Xθες το βράδυ, οι Ράδιο Αρβύλα ξεπέρασαν και πάλι τον εαυτό τους και τα ρεκόρ τηλεθέασης αυτής της τηλεοπτικής σεζόν, τα οποία οι ίδιοι πέτυχαν, σημειώνοντας μέσο όρο στο δυναμικό κοινό 51,4%! Στα περισσότερα τέταρτα της εκπομπής η τηλεθέαση ήταν πάνω του 50%, ενώ σε δύο τέταρτα άγγιξε το 55%!

Την επόμενη Δευτέρα, η πιο πετυχημένη εκπομπή της τηλεόρασης, ρίχνει αυλαία με το τελευταίο επεισόδιο της σεζόν

Ένας από τους σπουδαιότερους, σύγχρονους μουσικούς πνευστών στην Ελλάδα, ο Αποστόλης Βαγγελάκης, θα παρουσιάσει την Πέμπτη 2 Ιουνίου στον Ρυθμό Live Stage στην Ηλιούπολη τη μουσική παράσταση Παραδοσιακά και όχι μόνο, με ελεύθερη είσοδο. Με διάθεση swing, rock, jazz αλλά κυρίως παραδοσιακή, o Αποστόλης Βαγγελάκης ακροβατεί ανάμεσα στο δημοτικό, το έντεχνο, το λαϊκό και το ρεμπέτικο τραγούδι, με πολλούς σολιστικούς αυτοσχεδιασμούς στο κλαρίνο, το σαξόφωνο, το φλάουτο και το καβάλ. Σ’ ένα τρίωρο μουσικό πρόγραμμα, που μπορεί να κρατήσει και μέχρι το πρωί, ο Αποστόλης Βαγγελάκης μας παρασέρνει σ’ ένα οδοιπορικό σε διάφορες περιοχές της Ελλάδας με τραγούδια Θρακιώτικα, Μακεδονίτικα, μέχρι βαριά τσάμικα και Ηπειρώτικα, αλλά και έντεχνα, λαϊκά και ρεμπέτικα που όλοι έχουμε τραγουδήσει. Και όπως λέει ο ίδιος: «Τραγουδάμε τραγούδια που αγαπάμε, ξεφεύγοντας από τα κλισέ του “μουσικού είδους”, δίνοντας ιδιαίτερη βάση σε μια Αισθητική που παραπέμπει πότε στην ψυχαγωγία και πότε στη διασκέδαση…»Μαζί του παίζουν οι: Παναγιώτης Κωνσταντινίδης (ακορντεόν), Κώστας Γεδίκης (Λάφτα, λαούτο), Βασίλης Καραχούτης (Κόντραμπάσο), Λάζαρος Ακριβόπουλος (κρουστά).Φιλική συμμετοχή: Σοφία Κουρτίδου, Βασίλης Προδρόμου, Ντάσο Κούρτι, Δημήτρης Σίντος

Τι ήταν εκείνο που σε έκανε να θέλεις να ασχοληθείς με την παραδοσιακή μουσική και να εντρυφήσεις στην εκμάθηση του πιο κλασικού και αντιπροσωπευτικού της οργάνου;
Αυτό που με γοητεύει περισσότερο είναι τα πολλά παραδοσιακά μουσικά στιλ που αγκαλιάζει η Ελλάδα, σαν ένας τόπος με μεγάλες γεωγραφικές αντιθέσεις, πολλές μουσικές επιρροές και τεράστια ιστορία. Για παράδειγμα, ένα τραγούδι από το Μέτσοβο έχει τελείως διαφορετική δομή και ύφος από ένα άλλο από τη Θήβα. Στη δική μου περίπτωση μιλάμε για το κλαρίνο που είναι το βασικό όργανο στο στεριανό τουλάχιστον κομμάτι της Ελλάδας.

Είχες τέτοιου είδους ακούσματα από την παιδική σου ηλικία;
Γεννήθηκα στην Πρέβεζα. Τα πρώτα μου «παραδοσιακά» ακούσματα ήταν από γάμους και πανηγύρια, αλλά κυρίως από κασέτες που αγόραζα μανιωδώς. Αυτό δεν σημαίνει, βέβαια, ότι άκουγα μόνο παραδοσιακά. Είχα και άλλες επιρροές. Ήδη από τα πρώτα μουσικά μου χρόνια, εκτός από το κλαρίνο, ασχολιόμουν με το σαξόφωνο και το μπουζούκι. Αυτές οι «άλλες» επιρροές είναι μάλλον αυτές που δίνουν τη διάσταση «…και όχι μόνο…» στην τίτλο της παράστασης που παρουσιάζεται στον Ρυθμό την Πέμπτη 2 Ιουνίου.

Τι συμβολίζει η παραδοσιακή μουσική για τους Έλληνες;
Νομίζω ότι δεν μπορούμε να εντάξουμε όλη τη μουσική αυτού του τύπου στην έννοια «Παραδοσιακό», ούτε όλους τους Έλληνες σε μία κατηγορία. Οι διάφορες ομάδες ανάλογα με την καταγωγή τους, τον τόπο διαμονής τους, τα βιώματά τους, εννοούν διαφορετικά πράγματα λέγοντας τη λέξη «Παράδοση». Για κάποιους συμβολίζει το ξεφάντωμα, για άλλους την εθνική ταυτότητα, την αυθεντικότητα, το Πάσχα…
Η νεολαία διασκεδάζει -και ακούει- με παραδοσιακά τραγούδια;
Το παραδοσιακό τραγούδι βρίσκεται στο DNA κάθε Έλληνα ανεξαρτήτως ηλικίας. Βέβαια, οι μουσικές πληροφορίες σήμερα είναι πολύ περισσότερες σε σύγκριση με παλαιότερα, κάτι που σημαίνει ότι όλοι ακούμε και γνωρίζουμε περισσότερα μουσικά είδη που διεκδικούν την προσοχή μας. Παρ’ όλα αυτά, το «παραδοσιακό» κρατάει ακόμα στους νέους. Τα τελευταία χρόνια μάλιστα παρατηρείται και μια νεανική μαζικότητα προς αυτό που λέμε «Νεοδημοτικό» τραγούδι.

