Το αίτημα που κατέθεσε ο δήμαρχος Βόλου στον περιφερειάρχη να τεθεί σε κατάσταση έκτακτης ανάγκης η περιοχή της Μακρινίτσας, έχει ήδη γίνει αποδεκτό και διαβιβάστηκε στη Γενική Γραμματεία Πολιτικής Προστασίας. Σύμφωνα με τις εκτιμήσεις της Τεχνικής Υπηρεσίας του Δήμου Βόλου για την πλήρη αποκατάσταση της βατότητας του δρόμου απαιτείται η εκτέλεση έργου που πιθανώς θα ξεπεράσει και το ποσό των 350.000 € και θα ολοκληρωθεί σε χρονικό διάστημα δυο, περίπου, μηνών και ήδη εκπονείται και η αναγκαία μελέτη. Ο ένας μήνας κοντεύει να περάσει κι ακόμα δεν έχει γίνει τίποτα.

Θυμίζουμε ότι προκλήθηκαν σοβαρές ζημιές στο οδόστρωμα του δρόμου από Μακρινίτσα προς Βόλο και συγκεκριμένα από το κεντρικό πάρκινγκ του δρόμου μέχρι τη στροφή για Κουκουράβα μετά από τις ισχυρές βροχοπτώσεις.  Στο μεταξύ εξετάζεται η δυνατότητα η κίνηση στο συγκεκριμένο σημείο να γίνεται στη μια λωρίδα κυκλοφορίας, αλλά αφού διασφαλιστεί προηγουμένως η ασφάλεια των οδηγών.

Η Άντζελα Δημητρίου μας παρουσιάζει το νέο της τραγούδι, με τίτλο «Θα Συνεχίσω».

Η αγαπημένη ερμηνεύτρια, συνεργάζεται για πρώτη φορά με τον κορυφαίο Σταμάτη Γονίδη, που υπογράφει τους στίχους του τραγουδιού της, αλλά και τη μουσική σε συνεργασία με τον Βασίλη Δήμα.

Οι δύο λαϊκοί καλλιτέχνες, με την τεράστια πορεία στον χώρο της ελληνικής δισκογραφίας, συναντιούνται μουσικά και το αποτέλεσμα σίγουρα θα μας εντυπωσιάσει!

“Θα συνεχίσω

Θα περιμένω να ‘ρθει η άνοιξη , να ξανανθίσω

Να σ’ αγαπάω και να σε σκέφτομαι θα σταματήσω

Θα καταλάβω ότι δεν άξιζε να σ’ αγαπήσω

Το παρελθόν που με πληγώνει πίσω θα αφήσω”

Το Music Video του νέου τραγουδιού της Άντζελας Δημητρίου «Θα Συνεχίσω…» σκηνοθετήθηκε από τον Γιώργο Γκάβαλο.

Δείτε το music video στο YouTube ΕΔΩ

Ακούστε το στο Spotify ΕΔΩ

HEAVEN MUSIC 2020

Subscribe στο μεγαλύτερο μουσικό κανάλι: ΕΔΩ

HEAVEN all around

https://geni.us/HeavenMusic

  Official Accounts Angela Dimitriou

https://geni.us/AngelaDimitriou        

Πέρασαν τρία χρόνια από την ημέρα που η Ζωή Λάσκαρη πέρασε στην αιωνιότητα. Δεν πέρασε όμως ούτε μια μέρα που να μην την θυμόμαστε όσοι την γνωρίσαμε και την αγαπήσαμε μέσα από το θέατρο και τις ταινίες. Επίσης δεν πέρασε ούτε μια μέρα που να μην παίζονται οι ταινίες της στην τηλεόραση. Ειδικά οι κωμωδίες και τα μιούζικαλ παίζονται και ξαναπαίζονται… Ας θυμηθούμε όλες τις ταινίες και τους ρόλους που έκαναν την Ζωή Λάσκαρη να παραμείνει αξέχαστη….

Ένας… Κατήφορος, ήταν αρκετός για να αρχίσει ο ανήφορος της καριέρας της. Η Ζωή Λάσκαρη έγινε αμέσως πρωταγωνίστρια με την πρώτη της εμφάνιση στον κινηματογράφο. Η ταινία Ο κατήφορος γυρισμένη το 1961 (εμπνευσμένη από το Γαλλικό φιλμ La Vérité με την Μπριζίτ Μπαρντό) με θέμα την έξαλλη ζωή μιας νεανικής παρέας, κάνει σούπερ σταρς τους ηθοποιούς και την Ζωή Λάσκαρη υπολογίσιμη δύναμη απέναντι στην Αλίκη Βουγιουκλάκη και την Τζένη Καρέζη. Για 13 χρόνια, θα μείνει πιστή στη Φίνος Φιλμ, θα παίξει σε 21 ταινίες με σκηνοθέτη τον Γιάννη Δαλιανίδη, μία με σκηνοθέτη τον Βασίλη Γεωργιάδη και μία με σκηνοθέτη τον Νίκο Φώσκολο, το 1982 θα κάνει κινηματογραφική επανεμφάνιση και το 2016 θα εμφανιστεί ως guest στην τελευταία της ταινία.

Η κινηματογραφική καριέρα της είχε τα πάντα: αστικά μελό, μιούζικαλ, αισθηματικές περιπέτειες, κωμωδίες, δράματα… Σε όλα, η Ζωή Λάσκαρη, θα αφήσει ιστορία με τις ερμηνείες της και το κομψό, απαράμιλλο στιλ της. Ας τις θυμηθούμε:

Ο κατήφορος (1961). Η Ζωή Λάσκαρη υποδύεται την Ρέα Νικολάου. Η σκηνή που ο Νίκος Κούρκουλος την παρατάει μισόγυμνη στο δάσος, ανήκει στην ανθολογία του ελληνικού σινεμά. Ο Γιάννης Δαλιανίδης επιβάλει το είδος -ταινίες με οργισμένη νεολαία- και τους άγνωστους ηθοποιούς που γίνονται όλοι σταρ. Η ταινία παίρνει τα πρωτεία στις εισπράξεις από την Αλίκη Βουγιουκλάκη με 161.331 εισιτήρια, πρώτη θέση ανάμεσα σε 92 ταινίες

Ο ατσίδας (1962) γυρίστηκε εξ ολοκλήρου στη Θεσσαλονίκη, ιδιαίτερη πατρίδα της Ζωής Λάσκαρη και του Γιάννη Δαλιανίδη. Βασισμένη στο θεατρικό έργο του Δημήτρη Ψαθά «Εξοχικόν κέντρον ο Έρως», η ταινία προβλήθηκε τη σεζόν 1961-1962, έκοψε 69.414 εισιτήρια και ήρθε στην 5η θέση σε 68 ταινίες

Νόμος 4000 (1962). Επιστροφή στα νεανικά δράματα, με μια “συνταρακτική ταινία του Γιάννη Δαλιανίδη”, με θέμα το νόμο 4000 περί τεντιμποϊσμού (η σκηνή του κουρέματος και της δημόσιας διαπόμπευσης του τεντιμπόι Θανάση Παπαδόπουλου είναι κλασσική). Στην ταινία θίγεται και το θέμα της έκτρωσης. Ο Νόμος 4000 προβλήθηκε τη σεζόν 1962-1963,  έκοψε 118.841 εισιτήρια και ήρθε στην 4η θέση σε 82 ταινίες

Μερικοί το προτιμούν κρύο (1962). Η τέταρτη ταινία της Ζωής Λάσκαρη, είναι έγχρωμη και μουσική κωμωδία, “μια σύνθεση ομορφιάς και γέλιου” όπως γράφουν οι διαφημιστικές αφίσες. Η Ζωή θα ξεχωρίσει στο χορευτικό με τους τεντιμπόιδες και θα ακολουθήσουν άλλα πέντε μιούζικαλ. Η ταινία ήρθε πρώτη στις εισπράξεις, ανάμεσα σε 82 ταινίες,  με 212.247 εισιτήρια

Χωρίς ταυτότητα (1963). Η ταινία ενώνει για πρώτη φορά κινηματογραφικά την Ζωή Λάσκαρη με τον Αλέκο Αλεξανδράκη, τον οποίο θα ξεχωρίζει πάντα ως τον καλύτερο παρτενέρ της στο σινεμά. Η ταινία προβλήθηκε τη σαιζόν 1962-1963 και έκοψε 85.840 εισιτήρια. Ήρθε στην 5η θέση σε 82 ταινίες.

Ένα κορίτσι για δύο (1963). Από το θεατρικό έργο των Ν. Τσιφόρου- Π. Βασιλειάδη “Ερωτευθείτε Παρακαλώ”. Στα δύο τραγούδια της ταινίας, δεν τραγουδάει η Ζωή Λάσκαρη, αλλά η Νέλλη Μάνου. Η ταινία προβλήθηκε τη σεζόν 1963-1964, έκοψε 386.817 εισιτήρια και ήρθε στην 5η θέση σε 92 ταινίες.

Ο ίλιγγος (1963) εμπνέεται από το δράμα της Λάνα Τάρνερ και της κόρης της που σκοτώνει τον εραστή της μητέρας της. Η “συγκλονιστική δημιουργία” του Γιάννη Δαλιανίδη, ολοκληρώνει την τριλογία Κατήφορος, Νόμος 4000, Ίλιγγος, με ηρωίδες παραστρατημένες κοπέλες. Η ταινία προβλήθηκε τη σεζόν 1963-1964,  έκοψε 454.451 εισιτήρια και ήρθε στην 4η θέση σε 92 ταινίες.

Εγωισμός (1964). Ο Γιάννης Δαλιανίδης έχει την ιδέα να γυρίσει μια ταινία με δύο αδελφές, μία κακιά και μία καλή. Βάζει την Ζωή Λάσκαρη να παίξει την κακιά και θέλει την Έλενα Ναθαναήλ για το ρόλο της καλής, αλλά τελικά την υποδύεται η Τζένη Ρουσσέα. Η Ζωή Λάσκαρη, ειδικά στις σκηνές που μετανιώνει και της τρέλας, μας δείχνει το πόσο ταλέντο έχει. Η ταινία προβλήθηκε τη σεζόν 1964-1965, έκοψε 344.675 εισιτήρια και ήρθε στην 9η θέση σε 93 ταινίες.

Κορίτσια για φίλημα (1965). Το μιούζικαλ-υπερπαραγωγή της Φίνος Φιλμ, γυρισμένο σε σύστημα Σινεμασκόπ, με το μόνιμο θίασο του Δαλιανίδη: Βλαχοπούλου, Λάσκαρη, Βουτσάς, Καραγιάννη, Λιάσκου, Βογιατζής, και με σκηνή-ντοκουμέντο από το γάμο του Κωνσταντίνου και της Άννας Μαρία. Η  Ζωή Λάσκαρη, δεν τραγουδά, αλλά χορεύει και θυμίζει Μέριλιν Μονρόε. Μια τεράστια επιτυχία, ξεπερνά το μισό εκατομμύριο σε εισπράξεις (619.236 εισιτήρια) και κατακτά την πρώτη θέση.

Ιστορία μιας ζωής (1965). Η ταινία δίνει την ευκαιρία στην Ζωή Λάσκαρη να υποδυθεί μία κοπέλα σε τρεις ενότητες της ζωής της, Από φτωχή ορφανή στο χωριό, σε υπηρέτρια στην πόλη και τέλος, κυρία στην υψηλή κοινωνία. Η Ζωή είναι στις μεγάλες της ομορφιές και για πρώτη φορά, παίζει δίπλα στον Μάνο Κατράκη. Η ταινία προβλήθηκε τη σεζόν 1965-1966, έκοψε 307.940 εισιτήρια και ήρθε στην 15η θέση σε 101 ταινίες.

