστημα είχε αναγκαστεί να ακυρώσει διάφορες συναυλίες του καθώς μετά από πτώση είχε σπάσει τον ώμο του….

Το Cosmoradio τον θυμάται με τις μεγαλύτερες επιτυχίες του

Πατήστε το play κι ακούστε:

1.She 2.Mourir d’aimer 3.Hier encore 4.Le palais de nos chimères 5. Il faut savoir 6.Et pourtant 7.Les comédiens 8.For me formidable 9.J’me voyais déjà 10.Jezebel 11.Je dance avec l’ amour With Mayra Andrade 12.A ma fille 13.Sa jeunesse 14. La mamma 15. La bohème 16. Lei (She) 17.Morir De Amor With Compay Segundo 18.Everybody Loves Somebody Sometime With Dean Martin 19.Les Bateaux Sont Partis With Plácido Domingo 20.Hier encore With Elton John 21.Il faut savoir With Johnny Hallyday 22.L’instinct du chasseur 23.Viens m’emporter 24.Ton Nom With Carole King 25.L’ Amour C’est Comme Un Jour With Sting 26.Mourir d’aimer With Nana Mouskouri 27. C’est Un Gars With Edith Piaf28.Young At Heart With Frank Sinatra 29.Yesterday when I was young 30.She With Bryan Ferry

Μετά από ένα επιτυχημένο, sold out ταξίδι σε όλη την Ελλάδα, οι«Εκκλησιάζουσες» του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Ρήγα, ολοκληρώνουν την καλοκαιρινή τους περιοδεία, με μια βραδιά κάτω από τα φώτα της Ακρόπολης.

400 π.Χ. Αθήνα. Ο Αριστοφάνης γράφει ένα από τα σημαντικότερα έργα του. Μία από τις  εμβληματικότερες πολιτικές σάτιρες της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Μία κωμωδία που φέρνει στο προσκήνιο τις γυναίκες. Που τολμάει να «εκθέσει» και να εκθειάσει την δημοκρατία, προπαγανδίζοντας κατ’ ουσίαν την ίδια της τη δύναμη ως ταυτόχρονη αδυναμία της και ανάποδα.

Οι γυναίκες αποφασίζουν να πάρουν τα ηνία της πόλης. Με ηγέτιδα την πολυμήχανη Πραξαγόρα καταφέρνουν το ακατόρθωτο. Χωρίς καμία επανάσταση. Χωρίς κανέναν πόλεμο. Χωρίς κανέναν εκβιασμό… οι γυναίκες ντύνονται άντρες και παρεισφρέουν στην Εκκλησία του δήμου, ψηφίζοντας νόμο ώστε η εξουσία της πόλης να περάσει στα χέρια των γυναικών.

Ο Αριστοφάνης προτείνει την ισότητα, την οικονομική και ερωτική κοινοκτημοσύνη, εξαίρει τη δημοκρατία, προλαβαίνει το φεμινιστικό κίνημα κατά κάτι αιώνες, στήνει ένα σχεδόν αστυνομικό σκηνικό με παρασκηνιακές δράσεις και επιβεβαιώνει ότι το χιούμορ και η κωμωδία είναι άρρηκτα δεμένα με την ευφυΐα, με τον πολιτισμό, με την εξέλιξη, με το ίδιο το DNA των αρχαίων ελληνικών πόλεων. Την ίδια στιγμή στήνει στον τοίχο τους σ σύγχρονούς του Αθηναίους, καυτηριάζοντας ανελέητα τον άσχημό τους εαυτό, που τον θεωρεί υπεύθυνο για τα δεινά της φυλής.

Αυτές τις Εκκλησιάζουσες, τις αρχαίες μα τόσο μοντέρνες, τις πολιτικοποιημένες μα τόσο αθώες, τις ατίθασες, τις ανέμελες, τις δυνατές, τις προφητικές… παρουσιάζει και υπενθυμίζει στο θεατρικό κοινό ο Αλέξανδρος Ρήγας το καλοκαίρι του 2018.