Η μοντέρνα ενορχήστρωση πως συνάδει με τη δική μας μουσική;
Η αισθητική προϋποθέτει τη γνώση των μουσικών στοιχείων που συνθέτονται, είτε είναι παραδοσιακά είτε μοντέρνα. Η κάθε μουσική γλώσσα έχει ελευθερίες και απαγορεύσεις. (Όταν λέω «μουσική γλώσσα» εννοώ το μουσικό υπόβαθρο που κάνει τη μια μουσική να ξεχωρίζει από την άλλη). Το μοντέρνο αν συνδυαστεί με γνώση και κυρίως με σεβασμό με το παραδοσιακό στοιχείο, μπορεί να μας οδηγήσει σε πολύ ενδιαφέροντα αποτελέσματα και αυτός ο συνδυασμός να γίνει ταυτόχρονα ο συνδετικός κρίκος της παλαιότερης με τη νεότερη γενιά.
Δεν πρέπει να είμαστε κατά του μοντέρνου και της αλλαγής, φτάνει αυτό να γίνεται με γνώση και για να εξυπηρετήσει εσωτερικές καλλιτεχνικές ανάγκες και όχι «να κάνω κάτι για να το κάνω».

Πες μου το πιο μύχιο καλλιτεχνικό σου όνειρο…
Το όνειρό μου είναι να μην χαθούν τα διάφορα μουσικά ιδιώματα. Όχι μέσα από την “επανάληψη” και τη “διάσωση”, αλλά μέσα από την εκπαίδευση. Να μπορεί ένα παιδί να πάει σε μια μουσική σχολή και να μάθει τα μουσικά συστήματα (μουσικές γλώσσες) που χαρακτηρίζουν τα διάφορα μουσικά ιδιώματα. Αυτά τα μουσικά συστήματα όμως, πρέπει κάπως να αποκωδικοποιηθούν. Σκεφτείτε ότι για να μάθει κάποιος σε μια μουσική σχολή ένα παραδοσιακό όργανο, δεν υπάρχει συγκεκριμένη ύλη, όπως γίνεται στα κλασσικά ή μοντέρνα όργανα. Αν θέλεις να πάρεις, για παράδειγμα, πτυχίο κλασσικού βιολιού, δίνεις εξετάσεις σε συγκεκριμένα πράγματα. Αυτό δεν συμβαίνει στα παραδοσιακά.

Τι καινούργιο ετοιμάζεις;
Τώρα βρίσκομαι στο σημείο του πειραματισμού όσον αφορά το περιεχόμενο αλλά και την αισθητική που θέλω να έχει ο δίσκος που ετοιμάζω. Το κλειδί για μένα είναι να αποφύγω τα κλισέ μιας τελείως παραδοσιακής ενορχήστρωσης και να φτάσω σε ένα αποτέλεσμα που θα εκφράζει τα συγκεκριμένα και πολλές φορές αντιθετικά από άποψη ύφους μουσικά βιώματα που έχω.

Ο Αποστόλης Βαγγελάκης σπούδασε Μουσικολογία στο Α.Π.Θ. και παράλληλα φοίτησε στο Σύγχρονο Ωδείο της Θεσσαλονίκης. Από τις μουσικές εκδόσεις fagottobooks κυκλοφορεί ο πρώτος τόμος του βιβλίου του “Η τεχνική του παραδοσιακού κλαρίνου”. Η μουσική του δραστηριότητα εκτείνεται από παραδοσιακά πανηγύρια και συμμετοχές σε εκδηλώσεις χορευτικών συλλόγων, μέχρι συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, και εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές.
Τα τελευταία δέκα χρόνια είναι βασικός συνεργάτης του Γιώργου Νταλάρα, ενώ έχει συνεργαστεί με πολλούς καταξιωμένους Έλληνες καλλιτέχνες όπως τον Πέτρο Λούκα, τη Γλυκερία, την Ελένη Βιτάλη, τη Μαρία Φαραντούρη, τον Γιάννη Κότσιρα κ.α.
Αυτήν τη στιγμή εκτός από τις εμφανίσεις του, ο Αποστόλης Βαγγελάκης βρίσκεται στο στούντιο ηχογράφησης Συν Ένα και ετοιμάζει τον πρώτο προσωπικό του δίσκο που αναμένεται να κυκλοφορήσει αρχές του 2017 και θα περιλαμβάνει δικές του μουσικές συνθέσεις, αλλά και παραδοσιακά τραγούδια με jazz ήχο.

Την Πέμπτη 2 Ιουνίου στις 21:30 οι πόρτες του θεατρικού χώρου Underground (Κοραή 4) θα είναι ανοιχτές για το κοινό, για την προγενική δοκιμή της παράστασης «ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ» του Ιάκωβου Καμπανέλλη, με είσοδο ελεύθερη για όλους.

Περιορισμένος αριθμός θέσεων.
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 2130370342
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Από το Σάββατο 4 Ιουνίου θα παρουσιάζεται στο Underground, τον καινούργιο θεατρικό χώρο στο κέντρο της Αθήνας, η παράσταση «ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ» του Ιάκωβου Καμπανέλλη, με τον Κώστα Αρζόγλου, σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη, καθημερινά για 12 μόνο παραστάσεις, μέχρι την Τετάρτη 15 Ιουνίου.

Ένας μονόλογος αντιπροσωπευτικό δείγμα της θεατρικής γραφής, του σημαντικού συγγραφέα Ιάκωβου Καμπανέλλη. Ένας μονόλογος, που ουσιαστικά είναι διάλογος: η σύγκρουση ενός αδύναμου άνθρωπου με το ανελέητο περιβάλλον του. Με το παρελθόν και το μέλλον του. Η μάχη ανάμεσα σε αυτά που ήθελε να κάνει και σε αυτά που τελικά έπραξε.
Τελματωμένες οι ελπίδες, γελασμένα τα όνειρα, απροσπέλαστος ο έρωτας∙ και η στέρηση, η μοναξιά, η κοινωνική καταπίεση και η εκμετάλλευση… Η συνείδησή του ασφυκτιά. «Αν μπορούσα θα’ φευγα πρώτος», μας εξομολογείται. Αλλά δεν πρόκειται να φύγει. Άλλωστε, σ’ όλη του τη ζωή πάντοτε “ήθελε”, μα ποτέ δεν “μπόρεσε”…
Κοινές, βέβαια, οι καταστάσεις, αλλά δραματικές∙ καθημερινός και μικρός ο “Αυτός”, άλλα γνήσιος∙ οι φθόγγοι του σπαραγμού του, αντίκρισμα των δικών μας βουβών αναστεναγμών η σιωπηρή υποταγή του, προβολή της δικιάς μας εσωτερικής αδυναμίας.
Αυτά ακριβώς είναι τα στοιχεία, που ανασύρουν τον ήρωα του μονόπρακτου πέρα από την ασημαντότητα του καθημερινού στην καθολικότητα του Ανθρώπινου∙ και σε σημείο τέτοιο, που ο «Αυτός» να αποκτά διαστάσεις συμβόλου. “Αυτός”, που τ’ όνομά του — σίγουρα — είναι “μέγα πλήθος”.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Βάνα Πεφάνη
Σκηνικά: Γιώργος Λυντζέρης
Κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη
Φωτισμοί: Αργύρης Θέος
Μουσική: Έλενα Κοσμά- ORESTIS
Κίνηση: Αριστοτέλης Μαγουλάς
Βοηθοί σκηνοθέτη : Μαρία Γιουρμετάκη – Ανδρέας Παπαδάκης