Τέντι μπόι αγάπη μου (1965). Τρίτη ταινία μέσα στην ίδια χρονιά για την Ζωή Λάσκαρη, η κινηματογραφική μεταφορά του θεατρικού έργου “Ζήτω η ζωή”. Δίπλα της ο Κώστας Βουτσάς, με τον οποίο θα παίξουν μαζί σε 8 ταινίες. Η ταινία ήταν συμπαραγωγή της Φίνος Φιλμ και της Δαμασκηνός-Μιχαηλίδης. Προβλήθηκε τη σεζόν 1965-1966, έκοψε 349.771 εισιτήρια και ήρθε στην 9η θέση σε 101 ταινίες.

Δάκρυα για την Ηλέκτρα (1966). Σε σενάριο του Νίκου Φώσκολου -βασισμένο στο μύθο των Ατρειδών- ο Γιάννης Δαλιανίδης ξαναπιάνει ένα από τα αγαπημένα του θέματα, η κόρη που ερωτοτροπεί με τον εραστή της μητέρας της, με κόρη πάλι την Ζωίτσα και μητέρα αυτή τη φορά την Μαίρη Χρονοπούλου. Η ταινία προκαλεί αίσθηση και λόγω των τολμηρών σκηνών για την εποχή, κόβει 328.277 εισιτήρια και μπαίνει στην 11η θέση σε 117 ταινίες

Η Στεφανία (1966). Βασισμένη στο μυθιστόρημα της Νέλλης Θεοδώρου “Η Στεφανία Στο Αναμορφωτήριο”, η ταινία θα γράψει ιστορία για πολλούς λόγους. Η ερμηνεία της Ζωής Λάσκαρη, πλαισιωμένη από ηθοποιούς όπως η Δέσπω Διαμαντίδου, η Τασσώ Καββαδία, ο Σπύρος Καλογήρου, ο Σπύρος Φωκάς κ.α., οι τολμηρές σκηνές με ερωτικές συνευρέσεις παραπάνω των… δύο ατόμων και τα δύο φινάλε που γυρίστηκαν (αν και δεν έχουμε δει ποτέ το ευτυχισμένο τέλος), ήταν μερικοί από τους λόγους. Συν η διαφημιστική καμπάνια που ξεκίνησε με αφίσες που έγραφαν μόνο: Στεφανία – Αυστηρώς Ακατάλληλον- η ταινία κόβει 438.186 εισιτήρια και έρχεται στην 7η θέση σε 117 ταινίες

Οι θαλασσιές οι χάντρες (1967). Το τραγούδι Crazy Girl -αν και η φωνή είναι της Αλέκας Κανελλίδου- συν η ατάκα Αυτή μέχρι και μουστάκι θα σε βάλει να ξυρίσεις, μένουν θρυλικά. Ένα ελληνικό μιούζικαλ που φτάνει μέχρι τις Κάννες, όπου η Ζωή Λάσκαρη σαγηνεύει με την εμφάνισή της και ξεπερνά το μισό εκατομμύριο σε εισπράξεις (531.287 εισιτήρια, 3η θέση σε 117 ταινίες). Πρώτη έγχρωμη ταινία για την Μαίρη Χρονοπούλου, που θα εξαργυρώσει την επιτυχία την επόμενη χρονιά

Μια κυρία στα μπουζούκια (1968). Ο τίτλος-ρόλος ανήκει στην Μαίρη Χρονοπούλου, που τραγουδά διαχρονικές επιτυχίες του Μίμη Πλέσσα. Η Ζωή Λάσκαρη υποδύεται την Αννούλα που θέλει να πάει στα καλλιστεία, γεγονός -αναφορά από την πραγματική της ζωή, όπου βγήκε Σταρ Ελλάς το 1959. Η ταινία σκίζει εισπρακτικά, 615.483 εισιτήρια και 2η θέση σε 99 ταινίες

.

Όλγα αγάπη μου(1968). Επιστροφή στο ασπρόμαυρο δράμα. Αν και δεν είχε μεγάλη εμπορική απήχηση στην εποχή της -367.559 εισιτήρια, 16η θέση σε 99 ταινίες- η ταινία θα γίνει ιδιαίτερα αγαπητή, λόγω του τραγουδιού Τι σου ‘κανα και πίνεις με την Πόλυ Πάνου, σε στίχους του Λευτέρη Παπαδόπουλου και μουσική Μίμη Πλέσσα. Η Ζωή Λάσκαρη για τελευταία φορά κινηματογραφικό ζευγάρι  με τον Φαίδων Γεωργίτση

Γυμνοί στο δρόμο (1969). Η Ζωή Λάσκαρη συναντά στη μεγάλη οθόνη, μετά από 8 χρόνια, τον πρώτο της συμπρωταγωνιστή, τον Νίκο Κούρκουλο. Έγχρωμο μουσικό δράμα, βασισμένο στο έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη Η γειτονιά των αγγέλων, με τους δύο πρωταγωνιστές να λάμπουν από ομορφιά και ταλέντο στο πανί. Η ταινία προβλήθηκε τη σεζόν 1968-1969, έκοψε 335.054 εισιτήρια και ήρθε στην 17η θέση σε 108 ταινίες.

Αγάπη για πάντα (1970). Για πρώτη φορά η Ζωή Λάσκαρη, συνεργάζεται με άλλον σκηνοθέτη εκτός του Γιάννη Δαλιανίδη. Ο Βασίλης Γεωργιάδης σκηνοθετεί την ταινία, που θυμίζει το φιλμ Rhapsody με την Λιζ Τέιλορ, κόβει 335.054 εισιτήρια και έρχεται στην 17η θέση σε 108 ταινίες. Ίσως αν ήταν έγχρωμη να είχε καλύτερη τύχη

Αυτοί που μίλησαν με το θάνατο (1970). Επιστροφή στον Γιάννη Δαλιανίδη με ένα πολεμικό δράμα, που τότε ήταν πολύ της μόδας στο σινεμά. Η συγκεκριμένη ταινία είναι από τις καλύτερες του είδους, με εξαιρετικό καστ και έξοχη σκηνοθεσία. Προβλήθηκε τη σεζόν 1969-1970,  έκοψε 277.395 εισιτήρια και ήρθε στην 21η θέση σε 99 ταινίες.

Μαριχουάνα στοπ (1971). Χίπις και στιλ ΄70ς, στην απόλυτη κινηματογραφική καταγραφή (μαζί με τη Θεία μου τη χίπισσα) της εποχής. Κινηματογραφική καταγραφή επίσης του τότε ζευγαριού Λάσκαρη-Βοσκόπουλος, με το τραγούδι Το φεγγάρι πάνωθέ μου. Η ταινία προβλήθηκε τη σεζόν 1970-1971 και έκοψε 312.260 εισιτήρια. Ήρθε στην 12η θέση σε 87 ταινίες.

Αιχμάλωτοι του μίσους (1972). Δεύτερη ταινία χωρίς τον Γιάννη Δαλιανίδη αλλά με τον Νίκο Φώσκολο. Η πτώση του ελληνικού σινεμά έχει αρχίσει, η τηλεόραση έχει εισβάλει δυναμικά στην καθημερινότητα, παρόλα αυτά, η ταινία κόβει 124.745 εισιτήρια και έρχεται στην 14η θέση σε 64 ταινίες. Μετά από τόσα μιούζικαλ, είναι η πρώτη φορά που η Ζωή Λάσκαρη τραγουδά με τη φωνή της, κάτι που θα επαναληφθεί και στους Εραστές του ονείρου. 

Αστερισμός της παρθένου (1973). Σπονδυλωτή τολμηρή ταινία με τρεις ιστορίες που διηγείται μια πόρνη. Ωραίο σενάριο του Γιώργου Τζαβέλα, ωραία ερμηνεία από την Ζώη Λάσκαρη και 5η θέση στον πίνακα εισιτηρίων με 120.010 εισιτήρια.

Εραστές του ονείρου (1974). Τελευταία εμφάνιση της Ζωής Λάσκαρη στη Φίνος Φιλμ, κινηματογραφική μεταφορά της θεατρικής επιτυχίας με την ίδια και τον Τόλη Βοσκόπουλο. Στη μεγάλη οθόνη, το ρόλο αναλαμβάνει ο Δημήτρης Παπαμιχαήλ που ενώνεται για πρώτη φορά στο σινεμά με την Ζωή Λάσκαρη.  Η ταινία προβλήθηκε τη σεζόν 1974-1975 και έκοψε 70.456 εισιτήρια. Ήρθε στην 5η θέση σε 47 ταινίες. Η Ζωή Λάσκαρη θα απέχει κινηματογραφικά για 8 χρόνια.

Επικίνδυνο παιχνίδι ή Αναμέτρηση (1982).  Ο Γιώργος Καρυπίδης αποφασίζει να ενώσει στην πρώτη του ταινία, καταξιωμένους ηθοποιούς με τη νέα γενιά. Η Ζωή Λάσκαρη επιστρέφει στον κινηματογράφο με αυτό το φιλμ νουάρ, που κάνει αίσθηση, χωρίς να γίνει επιτυχία. Ο κόσμος έχει απομακρυνθεί από το ελληνικό σινεμά, η ταινία κόβει 69.977 εισιτήρια ( 18η θέση σε 48 ταινίες). Οι θαυμαστές όμως της Ζωής Λάσκαρη έχουν την ευκαιρία να την δουν ξανά στη μεγάλη οθόνη και σε ρόλο, αλλιώτικο από τους προηγούμενους.

The Republic (2015). Η κινηματογραφική επιστροφή της Ζωής Λάσκαρη μετά από 32 χρόνια γίνεται με την ταινία του Δημήτρη Τζέτζα. Η εμφάνισή της είναι αρκετή για να πάει το επίπεδο της ταινίας ακόμα πιο ψηλά. Ο Δημήτρης Τζέτζας την πρόσεξε πολύ. Από το ντύσιμό της και τον τρόπο που την εμφανίζει σκηνοθετικά, είναι το καλύτερο κινηματογραφικό comeback – και πλέον τελευταία εμφάνιση- για την Ζωή Λάσκαρη στον ελληνικό κινηματογράφο

Νέο τραγούδι από τους Rolling Stones εν μέσω πανδημίας. Έχει τίτλο “Living in a Ghost Town” και το μεγαλύτερο μέρος το ηχογραφήθηκε κατά τη διάρκεια της καραντίνας για τον νέο κορωνοϊό.

Μαζί κυκλοφόρησε και το βίντεο κλιπ που δείχνει έρημους δρόμους και σταθμούς μετρό στο Λονδίνο, το Λος Άντζελες, το Κιότο και άλλες πόλεις. Ο Μικ Τζάγκερ σε ανάρυησή του έγραψε:  Οι Stones βρίσκονταν στο στούντιο για να ηχογραφήσουν νέο υλικό πριν από το lockdown κι υπάρχει ένα τραγούδι που πιστεύουμε ότι θα έχει απήχηση κατά τη διάρκεια όσων ζούμε τώρα.  Το δουλέψαμε ενώ βρισκόμασταν σε απομόνωση. Και ορίστε… ελπίζω να σας αρέσει»

Απολαύστε το!

H νέα παιδική Collection της Celia Kritharioti που θα λατρέψει κάθε «πριγκίπισσα» τώρα online στο 5226eshop.com!

Η σειρά  «5226 Princess» είναι μια συλλογή από μεταξωτά φορέματα σε μίνιμαλ σχεδιασμό που αποπνέει άνεση και στιλ μεταφέροντας το πνεύμα και τα χρώματα της άνοιξης και του καλοκαιριού.

Mια συλλογή ανεπιτήδευτα κομψή και με ρετρό χαρακτήρα δοσμένο με μοντέρνο πνεύμα χαρακτηρίζεται κυρίως από γήινες αποχρώσεις, σε μπεζ τόνους όπως το κρεμ της βανίλιας, το απαλό μπεζ rutabaga αλλά και παστέλ χρώματα όπως το τιρκουάζ και το απαλό κίτρινο.

Η ανοιξιάτικη/καλοκαιρινή σειρά «5226 Princess» περιλαμβάνει μεταξύ άλλων και βαφτιστικά φορέματα, κεντημένα στο χέρι με υφάσματα από μεταξωτή οργάντζα και σατέν. Κυριαρχούν οι απλές γραμμές που έρχονται να κάνουν αντίθεση με τις πιέτες και τα φρου φρου δίνοντας στιλ και χαρακτήρα στις δημιουργίες.