Με απεριόριστο σεβασμό και αγάπη στον Αριστοφάνη, διατηρώντας το λόγο και το ύφος του αρχαίου κειμένου, μέσα από την αριστουργηματική μετάφραση του Πολύβιου Δημητρακόπουλου, ο Αλέξανδρος Ρήγας εντάσσει την σύγχρονη ματιά στη διαχρονική αυτή κωμωδία, την οποία προσαρμόζει στο εικαστικό και δραματουργικό πλαίσιο του πρωτότυπου έργου.

Οι Εκκλησιάζουσες το καλοκαίρι του 2018, έρχονται κατευθείαν από την Αρχαία Αθήνα του 400π.Χ. με τη μοναδική διαφορά ότι είναι διανθισμένες με μουσικές από όλη την Ελλάδα. Από τα δημοτικά τραγούδια και Βυζαντινούς ύμνους έως διασκευές στον πυρρίχιο, στο πεντοζάλι, σε Κερκυραϊκά  τραγούδια, σε νησιωτικούς ρυθμούς και σε βαλκανικά τέμπο.

Οι Εκκλησιάζουσες στήνουν έναν χορό γεμάτο κέφι και όρεξη και δίνουν στη ζωή τον χώρο και το χρώμα που της ανήκει. Η ζωή, η πολιτική, η ισότητα, το γέλιο, η χαρά, η δημοκρατία και το θέατρο… ανήκουν σε όλους. Και οι Εκκλησιάζουσες του Αλέξανδρου Ρήγα έρχονται αυτό το καλοκαίρι να μας θυμίσουν ποιες είναι και ποιοι είμαστε…

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση                               Πολύβιος Δημητρακόπουλος

Διασκευή / Σκηνοθεσία             Αλέξανδρος Ρήγας

Φωτισμοί                                   Πέτρος Γάλλιας

Σκηνικά                                     Γιάννης Σπανόπουλος

Κοστούμια                                 Έβελιν Σιούπη

Μουσική Διδασκαλία                Λία Βίσση

Χορογραφίες                             Ιβάν Σβιτάιλο

Ενορχήστρωση Τραγουδιών    Αποστόλης Στίκας

Κομμώσεις                              Τρύφωνας Σαμάρας by Bergmann Kord

Κοσμήματα                              Viki ‘s Workshop by Viki Dasouki

Ραφή κοστουμιών           Ρούλα Ζαχαράκη και Πανωραία Πολυζωγοπούλου

Βοηθός Σκηνοθέτη                  Αγνή Χιώτη

Βοηθός Σκηνοθέτη                  Αναστασία Μανιάτη

Φωτογραφίες παράστασης            Τζοάννα Βρακά

Βοηθός χορογράφου            Παλούκη Αρετή

Λύρα κρητική                           Γιάννης Κρητικός

Λαούτο                                     Αντώνης Αναδρανιστάκης

Ενορχήστρωση κρητικών τραγουδιών Γιάννης Κρητικός

Τα τραγούδια της παράστασης είναι βασισμένα στην ελληνική δημοτική μουσική παράδοση.

Διανομή

Πραξαγόρα:                           Αντώνης Λουδάρος

Βλέπυρος                               Μελέτης Ηλίας

Ευφροσύνη                            Δημήτρης Σταρόβας

Μελπομένη                            Σοφία Μουτίδου

Κέφαλος                                 Ησαΐας Ματιάμπα

Χρέμης                                   Χάρης Γρηγορόπουλος

Φιλόδωρος                             Ιβάν Σβιτάιλο

Πασιφάη                                 Γιάννης Κρητικός

Μοσκόρφω                            Τάκης Βαμβακίδης

Αγλαΐα                                    Κωνσταντίνος Ζαμπάρας

Νεοκλής                                 Θανάσης Πατριαρχέας

Στο ρόλο του «Έλληνα»  ο  Γιώργος Κωνσταντίνου

Συμμετέχουν (με αλφαβητική σειρά)

Μάριος Δερβιτσιώτης, Δημήτρης Διακοσάββας, Γιώργος Δούκας, Τιμόθεος Θάνος, Γιώργος Καρατζιώτης, Αστέρης  Κρικώνης, Δημήτρης Κρίτας, Γιώργος Μπανταδάκης, Μάρκος Μπούγιας, Στέφανος Οικονόμου, Δημήτρης  Παπαδάτος, Βασίλης Παπαδημητρίου, Βασίλης Παπαδόπουλος, Θανάσης Τούμπουλης, Δημήτρης Τσέλιος, Γιώργος Φλωράτος.