Παίζουν:
Κώστας Αρζόγλου – Πάνος Μπόρας

Μέρες και ώρες παραστάσεων (από 4 μέχρι 15 Ιουνίου):
Δευτέρα 21:00
Τρίτη 21:00
Τετάρτη 21:00
Πέμπτη 21:00
Παρασκευή 21:00
Σάββατο 21:00
Κυριακή 20:00

Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος:12 ευρώ
Μειωμένο: 8 ευρώ

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

O Iούνιος ήταν ο τέταρτος μήνας του αρχαίου ρωμαϊκού ημερολόγιου με 29 ημέρες. Σήμερα είναι ο 6ος μήνας του χρόνου και έχει 30 ημέρες. Κατά μια άποψη πήρε το όνομά του από τη ρωμαϊκή θεά Γιούνο που ήταν αντίστοιχη με την ελληνική Ήρα, στην οποία ήταν αφιερωμένος. Κατά μια άλλη άποψη το όνομα του οφείλεται στον πρώτο ύπατο της Ρώμης Λεύκιο Ιούνιο Βρούτο. Στις 21 Ιουνίου έχουμε το θερινό ηλιοστάσιο. Ο Ιούνιος αντιστοιχεί με το τέλος του αρχαίου ελληνικού μήνα Θαργηλίωνα και με τις αρχές του Σκιροφορίωνα.

Είναι ο μήνας του θερισμού και πολλών άλλων γεωργικών εργασιών. Έχει πολλές ονομασίες, από τις οποίες η πιο διαδεδομένη είναι «θεριστής» που προέρχεται από τον θερισμό των σιτηρών. Επίσης Πρωτόλης ή Πρωτογιούλης, δηλ. πρώτος μήνας και αρχή του καλοκαιριού, Αλυθτσατσής (Κάλυμνος), Ρινιαστής (Πάρος), Ορνιαστής (Άνδρος), Λιοτρόπης, Κερασάρης (Γρεβενά) και Κερασινός (Πόντος), γιατί τότε ωριμάζουν τα κεράσια.

Η κωμωδία γιορτάζει σε ένα 4ημερο εκδηλώσεων με τις καλύτερες, τις πιο πολύχρωμες, τις πιο αστείες και καλοκαιρινές προτάσεις! Στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο του Θεάτρου 104, που θα μοιάζει με… εξωτικό νησί, με φλαμίγκο, φοινικόδεντρα, ανανάδες και σομπρέρο θα απολαύσετε ένα τετραήμερο γεμάτο… γέλιο: με παραστάσεις και κωμικούς που έχετε ήδη δει, με πρεμιέρες και φυσικά με ξένους καλεσμένους! Από τις 12 έως και τις 16 Ιουνίου στο πλαίσιο της πιο κεφάτης γιορτής, της Gazi Comedy Summer Fiesta!

Κυριακή, 12 Ιουνίου : Big Open Mic
Τα όπεν μάικ είναι βραδιές όπου νέοι κωμικοί δοκιμάζονται , ενώ οι πιο έμπειροι δοκιμάζουν καινούριο υλικό. Μια πλειάδα κωμικών θα γυμναστεί, θα αγωνιστεί, θα ιδρώσει μπροστά στα μάτια σας. Σαν το Ρόκυ. Αλλά με γέλιο. Ή το 8 Mile. Αλλά με γέλιο. Σαν το Fight Club. Χωρίς τη σχιζοφρένεια. ΚΑΙ ΜΕ ΠΟΛΥ ΓΕΛΙΟ.
Ώρα έναρξης: 21:30, είσοδος: € 5 (με μπύρα), διάρκεια: 90’.

Δευτέρα 13 Ιουνίου : Τι χάσατε!
Απολαύστε 25′ από 3 παραστάσεις που χάσατε φέτος ή που είδατε αλλά θέλετε να τις ξαναδείτε και να μην τις χάσετε: Musicomedy από τον Αριστοτέλη Ρήγα, Στα Βούτυρα του Δημήτρη Χριστοφορίδη και About Sex της Κατερίνας Βρανά. Αν τους είδατε, μια φορά δεν είναι αρκετή. Αν όχι, να η ευκαιρία να τους απολαύσετε!
Ώρα έναρξης: 21:30, είσοδος: € 10, διάρκεια: 75’ (χωρίς διάλειμμα).

Τρίτη 14 Ιουνίου: Gazi Comedy Club & Tea with Terrorists
**Gazi Comedy Club! Ό,τι καλύτερο στην ελληνική stand-up σκηνή μέσα από μία παράσταση σε ειδική –celebrating έκδοση: Επτά αγαπημένοι κωμικοί, ένα μικρόφωνο, δύο ώρες, 10’ ο καθένας. Αρρρίμπα!
Ώρα έναρξης: 21:30, είσοδος: € 10, διάρκεια: 2 ώρες (με διάλειμμα).

** Sameena Zehra: Tea with Terrorists
Μια συναρπαστική ώρα αφηγηματικής κωμωδίας από τη Σαμίνα Ζέρα, την αγαπημένη Ινδή κωμικό που ζει στην Αγγλία: απολαύστε ιστορίες γεμάτες χιούμορ από τη ζωή της Σαμίνας στην Ινδία, την Αγγλία, την Καμπούλ: πώς είναι να είσαι άθεος σε μία θρησκευτική οικογένεια; Να περιπλανιέσαι στην πράσινη ζώνη της Καμπούλ; Και να απολαμβάνεις τσάι με Τρομοκράτες στο Κασμίρ; Ταξιδέψτε μαζί της και μάθετε γιατί ο φόβος είναι περιττός και η χαρά απαραίτητη.
Ώρα έναρξης: 21:30, είσοδος: 10, διάρκεια: 60’.