Πρωταγωνιστικό ρόλο έχουν τα αξεσουάρ για τα μαλλιά, όπως οι στέκες με μεγάλους φιόγκους και τα fascinator καπέλα προσδίδοντας μια essence φινέτσας.

Τα fascinator καπέλα είναι κλασσικά αξεσουάρ που φορούν οι πριγκίπισσες, γιατί ας μην ξεχνάμε  ότι κάθε κορίτσι κρύβει μέσα του μια δυναμική πριγκίπισσά που έχει θάρρος και κάνει όνειρα για το μέλλον.

Η συλλογή αυτή είναι μοναδική και στόχος της είναι να ταξιδέψει το κοινό σε έναν κόσμο μυστήριο και παραμυθένιο. Ας ξαναβρούμε την ελπίδα, την ευτυχία και την αγάπη μέσα
από τα μάτια των παιδιών!

Ανακαλύψτε όλες τις συλλογές prêt a porter και  τη μοναδική σειρά «5226 Princess» που υπογράφει η Celia Kritharioti στο e–shop της  5226eshop.com.

Υπήρξε πρωταγωνίστρια στο Εθνικό Θέατρο για τριάντα χρόνια. Τα επόμενα σαράντα χρόνια της καριέρας της υπηρέτησε το θέατρο στη δική της στέγη, στο Θέατρο Θυμέλη, ενώ για 36 χρόνια ήταν κοντά στα παιδιά με τις παιδικές της παραστάσεις. Η Έλλη Βοζικιάδου με πίστη και αφοσίωση στο θέατρο, μέχρι και τις τελευταίες μέρες της ζωής της, έκανε σχέδια για τα έργα που θα ανέβαζε και ετοίμαζε τις περιοδείες της. Δυστυχώς, δεν μπόρεσε να πραγματοποιήσει τίποτα από όλα αυτά, γιατί πέρασε στην αιωνιότητα σε ηλικία 88 χρονών. Πρόλαβε όμως και έπαιξε σε σπουδαία έργα, με σημαντικούς ηθοποιούς και συντελεστές που την καθιέρωσαν στη συνείδηση του θεατρόφιλου κοινού. Μπορεί να μην έγινε γνωστή στο πλατύ κοινό, διότι δεν έπαιξε ποτέ σε σίριαλ ή στο λεγόμενο εμπορικό θέατρο, όμως είχε φανατικό κοινό που παρακολουθούσε κάθε της δουλειά στο θέατρο Θυμέλη. Κι αυτό ήταν για την Έλλη Βοζικιάδου η μεγαλύτερη αναγνώριση!

Εκτός από την καλλιτεχνική της διαδρομή, η Έλλη Βοζικιάδου υπήρξε ευτυχισμένη σύζυγος και μητέρα. Παντρεμένη με τον αρχιμουσικό Διονύση Κούτση, η οικογενειακή τους ευτυχία ολοκληρώθηκε με τον ερχομό της κόρης τους. Η Λόρνα ασχολήθηκε επαγγελματικά με το θέατρο και το τραγούδι, συνεργάστηκε με μεγάλους Έλληνες συνθέτες, άφησε το δικό της στίγμα με τη φωνή της στη μουσική και παράλληλα με την παραγωγή και παρουσίαση μουσικοθεατρικών παραστάσεων, ασκεί μάχιμη δικηγορία μέχρι και σήμερα, ενώ είναι μέλος του Δικηγορικού Συλλόγου από το 1994. Υπερήφανοι και για τους δύο γονείς της, η Λόρνα έγραψε για την μητέρα της τα παρακάτω λόγια: Ένας αθόρυβος και γλυκός άνθρωπος, ηθοποιός και σκηνοθέτης, συγγραφέας και ενδυματολόγος που ακούραστα υπηρέτησε την Τέχνη σεμνά και με αγάπη… Αυτός ο υπέροχος άνθρωπος είχα την τύχη να είναι η δική μου Μάνα, μια μάνα που η αφοσίωσή της στο θέατρο δεν μου στέρησε ποτέ τη στοργή και το ενδιαφέρον της, τη λαχτάρα της… μια μοναδική μάνα…. η μανούλα μου… Αλλά και μια μοναδική σύζυγος… Με τον αείμνηστο πατέρα μου αρχιμουσικό  Διονύση Κούτση μαζί χέρι – χέρι πορεύθηκαν στη Ζωή και την Τέχνη σαν ένα υποδειγματικό ζευγάρι… Με αβάσταχτο πόνο ψυχής θα την αποχαιρετίσω τη Δευτέρα 27 Απριλίου ώρα 12 μμ στο Α’ νεκροταφείο Αθηνών, σε απόσταση αναπνοής από τον λατρεμένο της, τον αξέχαστο πατέρα μου που ήδη την έχει πάρει από το χέρι για  να την οδηγήσει στο πιο γαλήνιο ουράνιο πέπλο… Μανούλα μου όσο ζω θα σ’ αγαπώ και θα σε τιμώ όπως σου αξίζει….θα σας περιμένω μαζί με το μπαμπάκα στα όνειρά μου να μου πείτε πως είστε και πάλι ευτυχισμένοι μαζί και κάποια στιγμή θα ξανασυναντηθούμε και οι τρεις μαζί: “σάρκα μία” , όπως λέγαμε πάντα..

Η Έλλη Βοζικιάδου γεννήθηκε το 1932 στη Θεσσαλονίκη. Αποφοίτησε από το Αμερικανικό Κολλέγιο Αθηνών και τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου με άριστα. Απόφοιτος επίσης της Γαλλικής Ακαδημίας Αθηνών.

Από μαθήτρια δραματικής σχολής θήτευσε ως ηθοποιός στο Εθνικό Θέατρο παίζοντας ρόλους πρωταγωνιστικούς, ιδιαίτερα στην αρχαία τραγωδία, καθώς και στο κλασσικό και σύγχρονο ρεπερτόριο, ελληνικό και ξένο. Στα πρώτα της βήματα συνεργάστηκε με την Κατερίνα Ανδρεάδη, ερμηνεύοντας πρώτους ρόλους στα έργα: «Αυτό που ξέρει κάθε γυναίκα», του Τζ. Μπάρι, «Ιερή φλόγα» του Σόμερσετ Μομ και «Ταξίδι αναψυχής». Συνεργάστηκε επίσης με το «Ελληνικό Λαϊκό Θέατρο» του Μάνου Κατράκη, ερμηνεύοντας πρωταγωνιστικό ρόλο της Μαριώς στο έργο «Καραϊσκάκης» των Φωτιάδη – Σταύρου. Επίσης πρωταγωνίστησε ως Αγλαΐα Ιβάνοβα Επαντσίνα στον «Ηλίθιο» του Ντοστογιέφσκι καθώς και πρώτους ρόλους στα έργα «Μονοσάνδαλος», «Έβδομος ουρανός» και «Χρυσό χάπι». Μετέπειτα συνεργάστηκε με το θίασο του Μίμη Φωτόπουλου στις παραστάσεις: «Όλα τα παλιά αγοράζω» των Σακελλάριου – Γιαννακόπουλου και «Ο καλός στρατιώτης Σβέικ» του Γιαροσλάβ Χάσεκ.

Στο Εθνικό Θέατρο έπαιξε δίπλα στην Κατίνα Παξινού, την Άννα Συνοδινού, την Μαίρη Αρώνη, την Βάσω Μανωλίδου, την Αντιγόνη Βαλάκου, την Αλίκη Βουγιουκλάκη, τον Λυκούργο Καλλέργη, τον Θάνο Κωτσόπουλο, τον Ανδρέα Φιλιππίδη, τον Αλέξη Μινωτή, τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ… κατάλογος ατέλειωτος!  Το 1980 αποχώρησε από το Εθνικό Θέατρο και ίδρυσε μαζί με τον σύζυγό της Αρχιμουσικό – Συνθέτη – Συγγραφέα Διονύση Κούτση την Εταιρεία Καλλιτεχνικών Εκδηλώσεων «Θυμέλη» με Κεντρική και Παιδική Σκηνή (στην οποία δόθηκε ιδιαίτερη έμφαση) καθώς και με ποικίλη πολιτιστική δραστηριότητα. To ρεπερτόριο του Θυμέλη ήταν πλούσιο και για όλα τα γούστα: Σαίξπηρ, Μολιέρος, Ξενόπουλος, Ουίλιαμς, Σουρής, Ευριπίδης κ.α. Το 1991 στο χώρο του Θεάτρου «Θυμέλη» ιδρύθηκε του «Επιμορφωτικό Κέντρο Αρχαίου Δράματος Θυμέλη» στο οποίο δίδαξε υποκριτική, αγωγή του Λόγου και ορθοφωνία μαζί με πολλούς διακεκριμένους καθηγητές. Η Έλλη Βοζικιάδου  συνεργάστηκε με την Ανωτέρα Δραματική Σχολή της Μαίρης Τράγκα ως καθηγήτρια υποκριτικής και ως καθηγήτρια ελληνικής γλώσσας, λογοτεχνίας και ποίησης δίδαξε στο «City Litterary Institute» του Λονδίνου. Υπηρέτησε το θέατρο και ως ενδυματολόγος από το έτος 1985 με το ψευδώνυμο «Έλσα Βώκου».

Η Έλλη Βοζικιάδου υπήρξε μια γνήσια θεατρική προσωπικότητα και μια αφοσιωμένη ηθοποιός, αφήνοντας την υποκριτική της σφραγίδα στο Ελληνικό Θέατρο.

1968, Επτά επί Θήβας

1964, Ι κέτιδες

1963, Κροίσος

1954, Φουσκοθαλασσιές

1961, Ηλέκτρα

1962, Ελένη

1978, Ηλέκτρα

1977, Αγάπη αγώνας άγονος

1977, Καποδίστριας

Στιγμές στο θέατρο Θυμέλη

1969, Κατά φαντασίαν ασθενής

Το 1957 πρωταγωνίστησε στην Ελληνογαλλική κινηματογραφική παραγωγή Η δίψα και το 1962 συμμετείχε στην τραγωδία Ηλέκτρα με την Άννα Συνοδινού που κινηματογραφήθηκε στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου και προβλήθηκε ως ταινία.

Η τελευταία δημόσια εμφάνισή της ήταν πριν ένα χρόνο στην εκδήλωση για το Θεατρικό Ημερολόγιο του ΤΑΣΕΗ όπου βραβεύτηκε για τη συνολική της προσφορά στον πολιτισμό

Τιμητική παρουσίαση για το Θεατρικό Ημερολόγιο του ΤΑΣΕΗ

Ο Άγιος Απόστολος και Ευαγγελιστής Μάρκος είναι ο συγγραφέας του δεύτερου ομώνυμου ευαγγελίου. Ήταν ανιψιός του Αποστόλου Βαρνάβα και η μητέρα του, η Μαρία, ήταν μια ευσεβής γυναίκα από την Ιερουσαλήμ, στο σπίτι της οποίας μαζεύονταν χριστιανοί για να προσευχηθούν.  Εκεί έγινε ο Μυστικός Δείπνος, και συγκεντρώθηκαν οι απόστολοι μετά το Πάθος και μέχρι την Πεντηκοστή. Η καταγωγή του ήταν μάλλον από την Κύπρο, αργότερα όμως εγκαταστάθηκε στα Ιεροσόλυμα. Το ιουδαϊκό του όνομα ήταν Ιωάννης. Το όνομα Μάρκος ήταν ρωμαϊκό και το πήρε σύμφωνα με τη συνήθεια που υπήρχε τότε να έχουν δύο ονόματα. Μ’ αυτό το όνομα έμεινε γνωστός στον χριστιανικό κόσμο

Ο Μάρκος από πολύ νωρίς μπήκε στην υπηρεσία της Εκκλησίας, συνοδεύοντας τον θείο του Βαρνάβα και τον Απόστολο Παύλο στο πρώτο τους ιεραποστολικό ταξίδι. Ο Μάρκος τους συνόδευσε στην αρχή ως βοηθός και συνεργός, αλλά αργότερα για άγνωστους λόγους (ίσως εξαιτίας των κοπώσεων) τους εγκατέλειψε στην Πέργη της Παμφυλίας και επέστρεψε στην Ιερουσαλήμ. Το γεγονός όμως αυτό δυσαρέστησε τον Απόστολο Παύλο.

Ο Βαρνάβας και ο Παύλος διαφώνησαν για το αν θα έπρεπε να έρθει μαζί τους στο δεύτερο ιεραποστολικό ταξίδι, καθώς ο Βαρνάβας επέμενε να τον πάρουν, ενώ ο Παύλος δεν συμφωνούσε. Αποτέλεσμα αυτής της διαφωνίας ήταν να χωριστούν οι απόστολοι, και ο Βαρνάβας με το Μάρκο να πάνε στη Κύπρο, ενώ ο Παύλος με το Σίλα να ξεκινήσουν την δεύτερη περιοδεία τους η οποία κατέληξε στη Μακεδονία. Οι σχέσεις πάντως του Μάρκου με τον Παύλο αποκαταστάθηκαν σύντομα, γιατί ο Παύλος τον θεωρεί “συνεργόν”, καθώς βλέπουμε το Μάρκο να βρίσκεται στη Ρώμη κατά την πρώτη φυλάκιση του Παύλου. Μάλιστα αργότερα ο Παύλος ζητάει από τον Τιμόθεο να φέρει τον Μάρκο στη Ρώμη γιατί του ήταν χρήσιμος στη διακονία, κάτι που δείχνει πως τα τελευταία χρόνια της ζωής του ήταν από τους πιο στενούς συνεργάτες του Παύλου. Ο Μάρκος ήταν μαζί με τον Πέτρο στη Ρώμη όταν έγραφε την πρώτη επιστολή του. Αργότερα εργάστηκε για πολύ καιρό κοντά στον Απόστολο Πέτρο, ο οποίος τον αποκαλούσε “γιο του”  κάτι που δείχνει τη σχέση που είχαν μεταξύ τους.

Ο Μάρκος έγραψε το δεύτερο κατά σειρά Ευαγγέλιο στην Καινή Διαθήκη περί το 65 μ.Χ.. Το Ευαγγέλιό του είναι το συντομότερο από τα τέσσερα Ευαγγέλια και είναι γνωστό σαν το Ευαγγέλιο των θαυμάτων του Ιησού.  Θεωρείται το αρχαιότερο και αποτέλεσε πηγή για τ’ άλλα  δύο Συνοπτικά Ευαγγέλια. Μέσα σ’ αυτό ο ιερός ευαγγελιστής, παρόλο που δεν ήταν από τον κύκλο των δώδεκα αποστόλων, έχει συμπεριλάβει αρκετά από τα γεγονότα της ζωής του Κυρίου. Έχει συμπεριλάβει κυρίως τα θαύματα Του, τα Πάθη και την Ανάσταση Του. Από τη διδασκαλία Του παραλείπει την επί του όρους Ομιλία και τις πιο πολλές από τις μακρές ομιλίες του Ιησού Χριστού. Πιο πολύ ο ευαγγελιστής διηγείται αυτά που έκανε ο Χριστός και όχι αυτά που είπε. Και αυτό, γιατί κύριος σκοπός της συγγραφής του ήταν με την έκθεση αυτή των θαυμάτων να αποδείξει τη θεϊκή καταγωγή του Ιησού  και τη δύναμη Του, ιδιαίτερα δια των θαυμάτων. Γι’ αυτό και οι αγιογράφοι τοποθετούν δίπλα στον ευαγγελιστή Μάρκο ένα λιοντάρι, που είναι σύμβολο της δύναμης.

Ο Απόστολος Μάρκος είχε μαρτυρικό θάνατο.  Κάποια μέρα που κήρυττε στην Αλεξάνδρεια, τον άρπαξαν οι εχθροί της πίστεως, οι ειδωλολάτρες, και αφού τον έδεσαν με σχοινιά, τον έσυραν και τον διαπόμπευσαν στους δρόμους της Αλεξάνδρειας, όπου και πέθανε από τα τραύματα του στις πέτρες.

Το άγιο λείψανο του το περιμάζεψαν με πόνο οι Χριστιανοί και το έθαψαν σ’ ένα γειτονικό χωριό. Το λείψανό του φυλασσόταν στην Αλεξάνδρεια μέχρι το 828, οπότε μεταφέρθηκε από δύο εμπόρους στη Βενετία και έκτοτε φυλάσσεται στη Βασιλική του Αγίου Μάρκου.

Μια «ανάσα» ξεγνοιασιάς προσφέρει στους κατοίκους της Αθήνας η Αλκηστις Πρωτοψάλτη, η οποία πραγματοποιεί συναυλία… εν κινήσει σε γειτονιές της πρωτεύουσας, τραγουδώντας πάνω σε ένα φορτηγό.

Η ιδιαίτερη αυτή συναυλία ξεκίνησε από την Τεχνόπολη στο Γκάζι και περνώντας από πολλούς δρόμους του κέντρου της πόλης, θα φτάσει έως τον Ευαγγελισμό.

Η μουσική «πομπή» πέρασε και μπροστά από το Μέγαρο Μαξίμου, όπου βρέθηκαν ο πρωθυπουργός Κυριάκος Μητσοτάκης, μαζί με τον δήμαρχο Αθηναίων.

Ο Κυριάκος βγήκε στον δρόμο και σταμάτησε για να απολαύσει τη δημοφιλή τραγουδίστρια. Μόλις η Αλκηστις Πρωτοψάλτη τελείωσε το τραγούδι «Τα λαϊκά» που ερμήνευε, ο κόσμος ξέσπασε σε χειροκροτήματα.

«Δεν μπορούμε και να χαιρετηθούμε… Ήταν μέσα από την καρδιά μου αυτό που βγήκε. Υλοποιήθηκε με τον καλύτερο τρόπο. Ένα τεράστιο ευχαριστώ στον δήμαρχό μας, στους γιατρούς, τους νοσηλευτές, στους ανθρώπους της πρώτης γραμμής. Αφού ο κόσμος δεν μπορεί να έρθει σε εμένα, αποφάσισα να πάω εγώ στον κόσμο», ανέφερε η αγαπημένη καλλιτέχνιδα, απευθυνόμενη στον κ. Μητσοτάκη.

Ο Κυριάκος Μητσοτάκης συνάντησε και αρκετούς που έκαναν την βόλτα τους
«Καλή συνέχεια, μπράβο, να ‘στε καλά», της απάντησε στη συνέχεια ο πρωθυπουργός χειροκροτώντας όλους τους συντελεστές αυτής της προσπάθειας.

Η ιδιαίτερη αυτή συναυλία ξεκίνησε το πρωί του Σαββάτου στην Τεχνόπολη στο Γκάζι, με τον Δήμαρχο Αθηναίων να ανεβάζει στο Instagram μια φωτογραφία με την αγαπημένη τραγουδίστρια, μπροστά από το όχημα με το μήνυμα «Από τον δρόμο με Αγάπη».

Ο Κυριάκος Μητσοτάκης χαιρετά από μακριά την Αλκηστις Πρωτοψάλτη
«Η Άλκηστις Πρωτοψάλτη με ένα φορτηγό τραγούδια τριγυρνάει στους δρόμους της Αθήνας. Ανοίξτε τα παράθυρα! Μένουμε σπίτι αλλά παραμένουμε αισιόδοξοι!», γράφει χαρακτηριστικά ο Κώστας Μπακογιάννης.

Στη συνέχεια και η Άλκηστις Πρωτοψάλτη ανέβασε live βίντεο στον λογαριασμό της στο Facebook.

Πέρασε και κάτω από το σπίτι της Μιμής Ντενίση και φυσικά της φώναξε την ώρα που τραγουδούσε το “χειροκρότημα”..”Γεια σου Μιμή!”

«Μόλις ξεκινήσαμε! Η Άλκηστις Πρωτοψάλτη με ένα φορτηγό τραγούδια τριγυρνάει στους δρόμους της Αθήνας. Ανοίξτε τα παράθυρα! Μένουμε σπίτι αλλά παραμένουμε αισιόδοξοι!», ανέφερε σε ανάρτησή του στα social media ο Κώστας Μπακογιάννης.

Τι θέλει ο Ricky Gervais; Έχει τεράστια φήμη, δεν έχει να αποδείξει τίποτα σε κανένα και περισσότερα χρήματα από τον Θεό.. Γιατί φτάνει στα άκρα για να επισημάνει ότι -πραγματικά- δεν πιστεύει. Δεν έχει τίποτα να αποδείξει σε κανέναν.Kαι για πολλούς ποτέ δεν θα είναι τόσο απολαυστικός όσο στο The Office.

Το After Life (Netflix), που επιστρέφει για μια δεύτερη σειρά, προβληματίζει. Ο Gervais παίζει τον Τόνι, έναν δημοσιογράφο τοπικής εφημερίδας, πού έχει χάσει πρόσφατα τη γυναίκα του. Κάθε μέρα πάει στο γραφείο, πειράζει τους συναδέλφους του και με τον τρόπο του προσπαθεί να τιμωρήσει τον κόσμο που άφησε τη γυναίκα του να πεθάνει. Τη νύχτα, πίνει πάρα πολύ και παρακολουθεί τα βίντεο που έκανε η σύζυγός του όταν βρισκόταν στο νοσοκομείο, στα οποία εκείνη τον παροτρύνει να μάθει να ζει ξανά και να θυμάται να ταΐζει το σκύλο τους.

Για πολλούς, το After Life είναι μια κωμωδία με καρδιά, μια συγκινητική εξερεύνηση της θλίψης, της κατάθλιψης και της λυτρωτικής δύναμης της φιλίας. Ο θάνατος είναι εύκολος, είναι το μήνυμα. Το να ζεις είναι το δύσκολο. Οι γενναιόδωρες βαθμολογίες του IMDb δείχνουν πως οι θεατές το κατατάσσουν μεταξύ των καλύτερου έργων του Gervais.

Η Sophie Ellis-Bextor είναι η βασίλισσα του live στο instagram αυτή την περίοδο που είμαστε σε καραντίνα λόγω του κορωνοϊού. Κάθε Παρασκευή κάνει Kitchen Disco με το κατάλληλο ντύσιμο, τραγουδάει τις θεϊκές κομματάρες μέσα από την κουζίνα του σπιτιού της και έχει μαζί της τα πέντε  παιδιά της που συμμετέχουν στα live. To μεγάλο της σουξέ είναι το Take me home, stay at home ενώ κάθε live είναι ένα κανονικό πάρτι!

Η Sophie Ellis-Bextor (γεννημμένη στις 10 Απριλίου 1979) είναι Αγγλίδα τραγουδίστρια και μοντέλο, που έγινε γνωστή στο τέλος της δεκαετίας του 1990, ως η τραγουδίστρια του indie rock συγκροτήματος Theaudience . Όταν το γκρουπ διαλύθηκε, ξεκίνησε τη σόλο καριέρα της. Η μουσική της είναι ένα μείγμα από mainstream pop, disco, nu-disco και ηλεκτρονικές επιρροές της δεκαετίας του 1980. Όλα τα άλμπουμ της είχαν μεγάλη επιτυχία, αρκετά μπήκαν στο top 5 του UK Albums Chart και του UK Independent Albums Chart φτάνοντας ως και στο νούμερο ένα! 

Στο απόγειο της καριέρας της το 2003, η Sophie εξαφανίστηκε από τη μουσική σκηνή για τρία χρόνια. Μόλις είχε χωρίσει από τον σύντροφό της Andy Boyd και  διευθυντή της – με τον οποίο είχε σχέση από την ηλικία των 17 ετών. Το 2005 παντρεύτηκε τον μπασίστα των The Feeling , Richard Jones . Στις δύο πρώτες εγκυμοσύνες της έπασχε από προεκλαμψία με αποτέλεσμα να γεννήσει πρόωρα. Μετά από αυτές τις εμπειρίες, έγινε πρέσβειρα της Borne, μιας φιλανθρωπικής οργάνωσης ιατρικής έρευνας που εξετάζει τις αιτίες της πρόωρης γέννησης.  Ο πέμπτος γιος του ζευγαριού, ο Μίκυ, γεννήθηκε τον Ιανουάριο του 2019.

Πάρτε μια ιδέα από τα live της:

Βρείτε την στο instagram για μην χάνετε τα live της

View this post on Instagram

Welcome to kitchen disco number 5.. our most eccentric yet. i brought out the circus outfit, richard turned into a fox and you were in a birthday sandwich. we love you all and thanks for coming over xxx

A post shared by Sophie Ellis-Bextor (@sophieellisbextor) on Apr 24, 2020 at 12:57pm PDT

Δεν νιώθει ευπαθής ομάδα, στα 93 της, η Ελένη Γλύκατζη-Αρβελέρ. Συνεχίζει να γράφει και να μεταφράζει -για να μην ξεχνώ τα ξένα λόγια- ακολουθώντας τη ρήση του Σωκράτη «Μουσική ποιεί και εργάζου». Η βυζαντινολόγος και ακαδημαϊκός μιλάει στον Σταύρο Θεοδωράκη και στους Πρωταγωνιστές για όλα: την πανδημία και τους παλαιότερους λοιμούς, τους μεγάλους ηγέτες, για τον Μητσοτάκη  –φέρεται αυτή τη στιγμή σαν πατριώτης, σαν γνώστης των πραγμάτων και σαν υπεύθυνος μιας ομάδας υπεύθυνης, δεν μπορούσαμε ίσως να βρούμε καλύτερο ηγέτη, είναι δώρο για την Ελλάδα αυτή τη στιγμή– και τον Μακρόν, τον κρυφό έρωτα του Μάνου Χατζιδάκι, τον άστατο Μιτεράν και τον Σωτήρη Τσιόδρα. Και διαφωνεί με τον Μπαλζάκ για το πότε είναι ωραία η μοναξιά… Με ενοχλεί η στέρηση δικαιωμάτων γιατί έχω χίλια πράγματα να κάνω, τώρα έχω επτά μέρες Κυριακή… Πιστεύει ότι κάθε καταστροφή κρύβει μια θετική πτυχή και ελπίζει ότι η περιπέτεια αυτή θα ενισχύσει την αλληλεγγύη και όχι την αλαζονεία και ίσως μπορέσουμε να δεχτούμε τον άλλον σαν ισάξιο.

Ακούστε το εδώ:

https://www.pod.gr/protagonistes/

Η πρώτη Κυριακή μετά το Πάσχα, ονομάζεται, Κυριακή του Θωμά, του μαθητή του Κυρίου που φάνηκε δύσπιστος ή ακόμα και άπιστος μπροστά στο θαύμα της Ανάστασης και ζήτησε για να πιστέψει απτές αποδείξεις και χειροπιαστά τεκμήρια. Έτσι ο μαθητής αυτός έμεινε στην ιστορία σαν ο άπιστος Θωμάς, αιώνιο σύμβολο απιστίας.

O Άγιος Θωμάς έζησε στα χρόνια του Ιησού Χριστού. Ήταν Ιουδαίος στην καταγωγή και ασκούσε το επάγγελμα του ψαρά. Όταν ο Ιησούς κάλεσε τον Θωμά να τον ακολουθήσει, εκείνος το έκανε αμέσως και έτσι από φτωχός ψαράς έγινε ένας από τους μαθητές του Χριστού.

Παρόλο που ήταν από τους πιο θερμούς μαθητές του Ιησού, πίστεψε ότι ο Δάσκαλος του αναστήθηκε μόνο όταν κλήθηκε να ψηλαφίσει τις πληγές Του, κατά την διάρκεια της δεύτερης εμφάνισης του Χριστού, στους μαθητές, μετά την Ανάσταση Του. Όπως αναφέρουν οι γραφές κατά την πρώτη εμφάνιση του Ιησού στους μαθητές, ο Άγιος Θωμάς απουσίαζε. Όταν πληροφορήθηκε τα σχετικά με την επίσκεψη του Χριστού, ζήτησε να Τον δη και να ψηλαφίσει τις πληγές του σταυρού στα χέρια και την πλευρά Του. Ο Χριστός όταν επισκέφθηκε και πάλι τους μαθητές Του μετά από οκτώ ημέρες, κάλεσε τον Απόστολο Θωμά να ψηλαφήσει τα σημάδια των πληγών στο σώμα Του. Τότε ο Απόστολος Θωμάς Τον αναγνώρισε και Τον ομολόγησε Κύριο και Θεό του. Τον αναγνώρισε από τις πληγές του σταυρού, οι οποίες αποτελούν σημάδι της αγάπης Του, αλλά και της δύναμής Του. Την ομολογία του Θωμά οι άγιοι Πατέρες την ονομάζουν σωτήριο. Και πραγματικά οδηγεί στην σωτηρία όλους εκείνους που την απευθύνουν στον Χριστό ζητώντας ταπεινά το έλεός Του.

Μετά την Πεντηκοστή και την επιφοίτηση του Αγίου Πνεύματος, ο Άγιος Θωμάς, όπως και όλοι οι υπόλοιποι Απόστολοι, ακολούθησε την επιθυμία του Δημιουργού και ταξίδεψε μεταφέροντας το Θείο Λόγο σε τόπους μακρινούς. Μετά από Θεία Παρέμβαση, ο Άγιος Θωμάς ταξίδεψε ως την Ινδία, ως δούλος του εμπόρου Αμβανή. Ο Αμβανής είχε σταλθεί από τον Ινδό βασιλιά Γουνδιαφόρο, στην Ιερουσαλήμ, για να βρει ένα κτίστη ο οποίος θα αναλάμβανε την ανέγερση ενός ανακτόρου. Υπό αυτήν την ιδιότητα ο Άγιος Θωμάς οδηγήθηκε στην Ινδία από τον Αμβανή. Κατά την διάρκεια του ταξιδιού, ο Άγιος Θωμάς ξεκίνησε το ιεραποστολικό του έργο, προσηλυτίζοντας και βαπτίζοντας Χριστιανούς πολλούς ειδωλολάτρες.

Μια πρωτοβουλία του Kensho Boutique Hotels & Villas εν μέσω των ιδιαίτερα δύσκολων συνθηκών που όλοι βιώνουμε, παγκοσμίως και κυρίως ο τουρισμός. Η πρωτοβουλία ονομάζεται: Kensho from Home, εναρμονισμένη στην επίσημη καμπάνια της Ελλάδας και της Κυβέρνησης, Greece from Home.

Με το κεντρικό μήνυμα και εφαλτήριο της ομάδας του Kensho Boutique Hotels & Villas: Spread the world #kenshofromhome, παραμένοντας για όσο χρειαστεί στο σπίτι, ασφαλείς, μέσα από συντονισμένες δραστηριότητες στον άξονα της γαστρονομίας, της υψηλής αισθητικής και της ευεξίας ο Διεθνούς φήμης, βραβευμένος Έλληνας Pastry Chef, Δημήτρης Χρονόπουλος και ο διακεκριμένος Executive Chef του Kensho Ornos Restaurant, Νίκος Κωνσταντίνου σε απευθείας διαδικτυακές συνδέσεις από τη σελίδα Kensho Mykonos στο Instagram μοιράστηκαν με το ευρύ κοινό σε όλες τις χώρες του κόσμου τα μυστικά των γευστικών συνταγών Kensho που εύκολα και γρήγορα μπορεί κάποιος να δημιουργήσει στο σπίτι.

Σε συνέχεια της παραπάνω πρωτοβουλίας έρχονται να προστεθούν οι αποσπασματικές πρωτοβουλίες Κοινωνικής Ευθύνης της ομάδας του Kensho που είναι καθημερινές και ευθυγραμμισμένες στα ποιοτικά πρότυπα του brand.

Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε την ιστοσελίδα : www.kenshomykonos.com και τις σελίδες του Kensho Mykonos στα social media.

Πολλοί άνθρωποι, στην προσπάθεια τους να ενισχύσουν το ανοσοποιητικό τους, λαμβάνουν βιταμίνες και συμπληρώματα. Παρότι η βιταμίνη C και η βιταμίνη D είναι απαραίτητες στη φυσιολογική λειτουργία του ανοσοποιητικού συστήματος^(10,11), δεν αρκούν από μόνες ώστε να επιτευχθεί το βέλτιστο μεταβολικό αποτέλεσμα.

Οι βιταμίνες και όλα τα απαραίτητα θρεπτικά στοιχεία είναι απαραίτητα για τη φυσιολογική λειτουργία του ανθρώπινου οργανισμού. Συμμετέχουν στις χημικές αντιδράσεις που διατηρούν τη ζωή και αλληλοεπιδρούν  μεταξύ τους ακολουθώντας ένα πολύ ακριβές μοτίβο. Δρουν σε προκαθορισμένες αλληλουχίες που ονομάζονται μεταβολικά μονοπάτια.

Αλυσίδες χημικών αντιδράσεων συμβαίνουν στο ανθρώπινο σώμα. Για να διεκπεραιωθούν είναι απαραίτητη η παρουσία βιταμινών, μεταλλικών στοιχείων, αμινοξέων και λιπαρών οξέων (ωμέγα 3, 6, 9 και κορεσμένα)

Οι βιταμίνες, τα μεταλλικά στοιχεία και άλλα θρεπτικά συστατικά λειτουργούν συνδυαστικά και είναι αναγκαία η παρουσία όλων, ώστε να λειτουργήσουν τα μεταβολικά μονοπάτια που διατηρούν το σώμα σε ζωή.
 
Είναι προφανές λοιπόν, ότι ένα μεμονωμένο συστατικό ή βιταμίνη δεν μπορεί από μόνο του να έχει σημαντική ευεργετική δράση. Πρέπει να λαμβάνονται όλα μαζί συνδυαστικά. Όπως μια μηχανή αυτοκινήτου για παράδειγμα, δεν θα λειτουργούσε μόνο με βενζίνη, ή μόνο με τη μπαταρία, ή έχοντας μόνο το φίλτρο αέρα, αλλά χρειάζεται όλα τα προηγούμενα μαζί για να τεθεί σε λειτουργία, έτσι και ο ανθρώπινος οργανισμός χρειάζεται όλα τα απαραίτητα στοιχεία για να λειτουργήσει.
 
Παρότι και η μεμονωμένη λήψη μπορεί να έχει μικρά οφέλη, ειδικά σε περιπτώσεις μεγάλων ελλείψεων, δεν επαρκεί για να βοηθήσει τον οργανισμό να λειτουργήσει σε ιδανική κατάσταση.
 
Το ελάχιστο που θα μπορούσε να κάνει κανείς για να καλύψει τις βασικές ελλείψεις του οργανισμού του, είναι να λάβει μια πλήρη πολυβιταμίνη (χωρίς χημικά πρόσθετα όπως τιτάνιο, χρώματα, αλουμίνιο κλπ.(8)), βιταμίνη D και βιταμίνη C που είναι απαραίτητες για την φυσιολογική λειτουργία του ανοσοποιητικού(9-12), με βάση την Ευρωπαϊκή Αρχή για την Ασφάλεια των Τροφίμων, EFSA.   

Η Καλύτερη Δυνατή Κατάσταση Υγείας

Ένας υγιής οργανισμός, χωρίς ελλείψεις είναι σε θέση να διαχειριστεί καλύτερα έναν λοιμογόνο παράγοντα και να ανακάμψει ταχύτερα μετά από νόσο ή έκθεση σε συνθήκες στρες.

Η υγεία δεν είναι μια απόλυτη κατάσταση. Υπάρχουν άπειρες διαβαθμίσεις μεταξύ νόσου και υγείας. Όσο πιο κοντά είμαστε στην καλύτερη δυνατή κατάσταση υγείας, τόσο απομακρυνόμαστε από τη νόσο.

Η Άλκηστις Πρωτοψάλτη μετά τη χθεσινή εν κινήσει συναυλία -δείτε αναλυτικά εδώ- που έδωσε σε γειτονιές της Αθήνας με σύνθημα, «Από το δρόμο με αγάπη» σε συνεργασία  με τον Δήμο Αθηναίων, ευχαρίστησε σήμερα με ανάρτησή της στο Instagram όλους του ανθρώπους της πρώτης γραμμής στα νοσοκομεία, το Δήμο Αθηναίων, την Τεχνόπολη, τους συνεργάτες της και τους εθελοντές που στήριξαν την κινούμενη συναυλία, ενώ απάντησε και για όσους “έσταξαν δηλητήριο”.

Δείτε την ανάρτησή της

Το δικό μου «ευχαριστώ»σε όλους τους ΑΝΘΡΩΠΟΥΣ της πρώτης γραμμής στα νοσοκομεία: Γιατρούς, νοσηλευτές, όλους όσους βοήθησαν και μας στήριξαν για να κρατηθεί η «ζωή μας» αυτές τις μέρες ,στους ΣΥΜΠΟΛΙΤΕΣ μου που «άντεξαν»και αντέχουν …  Αυτό το πρωινό τρίωρο σε όλες τις γειτονιές της Αθήνας ήταν συγκλονιστικό ! Ήταν πολύ μεγαλύτερο από εμάς … και κανείς μας δεν ήταν προετοιμασμένος γι αυτό που έγινε …Η μουσική προσφέρει ασύλληπτα συναισθήματα συναισθήματα μεγατόνων, που έφυγαν και μας αγκάλιασαν από τα μπαλκόνια ,τις ταράτσες και τις αυλές στις γειτονιές της Αθήνας …με τραγούδια και δάκρυα χιαστή …
Ευχαριστώ το Δήμο Αθηναίων και την Τεχνόπολη για την υλοποίηση της ιδέας μου …Τους τρεις μουσικούς που παίξανε κι αυτοί με την καρδιά τους στη κινούμενη πλατφόρμα του φορτηγού #thomaskontogeorgis #pantelisntzialas #petrosvarthakouris τον τεχνικό ήχου #zachariasstamoulos και την @toniadrag που κι αυτοί εθελοντικά στήριξαν την κινούμενη συναυλία. «Απ’ το δρόμο με αγάπη»
Η Αγάπη η πιο σπουδαία λέξη στην εποχή μας!!!
Όσο για το δηλητήριο που έσταξε από κάποιους που δεν “κατάλαβαν” ας χρησιμοποιηθεί για ιατρικούς σκοπούς .
Όσον αφορά το σοβαρότατο θέμα των μέτρων στήριξης των καλλιτεχνών και των δικαιούχων της μουσικής , συνεχίζουμε να το διεκδικούμε μέσω του σωματείου μας και άλλων φορέων . Ελπίζω ότι θα τα καταφέρουμε !

View this post on Instagram

Το δικό μου «ευχαριστώ»σε όλους τους ΑΝΘΡΩΠΟΥΣ της πρώτης γραμμής στα νοσοκομεία :Γιατρούς , νοσηλευτές, όλους όσους βοήθησαν και μας στήριξαν για να κρατηθεί η «ζωή μας» αυτές τις μέρες ,στους ΣΥΜΠΟΛΙΤΕΣ μου που «άντεξαν»και αντέχουν … Αυτό το πρωινό τρίωρο σε όλες τις γειτονιές της Αθήνας ήταν συγκλονιστικό !Ηταν πολύ μεγαλύτερο από εμάς … και κανείς μας δεν ήταν προετοιμασμένος γι αυτό που έγινε …Η μουσική προσφέρει ασύλληπτα συναισθήματα συναισθήματα μεγατόνων, που έφυγαν και μας αγκάλιασαν από τα μπαλκόνια ,τις ταράτσες και τις αυλές στις γειτονιές της Αθήνας …με τραγούδια και δάκρυα χιαστή … Ευχαριστώ το Δήμο Αθηναίων και την Τεχνόπολη για την υλοποίηση της ιδέας μου …Τους τρεις μουσικούς που παίξανε κι αυτοί με τη καρδιά τους στη κινούμενη πλατφόρμα του φορτηγού #thomaskontogeorgis #pantelisntzialas #petrosvarthakouris τον τεχνικό ήχου #zachariasstamoulos και την @toniadrag που κι αυτοί εθελοντικά στήριξαν την κινούμενη συναυλία. «Απ το δρόμο με αγάπη» Η Αγάπη η πιο σπουδαία λέξη στην εποχή μας!!! Όσο για το δηλητήριο που έσταξε από κάποιους που δεν “κατάλαβαν”ας χρησιμοποιηθεί για ιατρικούς σκοπούς . Όσον αφορά το σοβαρότατο θέμα των μέτρων στήριξης των καλλιτεχνών και των δικαιούχων της μουσικης ,συνεχιζουμε να το διεκδικούμε μέσω του σωματείου μας και άλλων φορέων .Ελπίζω ότι θα τα καταφέρουμε ! @alexmaragos #greece #beautifulpeople #mybeautifulcountry

A post shared by Alkistis Protopsalti -Greece (@alkistisprotopsalti) on Apr 25, 2020 at 11:23pm PDT

Τη Δευτέρα 27 Απριλίου, στις 23:45, ο Νίκος Χατζηνικολάου υποδέχεται στο «Ενώπιος Ενωπίω» την Μαρία Κίτσου.

Η ζωή και η διαδρομή της, από το θέατρο μέχρι τις «Άγριες Μέλισσες». Τα γυρίσματα στο Διαφάνι, τα παρασκήνια και όλα όσα δεν γνωρίζαμε για την ταλαντούχα ηθοποιό που κέρδισε το τηλεοπτικό κοινό.

«Ενώπιος Ενωπίω», με την υπογραφή του Νίκου Χατζηνικολάου, κάθε Δευτέρα στις 23:45, στον ΑΝΤ1

Μείνετε συντονισμένοι!

#EnwpiosEnwpiw

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Βάχλα

Αρχισυνταξία: Μάνος Νιφλής

Δημοσιογραφική Ομάδα: Ευανθία Τασσοπούλου, Μαρία Θεμελή

«Αυτό που αισθάνεστε όλοι εσείς κι εμείς εδώ στη σκηνή, δεν είναι μια γιορτή δική μου, είναι μια γιορτή δική μας. Εσείς κι εμείς, εμείς κι εσείς και κυρίως όλοι αυτοί οι άνθρωποι που έζησαν, ονειρεύτηκαν, έγραψαν και συνέθεσαν αυτά τα καταπληκτικά τραγούδια που κάναν τη ζωή μας πιο όμορφη. Σ’ αυτούς τα χρωστάμε όλα…»

Με αυτά τα λόγια καλωσόρισε ο Γιώργος Νταλάρας τους φίλους του στη σκηνή αλλά και τους θεατές, στο ασφυκτικά γεμάτο Ηρώδειο το βράδυ της 30^ης Σεπτεμβρίου 2019. Και έτσι άναψε όλα τα φώτα και έδωσε παράσταση γιορτάζοντας τα 50 του χρόνια στο τραγούδι. Μια γιορτή, που ηχογραφήθηκε γιατί άξιζε να καταγραφεί ως μοναδική και τώρα κυκλοφορεί!

Μια γιορτή του ελληνικού τραγουδιού. Μια συναυλία που διαπερνάει  5 δημιουργικές δεκαετίες του Γιώργου Νταλάρα χαρίζοντας μας μουσικά στιγμιότυπα και μνήμες από την κάθε μία.

Δεκαετία ‘70 : Ο Κουγιουμτζής, ο Λοΐζος, ο Καλδάρας. Ο Θεοδωράκης, ο Μαρκόπουλος. Οι μπουάτ της Πλάκας και οι συναυλίες.

Δεκαετία ‘80 : Τα λάτιν, του «Χαροκόπου», το «Με Τελείωσες», ο «Ξένος». Το Ολυμπιακό στάδιο, τα μεγάλα θέατρα στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Δεκαετία ‘90 : Ο Λάγιος και το «Πάθος»,  ο Μαχαιρίτσας και το «Διδυμότειχο», ο Μικρούτσικος και το «Ανεμολόγιο», ο Δημητρίου και το «Πεπρωμένο», ο Μπρέγκοβιτς, η «Μικρή Πατρίδα», η «Ιερά Οδός» – το «Λεβερκούζεν»  και η «Granada».

Και ύστερα η νέα χιλιετία: Με «Παλιό Στρατιώτη», «Κλειδαριές», «Πέρασε Καιρός».

Και μετά γιατί αυτές οι δεκαετίες απέκτησαν και μια επιπλέον φωνή αφού αγαπημένοι συνάδελφοι και κυρίως φίλοι από τα πρώτα χρόνια -τα χρόνια της αθωότητας, τα χρόνια της φωτιάς αλλά και μέχρι σήμερα-, φίλοι μιας ζωής αλλά και νέα αξιόλογα πρόσωπα ανέβηκαν στη σκηνή για να γιορτάσουν τα μουσικά του γενέθλια τραγουδώντας μαζί του μεγάλα τραγούδια αλλά και απρόβλεπτα ντουέτα:

Μελίνα Ασλανίδου, Φωτεινή Βελεσιώτου, Ελένη Βιτάλη, Γλυκερία, Ελεωνόρα Ζουγανέλη, Βιολέτα Ίκαρη, Γιάννης Κότσιρας, Κώστας Μακεδόνας, Χρήστος Μάστορας, Δημήτρης Μπάσης, Γιώτα Νέγκα, Μίλτος Πασχαλίδης, Μαρίζα Ρίζου, Μαρίνα Σάττι & Fonés, Μπάμπης Στόκας, Ασπασία Στρατηγού, Ελένη Τσαλιγοπούλου, Μάριος Φραγκούλης, Μιχάλης Χατζηγιάννης

«Τα μουσικά γενέθλια» του Γιώργου Νταλάρα ήταν μια συναυλία από αυτές που μένουν χαραγμένες σε μνήμη και καρδιά. «Τα μουσικά γενέθλια» με τα σπάνια ντουέτα ζωντάνεψαν τραγούδια που καθορίζουν εδώ και 50 χρόνια, σε κάθε γενιά,  το συναίσθημα, την αισθητική, την αγάπη, τον πόνο, την ανάταση και την ιστορική μνήμη ενός ολόκληρου λαού.

Είναι τα δικά σας τραγούδια!

Καλή ακρόαση.

Το διπλό album «ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΤΑΛΑΡΑΣ – Τα μουσικά γενέθλια, DUETS» κυκλοφορεί σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και τις streaming υπηρεσίες από την MINOS EMI/UNIVERSAL, ενώ σύντομα θα κυκλοφορήσει και σε όλα τα φυσικά καταστήματα πώλησης μουσικής.

Βρείτε το εδώ: https://GeorgeDalaras.lnk.to/TaMousikaGenethliaDuetsPR

Ακούστε ολόκληρο το album όπως και ολόκληρη τη δισκογραφία του Γιώργου Νταλάρα στο ανανεωμένο κανάλι του στο YouTube το οποίο ανανεώνεται συνεχώς με νέο υλικό:  http://bit.ly/GeorgeDalarasYouTubeChannel

Το βράδυ της Πρωτομαγιάς με την Άννα Βίσση στο MEGA.
Ραντεβού και πάλι στο ΜEGA για μια αλλιώτικη βραδιά με πολύ μουσική και τραγούδια, με την αγαπημένη ερμηνεύτρια και τους μουσικούς της σε μια διαδρομή από «τα μαθητικά  τα χρόνια» μέχρι σήμερα.
Διαχρονικά τραγούδια, διαφορετικά στυλ , μελωδίες και βέβαια οι μεγάλες επιτυχίες της Άννας Βίσση. Αγαπημένα της πρόσωπα θα βρεθούν μέσω skype στην παρέα της Άννας και του MEGA, στέλνοντας το δικό  τους ξεχωριστό μήνυμα για αυτές τις μέρες.

Μένουμε σπίτι, αλλά δεν μένουμε μόνοι. Και το επιβεβαιώνουν στην πράξη οι χιλιάδες άνθρωποι από όλες τις γωνιές του πλανήτη που «συγκατοικούν» κάθε εβδομάδα στο ψηφιακό κανάλι του Ιδρύματος Ωνάση στο YouTube, δίνοντας νέα πνοή σε σημαντικές στιγμές λόγου, κίνησης, μουσικής, σκέψεων και ιδεών. Από τις 24 Απριλίου προστίθενται και άλλες παραγωγές στο δραστήριο ψηφιακό κανάλι, που ήδη φιλοξενεί έργα σπουδαίων δημιουργών και στοχαστών, όπως είναι οι Akram Khan, Werner Herzog, Guerilla Girls, Paul Giamatti, Δημήτρης Νανόπουλος, Maira Kalman, Paul Holdengräber, Simon Critchley, Λένα Κιτσοπούλου, Δημήτρης Καραντζάς, Αργυρώ Χιώτη και Vasistas, Άρης Μπινιάρης, RootlessRoot, Πατρίσια Απέργη, Blaine Reininger.

Το Ίδρυμα Ωνάση μας ταξιδεύει σε έναν άλλο υποβλητικό και συμβολικό τόπο, το Αρχαίο Θέατρο των Δελφών, όπου θα παρακολουθήσουμε σε YouTube live premiere τις διαπολιτισμικές Τρωάδες του Ευριπίδη, με τη μοναδική ματιά του Θεόδωρου Τερζόπουλου (η παράσταση θα παραμείνει στο κανάλι έως τις 6 Μαΐου).

Μπορείτε να απολαύσετε μια σπάνια συνεργασία: τη «Συγκατοίκηση» του Κωνσταντίνου Βήτα με το ARTéfacts ensemble το 2013, όταν η σύγχρονη μουσική και η pop-electronica «συγκατοίκησαν» στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης.

Η Λενιώ Κακλέα με την τελευταία της δουλειά, Πρακτική Εγκυκλοπαίδεια, Αποκλίσεις, ανιχνεύει, μέσα από το σώμα, το κοινωνικό τοπίο της Ευρώπης, όπως ήταν λίγο πριν ξεσπάσει η πανδημία. Ο Άρης Λάσκος και η Αναστασία Γιαννάκη ανεβάζουν έφηβους μαθητές στη σκηνή, στην παράσταση Λίγα Τετραγωνικά που παρουσιάστηκε στο Onassis Youth Festival 2019 και η οποία διαρκεί όσο περίπου μία σχολική ώρα, κατά την οποία το σώμα των εφήβων μπορεί να περιορίζεται σε λίγα τετραγωνικά, αλλά το μυαλό τους διανύει τεράστιες αποστάσεις.

Και επειδή το άγνωστο έλκυε πάντα τον άνθρωπο, επιλεγμένα παλαίτυπα βιβλία της Ωνασείου Βιβλιοθήκης γίνονται αφορμή για μια ιστορική ανάλυση των προσπαθειών εξερεύνησής του –από την αυγή των νεότερων χρόνων και με τελευταίο όριο τη μεγάλη πρόκληση του Διαστήματος– από Καθηγητές Διαστημικής Φυσικής και Ιστορίας & Αρχαιολογίας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, στην εκδήλωση με τίτλο Η Έλξη του Αγνώστου.

Η εβδομάδα είναι αφιερωμένη στον Αλεξανδρινό μας ποιητή, Κωνσταντίνο Καβάφη, καθώς στις 29 Απριλίου είναι η επέτειος γέννησης και θανάτου του. Βλέπουμε πώς έχουν προσεγγίσει τον ποιητή Κωνσταντίνο Καβάφη πανεπιστημιακοί ερευνητές, μαθητές και καλλιτέχνες, μέσα από προγράμματα και δράσεις του Ιδρύματος Ωνάση και ανακαλύπτουμε στιγμές της ζωής του ποιητή. Μπορείτε να παρακολουθήσετε τον Daniel Mendelsohn σε μια συναρπαστική συζήτηση γύρω από τον Αλεξανδρινό ποιητή με τον Δημήτρη Παπανικολάου, να δείτε πώς συνδέεται το καβαφικό αρχείο με αρχεία άλλων λογοτεχνών του Μεσοπολέμου στο σεμινάριο Από το Καβαφικό Αρχείο στο Λογοτεχνικό Πεδίο του Μεσοπολέμου, να ανακαλύψετε πρωτότυπα εικαστικά έργα από τους Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Μαρία Βαρελά, Γιώργο Ταξιαρχόπουλο, Βασίλη Ψαρρά, εμπνευσμένα από το έργο του Καβάφη στους Εικαστικούς Διαλόγους 2013, να εμπνευστείτε από το εκπαιδευτικό πρόγραμμα Ο Καβάφης πάει σχολείο και οι δράσεις δεν σταματούν εδώ.

Αναλυτικά:

Θεόδωρος Τερζόπουλος, ΤΡΩΑΔΕΣ του Ευριπίδη

Διαθέσιμο έως 6 Μαΐου 2020 στις 21:00

Με αγγλικούς και ελληνικούς υπότιτλους

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά
Το 2018, ο Θεόδωρος Τερζόπουλος παρουσίασε για πρώτη φορά, στο Αρχαίο Θέατρο των Δελφών, μια παράσταση-διάβημα για την ανάγκη της συμφιλίωσης, στην οποία συμμετείχαν ηθοποιοί από διχοτομημένες πόλεις (Λευκωσία, Μόσταρ, Ιερουσαλήμ), καθώς επίσης από τη Συρία και την Ελλάδα, με τη Δέσποινα Μπεμπεδέλη στον ρόλο της Εκάβης.

Στο συμβολικό τόπο των Δελφών, οι Τρωάδες αποτέλεσαν μια διαμαρτυρία για τον παραλογισμό, τη βία και τις φρικαλεότητες του πολέμου, καθώς κι ένα αίτημα για ειρήνη, αλληλεγγύη και ανθρωπισμό. Πρόθεση του σκηνοθέτη ήταν να λειτουργήσει η παράσταση ως διάβημα, αναδεικνύοντας το ζήτημα των διχοτομημένων πόλεων και της διαίρεσης των λαών, αλλά και την ανάγκη για συμφιλίωση, ανάγκη που γίνεται ακόμα πιο έκδηλη στην περίοδο εγκλεισμού που διανύουμε. Οι Τρωάδες του μας κάνουν άλλο ένα δώρο, την ανάδειξη του μαγικού τοπίου, αφού παρουσιάστηκαν με το φως της ημέρας και μόνο κατά το τελευταίο μέρος της παράστασης έγινε χρήση γενικού θεατρικού φωτισμού. Επιθυμία του σκηνοθέτη ήταν να ενσωματώσει στην παράσταση το μοναδικό ανάγλυφο του Δελφικού τοπίου, καθώς βυθίζεται μέσα από το σούρουπο στο σκοτάδι.

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/el/whats-on/return-dionysus-tribute-theodoros-terzopoulos

Κωνσταντίνος Βήτα | ARTéfacts ensemble | Συγκατοίκηση

Όταν τα ηχοχρώματα των φυσικών οργάνων ερωτεύονται την ευγενέστερη pop/dance/funk ποιητική, δημιουργείται μια σπάνια μεγάλη ρετροσπεκτίβα στη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα.

Η γοητευτική επανασύνθεση μιας εικοσάχρονης μουσικής διαδρομής παρουσιάζεται από ένα χαρισματικό σύνολο, στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης, το 2013. Το ARTéfacts Ensemble αντικατέστησε τους υπολογιστές του Κωνσταντίνου Βήτα με τον φυσικό ήχο των ακουστικών οργάνων, απελευθερώνοντας τις ηλεκτρονικές μουσικές που αγαπήσαμε. Ο Κωνσταντίνος Βήτα, το ARTéfacts Ensemble, 20 μουσικοί, η Θεοδώρα Μπάκα και ένας MC συναντήθηκαν επί σκηνής σε ένα οπτικοακουστικό θέαμα, με απόλυτη ενορχηστρωτική ελευθερία, έξω από κάθε υποψία συμβατικότητας.

https://www.onassis.org/el/whats-on/cohabitation

Λενιώ Κακλέα | Πρακτική Εγκυκλοπαίδεια, Αποκλίσεις

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Η Λενιώ Κακλέα προσεγγίζει μια «διευρυμένη» έννοια της χορογραφίας μέσα από τις δουλειές της. Στη νέα της παράσταση, «Πρακτική Εγκυκλοπαίδεια, Αποκλίσεις», σε διεθνή συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, που παρουσιάστηκε τον Ιανουάριο του 2020 στη Μικρή Σκηνή, επικεντρώνεται, όπως υποδηλώνει και ο τίτλος της, σε σωματικές, καθημερινές δραστηριότητες, κατασκευάζοντας ένα σύγχρονο πορτρέτο της Ευρώπης.

Η αφετηρία της έρευνας αυτής τοποθετείται το 2016, όταν η χορογράφος, πλαισιωμένη από συγγραφείς και αναλυτές/αναλύτριες, πραγματοποίησε 600 συνεντεύξεις, συλλέγοντας αφηγήσεις γύρω από τις συνήθειες, τις τελετουργίες και τα συναλλακτικά ήθη των συνεντευξιαζόμενων.

Για την παρουσίαση του εγχειρήματος στην Αθήνα, στη σκηνή αλλά και σε μορφή ηχητικής εγκατάστασης-αναγνωστηρίου, η Κακλέα μαζί με τρεις ακόμη γυναίκες περφόρμερ ανιχνεύει το τοπίο της Ευρώπης μέσα από τη διασπορά και διάδοση των χειρονομιών-σωματικών τεχνικών που υιοθετούνται από τους/τις πολίτες/κατοίκους της, λίγο πριν ξεσπάσει η πανδημία.

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/whats-on/practical-encyclopedia-detours

ONASSIS YOUTH FESTIVAL 2019

Άρης Λάσκος, Αναστασία Γιαννάκη | Λίγα τετραγωνικά

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Ο έφηβος μαθητής Λυκείου. Λίγο πριν τελειώσει το μάθημα, λίγο πριν βγει από την πόρτα του σχολείου, λίγο πριν τη μετάβαση στην ανώτερη εκπαίδευση, πριν τη ζωή μόνος του, πριν την ενηλικίωση. Ο έφηβος πριν την πόλη. Αυτή η στιγμή αγωνίας, όσο ο έφηβος (προ)ετοιμάζεται για το μεγάλο ταξίδι στη ζωή. Μια αναμέτρηση με τον εαυτό του, μια χαρτογράφηση της πορείας του έως εδώ, αλλά και μια κατάρτιση ενός «αρχιτεκτονικού» σχεδίου για το τι θα ακολουθήσει από εδώ και πέρα. Όσο –παράλληλα– διαρκεί μία σχολική ώρα. Άλλωστε, ενώ το σώμα του περιορίζεται σε λίγα τετραγωνικά, το μυαλό του ήδη διανύει τεράστιες αποστάσεις…

Προσωπικά κείμενα των μαθητών του 1ου και του 2ου ΕΠΑΛ Νέας Φιλαδέλφειας και αποσπάσματα από την ελληνική λογοτεχνία αρθρώνουν αυτή τη δαιδαλώδη διαδρομή, αυτό το ορμητικό τρέξιμο του εφήβου στα «λίγα τετραγωνικά»: της τάξης του, της γειτονιάς του, του δήμου του, της ζωής του έως τώρα.

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/el/whats-on/onassis-youth-fest-2019

Ωνάσειος Βιβλιοθήκη | Η Έλξη του Αγνώστου

Από τη Θούλη του Πυθέα έως τους μονόλιθους της «Οδύσσειας του Διαστήματος» και τον πλανήτη Solaris, το άγνωστο έλκυε πάντα και συνεχίζει να ελκύει τον άνθρωπο. Ποιες είναι οι κοινωνικές διαστάσεις της εξερεύνησης του αγνώστου ανά τους αιώνες; Με αφορμή επιλεγμένα παλαίτυπα βιβλία της Ωνασείου Βιβλιοθήκης, επιχειρείται μια ιστορική ανάλυση των προσπαθειών εξερεύνησής του, με τελευταίο όριο τη μεγάλη πρόκληση του Διαστήματος και του αποικισμού άλλων πλανητών. Μια ιστορική εξερεύνηση, από την αυγή των νεότερων χρόνων έως το σήμερα του διαστήματος, από τον Καθηγητή Διαστημικής Φυσικής του ΕΚΠΑ, Ιωάννη Δαγκλή, και τον Καθηγητή στο Τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας του ΕΚΠΑ, Ευάνθη Χατζηβασιλείου

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/el/whats-on/attraction-unknown

Αφιέρωμα στον Κωνσταντίνο Καβάφη

O Daniel Mendelsohn συζητά με τον Δημήτρη Παπανικολάου

Ο Daniel Mendelsohn, πανεπιστημιακός, μέλος της Αμερικανικής Ακαδημίας Τεχνών και Επιστημών και μεταφραστής στα αγγλικά του συνόλου του έργου του Κ.Π. Καβάφη, σε μια συζήτηση με τον Δημήτρη Παπανικολάου, λέκτορα Νεοελληνικών Σπουδών του Πανεπιστημίου της Οξφόρδης και εταίρο του κολλεγίου St. Cross, το 2014 στη Στέγη. Μια συναρπαστική συζήτηση γύρω από τον Αλεξανδρινό ποιητή, το πολυσχιδές, πολυδιάστατο έργο του και τη συνεχιζόμενη επίδρασή του. Η πολιτισμική και ιστορική μνήμη, η ελληνικότητα, ο ερωτισμός και η έννοια της ταυτότητας αποτελούν βασικούς άξονες της καβαφικής ποίησης και, βάσει αυτών, ο Daniel Mendelsohn μαζί με τον Δημήτρη Παπανικολάου διερεύνησαν τις παραμέτρους που καθιστούν το έργο του Αλεξανδρινού συμπαντικό.

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/whats-on/daniel-mendelsohn-conversation-dimitris-papanikolaou

Από το Καβαφικό Αρχείο στο Λογοτεχνικό Πεδίο του Μεσοπολέμου

Ο τρόπος που συνδέεται το καβαφικό αρχείο με αρχεία άλλων λογοτεχνών του Μεσοπολέμου ερευνάται σε αυτή την ομιλία. Μέσα από τα ίχνη του Καβάφη σε άλλα αρχεία (αφιερώσεις, επιστολές, αποκόμματα, βιβλία κ.λπ.) εξετάζεται η συγκρότηση του λογοτεχνικού πεδίου στην περίοδο του Μεσοπολέμου, καθώς και το συμβολικό κύρος που αποκτά σταδιακά η προσωπικότητα του ποιητή, όχι μόνο στην πνευματική ζωή της Αλεξάνδρειας, αλλά και στο αθηναϊκό λογοτεχνικό κέντρο.

Χριστίνα Ντουνιά: Καθηγήτρια Νεοελληνικής Φιλολογίας, Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών
Συντονισμός: Γιάννης Παπαθεοδώρου

https://www.onassis.org/el/whats-on/cavafy-archive-research-seminar-series-2018-19

Εικαστικοί Διάλογοι 2013

Οι Εικαστικοί Διάλογοι 2013 «γκρέμισαν τα τείχη» και μεταμόρφωσαν το Πάρκο Αναψυχής της Ακαδημίας Πλάτωνος σε ιδανικό εκθεσιακό χώρο για έργα εμπνευσμένα από τον σπουδαίο Έλληνα ποιητή Κ.Π. Καβάφη. Οι Εικαστικοί Διάλογοι, που πραγματοποιήθηκαν από τη Στέγη, τίμησαν την επέτειο των 150 ετών από τη γέννηση και των 80 ετών από τον θάνατο του μεγάλου ποιητή Κ.Π. Καβάφη (1863-1933). Έργα νέα και πρωτότυπα που δημιουργήθηκαν μέσω της χρήσης νέων τεχνολογιών παρουσιάστηκαν μέσα σε ειδικές αρχιτεκτονικές κατασκευές, ως πυξίδα για μια αλλιώτικη διαδρομή.

Έργα και καλλιτέχνες

Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Περιμένοντας τους Βαρβάρους, 2013

Μαρία Βαρελά, Και τόση έντασις σ’ ελληνική φρασιολογία, 2013

Γιώργος Ταξιαρχόπουλος, Χρησμός, 2013

Βασίλης Ψαρράς, Urban Halo, 2013

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/el/whats-on/visual-dialogues-2013
cavafy script

Η καλλιγραφική κληρονομιά της γραφής του Κ. Π. Καβάφη είναι μοναδική για τα ελληνικά γράμματα. Το Ίδρυμα Ωνάση προχώρησε το 2014 στην ψηφιοποίηση της χειρόγραφης γραμματοσειράς του Κ. Π. Καβάφη. Η γραμματοσειρά περιλαμβάνει το πλήρες ελληνικό μονοτονικό, καθώς και το πλήρες πολυτονικό σύνολο χαρακτήρων, αλλά και αυτά των περισσοτέρων ευρωπαϊκών γλωσσών με βάση το λατινικό αλφάβητο (και τουρκικά). Το σχεδιασμό ανέλαβε η Ελληνική Ψηφιακή Τυποθήκη και οι γραφίστες Γιάννης Καρλόπουλος και Βασίλης Γεωργίου. (www.fonts.gr).

Κατεβάστε τη γραμματοσειρά Κ. Π. Καβάφη εδώ https://www.onassis.org/initiatives/cavafy-archive/cavafy-script

Ο Καβάφης πάει σχολείο

Στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα Ο Καβάφης πάει σχολείο οι μαθητές γυμνασίων και λυκείων στην Αθήνα και την περιφέρεια φιλοτεχνούν χειροποίητες εικονογραφημένες εκδόσεις, όπως έκανε και ο ίδιος ο Καβάφης, χτίζουν δυνατές σχέσεις με την ομάδα και δημιουργούν όλοι μαζί μια χορογραφία, μετατρέπουν τον Καβάφη και το αρχείο του σε ψηφιακή έκδοση.

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/el/whats-on/cavafy-goes-school-2019-2020
video digital collection

Περιηγηθείτε στο καβαφικό σύμπαν και ανακαλύψτε χειρόγραφα καβαφικών ποιημάτων, πεζά λογοτεχνικά κείμενα, μελέτες, σημειώσεις του ποιητή, καθώς και το προσωπικό αρχείο του Κ. Π. Καβάφη με πλούσια αλληλογραφία, κείμενα και φωτογραφίες. Το Ίδρυμα Ωνάση ψηφιοποίησε περισσότερα από 2.000 αρχειακά τεκμήρια που είναι πλέον διαθέσιμα σε όλους.

Ανακαλύψτε την Ψηφιακή Συλλογή του Αρχείου Καβάφη, εδώ: https://cavafy.onassis.org/el
“επήγα” Cavafy International Summer Sch.

Εννιά φοιτητές του Διεθνούς Θερινού Σχολείου Καβάφη 2019 «Οι προσ/ανατολισμοί του Καβάφη» που ταξίδεψαν στην Ωνάσειο Βιβλιοθήκη από πανεπιστήμια της Ελλάδας, της Αιγύπτου, της Πορτογαλίας, της Ολλανδίας και της Γαλλίας διαβάζουν στα ελληνικά το ποίημα Επήγα του Κ. Π. Καβάφη.

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/el/whats-on/international-cavafy-summer-school-2019-cavafys-orientations

Συνεχίζονται

ΘΕΑΤΡΟ

Δημήτρης Καραντζάς, Ρομπ/Rob του Ευθύμη Φιλίππου (2018) (με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους)

Αργυρώ Χιώτη, Vasistas, Αίματα του Ευθύμη Φιλίππου (2014) (με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους)

Antigone in Ferguson, Antigone Now Festival, Onassis USA (2016)

Λένα Κιτσοπούλου, Κοκκινοσκουφίτσα, Το πρώτο αίμα (2014) (με ελληνικούς υπότιτλους)

Άρης Μπινιάρης, Βάκχες του Ευριπίδη (2018) (με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους)

Onassis Youth Festival (2019) | Πράσινη Γραμμή | Σκηνοθεσία: Μάρθα Μπουζιούρη, Εριφύλη Γιαννακοπούλου | 1ο Γυμνάσιο Πειραιά

Onassis Youth Festival (2019) | Καλοκαιρινή Βροχή | Σκηνοθεσία: Βάσια Ατταριάν, Μυρτώ Μακρίδη | 41ο Γυμνάσιο Αθηνών

ΧΟΡΟΣ

Akram Khan, XENOS (2018)

Διαθέσιμο έως 16 Μαΐου 2020 στις 21:00

Πατρίσια Απέργη, Ομάδα Χορού Αερίτες, Cementary (2017)

RootlessRoot, Kireru (2012)

ΜΟΥΣΙΚΗ

Klangforum Wien, Happiness Machine (2019) (με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους)

Λένα Κιτσοπούλου, Rebetika: The Blues of Greece, Onassis USA (2019)

Tuned City – Αρχαία Μεσσήνη (2018) | ντοκιμαντέρ από τη δράση

Blaine Reininger secret concert (2018)

ΛΕΞΕΙΣ & ΣΚΕΨΕΙΣ

Werner Herzog (2019) (με ελληνικούς υπότιτλους)

Χριστίνα Καραφυλλιά, η υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση που έλυσε δύο άλυτα μαθηματικά προβλήματα (με ελληνικούς υπότιτλους)

Guerilla Girls (2017) (με ελληνικούς υπότιτλους)

Daniel Mendelsohn, Narcissus Now Festival USA, Podcast (2015)

Narcissus & Acting, με τον Paul Giamatti και τη Vanessa Grigoriadis (2015)

ΣΥΝΕΔΡΙΟ

Crafting The Future Α΄ Μέρος (2019) (με ελληνικούς υπότιτλους)

Crafting The Future Β΄ Μέρος (2019) (με ελληνικούς υπότιτλους)

ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ

Ωνάσειος Βιβλιοθήκη: Ελληνική Νομαρχία, Ήτοι Λόγος περί Ελευθερίας, Παρά Ανονίμου του Έλληνος, Εν Ιταλία,1806
Δημήτρης Νανόπουλος, Από τον Διαφωτισμό στον Διαφωτονισμό (2016)

Αρχείο Καβάφη: Οργάνωση και Πολιτική Διάθεσης Αρχειακών Πηγών «Μιαν Υδατογραφία Άνευ Υπογραφής» Α΄ Μέρος (2019)
Αρχείο Καβάφη: Οργάνωση και Πολιτική Διάθεσης Αρχειακών Πηγών «Μιαν Υδατογραφία Άνευ Υπογραφής» Β΄ Μέρος (2019)

Αρχείο Καβάφη: Οργάνωση και Πολιτική Διάθεσης Αρχειακών Πηγών «Μιαν Υδατογραφία Άνευ Υπογραφής» Γ΄ Μέρος (2019)
Ωνάσειος Βιβλιοθήκη: «Έρωτος Αποτελέσματα…», Εν Βιέννη της Αούστριας, 1792

PODCAST
“The Quarantine Tapes” από τον Paul Holdengräber | Maira Kalman

Simon Critchley on Looking at the Contemporary World Through the Lens of Punk, Greek Tragedy, and Humor At a Distance

Περισσότερες πληροφορίες στο www.onassis.org