Ευχαριστούμε το ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΡΟΥΜΕΛΙΩΤΩΝ για την ευγενική στήριξη και φιλοξενία!

           ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ

           Πέμπτη 4 Οκτωβρίου στις 21:00

                   Προπώληση Εισιτηρίων

ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ  ΠΡΩΤΟΠΟΡΙΑ,Γραβιάς 3 -Αθήνα,τηλ.210-3801591

ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ  BOOKSPLUS/Art&Coffee , Πανεπιστημίου 37 τηλ.210-3222300

ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ HONDOS CENTER

ΑΘΗΝΑ

1)Πλατεία Ομονοίας 4 τηλ.210 -5282800

2)Μέρλιν 6 – Κολωνάκι,τηλ.210 -338 6000

3)Ερμού 39-Κέντρο ,τηλ.210-3722900

ΠΕΙΡΑΙΑΣ

Τσαμαδού 17-19,τηλ. 210-4110461

RAINTICKET 6946126051 & VIVA.GR

Τιμές Εισιτηρίων:

ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ: 20€ ,Γ΄ Ζώνη: 25€,Β΄Ζώνη: 30€ ,A΄ Ζώνη: 35€,

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ : 50€

Στη σκηνή του εκ βάθρων ανακαινισμένου ιστορικού θεάτρου Βεάκη, ένας πολυπληθής θίασος ηθοποιών και μουσικών, με επικεφαλής την Ελένη Κοκκίδου (Λωξάντρα), τον Γιώργο Αρμένη (Δημητρός), τον Μιχάλη Μητρούση, την Ευαγγελία Μουμούρη και την Ελένη Τσαλιγοπούλου (τραγουδίστρια Ευθαλία) ζωντανεύουν την ιστορία, τα ήθη και τα έθιμα, τα τραγούδια, τις γεύσεις και τις μυρωδιές μιας ξεχασμένης Ελλάδας.

Η «Λωξάντρα», βασισμένη στο συναρπαστικό μυθιστόρημα της Μαρίας Ιορδανίδου, σε θεατρική απόδοση του Άκη Δήμου και σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη είναι μια γοητευτική παράσταση-ταξίδι στο χρόνο, μέσα από τα μάτια και τις συνταγές μιας χαρισματικής γυναίκας.

Λωξάντρα 
Βασισμένη στο μυθιστόρημα της Μαρίας Ιορδανίδου

Θεατρική μεταφορά: Άκης Δήμου
Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης
Σκηνικά-Κοστούμια: Έρση Δρίνη
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Χορογράφος: Δήμητρα Γρατσιούνη
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Κυριακού
Φωτογράφος: Μαριλένα Αναστασιάδου
Οργάνωση Παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη
Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη
Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
Πρωταγωνιστούν:
Ελένη Κοκκίδου, Γιώργος Αρμένης, Μιχάλης Μητρούσης, Ευαγγελία Μουμούρη, Χρύσα Παπά
Συμμετέχουν αλφαβητικά οι: Κατερίνα Αντωνιάδου, Σάρα Εσκενάζη, Χρήστος Ζαχαριάδης, Αλεξάνδρα Καρακατσάνη, Γιάννης Κουκουράκης, Αλεξία Μουστάκα, Χρήστος Πλαϊνης, Γιάννης Σαμσιάρης, Αναστασία Τσιλιμπίου, Κοραλία Τσόγκα, Σόλων Τσούνης, Αλμπέρτο Φάις, Μαρία Χάνου, Χριστίνα Ψάλτη

«Τραγουδίστρια Ευθαλία» η Ελένη Τσαλιγοπούλου
Σαντούρι-Μουσική: Ανδρέας Κατσιγιάννης
Ούτι-Κρουστά: Χρυσάνθη Τζοβάνη
Πρεμιέρα: Τετάρτη 7 Νοεμβρίου

Θέατρο Βεάκη, Στουρνάρη 32, Αθήνα, τηλ.: 210 5223522
Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη 20:00, Παρασκευή 21:00, Σάββατο 18:00 και 21:00 και Κυριακή 18:00
Εισιτήρια: 23, 20, 17 και 15 ευρώ
Προπώληση εισιτηρίων και κρατήσεις στο viva.gr
Η θρυλική κοκόνα από την Πόλη

Τέλη 19ου αιώνα-αρχές 20ου. Μια μεσοαστική ελληνική οικογένεια της Κωνσταντινούπολης ζει τις μικρές και τις μεγάλες στιγμές της καθημερινότητάς, με φόντο τα ιστορικά γεγονότα της εποχής. Στον πυρήνα της, η κοκόνα Λωξάντρα. Μια λαϊκή γυναίκα που έχει αγάπη για τη ζωή και τους γύρω της. Πανέξυπνη, στοργική, αλλά και χαρισματική μαγείρισσα. Σημειώστε ένα από τα μυστικά της: «Τη σαρδέλα καλά να τη λαδώσεις πρέπει και μετά πάνω σε κληματόφυλλα να την ψήσεις-όλα εγώ θα σε τα λέω;». Στην παράσταση θ’ αποκαλύψει περισσότερα!
Η Λωξάντρα δεν είναι γέννημα συγγραφικής φαντασίας, αλλά πρόσωπο υπαρκτό. Συγκεκριμένα, η γιαγιά της Μαρίας Ιορδανίδου. Η τελευταία το 1962 και σε ηλικία 65 χρονών μετέφερε στο ομώνυμο μυθιστόρημα την ιστορία αυτής της δυναμικής γυναίκας, περιγράφοντας παράλληλα με χιούμορ και ζηλευτή ζωντάνια τα έθιμα και τη ζωή των Ελλήνων της Πόλης.
Ελάτε, λοιπόν, να θυμηθούμε οι παλαιότεροι και να μάθουμε οι νεότεροι τα παλιά, να γελάσουμε και να συγκινηθούμε. Και πού ξέρετε, ίσως η Λωξάντρα σας φιλέψει και λίγο από τον ξακουστό χαλβά της.

Όποια και να είναι η συνταγή, το σίγουρο είναι ότι τα ζυμαρικά έρχονται πάντα πρώτα στις προτιμήσεις μικρών και μεγάλων και είναι ένα από τα πιο διαδεδομένα και αγαπημένα φαγητά, στην Ελλάδα και σε ολόκληρο τον κόσμο. Σήμερα σας δίνουμε μικρά μυστικά για σωστό βράσιμο των ζυμαρικών και tips για να ετοιμάσετε την τέλεια μακαρονάδα.

Καλό είναι τα ζυμαρικά να βράζουν σε μια ευρύχωρη κατσαρόλα με μπόλικο νερό. Υπολογίστε 1 λίτρο νερού για κάθε 100 γρ. ζυμαρικών. Στο νερό που βράζει προσθέστε λίγο αλάτι -ή ένα κύβο ζωμό της αρεσκείας σας- και μία κουταλιά ελαιόλαδο. Το ελαιόλαδο βοηθά τα ζυμαρικά να μην κολλάνε μεταξύ τους. Τα ζυμαρικά δεν αλατίζονται αφού βράσουν. Οπότε ρυθμίστε ανάλογα με τα γούστα σας το αλάτι που θα ρίξετε στο νερό της κατσαρόλας.

Τα ζυμαρικά πρέπει να μπαίνουν στο νερό της κατσαρόλας μόνο όταν αυτό αρχίσει να βράζει, και μάλιστα στο κέντρο της κατσαρόλας. Μόλις ρίξετε τα ζυμαρικά στο νερό που βράζει, ανακατέψτε τα για να μην κολλήσουν. Ανακατεύετε συχνά κατά τη διάρκεια του βρασμού. Θυμηθείτε να μη σκεπάζετε με καπάκι την κατσαρόλα στην οποία βράζετε τα μακαρόνια σας. Ακολουθήστε το χρόνο βρασμού των ζυμαρικών που προτείνεται στο πακέτο τους. Τα “al dente” ζυμαρικά είναι νοστιμότερα και πιο εύπεπτα. Αν τα θέλουμε πιο μαλακά τα αφήνουμε 1-2 λεπτά ακόμα.

Τα βγάζουμε από τη φωτιά και τα στραγγίζουμε στο σουρωτήρι. Τα ρίχνουμε ξανά στην κατσαρόλα, προσθέτουμε το βούτυρο ή το λάδι και ανακατεύουμε καλά.

Αν προσθέσετε τόνο στη μακαρονάδας σας, να ξέρετε ότι χωρίς τυρί είναι πιο γευστική. Αν θέλετε να φάτε μακαρονάδα με κόκκινη σάλτσα και δεν έχετε υλικά, προσθέστε κέτσαπ. Επίσης, μαγιονέζα σε συνδυασμό με μακαρόνια και τυριά, είναι από τις πιο γευστικές συνταγές.

Ο διαγωνισμός ομορφιάς Star Hellas-Miss Hellas-Miss Young 2018 by Cambridge Weight Plab & Malibu C που έγινε στο Γκάζι Live σημείωσε μεγάλη επιτυχία και επανέφερε ένα λαμπρό θεσμό ξανά στο προσκήνιο. Αυτή η υπερπαραγωγή έγινε χάρη στην συνεργασία της εταιρίας  I AM ONE AGENCY NETWORK και του ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ TV. Παρουσιάστρια της εκδήλωσης ήταν η Νικολέττα Ράλλη και σπέσιλα γκεστ σταρ στο μουσικό μέρος η Κατερίνα Στικούδη

Η νέα Star Hellas είναι η πανέμορφη 22χρονη Ιωάννα Μπέλλα, Miss Hellas η 20χρονη Μαρία Λεπίδα, και Miss Young η μόλις 17 ετών Αγγελική Μαυρομμάτη.

Οι συντελεστές οι οποίοι συνεργάστηκαν για το επιτυχημένο αυτό αποτέλεσμα υπό τη γενική διεύθυνση του Νίκου Βόγλη ήταν ο Art Director Αντώνης Σπάθας, ο φωτογράφος Γιώργος Μεστούσης, η χορογράφος Galena, ο σχεδιαστής Πάνος Ζήνας και το team I Am One Agency Network.

Αλεξάνδρα Παλαιολόγου, Γιώργος Μεστούσης στην κριτική επιτροπή

Πάνος Ζήνας, Γκαλένα Βελίκοβα

Νίκος Αναδιώτης, Χρήστος Χρήστου

Aναπληρωματική Miss Hellas Μαρίνα Γρηγορίου, Miss Hellas Μαρία Λεπίδα, Αναπληρωματική Star Hellas Αναστασία Καλογέρη, Γιάννης Καζανίδης, Star Hellas Ιωάννα Μπέλλα, Miss Young Αγγελική Μαυρομμάτη,  Αναπληρωματική Miss Young Πέννυ Μεταξά

Γιάννης Λίγκας, Jimmy Σταθοκωστόπουλος, Γιώργος Καβακάκης

Νίκος Γεωργιάδης, Josephine

Λάκης Γαβαλάς

Ζώης Σημαντήρας, Γιάννης Σπαλιάρας

Γιάννης Χατζηγεωργίου

Τις δημόσιες σχέσεις ανέλαβε ο Γιάννης Καζανίδης- JGK&associates. Χορηγοί της διοργάνωσης ήταν η Cambridge Weight Plab & Malibu C, η Kokkoris Optics ,η Divak, η Crool La Meduse, Elmira Beratti Pilates Studio και η Semilac. Υποστηρικτές Χορηγοί της διοργάνωσης ήταν η Seajets,Theoxenia Palace Hotel,Zinas Mykonos Villas, Praetorians Guarding Services,Kuzina Ornos Beach Mykonos, Wyndham Grand Athens,Zeus International Hotel Management, L’artigiano,King Tan Solarium,Stoli,DG Beauty World by Despina Gavala,haralas,Βίκος cola, MLS Innovation Inc,Κτήμα Μουσών.

Η θεατρική σκηνή «Ζωή Λάσκαρη» ανακαινίζεται και υπό νέα διεύθυνση συνεχίζει να αποτελεί σημαντικό χώρο πολιτισμού στη θεατρική Αθήνα. Υπό το καινούργιο όνομα «ΑΘΗΝΑΪΣ» παρουσιάζει κάθε Δευτέρα και Τρίτη, για τη σεζόν 2018-2019, την κωμωδία «ΚΥΡΙΑ ΙΟΥΛΙΑ» των Εμμανουέλας Αλεξίου και Μάρως Μπουρδάκου, με τους Μαρία Γεωργιάδου, Γιώργο Γιαννόπουλο και Ρίνο Τζάνη.

Η κυρία Ιουλία, μια ξεχωριστή γυναίκα, γεμάτη αγάπη και ανιδιοτέλεια, αντιμετωπίζει την οικονομική και κοινωνική κρίση της Ελλάδας του σήμερα. Όταν τα πράγματα ζορίζουν, κάνει μια ακραία επιλογή σε ένα παραβατικό περιβάλλον που την οδηγεί σε καταστάσεις που δεν θα μπορούσε ποτέ να φανταστεί για τον εαυτό της. Η θέληση της να πάρει τη ζωή στα χέρια της την αναγκάζει να κάνει την υπέρβαση και από «κυρία της διπλανής πόρτας» να μετατραπεί σε διάσημη για τις «υπηρεσίες» της εργαζόμενη σε στριπτιτζάδικο της Αθήνας… Εκεί όμως θα ανακαλύψει απρόσμενα την ουσία της ζωής και την ευτυχία με ένα παράδοξο και μοναδικό τρόπο!
Μια ανατρεπτική κωμωδία με ξεκαρδιστικές καταστάσεις, όπου ο θεατής αναγνωρίζει ένα κομμάτι του εαυτού του και των ανθρώπων γύρω του. Στο έργο αναδεικνύονται, μέσα από κωμικές συνθήκες, έννοιες όπως η αγάπη, η αποδοχή, το ελεύθερο πνεύμα, η φιλία, ο έρωτας και η ευτυχία. Γιατί κανείς δεν ξέρει τι πάει να πει ευτυχία μέχρι να την ανακαλύψει απροσδόκητα!

Πρωταγωνιστούν:

Μαρία Γεωργιάδου, Γιώργος Γιαννόπουλος, Ρίνος Τζάνης
Κινηματογραφική παρουσία: Γιάννης Τσιμιτσέλης

Κείμενο: Εμμανουέλα Αλεξίου – Μάρω Μπουρδάκου
Σκηνοθεσία: Εμμανουέλα Αλεξίου
Σκηνικά: David Negrin
Κοστούμια: Δημήτρης Στρέπκος – Celebrity Skin
Φωτισμοί: Δημήτρης Αποστόλου
Χορογραφίες: Θάνος Λέκκας
Μουσική επιμέλεια: Εμμανουέλα Αλεξίου
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης
Artwork: Κατερίνα Γεωργακοπούλου

Παραγωγή:
Στράτος Μαρκίδης

Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία

Η Λίζα Γεωμπρέ προσεγγίζει τη ζωγραφική επενδύοντας στις δυναμικές γραμμές των έργων της,  την εσωτερική και ενεργειακή αποτύπωση εντυπώσεων και συναισθημάτων με έντονα χρώματα και κίνηση. Το Μπλέ κυριαρχεί.

Η τεχνική διαχείρισης των χρωμάτων που χρησιμοποιεί, διατηρεί την ισορροπία ανάμεσα στα χρώματα του ωκεανού, του ουρανού, της νύχτας, της μέρας! Αποχρώσεις αποτυπωμένες με μίξεις που έχουν διαύγεια και προσωπικό χαρακτήρα.

Μ’ ένα μοναδικό τρόπο το χρώμα στα έργα της Λίζας Γεωμπρέ, δεν είναι μόνο το μέσο που εξυπηρετεί τη σύνθεση με στόχο το αισθητικό αποτέλεσμα. Αναδεικνύει τη μελέτη και βαθιά της γνώση στην εικαστική χρήση του χρώματος. Είναι αυθύπαρκτο με τη δύναμη του φάσματος του φυσικού φωτός. Προκαλεί και προσκαλεί να το κοιτάξεις! Γίνεται εντύπωση, συναίσθημα, ανακινεί μνήμες, θλίβει, χαροποιεί, ευφραίνει, πικραίνει, σε απορροφάει! Ξεδιπλώνεται με έναν μοναδικό τρόπο ανάμεσα στις γραμμές και η καλλιτέχνιδα το επικοινωνεί με ιδιαιτερότητα.

Είναι αυτό το φως που έρχεται από το σκοτάδι, αναγεννάται και κάποτε γίνεται εκτυφλωτικό και εκρηκτικό, ακόμα και στην πλέον ήρεμη γραφή και αποτύπωσή του.

Ανάμεσα στο χρώμα, οι γραμμές ( και ισχύει απολύτως η ρήση) που δημιουργούν στο κάθε έργο την αίσθηση της αέναης συμπαντικής κίνησης. Ακόμα και όταν αυτές είναι αυστηρές είναι πλασματικά στατικές.  Δίνουν την αίσθηση φυσικής βιωμένης και διαρκούς ζύμωσης, νου και συναισθήματος.

Είναι το σημείο που διαπιστώνεις σχήματα. Γεωμετρικά αφαιρετικά και αφηρημένα, σπείρες, δίνες, καμπύλες, ευθείες, κύκλοι πολύγωνα και σπανιότερα τετράγωνα.

Δίνει το δικό της στίγμα και διάσταση σε αυτή την τάση που μπορούμε να ορίσουμε ως “Αφηρημένο” (Abstract). Περνά αξιοποιώντας φυσικά σχήματα, και μορφές που κάποιες μπορείς ακόμη και μαθηματικά να προσεγγίσεις και μέσω αυτών στο συμβολισμό της παλλόμενης ενέργειας που περιβάλλει τη ζωή μας, προβάλλοντας την ανάγκη ενδοσκόπησης.

Το υλικό της η Λίζα Γεωμπρέ αντλεί από καθημερινή βιωματική παρατήρηση, αντίληψη, σχεδιασμό και εκ των έσω αναζήτηση, όπου μέσω της γνώσης και της τεχνικής εκφράζει εικαστικά με διαχρονικότητα.

Γνωρίζοντας το έργο της Λίζας Γεωμπρέ, διαπιστώνεις γενικότερα αλλά και ειδικά στη σειρά  «Cobalt Waves», ότι ο χρόνος, αναφερόμενος και όσον αφορά στην εικαστική εποχή, καθώς και στο ίδιο το έργο, είναι έννοια όπου δύσκολα μπορείς να ορίσεις.

Ξαφνικά ανακαλύπτεις ότι όλη αυτή η εντύπωση είναι γεννημένη από ψυχής και προσεγγίζει την δική σου, σαν παιδικό παιχνίδι. Χωρίς να σε αναστατώνει, σε προκαλεί να ξανακοιτάξεις ξανά το φως διαφορετικά  και αυτή τη φορά  εκ των έσω, παρασυρμένος από την εικόνα σαν μαγικό καλειδοσκόπιο ψυχής κινούμενο διαρκώς.

Η σειρά έργων «Cobalt Waves» είναι ένα ταξίδι μέσα από το Μπλε και τα χρώματα, στον κόσμο  της λογικής , της ψυχής και των αισθημάτων! 18 Οκτωβρίου 2018 – 30 Νοεμβρίου 2018

Νέστορας Κατσιμίχας (Κείμενο του Επιμελητή της Έκθεσης)

Το βραβευμένο έργο «GRACE & GLORIE» του πρωτοεμφανιζόμενου στην Ελλάδα Tom Ziegler, παρουσιάζεται στο θέατρο Αγγέλων Βήμα στο πλαίσιο της φετινής θεματικής του ενότητας με τίτλο «Ντουέτα». Η παγκοσμίου φήμης ντραμεντί  σε μετάφραση  Μαργαρίτας Δαλαμάγκα- Καλογήρου και σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά, ανεβαίνει τον Νοέμβρη με τις Αλεξάνδρα Παντελάκη και Δώρα Χρυσικού στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Υπόθεση

Ψηλά, πάνω στα όμορφα βουνά της Βιρτζίνια, σε μια άκρη ενός μεγάλου κτήματος, που πρόσφατα ξεπουλήθηκε σε έναν απατεώνα εργολάβο, ζει ολομόναχη, η ενενηντάχρονη Γκρέις, μέχρι πρότινος ιδιοκτήτρια και πρώην αγρότισσα. Η πρόβλεψη των γιατρών του νοσοκομείου, από όπου μόλις βγήκε, είναι πως τής απομένουν λίγες εβδομάδες ζωής.

Από την άλλη, η πρόβλεψη του εργολάβου είναι πως σύντομα η ηλικιωμένη γυναίκα  θα τού «αδειάσει» ακόμα και εκείνο το μικρό καλύβι που τής έχει παραχωρήσει για να μένει όσο ζήσει. Ήδη, οι μπουλντόζες του γκρεμίζουν το μεγάλο σπίτι και τις υπέροχες δεντρόφυτες εκτάσεις που το περιβάλλουν για να κατασκευαστεί, όσο πιο σύντομα γίνεται, ένα «πολυτελές resort».

Απρόβλεπτη και γεμάτη θέληση για ζωή,  η Γκρέις ακούει εκκλησιαστικούς ύμνους αλλά και μουσική κάντρι με την αγαπημένη της Ντόλυ Πάρτον, ενώ δεν αφήνει στιγμή της ημέρας να περάσει χωρίς να ασχοληθεί με κάτι χρήσιμο.

Εκεί, στη μέση του πουθενά, εμφανίζεται η Γκλόρια μία γυναίκα σαράντα ετών, πτυχιούχος του Χάρβαρντ, πρώην κάτοικος Νέας Υόρκης και  πρώην διευθυντικό στέλεχος μεγάλης εταιρίας, που πρόσφατα παράτησε τα πάντα και ακολούθησε τον δικηγόρο σύζυγό της στο μέρος όπου γεννήθηκε, σε μια προσπάθεια να σώσουν τον γάμο τους μετά από μια οικογενειακή τραγωδία.

Η πρόβλεψη της Γκλόρια είναι πως η ζωή δεν τής επιφυλάσσει τίποτα πια. Έτσι, με χαμένη την πυξίδα της, απλώς σπρώχνει τον χρόνο  συντροφεύοντας εθελοντικά  ανθρώπους που βρίσκονται στο τέλος της ζωής τους. Αυτή την συντροφιά, έρχεται σταλμένη από το νοσοκομείο να προσφέρει και στην Γκρέις. Μόνο που η Γκρέις δεν είναι μια τέτοια περίπτωση.  Και εκεί αλλάζουν όλα.

Δύο εντελώς διαφορετικοί κόσμοι, έρχονται να αλληλοσυμπληρωθούν μέσα από μια δυνατή ιστορία αγάπης και συμφιλίωσης,  με δυνατές δόσεις χιούμορ και συγκίνησης, όταν, παρά τις τεράστιες διαφορές τους, αυτές οι δύο γυναίκες βρίσκουν τα ίδια μέτρα για να ξανα μετρήσουν τις αξίες της ζωής, αλλά και την ζωή την δική τους.

Όσο για τις «προβλέψεις» όλων, αυτές δεν θα μείνουν παρά προβλέψεις…

Τους ρόλους  έχουν ερμηνεύσει ντουέτα του μεγέθους των Τζίνα Ρόουλαντ / Νταϊαν Λέιν   και Εστέλ Πάρσονς / Λούσυ Αρνάζ