Τετάρτη 15 Ιουνίου: Gazi Comedy Club & Greek Tragedy
**Gazi Comedy Club! Ό,τι καλύτερο στην ελληνική stand-up σκηνή μέσα από μία παράσταση σε ειδική –celebrating έκδοση: Επτά αγαπημένοι κωμικοί, ένα μικρόφωνο, δύο ώρες, 10’ ο καθένας.
Ώρα έναρξης: 21:30, είσοδος: € 10, διάρκεια: 2 ώρες (με διάλειμμα).

**Γιώργος Ζαχαρόπουλος: Μάνα μην έρθεις!
Η παράσταση που έγινε sold out στα Φεστιβάλ του Εδιμβούργου και της Μελβούρνης, τώρα για πρώτη φορά ΣΤΑ ΕΛΛΗΝΙΚΑ! Πώς είναι να μεγαλώνεις στην Καλαμάτα, να σπουδάζεις στο Βορρά της Αγγλίας και να καταλήγεις κωμικός στο Νιούκαστλ (το Φαληράκι της Αγγλίας). Και το κυριότερο: Τι έχει να πει η μάνα σου για όλα αυτά;
Ώρα έναρξης : 20:30, είσοδος: € 8, διάρκεια: 60’.

Πέμπτη 16 Ιουνίου: Προσεχώς & WOMANz
** Προσεχώς
Απολαύστε πρώτοι 20 λεπτά από τις σόλο παραστάσεις που ετοιμάζουν 3 κωμικοί για την επόμενη θεατρική περίοδο: ο Διονύσης Ατζαράκης, η Χρύσα Κατσαρίνη και ο Δημήτρης Δούκογλου είναι στη… γιορτινή διάθεσή σας και παρουσιάζουν σκέψεις, ιδέες και σχέδια που θα γίνουν οι παραστάσεις του μέλλοντος.
Ώρα έναρξης: 21:30, είσοδος: € 8, διάρκεια: 75’ (χωρίς είσοδο).

** Tessa Waters: WOMANz
Η πολύ-βραβευμένη Tessa Waters έρχεται για μία μοναδική παράσταση με γκλάμουρ, παγιέτες, πούλιες και… φονικές χορευτικές κινήσεις! Η WOMANz, μία σεξουαλικά απελευθερωμένη θεά η οποία έπεσε από τον ουρανό στην Αθήνα και δη στο θέατρο 104 για να (σας) διασκεδάσει μέχρι εκεί που δεν πάει! Ώρα έναρξης: 21:30, είσοδος: € 10, διάρκεια: 60’.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Gazi comedy summer fiesta
Ημερομηνίες: από Δευτέρα, 13 έως και Πέμπτη, 16 Ιουνίου
Γενική Είσοδος: 8, 10 €
Χώρος: Θέατρο 104 – Eυμολπιδών 41 – (Μετρό Κεραμεικός), Γκάζι

Ο αγαπημένος μας φίλος Νικόλας Μαρτίνος που από μικρό τον ξεχωρίσαμε για το ταλέντο του στο DJ set (το πρώτο του entrance στο DJ booth για το κοινό ήταν στο θρυλικό Dragoste) έχει κάνει το όνειρο του πραγματικότητα.

Ο Νικόλας Μαρτίνος με το καλλιτεχνικό όνομα Nick Martin έχει ήδη ξεσηκώσει το κοινό στα μεγαλύτερα dancing clubs παγκοσμίως, ενώ περιβόητα είναι τα πάρτι στο σπίτι του στο Καβούρι όπου καλεί πολύ μεγάλα ονόματα Dj από το εξωτερικό όπως τον Axwell και τον Ingrosso.

Με αυτόν τον τρόπο και με την γενναιόδωρη φιλοξενία του διαφημίζει σε αυτούς τους νέους και πετυχημένους μουσικούς παραγωγούς την όμορφη Αθηναϊκή Ριβιέρα. Πρόσφατα ο Nick Martin λανσάρισε το τραγούδι του «Looking for Love» το οποίο αναμένεται να γίνει μεγάλο hit.

Τυχαία βρεθήκαμε στο κατάμεστο Island Σάββατο βράδυ όπου ο Νικόλας γιόρτασε το λανσάρισμα του τραγουδιού έχοντας καλεσμένη την Βρετανίδα τραγουδίστρια Nat Dunn και διάφορους ξένους παραγωγούς. Μαζί του βέβαια τα ξαδέρφια του και οι καλοί του φίλοι που πάντα τον στηρίζουν.

Για τον Nick Martin λίγα είναι γνωστά στην Ελλάδα καθώς τα Dj set του γίνονται σε clubs του εξωτερικού ενώ τα τραγούδια του διοχετεύονται στο εξωτερικό.

Στις 15 Ιουνίου, στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο του tennis court στο Ecali Club, θα πραγματοποιηθεί το καλοκαιρινό bazaar του MDA Ελλάς με την προσωπική του φροντίδα και με τη συμμετοχή πολλών καταστημάτων. To Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαούνη (ΜΚΗΛ) μας εξηγεί γιατί συμμετέχει στο bazaar του MDA:

Η ενεργή συμμετοχή μας στο φιλανθρωπικό έργο άλλων Ιδρυμάτων και Οργανισμών, ενισχύει καλύτερα την προσπάθεια ευαισθητοποίησης του κοινού μας. O χαρακτήρας και το έργο μας διαφαίνονται σε κάθε δραστηριότητα την οποία διοργανώνουμε ή συμμετέχουμε. Μέσα από αυτές τις δραστηριότητες, εκπαιδευτικού και ψυχαγωγικού χαρακτήρα, το κοινό μας ανταποκρίνεται και διευρύνεται. Στην προκείμενη περίπτωση το ΜΚΗΛ εκτιμά, προωθεί και υπερασπίζεται την αξία της χειροποίητης δημιουργίας, σε επαγγελματικό ή ερασιτεχνικό επίπεδο, με διαφόρους και διαφορετικούς τρόπους. Aποτελεί τιμή για εμάς να συμμετέχουμε στην διοργάνωση του MDA Έλλάς.

Το Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαούνη (ΜΚΗΛ), Ν.Π.Ι.Δ. Αστική Εταιρία μη- κερδοσκοπική πολιτιστικού ενδιαφέροντος αναγνωρισμένη από το Υπουργείο Πολιτισμού και Οικονομικών το 1993. Άνοιξε στο κοινό το 1994 ως το μοναδικό Μουσείο Κοσμήματος και Διακοσμητικών Τεχνών στην Ελλάδα και ένα από δύο στο είδος στο κόσμο. Στόχος του Μουσείου είναι να αποτελέσει ένα διεθνές κέντρο προώθησης της τέχνης του κοσμήματος και των διακοσμητικών τεχνών κυρίως όμως της παραγωγής των παραδοσιακών τεχνών. Στα 20 χρόνια από την ίδρυση του το επιστημονικό του τμήμα έχει οργανώσει περισσότερες από 70 περιοδικές εκθέσεις 1200 ειδικά εκπαιδευτικά προγράμματα σε 120.000 μαθητές ελληνικών σχολείων και σε 40.000 πολλαπλά προγράμματα επιμόρφωσης ενηλίκων. Στο μέλλον το ΜΚΗΛ θα συνεχίζει να απευθύνεται σε ευπαθής ομάδες, θα προβάλει την νέα ελληνική δημιουργία στην Ελλάδα και το εξωτερικό καθώς και θα συνεχίσει να πρωτοπορεί με νέους μεθόδους πολιτιστικής εκπαίδευσης μέσα από το Μουσείο.

Η αρχική πρόθεση δημιουργίας του Μουσείου ήταν να στεγάσει και να εκθέσει 4.000 πρωτότυπα κοσμήματα και αντικείμενα σχεδιασμένα από τον Ηλία Λαλαούνη, το αρχείο του Ιδρυτή που χρονολογείται από το 1940 με μακέτες, φωτογραφικό αρχείο κλπ και περισσότερες από 6.000 σπάνιους τίτλους. O Ηλίας Λαλαούνης άλλαξε την πορεία της ελληνικής χρυσοχοίας, εμπορικά και καλλιτεχνικά, εδραιώνοντας τη θέση της στη διεθνή σκηνή. Ωστόσο το Μουσείο δεν είχε ποτέ ως αποκλειστικό και μοναδικό σκοπό να επευφημήσει τη δημιουργική ευφυΐα ενός μόνον ανθρώπου, αλλά θεωρήθηκε εξ αρχής ως οργανισμός με ένα σαφώς διαμορφωμένο πολιτιστικό και κοινωνικό ρόλο. Σήμερα το ΜΚΗΛ αποτελεί το μοναδικό πολιτιστικό οργανισμό στην Ελλάδα με στόχο

ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΜΚΗΛ – ΠΟΛΥΠΛΕΥΡΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Στόχοι
● την εκπαίδευση νέων για την ενδυνάμωση παραγωγής Διακοσμητικών τεχνών,
● νέες πρωτοποριακές δράσεις για την πολιτιστική εκπαίδευση με συνεργασία όλων των βαθμίδων εκπαίδευσης από την προσχολική ηλικία στα μεταπτυχιακά τμήματα σπουδών,
● την παροχή εμπειρίας με εργασία νέων επιστημόνων στο χώρο της μουσειολογίας /την έρευνα στην ιστορία της ελληνικής και παγκόσμιας τέχνης διακοσμητικών τεχνών όπως και την εμπειρία εργασίας στα ελληνικά μουσεία σε σχέση με τον τουρισμό και την εξαγωγή του ελληνικού πολιτισμού,
● την ελεύθερη πρόσβαση σε ευπαθείς ομάδες σε εκπαιδευτικά προγράμματα και τέλος
● την συνεχή εξαγωγή του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού διαμέσου των μονίμων συλλογών σε διεθνείς επιστημονικές εκθέσεις

Ο Σωτήρης Χατζάκης, ο τέως καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, έχασε τη δικαστική μάχη με το Συμβούλιο της Επικρατείας που απέρριψε  όλους  τους ισχυρισμούς του ως αβάσιμους, καθώς κρίθηκε ότι υπέπεσε σε δύο σοβαρές παραβάσεις της νομοθεσίας. Ο Σωτήρης Χατζάκης απαντά με επιστολή, στην οποία επισημαίνει ότι θα συνεχίσει το δικαστικό αγώνα για την τιμή, την αξιοπρέπεια και τη δικαίωσή του.

Ακολουθεί η επιστολή του Σωτήρη Χατζάκη:

Εύγε!
Αφού επί μήνες, συνεργαζόμενοι με τα παρακρατικά καρκινώματα του Εθνικού, διέσπειραν άθλιες φήμες ότι δήθεν πληρώθηκα και τρίτη – εκτός των δυο νόμιμων – σκηνοθεσία, τώρα ομολογούν, μετά το ράπισμα των αδιάσειστων στοιχείων, ότι όχι δεν πληρώθηκα, αλλά ότι η σκηνοθεσία που έκανα με μηδενική αμοιβή, συνιστά σοβαρό λόγο για την απομάκρυνσή μου από τη θέση και την εργασία μου.
Γνωρίζουν – όπως και όλος ο κόσμος – ότι αναγκάστηκα να κάνω δωρεάν την τρίτη σκηνοθεσία, λόγω σοβαρής ασθένειας συναδέλφου σκηνοθέτη, για να μη μείνει κλειστό το θέατρο και ζημιωθούν το γόητρο και τα έσοδά του.
Η πράξη μου αυτή δεν έβλαψε το δημόσιο συμφέρον ούτε κατά ένα ευρώ, απεναντίας έφερε έσοδα 454.000 ευρώ.
Γνωρίζουν ότι είναι απολύτως ανακριβή τα ποσά που αναφέρουν ότι εισέπραξα για τα έτη 2014 και 2015. Εισέπραξα μόνο την αμοιβή μου για τη σκηνοθεσία δυο – όπως ακριβώς ορίζει ο νόμος – έργων την κάθε χρονιά.
Και όμως, αδίστακτοι και μοιραίοι, χαίρονται τώρα την πλαστογραφία, το bullying, τις παρακρατικές εφόδους στο Εθνικό Θέατρο, την τρομοκράτηση των εργαζομένων και την απαξίωση των θεσμών.
Δυστυχώς γι’αυτούς η ζωή προχωρά, μαθαίνει, ξεκαθαρίζει. Στο νέο τους Εθνικό οι αριθμοί είναι αμείλικτοι. Τους περιμένει η πτώση, η αποκάλυψη των πραγματικών αιτίων των πράξεών τους και η τιμωρία.
Όσο για εμένα, ασφαλώς και θα συνεχίσω το δικαστικό αγώνα για την τιμή, την αξιοπρέπεια και τη δικαίωσή μου.

Σωτήρης Χατζάκης.

Σύνορα η φωνή της δεν γνωρίζει, όπως και η αγάπη που της έχουμε. Τόλμησε να κάνει πρωτοποριακά καλλιτεχνικά πράγματα, τόλμησε να ζήσει όπως εκείνη θέλει τη ζωή της, τόλμησε όσα δεν τόλμησε κανείς, και συνεχίζει με τόλμη και επιτυχία. Επίσης, ρώτησε την Πυραμίδα τι σημαίνει υπομονή, της είπε αυτή χαρά κι ελπίδα όπου να `ναι θα φανεί. Όπως καταλάβατε, είναι τραγουδίστρια με διαχρονικές, αξεπέραστες επιτυχίες και με τον ύμνο της απόλυτης ερωτικής υποταγής: Για σένανε μπορώ τις φλέβες μου να σκίσω, το αίμα μου ν’ αφήσω να τρέξει σαν νερό.

Την συναντήσαμε αναπάντεχα χθες και δεν μπορούσε να περάσει απαρατήρητο το κόκκινο θεϊκό μανικιούρ της, με φροντίδα από το Νύχι Νύχι. Αν δεν καταλάβατε για ποια πρόκειται, αύριο θα δείτε την απάντηση…και όχι μόνο!

Στις 15 Ιουνίου, στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο του tennis court στο Ecali Club, θα πραγματοποιηθεί το καλοκαιρινό bazaar του MDA Ελλάς με την προσωπική του φροντίδα και με τη συμμετοχή πολλών καταστημάτων. Tα MoST CHIC μας εξηγούν γιατί συμμετέχουν στο bazaar του MDA:

Συμμετέχουμε στο bazaar του MDA Ελλάς, γιατί εκτιμούμε βαθύτατα το πολύτιμο έργο που προσφέρει σε όλους αυτούς τους ανθρώπους που το έχουν πραγματικά ανάγκη. Μέσα από τέτοιες εκδηλώσεις μας δίνεται η ευκαιρία να συνεισφέρουμε κι εμείς με τη δουλειά μας και ευχαριστούμε γι’ αυτό.

Τα σανδάλια MoST CHIC από την  Σοφία και την Ιωάννα, αποτελούν μια ιδιαίτερη συλλογή, εμπνευσμένη από την δυναμική και την απέριττη διαχρονική ομορφιά των γυναικείων αγαλμάτων της Αρχαίας Ελλάδας. Τα σχέδιά τους συνδυάζουν με ιδανικό τρόπο την απλότητα, την κομψότητα και τη μοντέρνα αισθητική.

Πρόκειται για 100% χειροποίητα σανδάλια, κατασκευασμένα στην Ελλάδα, από υψηλής ποιότητας υλικά.
Πρόσφατα προστέθηκε στη συλλογή και η ετικέτα “SoJo”, φέρνοντας πιο σύγχρονα σχέδια με ανατομικές σόλες υψηλής ποιότητας.

Εφτά χαρακτήρες βρίσκονται το ίδιο Σαββατοκύριακο στο ίδιο εξοχικό και διεκδικούν τον έρωτα την ευτυχία, μια βαλίτσα με τετρακόσια χιλιάρικα, μια μπότα Λουμπουτάν κι ένα σπίτι. Ποιoς θα πάρει αυτό που θέλει, ποιoς θα πάρει αυτό που του αξίζει και ποιος θα πληρώσει το λογαριασμό; Ποιος έκανε τη ληστεία; Ποιος θα φύγει με τα λεφτά, ποιος με το σπίτι και ποιος με τον αληθινό έρωτα;

Συνήθεις ύποπτοι οι
ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΤΟΥΜΑΣΑΤΟΥ, ΜΑΡΙΟΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΥ
ΚΩΣΤΑΣ ΑΠΟΣΤΟΛΑΚΗΣ, ΜΑΡΙΑ ΚΟΡΙΝΘΙΟΥ
ΡΕΝΟΣ ΡΩΤΑΣ, ΚΛΕΛΙΑ ΑΝΔΡΙΟΛΑΤΟΥ
έκτακτη συμμετοχή: ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΤΣΑΦΟΥ

Θερινό
ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝά
Πατησίων & Δεριγνύ 10, Αθήνα

Σενάριο
ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΕΙΔΑΣ

Σκηνοθεσία – καλλιτεχνική επιμέλεια
ΒΑΣΙΛΗΣ ΘΩΜΟΠΟΥΛΟΣ

βοηθός σκηνοθέτη
ΝΑΤΑΣΣΑ ΧΑΤΖΗΑΝΔΡΕΟΥ

Σκηνικά
ΑΝΤΩΝΗΣ ΧΑΛΚΙΑΣ

Κοστούμια
ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΚΑΤΣΑΙΤΗ

Φωτογραφίες
ΘΩΜΑΣ ΧΡΥΣΟΧΟΪΔΗΣ

Θεατρικές επιχειρήσεις
ΔΗΜΗΤΡΗΣ & ΘΟΔΩΡΗΣ ΜΑΡΟΣΟΥΛΗΣ

Μέρες & ώρες παραστάσεων
ΤΕΤΑΡΤΗ / ΠΕΜΠΤΗ / ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & ΚΥΡΙΑΚΗ 21.15
ΣΑΒΒΑΤΟ 19.00 (απογευματινή) 21:30 (βραδινή)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΗΤΗΡΙΩΝ
Γενική είσοδος: 16€ • Φοιτητικό -Παιδικό – Ανέργων – Αμεα: 12€ • Σάββατο (βραδινή) 18€

Διάρκεια: 120 ΛΕΠΤΑ (μαζί με το διάλειμμα)

Επίσημη πρεμιέρα για την μαύρη κωμωδία Η Τέλεια Γυναίκα του Ιάκωβου Μυλωνά σε σκηνοθεσία και ερμηνεία του ίδιου, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Το παρών έδωσαν, μεταξύ άλλων, o Υπουργός Εσωτερικών Παναγιώτης Κουρουμπλής, ο πρώην Περιφερειάρχης Γιάννης Σγουρός, η γενική γραμματέας Ισότητας Φωτεινά Κούβελα, ο αντιδήμαρχος Νέας Σμύρνης Παναγιώτης Γιαντζίκος ο χορογράφος Φώτης Μεταξόπουλος και άλλοι, χαρίζοντας το πιο θερμό τους χειροκρότημα στον ηθοποιό.

Κείμενο: Ιάκωβος Μυλωνάς 

Σκηνοθεσία, Ερμηνεία: Ιάκωβος Μυλωνάς

Σκηνικά-Κοστούμια: Φίλιππος Παπαθανασίου

Φωτισμοί: Ηλίας Καρτάκης

Διδασκαλία τραγουδιών: Άννα Χαρισίδου

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Μαρία Τσολάνα

Βοηθός παραγωγής: Κατερίνα Σουίπα

Βίντεο-Μονταζ: J.T

Φωτογραφίες: Νατάσα Μπιρμπιλή 

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Σάββατο: 21:30

Κυριακή: 21:30

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 12€

Φοιτητικό-Ανέργων, γκρουπ: 8€

Διάρκεια παράστασης

60’ (χωρίς διάλειμμα)

Προπώληση εισιτηρίων

Ταμεία Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης: (Πειραιώς 206, Ταύρος), τηλ:210 3418579, Δευ-Παρ 11:00 – 14:00, www.mcf.gr.

Ticket Services: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου), Ωρ. λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 – 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 – 20:00, Σαβ. 10:00 – 14:00. 

Καταστήματα Forthnet

Πoλύ κακές λέξεις θα μας πει η Σοφία Μουτίδου, την καλοκαιρινή σεζόν στο Θεατρικό κήπο του Χυτήριου, μέσα από ένα φρέσκο, ιδιόρρυθμο, βρώμικο, αναρχικού τύπου κείμενο που έγραψε η ομάδα «ΔΕΛΤΑ» που υπογράφει και τη σκηνοθεσία, σε καλλιτεχνική επιμέλεια από τον Αλέξανδρο Ρήγα. Αυτός ο σαρκαστικός, τολμηρός, ξεκαρδιστικός μονόλογος – stand up comedy πραγματεύεται την ιστορία μιας γυναίκας την ώρα που περιμένει στον προθάλαμο ενός διάσημου νευρολόγου. Η παράσταση, με αφορμή την οποία ‘’ανακρίναμε’’ τη Σοφία Μουτίδου από το Α έως το Ω, θα παίζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη από τις 6 Ιουνίου.

Αχαριστία : σύνηθες φαινόμενο
Βιοπορισμός : δεν με απασχόλησε ποτέ
Γάμος : αποτυχημένος θεσμός
Διαδραστικός : δύσκολη ιστορία
Ελλάδα : παγκόσμιος νταλκάς
Ζήλος : προαπαιτούμενος φαντάζομαι

Ηθοποιός : φανταστική ιστορία
Θέαση : εύχομαι σε όλους καλή θέαση
Ιδεολόγος : άνθρωπος με βαθιά άλυτα προσωπικά ζητήματα
Κωμικός ηθοποιός : εντελώς άλλη περίπτωση από τον κωμικό άνθρωπο
Λογική : διαδικασία του νου που προσπαθώ να οικειοποιηθώ
Μονόλογος : βαριά ανάληψη ευθύνης

Νεοέλληνες συγγραφείς : είμαι ερωτευμένη με δύο από αυτούς
Ξενοφοβία : προαιώνια ιστορία, εντελώς αληθινή
Ομάδα Δ : όταν τους πρωτοείδα στο δρόμο με τα παπάκια γέλασα
Πολύ κακές λέξεις : σιγά τις κακές, απλά καθομιλούμενες
Ρήγας Αλέξανδρος : άνθρωπος που με αφήνει εντελώς ελεύθερη πάνω στη σκηνή
Σοφία Μουτίδου : άνθρωπος που με εμποδίζει πια

Τύχη : δε νομίζω να είναι fan μου
Υπεροψία : δεν έχω τα κότσια ή την απαιτούμενη βλακεία να την υποστηρίξω,
Φήμη : δεν έχεις καμιά ανάμειξη στη φήμη που δημιουργείται για εσένα’
Χαμόγελο : το έχω σταθερό από τη φύση μου
Ψήφος : απέχω από διαδικασίες που θέλουν να με πείσουν ότι έχω δύναμη
Ωραίο φινάλε : sine qua non στοιχείο μιας καλής παράστασης

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Ομάδα ΔΕΛΤΑ
Πρωταγωνιστεί: Σοφία Μουτίδου
Συμμετέχει ο Δημήτρης Τσιώκος
Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Ρήγας
* Το θέαμα είναι ακατάλληλο για ανηλίκους κάτω των 15 ετών

Παραστάσεις:

Σημείο Πολιτισμού ΧΥΤΗΡΙΟ
Ιερά Οδός 44 (στάση ΜΕΤΡΟ: Κεραμεικός), Τηλ.: 2103412313
Έναρξη παραστάσεων Δευτέρα 6 Ιουνίου 2016

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη (για τους μήνες Ιούνιο – Ιούλιο)

Ώρα Έναρξης: 22.00 μ.μ.
Διάρκεια Έργου: 90 λεπτά. Διάρκεια δρώμενου (με διάλειμμα): 120 λεπτά

Τιμή Εισιτηρίου- Θεάματος – Γενική είσοδος: 15 ευρώ
Φοιτητικό, άνεργοι, πολύτεκνοι (με επίδειξη αντίστοιχης κάρτας): 12 ευρώ

Το ταξίδι της ζωής μας: μια μεγάλη συναυλία αλληλεγγύης για τα παιδιά των προσφύγων πραγματοποιήθηκε στο Κλειστό Γήπεδο Tae Kwon Do, στο Παλαιό Φάληρο με παρουσιάστρια την Βάνα Μπάρμπα και συμμετοχή πολλών καλλιτεχνών, που στηρίζουν και υποστηρίζουν φιλανθρωπικές εκδηλώσεις για ένα καλύτερο αύριο.

Τη βραδιά ξεκίνησε η Χορωδία του 6ου Γυμνασίου Γλυφάδας. Ακολούθησε η Ορχήστρα Αγ. Δημητρίου, η Εθνική Λυρική Σκηνή και η Ορχήστρα Ελληνικής Μουσικής  Έμμετρον.

Στη συνέχεια, το μικρόφωνο πήραν οι (με σειρά εμφάνισης): Ρίτα Αντωνοπούλου, Ερωφίλη, Παναγιώτης Πετράκης, Καλλιόπη Βέττα, Αργυρώ Καπαρού, Κώστας Λειβαδάς, Ελένη Πέτα, Βασίλης Λέκκας, Λένα Αλκαίου, Λάκης Χαλκιάς, Κωνσταντίνα, Πασχάλης Τσαρούχας, Μάκης Δελαπόρτας, Στέλιος Διονυσίου, Θανάσης Πολυκανδριώτης. Η καλλιτεχνική επιμέλεια έγινε από τον Μανώλη Γεωργοστάθη, ενώ όλη η διοργάνωση ανήκε στην Περιφέρεια Αττικής.

Η Βάνα Μπάρμπα στην παρουσίασή της τόνισε: Τα παιδιά του κόσμου ταξιδεύουν σε ένα δύσκολο δρόμο…κι εμείς συνοδοιπόροι. Τραγουδάμε μαζί τους γιατί τα παιδιά είναι το μέλλον του κόσμου.

Αντί εισιτηρίου το κοινό έφερε τρόφιμα και είδη πρώτης ανάγκης για τα παιδιά των προσφύγων.  Από τη συγκεκριμένη συναυλία οι διοργανωτές ευελπιστούν, πέρα από τη συλλογή ειδών πρώτης ανάγκης, στην περαιτέρω ευαισθητοποίηση πολιτών και φορέων, προκειμένου να αντιμετωπιστεί το προσφυγικό-μεταναστευτικό πρόβλημα.

Ρένα Δούρου, Βάνα Μπάρμπα

Μάκης Δελαπόρτας, Κωνσταντίνα

Θανάσης Πολυκανδριώτης, Λένα Αλκαίου

Στέλιος Διονυσίου, Κωνσταντίνα

Παναγιώτης Πετράκης, Ελένη Πέττα

Λάκης Χαλκιάς, Βασίλης Λέκκας

Λένα Αλκαίου, Μάκης Δελαπόρτας

Μπήκα σφήνα στην οικογενειακή φωτό. Θανάσης και Βιβή Πολυκανδριώτη

Πασχάλης Τσαρούχας, Λάκης Χαλκιάς

Στέλιος Διονυσίου, Μάκης Δελαπόρτας, Βασίλης Νάτσιος

Όποτε συναντώ τον Στέλιο, είναι σαν να είμαστε και την προηγούμενη μέρα μαζί

Παναγιώτης Πετράκης, Ελένη Πέττα

Τζωρτζίνα Παγώνη, Δημήτρης Γιώτης, Πασχάλης Τσαρούχας

Mετά από δύο γεμάτα τριήμερα ολοκληρώθηκε τo 1o Athens Street Food Festival, αλλά ο απόηχος της πολύ μεγάλης επιτυχίας του σίγουρα θα διαρκέσει για αρκετό καιρό!

Στόχος του φεστιβάλ ήταν να συγκεντρώσει πολλές και διαφορετικές “γεύσεις του δρόμου της πόλης” κάτω από την ίδια στέγη, όπου το Αθηναϊκό κοινό αλλά και οι επισκέπτες της πόλης μας θα μπορούσαν να δοκιμάσουν σε ένα γιορτινό περιβάλλον, ανάλογο αντίστοιχων φεστιβάλ μεγαλουπόλεων του εξωτερικού. Όπως φαίνεται, το πέτυχε, αφού οι πάνω από 40.000 άνθρωποι που μας επισκέφθηκαν μέσα στις έξι μέρες του Φεστιβάλ διασκέδασαν πολύ, δοκιμάζοντας…απ’ όλα!

Οι περισσότεροι από 30 συμμετέχοντες παρουσιάσαν ένα ιδιαίτερα πλούσιο γευστικό μείγμα με πρωτότυπες προτάσεις από πολλές χώρες και κουζίνες, δίνοντας την ευκαιρία στους επισκέπτες να “τεστάρουν” τους γευστικούς τους κάλυκες σε νέες αλλά και αγαπημένες γεύσεις.

Από την πρώτη ημέρα του Φεστιβάλ, έβλεπες χαμόγελα ευχαρίστησης και χαράς μέσα στο ιστορικό Παλιό Αμαξοστάσιο του Ο.Σ.Υ., χαμόγελα όλων των ηλικιών και εθνικοτήτων. Αθηναίοι αλλά και εντυπωσιακά πολλοί τουρίστες γέμισαν με την παρουσία και την θετική τους διάθεση το Φεστιβάλ, αντάλλαζαν γνώμες, κερνούσαν ο ένας τον άλλον και “λικνιζόντουσαν” στις υπέροχες μουσικές των παραγωγών του Pepper 96,6 που μας “ανέβασαν” με τις ταιριαστές επιλογές τους! Το κλείσιμο του φεστιβάλ έγινε ιδανικά με τη συναυλία του μοναδικού George Gakis σε rock’n’roll standards, στην πιο ζεστή ανάμνηση που θα μείνει μαζί μας για καιρό.

Θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε τους πάνω από 40.000 επισκέπτες μας που μας τίμησαν με την παρουσία τους, τους συμμετέχοντες, τους χορηγούς μας, τον Pepper 96,6 και την Εταιρία Ανάπτυξης και Τουριστικής Προβολής του Δήμου Αθηναίων, υπό την αιγίδα της οποίας πραγματοποιήθηκε το 1o Athens Street Food Festival.

Το 2o Athens Street Food Festival προετοιμάζεται ήδη! Stay tuned!

H Mαρινέλλα είναι μοναδική. Ήταν, είναι και θα είναι. Μία πυγολαμπίδα όπως την αποκάλεσα και γέλασε χθες που βρεθήκαμε στο στέκι μας το ΜΟΝΟ δίπλα στη Μητρόπολη. Η Γιώτα μας έβγαλε να δοκιμάσουμε το καλοκαιρινό μενού. Φάγαμε φουα γκρά με σάλτσα από τσικλόφουσκα – μία γεύση που μου θύμισε το θεϊκό γάλα ζαχαρούχο.

Ήμουν με τη Μαρία Μπεκατώρου. Το κορίτσι που αγαπώ όσο λίγα και το πιο αγαπημένο και αυθεντικό πρόσωπο της ελληνικής τηλεόρασης.Το κορίτσι που έχει κάνει σκόνη τους ουαναμπιτζίδες και λατρεύουν οι διαφημιστικές. