Με ένα υπέροχο δείπνο στο εστιατόριο «Τηλέμαχος» στο κέντρο της Αθήνας γιόρτασαν την επιτυχία του πολυβραβευμένου μιούζικαλ Cabaret οι παραγωγοί των «θεατρικών Σκηνών», Γιάννης Κεντ και Πάνος Κατσαρίδης. Το παρών στη βραδιά έδωσε και ολόκληρος ο θίασος της παράστασης (Τάκης Ζαχαράτος, Τάμτα, Κατερίνα Διδασκάλου, Τάσος Νούσιας, Βασίλης Μπισμπίκης, Ευθύμης Ζησάκης) αλλά και οι συντελεστές της, μεταξύ των οποίων ο σκηνοθέτης Σωτήρης Χατζάκης, ο χορογράφος Δημήτρης Παπάζογλου, ο σκηνογράφος Μανόλης Παντελιδάκης, η Αφροδίτη Μάνου που έχει κάνει την απόδοση των ελληνικών στίχων καθώς και ο μαέστρος Αλέξιος Πρίφτης. Η παράσταση Cabaret συνεχίζεται στο Θέατρο Παλλάς μέχρι την Κυριακή των Βαΐων (1η Απρίλη).

Τάκης Ζαχαράτος, Γιάννης Κεντ, Τάμτα

Σωτήρης Χατζάκης, Αφροδίτη Μάνου, Γιάννης Κεντ, Τάκης Ζαχαράτος, Πάνος Κατσαρίδης

Τάμτα, Τάκης Ζαχαράτος

Δημήτρης Μπισμίκης, Γιάννης Κεντ, Δημήτρης Γαλάνης

Σωτήρης Χατζάκης, Πάνος Κατσαρίδης, Ευθύμης Ζησάκης

Δημήτρης Μπισμπίκης, Κατερίνα Διδασκάλου

Τάμτα, Ευθύμης Ζησάκης

Δημήτρης Παπάζογλου, Τάμτα, Τάκης Ζαχαράτος

Δήμητρα Λημνιού, Τάσος Νούσιας

Η απαραίτητη σέλφι

Γιώργος Ντάβλας, Μαργαρίτα Δρούτσα, Πάνος Κατσαρίδης

Σωτήρης Χατζάκης, Αφροδίτη Μάνου

Γιάννης Αθητάκης, Κατερίνα Διδασκάλου

Αλέξιος Πρίφτης, Δήμητρα Καρακωνσταντή

Αντώνης Γαλαίος, Μανώλης Παντελιδάκης

Βασίλης Μπισμπίκης, Κατερίνα Διδασκάλου, Ευθύμης Ζησάκης, Τάκης Ζαχαράτος

Τι είναι εκείνο άραγε που παρακινεί γνήσιους ανθρώπους του θεάτρου να εισχωρήσουν σε ένα κόσμο με διαφορετικές διαστάσεις και να θελήσουν να τον προσαρμόσουν στο Ελληνικό θέατρο, παρά τον κίνδυνο του συστηματικού ακρωτηριασμού που συνεπάγεται κάθε ανάλογο εγχείρημα. Δεν ξέρω πώς εξηγείται η τόσο μεγάλη έκταση των Ισπανικών έργων στη χώρα μας, ιδιαίτερα τα τελευταία χρόνια. Ανέκαθεν είχαμε μια αγάπη στους Ισπανούς συγγραφείς, τα έργα τους ανεβαίνουν εδώ και πολλές δεκαετίες στα Αθηναϊκά -και όχι μόνο- θέατρα, αλλά την τελευταία δεκαετία βλέπουμε πάρα πολλές παραστάσεις βασισμένες σε έργα από το βασίλειο της Ισπανίας γενικότερα. Η διαδικασία της προσαρμογής ενός τέτοιου κειμένου στη νοοτροπία μας και στην αντίληψή μας, είναι ίσως η μόνη απειλή για να μην ξεπεραστεί το πρόβλημα.

Στο θέατρο 104, παρουσιάζεται κάθε Σαββατοκύριακο, το έργο «…Για να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές», μια αέναη ιστορία του κόσμου, του Gabriel Calderon που σκηνοθέτησε ο Πάνος Κούγιας σε παραγωγή της  Square Theatre Company, που ανεβάζει πάντα αξιόλογες παραστάσεις (ενδεικτικά αναφέρω τον “Θεό της σφαγής”, το “Τres”, την “Άσκηση για φόνο”, την “Camille Claudel”  και τη “Φονική παγίδα”). Η μαύρη κωμωδία του βραβευμένου συγγραφέα Γκαμπριέλ Καλντερόν ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μετάφραση Δημήτρη Ψαρρά. Τι συμβαίνει στους Πρωταγωνιστές;  Η Άννα, μια νέα κοπέλα που προσπαθεί να μάθει την αλήθεια για το τι συνέβη στην οικογένειά της την περίοδο της Δικτατορίας της Ουρουγουάης, αποφασίζει με τη βοήθεια του εφευρέτη συντρόφου της, να συγκεντρώσει ξανά όλους τους συγγενείς της γύρω απ’ το Χριστουγεννιάτικο τραπέζι με τη βοήθεια μιας χρονομηχανής. Έτσι,  συγγενείς από το παρόν και από το παρελθόν, ζωντανοί και νεκροί, μαζεύονται σ’ ένα μοναδικό δείπνο δημιουργώντας τραγελαφικές καταστάσεις και απροσδόκητες εξελίξεις. Μια απρόσωπη κοινότητα που ξεκινά από το απόλυτο μηδέν, μια κοινότητα χωρίς παρελθόν και παρόν, χωρίς ταυτότητα, μια κοινότητα « καθαρή », ειρωνική, με μαύρο χιούμορ, καγχάζουσα, αλλά και προκλητική, μια αναρχική κοινότητα που έχει μόνο έναν σκοπό: να επέλθει  η « κάθαρση », ακόμα και αν το τίμημα που πληρώνει εμπεριέχει τη συντέλεια του κόσμου.

Η παράσταση ανέμιξε σε σωστές δόσεις πραγματικότητα και μεταφυσική, ώστε να συνειδητοποιείς άμεσα, το δήθεν μας, τη “σημαντική” αναζήτηση του ασήμαντος και τη βύθιση της ύπαρξής μας στη βεβαιότητα και στο μεγαλείο της ασημαντότητας. Όσο παρακολουθούσα το έργο, καταλάβαινα όλο και περισσότερο τη σκηνοθετική οπτική της παράστασης, όπου η μεγαλύτερη δυσκολία είναι να βρεθεί η ιδανική στέγη για να επιτευχθεί το σωστό ανέβασμα. Δύσκολο το εγχείρημα και για το έργο και για το χώρο που παρουσιάζεται. Η παράσταση δεν επιτυγχάνει να φέρει σε άμεση επαφή τον θεατή με τη βαθύτερη έννοια του έργου, κι αυτό κατά τη γνώμη μου, οφείλεται στη μετάφραση. Σαν να χάθηκε ένα μεγάλο μέρος του πρωτότυπου κειμένου, αφήνοντας ασύνδετα κάποια γεγονότα. Ποιοι είναι οι πρωταγωνιστές, τελικά, και ποιο ειδεχθές αμάρτημα διέπραξαν για να πρέπει να « ψοφήσουν » ;

Ο Πάνος Κούγιας βάσισε την παράσταση στο λόγο και την ερμηνεία των ηθοποιών, παίρνοντας από αυτούς το καλύτερο δυνατό. Οι ηθοποιοί -Αλεξάνδρα Παντελάκη, Αργύρης Γκαγκάνης, Δάφνη Μανούσου, Ιωάννης Αθανασόπουλος, Αδριανός Γκάτσος, Χρήστος Καρανικόλας, Γεωργία Παντέλη- είναι συνεχώς επί σκηνής, όλοι έχουν αξιοποιήσει με υπευθυνότητα τους ρόλους τους, δένουν αρμονικά ως ομάδα και κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή. Μοναδική διαφωνία (η οποία είναι καθαρά υποκειμενική), το πολύχρωμο φορτωμένο σκηνικό, που πιστεύω ότι μειώνει κάπως το αισθητικό αποτέλεσμα της παράστασης.

 Παρά τις επιμέρους αντιρρήσεις που μπορεί να έχει κανείς παρακολουθώντας την παράσταση, σε καμιά περίπτωση δεν μπορεί να αμφισβητηθεί η επίπονη δουλειά, το πάθος και η αφοσίωση των συντελεστών για αξιόλογο αποτέλεσμα. Αν αφεθείς με ανοιχτά τα μάτια της ψυχής στο έργο και στη ματιά του σκηνοθέτη, θα καταφέρεις να ανιχνεύσεις τα ενδόμυχα κίνητρα της παράστασης. Και θα μάθεις ποιοι είναι οι λόγοι … Για να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές!

Σαν πρόκες πρέπει να καρφώνονται οι λέξεις… Θυμάσαι;

Αυτό κάνουν οι οικογένειες, αγαπούν, φροντίζουν και μιλάνε ανοιχτά για όλα

Δάφνη Μανούσου, Αλεξάνδρα Παντελάκη

Ιωάννης Αθανασόπουλος, Αργύρης Γκαγκάνης

Γεωργία Παντέλη, Αδριανός Γκάτσος

Δάφνη Μανούσου,  Χρήστος Καρανικόλας, Ιωάννης Αθανασόπουλος

Αλεξάνδρα Παντελάκη

Αλεξάνδρα Παντελάκη, Γεωργία Παντέλη, Ιωάννης Αθανασόπουλος, Αδριανός Γκάτσος

Δάφνη Μανούσου, Ιωάννης Αθανασόπουλος

Γεωργία Παντέλη, Χρήστος Καρανικόλας

Αδριανός Γκάτσος, Αργύρης Γκαγκάνης

Αλεξάνδρα Παντελάκη, Αργύρης Γκαγκάνης

Συγγραφέας: Gabriel Calderon
Μετάφραση: Δημήτρης Ε. Ψαρράς
Σκηνοθεσία: Πάνος Κούγιας
Παίζουν: Αλεξάνδρα Παντελάκη, Αργύρης Γκαγκάνης, Δάφνη Μανούσου, Ιωάννης Αθανασόπουλος, Αδριανός Γκάτσος, Χρήστος Καρανικόλας, Γεωργία Παντέλη
Σκηνικά- Κοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου- Τζίνα Ηλιοπούλου
Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας
Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής
Post production: David Teissier
Δημόσιες σχέσεις: Γκέλυ Σαρηγιάννη
Παραγωγή: SQUARE THEATER COMPANY

Θέατρο «104» (Ευμολπιδών 41, Γκάζι, 11854 Αθήνα) Τηλ: 210 3455.020

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Σάββατο: 21:00
Κυριακή: 19:00
Διάρκεια : 90′ χωρίς διάλλειμα

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:

Γενική είσοδος: 12 ευρώ.
Ειδικές κατηγορίες (φοιτητικά, ΑΜΕΑ, άνω των 65, κάρτα ανεργίας κλπ.): 10 ευρώ
Προπώληση στα ταμεία του θεάτρου, στο τηλ. 210 3455.020 από 18.00 έως 22.00 καθώς και στο https://www.viva.gr/tickets        http://www.104.gr

Ο  ΤΑΖ παρακολουθεί εντυπωσιασμένος την Ελένη Γερασιμίδου, να φοράει (κυριολεκτικά) στολή Σούπερμαν, για να φτιάξει τηγανητές πατάτες.

Ο Γρηγόρης Χατζάκης που έχει γράψει και σκηνοθετήσει το έργο, είναι ένα τρελό αγόρι το οποίο αν δεν είχε ασχοληθεί με το θέατρο, θα είχε ιδρύσει σίγουρα ένα δικό του τσίρκο. Χρόνια τώρα, εμφανίζεται με τρομερή δημιουργικότητα στην ας πούμε εναλλακτική θεατρική σκηνή της πόλης, για να σου αποδείξει πως θέατρο δεν είναι αυτό που βλέπεις αλλά η πραγματικότητα που ζεις. Γιατί στο θέατρο, το παράλογο, το ακραίο, το υπερβολικό, δικαιολογείται ακριβώς επειδή είναι θέατρο. Έλα όμως που ο Γρηγόρης το αντλεί από το ψεύτικο, το καθημερινό και το κιτς της πραγματικότητάς μας, ειδικά σε αυτήν την παράσταση που είναι κωμωδία βαθιά δραματική και μίνιμαλ σουρεαλιστική στημένη πάνω από ένα τραπέζι κουζίνας. Αυτό στο οποίο όλη η αγία οικογένεια καλείται να μαζευτεί για να προσποιηθεί τις στενές σχέσεις που τους δένουν, σχέσεις οι οποίες σε ένα άλλο έργο θα κατέληγαν σε ομαδική αυτοκτονία από πλήξη. Έχει νομίζω αντλήσει την έμπνευση του από ένα παιδικό σίριαλ στο Nickelodeon, τους Thundermans, όπου μια τυπική ευτυχισμένη αμερικάνικη οικογένεια, είναι στην ουσία κρυφοί σούπερ ήρωες που προσπαθούν να το κρύψουν από την κοινωνία. Μόνο την έμπνευση, γιατί μετά μπλέκει τους σούπερ ήρωες με το Ρετιρέ του Δαλιανίδη.

Διαβάζοντας το κείμενο της παράστασης, αφού την είδα, εντυπωσιάστηκα από το πώς ο Χατζάκης περνάει το μήνυμά του χωρίς βερμπαλισμούς, εύκολες ατάκες και άλλα τέτοια εξυπνακίστικα. Ενώ το έργο ανήκει στο «αλλού» και σε κάνει μια να γελάς μια να σφίγγεις το στομάχι σου από την αντανάκλαση της πραγματικότητάς του, το γράψιμο του είναι απολαυστικά απλό αφήνοντας το συναίσθημα (του γέλιου ή της πίκρας) να προκύψει μέσα από την σύμβαση – καθημερινό μικρό θάνατο, που βιώνουν οι ήρωες του, αλλά το μεταλλάσσουν σε ιστορία κόμικ με σούπερ ήρωες. Επιφανειακά, δεν συμβαίνει κάτι. Μια τυπική μικροαστική οικογένεια ξυπνάει, ετοιμάζει το πρωινό της και ετοιμάζεται να ζήσει μια ακόμα βαρετή δίχως νόημα μέρα. Η πρώτη έκπληξη είναι όταν όλοι πετάνε τις ρόμπες της οικιακής τους θλίψης κι από κάτω φοράνε στολές σούπερ ηρώων, φωνάζοντας με σηκωμένο χέρι όπως στις ανάλογες ταινίες με σούπερ ήρωες, «με τη δύναμη του Άζαξ, θα πλύνω τα πιάτα» ή τραγουδώντας Καραόκε. Κάποια στιγμή, χτυπάει το κουδούνι της πόρτας τους κάποιος που τον αποκαλούν «Ο Κακός» και ξαναφοράνε τις ρόμπες τους για να καλύψουν την ταυτότητά τους. Ο θεατής περιμένει έναν καταλύτη, που όμως στην ουσία βρίσκεται στην ίδια κακομοιριά με αυτούς (και τον αποδίδει με τρομερό στιλ και αυτοσυγκράτηση ο Χάρης Ασημακόπουλος.)

Κι από το πρωινό της οικογένειας σούπερ ηρώων της θλίψης, φτάνουμε στο βραδινό, και σε αμήχανες συζητήσεις, πάνω από ένα πιάτο πατάτες, με τον «Κακό» να μετατρέπεται στον μικροαστικό φόβο του άλλου που ζει απέναντι από το σπίτι μας, κοινωνικά τον αποδεχόμαστε σαν γείτονα αλλά ουσιαστικά τον φοβόμαστε επειδή φοβόμαστε οτιδήποτε συμβαίνει έξω από τον υπερ-ηρωικό χώρο της μιζέριας μας. Super Supper σημαίνει Σούπερ Δείπνο. Και ο υπότιτλος του τίτλου της παράστασης είναι «A tittle in English for no actual reason.” Δηλαδή, «ένας τίτλος γραμμένος στα αγγλικά, χωρίς κάποιον ιδιαίτερο λόγο». Σε αυτή τη φράση κρύβεται και το μυστικό ανάγνωσης της παράστασης. Δεν υπάρχει κάποιος ιδιαίτερος λόγος για οτιδήποτε συμβαίνει στη σκηνή. Ή μήπως υπάρχει και παθαίνεις άσθμα όταν καταλαβαίνεις πόσο σε αφορά; Όση ώρα οι ήρωες παίζουν το παιχνίδι τους, (γιατί για διεστραμμένο παιχνίδι στην  ουσία πρόκειται αποφυγής της πραγματικότητας μολονότι οι ίδιοι δεν το καταλαβαίνουν), από πίσω, στο βίντεο παίζει σε λούπα ντοκιμαντέρ άγριας φύσης με κροκόδειλους που σέρνονται ύπουλα προκειμένου να καταβροχθίσουν το θύμα τους. Δείπνο οι ήρωες; Δείπνο και οι κροκόδειλοι. Και κροκοδείλια τα δάκρυα μας σε μια καθημερινότητα που μπορούμε να την αλλάξουμε αλλά μας βολεύει περισσότερο το να την βαφτίζουμε ηρωική. Υπάρχει μια λύση που έρχεται από το πουθενά για να τους βοηθήσει να ξεφύγουν, αλλά την αγνοούν όλοι τους σαν να μη συνέβη τίποτα.

Η Ελένη Γερασιμίδου κάνει μια ερμηνευτική υπέρβαση κρατώντας χαμηλά τους τόνους και προκαλώντας γέλιο (ή λύπη) με τις συγκρατημένες αλλά τόσο ρεαλιστικές αντιδράσεις της, φορώντας τη στολή ενός Σούπερμαν, σε μία από τις καλύτερες θεατρικές εμφανίσεις της που συνδυάζει τον επιθεωρησιακό της ταμπεραμέντο με μια μεταφορικά βουβή αλλά κινησιολογικά μετρημένη, αντιμετώπιση του ρόλου της. Και το γράφω αυτό γιατί σαν συνεργάτιδα για χρόνια του Λαζόπουλου, υπηρετεί εδώ ένα πολύ απλό κείμενο που ο αναμφισβήτητα ταλαντούχος Λαζόπουλος δεν θα μπορούσε να γράψει. Η κακομοιρούλα που βιώνει την τελειωμένη ζωή της ντυμένη σούπερ ήρωας και πλένοντας πιάτα, δεν ανήκει στο είδος της εύκολης σάτιρας. Ανήκει σε μια πιο μοντέρνα γραφή, που δεν σε ξεγελάει με τα εύκολα αστεία της. Σε ξαφνιάζει και σε παραδίδει μετέωρο απέναντι στο αν πρέπει να γελάσεις ή να μελαγχολήσεις (θα τα πάθεις και τα δύο). Ερμηνευτικά συνεπέστατοι σε αυτό το κλίμα που δημιουργεί ο Χατζάκης, η Αγγελική Ξένου και ο Αντώνης Ξένος. Το έργο ξεκινάει με τη μητέρα να πίνει καφέ Ελληνικό, τον πατέρα φραπέ, και την κόρη φίλτρου. Με ένα πολύ απλό εύρημα, ο Χατζάκης σε βάζει από την αρχή κιόλας, αντιμέτωπο με τις επιλογές σου, το life style σου και το πώς χωρίς να έχεις ταυτότητα, ψάχνεις να τη βρεις μέσα από μια αποκριάτικη στολή σούπερ ήρωα, και τον καφέ σου που είναι το ξεκίνημα της ημέρας σου, επομένως και της υπόλοιπης ζωής σου.

***AΠΟ ΚΟΙΝΟΥ ΘΕΑΤΡΟ, Ευπατριδών 4, στάση μετρό, Κεραμεικός, τηλ, 2114057249

SUPER SUPPER: a title in english for no actual reason ή μια μικροαστική οικογένεια υπερ-ηρώων

Με ένα μεγάλο πάρτι εγκαινίασε τον ανανεωμένο χώρο του το κατάστημα Graffito στην οδό Σόλωνος 34 στο Κολωνάκι, παρέα με εκπροσώπους της ελληνικής showbiz και φίλους του καταστήματος. Το Graffito αποτελεί το πρώτο concept store της Αθήνας, το οποίο έφερε την φιλοσοφία του εξωτερικού στο χώρο του shopping, στην πόλη μας. Από σοφιστικέ ρούχα και αξεσουάρ, είδη σπιτιού ,φωτιστικά, έπιπλα, διακοσμητικά μέχρι και είδη για κατοικίδια ζώα, όλα σε τιμές έκπληξη.

Κοσμοπολίτικο, μποέμ και εξωτικό το Graffito στα 450 τμ. του χώρου του προσφέρει ένα νοητό ταξίδι σε μέρη του εξωτερικού αλλά σας καλεί επίσης να ανακαλύψετε νέους Έλληνες δημιουργούς με καινοτόμες ιδέες.  Η νέα ελληνική συνεργασία ακούει στο όνομα twelveconcept, και προσφέρει ολοκληρωμένες ιδέες για την κατασκευή αλλά και την διακόσμηση του μπάνιου. Η υψηλή αισθητική και η μοντέρνα προσέγγιση των προϊόντων απευθύνεται τόσο σε ιδιώτες όσο και σε επαγγελματίες στο χώρο της διακόσμησης αλλά και των ξενοδοχείων.

Στέλλα Γιαμπουρά, Κωνσταντής Ροκόφυλλος (Ιδιοκτήτης Graffito)

Μέμος Μπεγνής, Ελισάβετ Αχειμάστου

Κάλλι Τσιλίδου, Κώστας Βλάχος, Ρέα Τουτουνζή

Βάσω Κολλιδά, Αναστάσιος Κυριακόπουλος, Κορίνα Στεργιάδου

Γιώργος Ντάβλας, Χριστίνα Αλεξανιάν

Τζένη Μπότση, Αντώνης Λουδάρος

Ιωάννα Μαρτζούκου, Κωνσταντίνος Καζάκος

Ναταλία Δραγούμη

Γεωμετρία, αρχιτεκτονική, έντονοι χρωματικοί συνδυασμοί – ιδιαίτερη κλήση της σχεδιάστριας – και επιρροές από τους χάρτες των Μετρό αλλά και τις αστικές σημάνσεις χαρακτηρίζουν τη νέα συλλογή της Σόφης Δελούδη για το καλοκαίρι του 2018. Αρχικώς επηρεασμένη από τα μινιμαλιστικά διαγράμματα ενός χάρτη του Μετρό, η δημιουργός προτείνει φωτεινά γραφιστικά μοτίβα που κυριαρχούν σε μέρος της συλλογής, άλλοτε σε μικρότερα και άλλοτε σε μεγαλύτερα σχέδια, μεταφέροντάς μας σε διαφορετικούς αγαπημένους προορισμούς. Παράλληλα, οι γραμμές και οι φόρμες παραμένουν καθαρές και αυστηρές καταφέρνοντας ταυτόχρονα να εκπέμπουν ιδιαίτερη θηλυκότητα που αναδεικνύει τη γυναικεία γοητεία.

Πάντα συνεπής στην αρχική της σύλληψη, η Σόφη Δελούδη υποστηρίζει εκδοχές κομψότητας που στηρίζονται σε αθλητικές αναφορές ή ακόμη και ρετρό στοιχεία, σεβόμενη πάντα το σώμα και τις καμπύλες του. Η ισορροπία των αναλογιών  και οι παραλλαγές στα κοψίματα των μαγιό ακολουθούν κανόνες γλυπτικής δίνοντας βαρύτητα στο σχήμα, στους δυνατούς συνδυασμούς των χρωμάτων και στα φινιρίσματα. Διακριτικά ανοίγματα, ελαφριές ασυμμετρίες και σαφείς γραμμές σε ολόσωμα και μπικίνι δημιουργούν ένα σύνολο διαφορετικών γραμμικών προτάσεων που ακολουθούν, πάντα, τη γυναικεία σιλουέτα.

Η γυναίκα της συλλογής εκπέμπει τον δυναμισμό που την χαρακτηρίζει στην καθημερινότητά της, ερμηνεύοντας τη θηλυκότητά της κατά βούληση, άλλοτε κρύβοντας και άλλοτε αποκαλύπτοντας περισσότερο το δέρμα σε παιχνίδια μαγευτικής αποπλάνησης.

Beachwear

Η απαλή πλευρά της γυναίκας αναδεικνύεται από τη συλλογή των καλοκαιρινών ρούχων. Το ύφασμα της κλασικής πετσέτας ενός χαμάμ, από βαμβάκι και λινό, διαμορφώνει δημιουργίες σε χαλαρές loose γραμμές που συνοδεύουν τις ανέμελες καλοκαιρινές στιγμές. Οι διακριτικές διακοσμητικές λεπτομέρειες διαμορφώνουν τα πολυμορφικά ρούχα με ζώνες γκρο που δένουν με διάφορους τρόπους ή κουμπιά που αλλάζουν τη φόρμα του ρούχου ανάλογα με τη διάθεση – ανοίγοντας, για παράδειγμα, τα κουμπιά της μέσης του, ένα φόρεμα μετατρέπεται σε σύνολο δύο κομματιών, φούστας και τοπ. Ακόμη,  ανάλαφρα βαμβακερά υφάσματα, με ανεπαίσθητη διαφάνεια, στη χρωματική παλέτα των μαγιό μεταμορφώνονται σε κομμάτια χαλαρά με τις ζώνες από το ίδιο ύφασμα ή γκρο κορδέλα με γραμμικά μοτίβα και πάλι να αλλάζουν το στιλ κατά περίσταση.

Δείτε τη συλλογή:

www.sophiedeloudi.gr

Fb:  www.facebook.com/SophieDeloudiSwimwear

Instagram: sophiedeloudi

Credits campaign:  Photographer: Nikos Papadopoulos 

Συναντηθήκαμε στο Παλλάς, ένα από τα ομορφότερα θέατρα της Αθήνας, με αφορμή την εμφάνισή της τη Δευτέρα 19 Μαρτίου (τι κρίμα που είναι μόνο για ένα βράδυ…) όπου η Φωτεινή Δάρρα θα ερμηνεύσει τα τραγούδια της Τζένης Βάνου. Μετά την επιτυχία της Θεσσαλονίκης, ήρθε η σειρά της Αθήνας να υποκλιθεί στη φωνή της Φωτεινής Δάρρα με τα τραγούδια που αγαπήσαμε από την αξέχαστη Τζένη Βάνου.

Η Φωτεινή Δάρρα έχει το πλεονέκτημα που έχουν όλες οι θεατράλε ερμηνεύτριες: να γιγαντώνεται όταν ανεβαίνει στη σκηνή. Μεγάλο προσόν, που την κάνει να ξεχωρίζει, μαζί με τον αυθεντικό χαρακτήρα της και το σεβασμό που έχει στις σημαντικές μας τραγουδίστριες και στα διαχρονικά τους τραγούδια. Τα κάνει δικά της με την ερμηνεία της και τίποτα δεν θυμίζει την πρώτη εκτέλεση. Αυτό ακριβώς συμβαίνει και με τα τραγούδια της Τζένης Βάνου που τα έχει στιγματίσει η ασύγκριτη φωνή της.

-Τι διαφορές έχει η καινούργια παράσταση στην Αθήνα;

Έχει δραματουργικά στοιχεία, δηλαδή στοιχεία αφήγησης και υποκριτικής. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Δημήτρης Παπάζογλου, για την ακρίβεια προσθέτει στοιχεία, το διανθίζει και αλλάζει τη σειρά των τραγουδιών. Του έχω δώσει απόλυτη ελευθερία γιατί τον εμπιστεύομαι.

-Συνεργάζεστε πρώτη φορά;

Πρώτη φορά, ναι. Όμως γνωριζόμαστε πολλά χρόνια γιατί έχουμε την ίδια δασκάλα φωνητικής. Πάντα τον εκτιμούσα και τώρα είχαμε, μαζί με τις Θεατρικές Σκηνές, την ιδέα, να τον έχουμε μαζί μας. Εκτός από τον Δημήτρη, έχουμε μαζί μας τον Γιάννη Αθητάκη, την Μαρία Γεροδήμου, την Αγγελική Κουτελέκου, την Αγγελική Μπατίστα και την Χριστίνα Ελληνοβέλη, όπου τραγουδούν και χορεύουν.

-Τι θα ακούσουμε τη Δευτέρα;

Στο πρώτο μέρος, είναι η πρώτη περίοδος της Τζένης Βάνου με το ελαφρό τραγούδι, το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης και τις μεγάλες ορχήστρες, ενώ στο δεύτερο μέρος είναι τα λαϊκά της τραγούδια

-Πώς μπορείς να επιλέξεις τραγούδια για μια δίωρη παράσταση από όλη αυτή τη δισκογραφία; Δεν αφήνεις απέξω πολλά;

Εννοείται. Ο Δημήτης Παπάζογλου μου πρόσθεσε κανά δυο που μας αρέσουν. Ο μόνος λόγος που λείπουν κάποια τραγούδια είναι λόγω χρόνου. Αν και το κριτήριο που θα έπρεπε να είχαμε, είναι ο βαθμός δυσκολίας των τραγουδιών της Τζένης Βάνου, που είναι δύσκολα και φωνητικά και ερμηνευτικά, διότι τα έχει πει και με ένα μοναδικό τρόπο.

-Είναι κάποιο τραγούδι που σε δυσκολεύει;

Τα πιο δύσκολα τραγούδια της παράστασης, είναι το Τώρα του Μίμη Πλέσσα,  απ΄την ταινία Κορίτσια για φίλημα, που πήρε και το δεύτερο (!) βραβείο στο Φεστιβάλ Θεσ/κης και το Τι με κοιτάς του Γεράσιμου Λαβράνου. Πάρα πολύ δύσκολα τραγούδια.

-Υπάρχει κάποιο που δεν θα το πεις ποτέ, γιατί το θεωρείς το πιο δύσκολο;

Αυτά είναι τα πιο δύσκολα και τα λέω, γιατί… ζω επικίνδυνα! (γέλια)

-Ο κόσμος νομίζει ότι έχεις δουλέψει με την Τζένη Βάνου, κάτι που δεν ισχύει…

Δεν συνεργαστήκαμε ποτέ, μόνο είχαμε γνωριστεί και ήταν εκείνη που μου είπε να τραγουδήσω τα τραγούδια της. Μερικές φορές είναι πολύ περίεργο πώς τα φέρνει η ζωή. Να είμαι σε εκπομπή με την ίδια παρούσα και να τολμήσω να πω τα τραγούδια της μπροστά της, πράγμα που το σκέφτομαι τώρα και λέω αποκλείεται, δεν έχει γίνει…

-Ήθελες πάντα να γίνεις τραγουδίστρια;

Εγώ δεν ήμουν από τα παιδιά που έλεγα ότι θα γίνω τραγουδίστρια.  Ήθελα να γίνω καλλιτέχνης… ηθοποιός, να τα κάνω όλα μέσα στο θέατρο -κι αυτό θέλω ακόμα και σήμερα, να συνυπάρχουν η μουσική με το τραγούδι και το χορό- κι αυτό πίστευα ότι θα γίνω. Αλλά δεν το δήλωνα, γιατί ήταν οι εποχές τέτοιες που δεν τολμούσες. Ήταν πολύ δύσκολο να το παραδεχτείς, γιατί ήταν διαφορετική η κοινωνία και διαφορετικός ο τρόπος σκέψης των μεγαλύτερων ανθρώπων. Ο πατέρας μου ήταν αυστηρός όταν ήμουν μικρή -ενώ με την εγγονή του δεν είναι καθόλου- αλλά πλέον ακούω μόνο καλά από τους γονείς μου για την καριέρα μου. Είναι σπουδαίο και μεγάλη τύχη να έχεις την οικογένειά σου υποστηριχτές σε αυτό που κάνεις.

-Τα παιδιά της Τζένης Βάνου φυσικά τα έχεις γνωρίσει κι έχεις και την άδειά τους για την παράσταση. Σκέφτομαι πώς θα νιώθουν ακούγοντας τα τραγούδια που έχει πει η μητέρα τους από εσένα που τα έχεις κάνει δικά σου με την ερμηνεία σου..

Η δική μου άποψη είναι ότι τα τραγούδια ανήκουν σε όλους μας. Πιστεύω ότι πρέπει να τα τραγουδάμε ξανά και ξανά, για να φτάνουν στον κόσμο. Κι ο κόσμος, ακόμα κι αν έχει την πρώτη ερμηνεία η οποία είναι αξεπέραστη, θέλει να τα ακούσει και ζωντανά, γιατί έχει την ευκαιρία να συμμετέχει.

Τραγούδια όπως: «Αν είναι η αγάπη αμαρτία», «Αν σ’ αρνηθώ», «Αγόρι μου», «Σ’ αγαπώ (η αγάπη αυτή με πεθαίνει)», «Σταγόνα σταγόνα», «Η σκλάβα» είναι μόνο μερικά από τα τραγούδια που θα απολαύσουν όσοι βρεθούν τη Δευτέρα  19 Μαρτίου στο  Παλλάς στις 20:30. Τις ενορχηστρώσεις έχει κάνει ο Γιώργος Παπαχριστούδης. Μαζί τους οκταμελής ορχήστρα εξαιρετικών μουσικών που μας μεταφέρει στην ατμόσφαιρα των τραγουδιών του  ‘50 , ’60 και ’70 , σε μια απολαυστική δίωρη παράσταση. Εσείς θα λείπετε;

Πληροφορίες για την παράσταση εδώ

Όταν πρόκειται για τη φροντίδα του προσώπου τη νύχτα, κάθε μία έχει τη δική της ρουτίνα και συνήθειες. Από τη σειρά που εφαρμόζετε τα προϊόντα σας, μέχρι τον τρόπο που πλένετε το πρόσωπό σας. Ωστόσο, το μόνο πράγμα που είναι αδιαπραγμάτευτο όταν μιλάμε για τη νυχτερινή φροντίδα του δέρματος, είναι αν χρησιμοποιείτε ή όχι μια κρέμα νυκτός.

Σε περίπτωση που δεν χρησιμοποιείτε κρέμα νυκτός πριν πάτε για ύπνο, κάνετε μεγάλο λάθος. Η εφαρμογή της κρέμας νυκτός είναι ένα πολύ σημαντικό μέρος στη ρουτίνα ομορφιάς σας. Μελέτες έχουν δείξει ότι το δέρμα σας απορροφά τα συστατικά τη νύχτα καλύτερα από ό, τι κατά τη διάρκεια της ημέρας. Η κρέμα νύχτας προσφέρει άμεσα και πολλά οφέλη στην επιδερμίδα και η παράλειψη της θα είχε μακροπρόθεσμες συνέπειες.

Σύμφωνα με την Karyn Grossman, διάσημη δερματολόγος στη Σάντα Μόνικα και τη Νέα Υόρκη, οι νυχτερινές κρέμες βοηθούν «στην ενυδάτωση, την αποκατάσταση της επιδερμίδας, την απολέπιση, την επιδιόρθωση του DNA κολλαγόνου και στην ενίσχυση του υαλουρονικού οξέος».

Οι νυχτερινές κρέμες έχουν όλες τις παρακάτω ευεργετικές ενέργειες για ένα λαμπερό και υγιές δέρμα, ενώ εσείς απολαμβάνετε τον ύπνο της …ομορφιάς σας:

-Ενυδατώνει το πρόσωπό σας

-Κατευνάζει την ερυθρότητα και τον ερεθισμό

-Ενισχύει το κολλαγόνο στο δέρμα σας

-Κάνει το δέρμα αισθητά μαλακότερο

-Συμβάλλει και εμποδίζει το δέρμα σας από χαλάρωση

-Μειώνει τις ρυτίδες και τις λεπτές γραμμές του δέρματος

-Ανανεώνει και θρέφει τα κύτταρα του δέρματος

 Κάντε like στη σελίδα μας στο Facebook για να διαβάζετε τα νέα μας

http://www.gynaikamagazine.gr/Article/4896/giati-prepei-na-forame-krema-nyktos-

Τα Βραβεία Κοινού Fischer στηρίζουν για ακόμη μία φορά μία από τις σημαντικότερες κινηματογραφικές διοργανώσεις της χώρας. Όπως κάθε χρόνο, έτσι και φέτος, το Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου θα προσφέρει μοναδικές σινεφιλικές εμπειρίες που συνθέτουν έναν ύμνο στην γαλλική κουλτούρα.

Το Φεστιβάλ ανοίγει την αυλαία του στην Αθήνα, την Τρίτη 20 Μαρτίου στο εμβληματικό «Παλλάς» της οδού Βουκουρεστίου ενώ στην συνέχεια η «δράση» θα μεταφερθεί στο γειτονικό «Zonars» για το λαμπερό party έναρξης, με τη Fischer να κλέβει τις εντυπώσεις στα ποτήρια των σινεφίλ.

Στην τελετή έναρξης του Φεστιβάλ, επίτιμος καλεσμένος θα είναι ο Πρέσβης της Γαλλίας  Christophe Chantepy και σημαντικοί συντελεστές των ταινιών που θα προβληθούν κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ. Τη βραδιά θα ανοίξει η προβολή της ταινίας “Η υπόσχεση της Αυγής” του Éric Barbier, ο οποίος θα είναι και ο επίτιμος καλεσμένος της βραδιάς.

Για 9 ημέρες, μέχρι τις 28 Μαρτίου, μοναδικές γαλλόφωνες κινηματογραφικές παραγωγές θα ταξιδέψουν τους χιλιάδες θεατές. Η μπίρα Fischer, θα είναι παρούσα με τις κάλπες της έξω από τις κινηματογραφικές αίθουσες, για να υποδεχτεί τις ψήφους του κοινού το οποίο θα επιλέξει την ταινία που θα αποσπάσει το Bραβείο Kοινού Fischer, ανάμεσα από ένα σύνολο 45 μοναδικών δημιουργιών.

Το ρυθμό φέτος δίνουν η κομψότητα και η υψηλή αισθητική. Έννοιες άρρηκτα συνδεδεμένες τόσο με τον κινηματογράφο και την ειδική θεματική που θα παρουσιάσει  το φεστιβάλ, όσο και με τον γνήσιο χαρακτήρα και την αισθητική της Fischer . Highlight της κατεύθυνσης αυτής, το εξαιρετικό masterclass που θα δοθεί από τον Γενικό Γραμματέα του Μουσείου Christian Dior, Philippe Le Moult και τον Dominique Adt, σκηνοθέτης του ντοκιμαντέρ Christian Dior, L’élégance du paradis perdu.

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά, μπορείτε να επισκεφτείτε το site της Fischer www.fischerbeer.gr

Fischer, It’s About Taste

Περισσότερες πληροφορίες : www.fischerbeer.gr  ,  www.facebook.com/FischerBeerGreece  

Την Παρασκευή 16 Μαρτίου, όπως πάντα στις 21.00 στον ΑΝΤ1, τα αστέρια του “Dancing with the Stars” χόρεψαν μαζί με τους παρτενέρ τους και όχι μόνο… Στο 8^ο live χόρεψαν μαζί και με αγαπημένα τους πρόσωπα, πρόσωπα που ανταποκρίθηκαν στην πρόσκλησή τους για τη θεματική βραδιά “Stand by me”, χαρίζοντάς μας, ακόμη μια φορά, μοναδικές χορογραφίες και δυνατές στιγμές.

Οι κριτές, Γκαλένα Βελίκοβα, Αλέξης Κωστάλας, Ελεονώρα Μελέτη και Γιώργος Λιάγκας, υποδέχτηκαν αυτή τη φορά για guest κριτή της βραδιάς, την Μαρία Σολωμού η οποία σχολίασε τις χορογραφίες και έκρινε τα αστέρια  και τους παρτενέρ τους, με το προσωπικό της στιλ.

Ο Νίκος Κοκλώνης, ο “Mr. Travel”, με παρτενέρ την Άννα Πολύζου, μας ταξίδεψε χορευτικά, αυτή τη φορά στο stage του “Dancing with the Stars”, με μία freestyle χορογραφία που ενθουσίασε κοινό και κριτές για τον αυθορμητισμό και τη ζωντάνια τους.

Η Ευαγγελία Αραβανή, στα «ηνία» της παρουσίασης και ο Σάββας Πούμπουρας, o “king” των social media μας μετέφερε τον παλμό από τα backstage και όλα τα μηνύματα από τα social που ξεχώρισαν.

Το ζευγάρι που αποχαιρέτησε το “Dancing with the Stars” ήταν η  Μάγκυ Χαραλαμπίδου & ο Αλέξανδρος Παπαδόπουλος, που χόρεψαν σάλσα μαζί με τον σύντροφό της, Αλέξανδρο Σιλβεστρίδη.

Στο 8ο live τα αστέρια του Dancing with the stars εκτός από τον παρτενέρ τους, χόρεψαν και με τα αγαπημένα τους πρόσωπα.

Παρασκευή 23 Μαρτίου στις 21:00, στον ΑΝΤ1, το 9^ο live του “Dancing with the Stars”.

Ακούς ψυχοπαθής και αμέσως σκέφτεσαι ταινίες με τσεκούρια που σκοτώνουν συνήθως νεαρούς και νεαρές κατασκηνώτριες με όλων των ειδών τους ανατριχιαστικούς τρόπους. Όμως παθολογικά ψυχικά χαρακτηριστικά μπορεί να έχει και ο άνθρωπος με τον οποίο ξαπλώνετε κάθε βράδυ στο ίδιο κρεβάτι. Η αγάπη και η συνήθεια μπορεί να σας κάνουν να δικαιολογείτε συμπεριφορές που ακροβατούν στα όρια της «κανονικότητας» (αν αυτό σημαίνει την κοινωνικά και προσωπικά αποδεκτή συμπεριφορά που δεν έχει σκοπό να βλάψει κάποιον άλλον). Όμως υπάρχουν κάποια σημάδια που δείχνουν ότι έχετε σχέση με ένα ψυχοπαθή και δεν το ξέρετε! Διαβάστε τα σημάδια και τρομοκρατηθείτε!

1. Μπορούν να διαστρέψουν τα πάντα. Θα σας κάνουν να αισθανθείτε ότι εσείς είστε που «το χάνετε»! Μπορεί να ανησυχείτε για το τι φοράτε, το τι λέτε σε τρίτους ή να φρικάρετε αν κάποιος αλλάξει το πρόγραμμα σας, αν αυτό χρειάζεται μετά να το εξηγήσετε στον αγαπημένο ή αγαπημένη σας. Αν είστε γενικά φιλήσυχο άτομο και διαπιστώνετε ότι από τότε που είστε μαζί μαλώνετε συνέχεια με άλλα άτομα του περιβάλλοντος σας, ίσως θα έπρεπε να σκεφτείτε σοβαρά γιατί. Μην πέφτετε στην παγίδα να κατηγορείτε συνέχεια τον εαυτό σας. Φοβάστε μην πείτε ή κάνετε κάτι που θα προκαλέσει το θυμό του/της αλλά και πάλι δεν είστε σίγουροι/ες τι θα προκαλέσει την «έκρηξη». Μία τυχαία συνάντηση με μία παλιά αγάπη, μια προσφορά για δουλειά ή που απροσδόκητα πρέπει να κρατήσετε το ανιψάκι σας. Σε ένα ισορροπημένο ζευγάρι τέτοιες ανατροπές είναι ευκαιρία για συζήτηση και οι παρεκκλίσεις από τη ρουτίνα δεν είναι αιτία για «πόλεμο».

2. Μερικές φορές αισθάνεστε ότι είστε με δύο διαφορετικά άτομα. Σαν να γυρνάει ένας διακόπτης και ο/η σύντροφός σας πηγαίνει από το ένα άκρο στο άλλο. Τη μια μέρα υπάρχει αγάπη, φροντίδα και όλα είναι ωραία και την επόμενη η οργή, το μίσος στα μάτια και τα λόγια που πληγώνουν. Όλες οι σχέσεις έχουν τα πάνω και τα κάτω τους που δικαιολογούνται. Όχι όμως ξαφνικά, όχι στα άκρα και χωρίς προφανή λόγο. Αν τη μια στιγμή σας εξυψώνει και την άλλη σας ρίχνει στο γκρεμό, κάτι δεν πάει καλά.

3. Φοβάστε να μιλήσετε ή αισθάνεστε ότι δε σας ακούει ότι και να λέτε; Τα λόγια σας απομονώνονται από τα συμφραζόμενα, διαστρέφονται ή αγνοούνται; Στα σημαντικά αλλά και στα ασήμαντα η γνώμη σας απλά δε μετράει; Αν επανειλημμένα εκφράζετε μια επιθυμία (πχ να πάτε σινεμά) και αυτός ή αυτή κάνει οτιδήποτε για να πάτε οπουδήποτε αλλού, αναρωτηθείτε. Αν παραδοσιακά υποστηρίζετε μια ομάδα και κάνει ότι μπορεί να σας πείσει να αλλάξετε και ακόμη περισσότερο, το καταφέρει, τότε σίγουρα κάτι δεν πάει καλά! Προσπαθείτε να μιλήσετε για κάτι που σας απασχολεί και μετά από τη συζήτηση αισθάνεστε ότι τα συναισθήματα σας είναι «ηλίθια», «ασήμαντα» και καλύτερα να ασχολείστε με τα δικά του/της; Τα ψυχικά διαταραγμένα άτομα είναι το κέντρο του σύμπαντος τους και είναι ανίκανα να συμπάσχουν, να συνδεθούν αισθηματικά ακόμη και με τον/την σύντροφο τους. Δεν έχουν ενοχές και μετά από ένα καυγά ή μια απόπειρα να χωρίσετε θα σας πληγώσουν σα να είστε ο χειρότερος εχθρός τους. Η λεκτική και ακόμη χειρότερο, σωματική βία μπορεί να συνοδεύεται από υποσχέσεις ότι αυτό «δε θα ξανασυμβεί». Nα είστε σίγουρες/οι ότι θα ξαναγίνει γιατί η συγνώμη τους είναι περισσότερο χειριστική παρά ειλικρινής. Αισθάνονται άσχημα όχι για την ίδια τους την πράξη, όσο για το ότι «πιάστηκαν» να την κάνουν. Που μας φέρνει στο επόμενο χαρακτηριστικό.

4. ..ότι ψεύδονται ασύστολα. Για το τι κάνουν όταν δεν είστε μαζί. Για το που πήγαν και με ποιόν μίλησαν. Ακόμη και για πράγματα που δε χρειάζεται να κρύψουν, ψέματα χωρίς λόγο ή για ηλίθιο λόγο. Μπορεί να σας κοιτούν στα μάτια και να ορκίζονται όταν το κάνουν. Αν τύχει και βγει η αλήθεια στην επιφάνεια, απλώς αλλάζουν την ιστορία τους, κάνοντας σας να τρελαίνεστε. Η υποκριτική συμπεριφορά τους είναι ιδιαίτερα εμφανής όταν βρίσκονται για παράδειγμα με τους γονείς σας ή φίλους, παρουσιάζοντας μια εντελώς διαφορετική πλευρά, ιδιαίτερα γοητευτική. Με τον ίδιο τρόπο σας γοήτευσαν στην αρχή της σχέσης σας, όταν νομίζατε ότι βρήκατε τον άνθρωπο σας, καθώς προσαρμόζονται εύκολα σε κάθε κοινωνική ομάδα ή περίσταση προκειμένου να γοητεύσουν τον εκάστοτε συνομιλητή. Είναι ένα ταλέντο χρήσιμο σε αυτούς που στήνουν τη συναισθηματική παγίδα. Μην ξεγελιέστε από το ότι – πολύ συχνά – είναι “η ψυχή της παρέας”, μέσα σε όλα. Τέτοια άτομα είναι χαρισματικά στον τρόπο που χειρίζονται τους ανθρώπους.

5. Όταν είστε οι δυο σας, θα σχολιάσουν αρνητικά τους φίλους σας και θα σας κάνουν να αισθανθείτε άσχημα για το ότι περνάτε χρόνο μαζί τους. Σταδιακά θα αρχίσετε να χάνετε τους ανθρώπους που σας υποστηρίζουν επειδή πραγματικά σας αγαπούν, μέχρι να σας απομείνει μόνο αυτός/ή. Είναι σχεδόν συνειδητή προσπάθεια, καθώς έτσι είναι πιο εύκολο να σας δια-χειριστούν. Έτσι η δύναμη που ασκούν πάνω σας αυξάνεται και τέτοια άτομα «τρέφονται» από την εξουσία πάνω σε άλλους.

6. Ένα υγιές ψυχικά άτομο συμπεριφέρεται το ίδιο σε όλους ανεξάρτητα από την κοινωνική τους θέση. Ένα ιδιαίτερα ανησυχητικό χαρακτηριστικό είναι η – σαδιστικού τύπου – κακομεταχείριση των αδύναμων, αυτών που  αντιλαμβάνονται σαν κατώτεροι. Αν δεν έχει αναστολές να κλωτσήσει ένα σκυλάκι στο δρόμο, αν είναι σκληρός/ή με παιδιά ή ακόμη με μια σερβιτόρα επειδή δεν έφερε σωστά την παραγγελία, αυτό είναι ένα σημάδι που θα πρέπει να σας απασχολήσει σοβαρά.

Σχετικά πρόσφατα σε ένα ταξίδι μου δοκίμασα φρέσκα Goji και ενθουσιάστηκα με τη γεύση τους. Δυστυχώς  τα βρίσκει κανείς φρέσκα μονάχα στον τόπο παραγωγής τους , διότι είναι πολύ ευαίσθητα με μικρή διάρκεια ζωής και αν δεν τοποθετηθούν άμεσα σε ειδικούς αποξηραντικούς κλιβάνους , σαπίζουν πολύ γρήγορα. Η καλλιέργεια του μαγικού αυτού καρπού ξεκίνησε με δειλά βήματα και στην Ελλάδα και συγκεκριμένα στην περιοχή της Καρδίτσας γίνεται, πάρα πολύ καλή δουλειά στον τομέα της παραγωγής και της διάθεσης των προϊόντων του συγκεκριμένου φυτού και σε μεγάλη σχετικά στρεμματική έκταση. Πρόκειται για πολυετή φυτά με ποικιλία καρπών, που μοιάζουν με μούρα και είναι ιδιαιτέρα ευαίσθητοι. Για το λόγο αυτό η συλλογή τους γίνεται πάντοτε με ειδικά υφάσματα.

Γενικότερα, υπάρχουν στο εμπόριο σε αποξηραμένη μορφή, η γεύση τους είναι σχετικά ουδέτερη με μια πικρή ίσως επίγευση. Οπτικά, αλλά και γευστικά θυμίζει σταφίδα όμως σίγουρα διαφέρει κατά πολύ από αυτήν.Φρέσκα θα τα βρείτε σε ελάχιστα καλά μανάβικα ή και σε ορισμένα καταστήματα με βιολογικά προϊόντα . Η ιδιαιτερότητα του καρπού, που το έχει κάνει και παγκοσμίως γνωστό, βρίσκεται στην περιεκτικότητά του σε μονοσακχαρίτες και πολυσακχαρίτες. Τέσσερις από αυτούς εκτιμάται πως δεν υπάρχουν σε άλλες τροφές και το καθιστούν μοναδικό και ξεχωριστό.

Πρακτικά, το γεγονός αυτό ωφελεί την υγεία με πολλούς τρόπους. Μερικοί από αυτούς αναφέρονται παρακάτω:

1) Βοηθάει στην κυκλοφορία του αίματος και το εμπλουτίζει με θρεπτικά συστατικά.

2)Βελτιώνει την όραση.

3) Αναζωογονεί τον οργανισμό και τον γεμίζει ενέργεια.

4) Αντιγηραντικές ιδιότητες και ενίσχυση μακροζωίας.

5) Είναι πλούσια πηγή βήτα-Καροτίνης, βιταμίνης C ( περισσότερη κατά 500 φορές από τα πορτοκάλια) , βιταμίνης Β1, Β2και Β6, αντιοξειδωτικών και αμινοξέων.

6) Περιέχει πρωτεΐνες, υδατάνθρακες, ίνες και λιπαρά, σε ποσότητα που καλύπτουν τις καθημερινές ανάγκες του οργανισμού.

7) Έχει περισσότερο σίδηρο από ότι το σπανάκι.

8) Περιέχει βιταμίνη Ε.

“ Το μούρο της ευτυχίας “όπως είναι γνωστό καταναλώνεται ως αποξηραμένος καρπός, που μπορεί να συνδυαστεί με σαλάτες, άλλους ξηρούς καρπούς, σε γλυκά ή με γιαούρτι και βρώμη για ένα θρεπτικό πρωινό. Στην Κίνα χρησιμοποιούνται τα φύλλα του και ο φλοιός της ρίζας, προκειμένου να παρασκευασθεί το τσάι του, ενώ σημαντικότατης θρεπτικής και βιολογικής αξίας είναι ο χυμός του. Ενδεικτικά, ο χυμός του Goji Berry αποτρέπει τις ταχυπαλμίες, έχει αντικαρκινικές ιδιότητες και ανακουφίζει εγκύους από τη ναυτία.

Οι πληροφορίες που παρουσιάζονται στο παραπάνω κείμενο παρέχουν ενημέρωση βάση μιας συγκεκριμένης βιβλιογραφίας και δεν μπορούν να αντικαταστήσουν σε καμιά περίπτωση την ιατρική γνωμάτευση ή θεραπεία.

Πηγή

O Γιώργος Αγγελόπουλος, ο Ντάνος όπως έγινε γνωστός από το Survivor, παρακολούθησε την παράσταση Cabaret και μετά το φινάλε, πήγε στο καμαρίνι του Τάκη Ζαχαράτου για να του… επιστρέψει το μισό εισιτήριο, αφού είδε μόνο το δεύτερο μέρος. Με αφορμή το επεισόδιο που είχε γίνει στην επίσημη πρεμιέρα του Cabaret, όπου ο Γιώργος Αγγελόπουλος είχε φύγει στο διάλειμμα, Ντάνος και Ζαχαράτος έφτιαξαν ένα χιουμοριστικό βιντεάκι για το γεγονός. Ο Τάκης Ζαχαράτος με φωνή Άντζελα Δημητρίου, υποδέχεται τον Γιώργο Αγγελόπουλο στο καμαρίνι με …υποκλισμό, σεβασμό και μεταβολισμό!

Δείτε το απολαυστικό βίντεο από το προσωπικό λογαριασμό του Τάκη στο Instagram με λεζάντα: Όταν στο καμαρίνι του Παλλάς συναντιούνται το Cabaret , το Survivor και το Τατουαζ…. Το επεισόδιο ο υποκλισμός του Ντάνου

Οταν στο καμαρίνι του Παλλας συναντιούνται το Cabaret , το Survivor & το Τατουαζ…. Το επεισόδιο ο υποκλισμος του @official_danos_ga #Cabaret #NtanosForever #Sevasmos #Pallas #Friends #Passion #Backstage #Instadaily #Bestoftoday

A post shared by Takis Zaxaratos B (@takiszacharatos) on Mar 18, 2018 at 2:23pm PDT

Την αγαπημένη ελληνική ταινία με πρωταγωνιστές την Αλίκη Βουγιουκλάκη και τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ θα δούμε σε θεατρική διασκευή με την έναρξη της νέας σχολικής χρονιάς. Σύμφωνα με τις αποκλειστικές πληροφορίες του Άρη Καβατζίκη και της εκπομπής Το Πρω1νό του Αντ1, ο Λάκης Λαζόπουλος θα διασκευάσει και θα σκηνοθετήσει το αγαπημένο έργο του Αλέκου Σακελλάριου Χτυποκάρδια στο θρανίο, την καινούργια σεζόν στο θέατρο Ήβη. Την ιδέα είχαν οι Θεατρικές Σκηνές (Γιάννης Κεντ και Πάνος Κατσαρίδης) που θα κάνουν και την παραγωγή της παράστασης. Σύμφωνα πάντα με το ρεπορτάζ του Άρη Καβατζίκη, δύο είναι οι υποψήφιοι ζεν πρεμιέ ηθοποιοί για το ρόλο του γιατρού ενώ για το ρόλο της μαθήτριας μάλλον θα είναι ένα καινούργιο πρόσωπο. Η παράσταση θα ανεβεί με την πρωτότυπη κινηματογραφική μουσική του Μάνου Χατζιδάκι

Δείτε το απόσπασμα της εκπομπής:

Τον Οκτώβριο του 1962, η Αλίκη Βουγιουκλάκη ανεβαίνει για πρώτη φορά στη σκηνή του θεάτρου “Κοτοπούλη” με το Καίσαρ και Κλεοπάτρα, πρώτη θιασαρχική εμφάνιση της Αλίκης στην Αθήνα. Το έργο δεν έχει την επιτυχία που περίμεναν και στις 8 Δεκεμβρίου 1962, η Αλίκη Βουγιουκλάκη βάζει τη μαθητική ποδιά, ενσαρκώνοντας την Λίζα Πετροβασίλη σε μία κωμωδία του Αλέκου Σακελλάριου με τίτλο “Χτυποκάρδια στο Θρανίο”, διασκευή από το Ουγγαρέζικο έργο των Ι. Μπέκεφι και Σ. Αντοργιάν “Αδικαιολόγητη απουσία” και μουσική Μίμη Πλέσσα.  Το 1963 γυρίζεται η ομώνυμη ταινία με μουσική του Μάνου Χατζιδάκι, σε σενάριο και σκηνοθεσία του Αλέκου Σακελλάριου γεμίζοντας ασφυκτικά τις κινηματογραφικές αίθουσες επί σειρά μηνών. Παράλληλα με το γύρισμα της ελληνικής βερσιόν, γυρίζεται και σε τουρκική έκδοση, με την Αλίκη και Τούρκους ηθοποιούς.

Γιατί κάνει έτσι; Είναι τρελός; Ο περισσότερος κόσμος δεν γνωρίζει το σύνδρομο Τουρέτ. Οι άνθρωποι όμως που πάσχουν, οι οποίοι βρίζουν και κάνουν άθελά τους κινήσεις, υποφέρουν πολύ. Ακατανόητες γκριμάτσες, κινήσεις του σώματος που δεν μπορούν να ελεγχθούν, ξαφνικές κραυγές. Αυτά είναι κάποια από τα συμπτώματα του συνδρόμου Τουρέτ. Πρόκειται για μια νευροψυχιατρική διαταραχή, η οποία εμφανίζεται συνήθως στην παιδική ηλικία ή στην εφηβεία. Οι ασθενείς δεν μπορούν να κάνουν τίποτα εναντίον αυτών των αντιδράσεων.

Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι το σύνδρομο Τουρέτ είναι μόνο οι βρισιές που ξεφεύγουν από τους ασθενείς παρά τη θέληση τους. Η κοπρολαλία όμως όπως ονομάζεται, αφορά μόνο το 20% με 30% των ασθενών, όπως δηλώνει η Κίρστεν Μίλερ-Βαλ, Καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο του Ανοβέρου. Ποιος είναι πάντως ο λόγος που στους ασθενείς ξεφεύγουν βρισιές και όχι λέξεις όπως γάλα, ψωμί, σκύλος, δεν είναι σαφές.

Εντωμεταξύ πάντως έχουν γίνει πάρα πολλές έρευνες στον εγκέφαλο των ανθρώπων που πάσχουν από το σύνδρομο Τουρέτ. Για τον έλεγχο των κινήσεων απαιτείται ένα πολύπλοκος συνδυασμός νεύρων στον εγκέφαλο, ο οποίος δεν λειτουργεί σωστά στους ασθενείς με σύνδρομο Τουρέτ.

Προβληματική η συνεργασία μεταξύ κέντρων του εγκεφάλου

Η διαταραχή αυτή οφείλεται στην υπερέκκριση της ντοπαμίνης, μιας ουσίας που παίζει το ρόλο του νευροδιαβιβαστή. Χρησιμοποιείται δηλαδή από τα νευρικά κύτταρα για να επικοινωνούν μεταξύ τους. Στους ασθενείς με σύνδρομο Τουρέτ, η συνεργασία αυτή μεταξύ των διαφόρων κέντρων του εγκεφάλου είναι προβληματική.

Τα φάρμακα που καταρχάς προτιμώνται είναι διάφορα νευροληπτικά. Φάρμακα που μπορούν να επηρεάσουν την έκκριση της ντοπαμίνης, δηλώνει ο Γενς Κουν, καθηγητής στο πανεπιστήμιο της Κολωνίας. Μια άλλη μέθοδος που χρησιμοποιείται εδώ και περίπου τριάντα χρόνια είναι η ενίσχυση της λειτουργίας του εγκεφάλου. «Πρόκειται για ηλεκτρόδια τα οποία εμφυτεύονται και παράγουν ηλεκτρικούς παλμούς. Τοποθετούνται περίπου όπως οι βηματοδότες στην καρδιά» λέει και πάλι ο καθηγητής Γενς Κουν. Η μέθοδος εφαρμόζεται στους ασθενείς με πάρκινσον για να μειώνει το τρέμουλο. Στους ασθενείς με σύνδρομο Τουρέτ μειώνονται τα τικ.

Η διάγνωση του συνδρόμου Τουρέτ γίνεται κυρίως στην παιδική ηλικία. Δεν σημαίνει όμως ότι κάθε τικ οφείλεται σε αυτό το σύνδρομο. Θα πρέπει να υπάρχουν τουλάχιστον ένα φωνητικό και δυο κινητικά τικ για πάνω από ένα χρόνο. Στη Γερμανία περίπου 0,7% με 1% των παιδιών πάσχει από το σύνδρομο Τουρέτ. Παρόμοια είναι τα ποσοστά σε ολόκληρο τον κόσμο.

Gudrun Heise / Μαρία Ρηγούτσου

Υπεύθ. σύνταξης: Δήμητρα Κυρανούδη

www.dw.com

Το National Geographic ξεκίνησε μια σειρά από τηλεταινίες και σειρές που τις ονομάζει Genius (Διάνοιες). Η πρώτη προβλήθηκε και σημείωσε εξαιρετική επιτυχία. Τόσο σε τηλεθέαση όσο και σε κριτικές. Ήταν μια ταινία με τον Geoffrey Rush στο ρόλο του Albert Einstein.

Τον Απρίλιο του 2018 έρχεται η δεύτερη, που μιλάει για την ιδιοφυία που ονομάζεται The Genius of Pablo Picasso. Και ο Antonio Banderas μεταμορφώνεται στον καλλιτέχνη Pablo Picasso- ένα ρόλο που τον ήθελε σαν τρελός. Ήδη κυκλοφόρησε το video trailer, με οποίο μπορούμε να πάρουμε μια ιδέα (σας το έχω πιο κάτω).

Στην αρχή βλέπουμε τον νεαρό Πικάσο να αγωνίζεται κατά τη διάρκεια της επίσημης εκπαίδευσης του, όπου ένας δάσκαλος, του είχε πει: «Έχετε ταλέντο, αλλά δεν έχετε πειθαρχία». Υπονοώντας ότι δεν θα πετύχει. Αλλά το ανήσυχο πνεύμα, ο ιδρυτής του κυβισμού είχε άλλη γνώμη. Ακολούθησε το δικό του μονοπάτι, «έσπασε» τους κανόνες τόσο στη ζωή όσο και στην τέχνη, και έγινε…

Η συνέχεια εδώ https://www.nikosonline.gr/%CF%80%CE%B1%CE%AF%CE%B6%CE%B5%CE%B9-%CF%84%CE%BF%CE%BD-picasso/

Μια απολαυστική σάτιρα που αντλεί από την κλασσική  δραματουργία, το μελόδραμα, τη λογοτεχνία του φανταστικού, έως την παρωδία του κινηματογράφου των ταινιών τρόμου, Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ, μετά από την επιτυχία που είχε στο θέατρο ΒΡΕΤΑΝΙΑ, ανεβαίνει από 18 Απριλίου στο Θέατρο Μονής Λαζαριστών, σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα και πρωταγωνιστές τους Βασίλη Χαραλαμπόπουλο και Φάνη Μουρατίδη.

Το αριστούργημα του Charles Ludlam, ιδρυτή του ανεπανάληπτου Ridiculous Theatre Company είναι ένα από τα πιο δημοφιλή κωμικά θεατρικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας. «Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» είναι μια ιστορία πάθους και μυστηρίου με απίστευτες κωμικές ανατροπές. Το μεταφυσικό στοιχείο με την τραγική και ταυτόχρονα αστεία παρουσία του, οδηγεί στα άκρα τις έτσι κι αλλιώς ακραίες καταστάσεις των ηρώων της ιστορίας.

Το έργο είναι μια ευκαιρία για ρεσιτάλ ερμηνείας από δύο ηθοποιούς που πέρα από την ενσάρκωση των ρόλων τους καλούνται να εναλλάσσουν με φρενήρεις ρυθμούς… πενήντα επτά αλλαγές κοστουμιών με ταχύτητα που αφήνει άναυδο τον θεατή.

Μια θεατρική περιπέτεια γέλιου, μεταφυσικής αγωνίας και ακραίου ερωτικού πάθους.

Δείτε  ενα Making of  απο τη φωτογράφηση με τις μεταμφιέσεις των ηθοποιών: https://youtu.be/AiSzbA6aSqY

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΚΛΕΑΣ

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΛΑΚΗΣ ΛΑΖΟΠΟΥΛΟΣ – ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΑΡΒΑΝΙΤΑΚΗΣ – ΑΚΗΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ – ΜΑΡΙΛΕΝΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

ΣΚΗΝΙΚΑ: ΜΑΝΟΛΗΣ ΠΑΝΤΕΛΙΔΑΚΗΣ

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΗΛΕΝΙΑ ΔΟΥΛΑΔΙΡΗ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΣΑΚΗΣ ΜΠΙΡΜΠΙΛΗΣ

ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ: ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΤΡΟΜΠΟΥΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΣ

ΒΙΝΤΕΟ/ΠΡΟΒΟΛΕΣ: ΚΑΡΟΛΟΣ ΠΟΡΦΥΡΗΣ

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ΝΟΥΡΜΑΛΑ ΗΣΤΥ

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΥ: ΕΛΙΝΑ ΔΡΑΚΟΥ

ΒΟΗΘΟΙ ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΥ: ΜΑΙΡΗ ΜΑΡΜΑΡΙΝΟΥ, ΧΑΡΗΣ ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΣ

ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΙΣ: ΚΑΡΟΛΟΣ ΠΑΥΛΑΚΗΣ

ΔΙΑΝΟΜΗ:

ΒΑΣΙΛΗΣ ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΠΟΥΛΟΣ

ΦΑΝΗΣ ΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη και Κυριακή: 20: 00

Πέμπτη- Παρασκευή : 21:00

Σάββατο: 18:00 & 21.15

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

20 € & ,15 € φοιτητικό

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη:  15 € για άνω των 65 ετών και κάτω των 26 ετών και για κατόχους κάρτας ανεργίας.

Κάθε Σάββατο βραδινή 20 € γενική είσοδος.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας: www.tickethour.com Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111

Με μετρητά: Εκδοτήρια του ΒΑΣΙΛΙΚΟΥ Θεάτρου ,  τηλ. 2315 200 200  Εκδοτήρια ΚΘΒΕ Πλ. Αριστοτέλους  & Εκδοτήρια Μονής Λαζαριστών

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας (VISA ή MASTERCARD) καθώς και μετρητά:-Καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ– Καταστήματα COSMΟΤΕ

Το Cosmopoliti εξασφάλισε για τους αναγνώστες του τέσσερις διπλές προσκλήσεις για το διάσημο θρίλερ-κωμωδία Φονική Παγίδα, απόψε Τρίτη 20/3 στις 21:00 στο Αγγέλων Βήμα. Για να τις διεκδικήσετε, γράψτε το ονοματεπώνυμό σας  εδώ ή στη σελίδα μας στο Facebook και αυτόματα μπαίνετε στην κλήρωση. Οι νικητές θα ειδοποιηθούν με μήνυμα στο inbox ή με e-mail. Καλή επιτυχία!

Μετά από μια επιτυχημένη σεζόν με sold out παραστάσεις από τον Νοέμβριο του 2017 και την παράταση μέχρι τέλη Μαρτίου, το διάσημο θρίλερ – κωμωδία «Φονική Παγίδα» (Deathtrap)του Ira Levin σε σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά ολοκληρώνει τον πετυχημένο κύκλο του στο Αγγέλων Βήμα. Με τον Αντώνη Λουδάρο στον ρόλο του Sidney Bruhl, την Τζένη Μπότση στον ρόλο της Myra Bruhl, τον Γιάννη Κουκουράκη στον ρόλο του Clifford Anderson και τον Αργύρη Γκαγκάνη στον ρόλο του Porter Milgrim. Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.15.

Έξτρα  παράσταση απόψε Τρίτη 20 Μαρτίου ώρα 20:00, με γενική  είσοδο 10 ευρώ για μία από τις μεγαλύτερες καλλιτεχνικές και εμπορικές θεατρικές  επιτυχίες της σύγχρονης Αθήνας, την παράσταση «Μπαμπά μην ξαναπεθάνεις Παρασκευή…» που συνεχίζει για 10^ο και τελευταίο χρόνο στο θέατρο Ριάλτο – Αλέκος Αλεξανδράκης. Το Cosmopoliti εξασφάλισε για τους αναγνώστες του έξι διπλές προσκλήσεις για απόψε στις 20:00. Για να τις διεκδικήσετε, γράψτε το ονοματεπώνυμό σας  εδώ ή στη σελίδα μας στο Facebook και αυτόματα μπαίνετε στην κλήρωση. Οι νικητές θα ειδοποιηθούν με μήνυμα στο inbox ή με e-mail. Καλή επιτυχία!

Η παράσταση «Μπαμπά μην Ξαναπεθάνεις Παρασκευή…» μονοπώλησε για πέντε συνεχόμενα χρόνια το θεατρικό ενδιαφέρον της Αθήνας με ανεβάσματα σε μεγάλα θέατρα (θέατρο Ήβη, Λαμπέτη, Αθηνά) καθώς και όλης της Ελλάδας σε δύο θριαμβευτικές περιοδείες. Παρουσιάστηκε επίσης για δύο συνεχόμενες χρονιές από το Σατιρικό θέατρο Κύπρου σε σκηνοθεσία Δέσποινας Μπεμπεδέλη, ενώ έχει παρουσιαστεί από δεκάδες ερασιτεχνικούς θιάσους στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Τον περσινό χειμώνα αποτέλεσε την μεγαλύτερη θεατρική επιστροφή των τελευταίων ετών με το ανέβασμα της στο θέατρο Ριάλτο – Αλέκος Αλεξανδράκης, ενώ με την φετινή καλοκαιρινή περιοδεία απέδειξε περίτρανα ότι ολόκληρη η Ελλάδα μονολογεί «Μπαμπά… Μην Ξαναπεθάνεις Παρασκευή».

Δύο αδελφές (κανονικές) και τελείως διαφορετικοί χαρακτήρες ταξιδεύουν στο χωριό της καταγωγής τους για να κηδέψουν τον πατέρα τους! Οι συγγενείς που τις συντρέχουν παρουσιάζουν όμως περίεργες και λανθάνουσες συμπεριφορές…  Οι πρώην «φίλοι» του μπαμπά είναι λίγο… κάπως! Μία μοιρολογίστρα θέλει σώνει και καλά να κλάψει τον νεκρό αλλά κρύβει επιμελώς και ένα περίστροφο στην μαντίλα… Ο παραγιός είναι λίγο πέφτουλας… Το χωριό έχει φιλόδοξες δημοσιογράφους! Η Γωγούλα είναι προτεινόμενη για αποχώρηση στο Survivor. Ο Αγροφύλακας έχει βγάλει το Γυμνάσιο!

Σε κάποιους αρέσουν υπερβολικά τ’ Αρχαία (στους πιο πολλούς). Ο ίδιος ο νεκρός, κοιτάει μη θέλει βάψιμο το ταβάνι και όταν βλέπει την κηδεία του στην τηλεόραση ανακράζει  «Τίποτα δεν είμαστε, βρε παιδί μου. ΧΟΥΣ!». Και το σπίτι αρχίζει να γεμίζει με πτώματα… Από έρωτα, από συμφέρον, από κυνισμό και από αφέλεια…

Την παράσταση έχουν παρακολουθήσει και αγαπήσει πάνω από 1,5 εκατομμύριο θεατές. Ένα νούμερο ρεκόρ που συνεχώς αυξάνεται.

Την μαύρη κωμωδία σκηνοθετεί και ο Αλέξανδρος Ρήγας.

Πρωταγωνιστούν αλφαβητικά οι:

Βασιλική Ανδρίτσου, Μάριος Δερβιτσιώτης, Τζόυς Ευείδη, Τιμόθεος Θάνος, Παντελής Καναράκης,

Σοφία Μουτίδου,Τάσος Παλαντζίδης, Αλέξανδρος Ρήγας, Πρόδρομος Τοσουνίδης, Κώστας Φραγκολιάς,  Παρθένα Χοροζίδου, Κωνσταντία Χριστοφορίδου.

                             ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Αλέξανδρος Ρήγας – Δημήτρης Αποστόλου

Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας

Σκηνικά: Λία Ασβεστά

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Αλέκος Αναστασίου

Κοστούμια: Ελένη Μπλέτσα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αντώνης Αντωνίου

Παραγωγή: Κατσιβαρδέλος Γιώργος

Προβολή-Επικοινωνία: Γκέλλυ Σαρηγιάννη

Θέλω να πω κάτι να το μοιραστώ μαζί σας. Το καλοκαίρι είδα την παράσταση ενός ανθρώπου που σας χαρίζει χαρίζει χρόνια γέλιο, ενός ηθοποιού που είναι μια κατηγορία από μόνος του. Σας αρέσει ή δεν σας αρέσει, που στους περισσότερους αρέσει. Το καλοκαίρι ήταν ένας εξαιρετικός οικοδεσπότης. Νιώθω την υποχρέωση να του πω μια μεγάλη και καλή επιτυχία γιατί το χειμώνα στο Παλλάς θα ανεβάσει μια παράσταση, ένα σπουδαίο έργο του Δημήτρη Ψαθά, το Ζητείται ψεύτης και θα υποδυθεί τον ψευτοθόδωρο. Κυρίες και κύριοι, είναι ο Μάρκος Σεφερλής

Aυτά τα λόγια είπε ο Κώστας Σπυρόπουλος, σκηνοθέτης και πρωταγωνιστής της παράστασης Toc Toc, για τον Μάρκο Σεφερλή που πήγε στο θέατρο Ήβη μαζί με την Έλενα Τσαβαλιά και απόλαυσαν την ξεκαρδιστική κωμωδία.

Δείτε το αποκλειστικό βίντεο:

Ο Μάρκος Σεφερλής και η Έλενα Τσαβαλιά πήγαν στα καμαρίνια, έδωσαν συγχαρητήρια σε όλους του ηθοποιούς και φωτογραφήθηκαν μαζί τους.

Κώστας Σπυρόπουλος, Έλενα Τσαβαλιά, Μάρκος Σεφερλής

Κώστας Σπυρόπουλος, Μάρκος Σεφερλής

Έλενα Τσαβαλιά, Σόφη Ζανίνου

Ζανό Ντάνιας, Μάρκος Σεφερλής

Μάρκος Σεφερλής, Έλενα Τσαβαλιά, Πέτρος Λαγούτης

Η βραδιά συνεχίστηκε στο Zonars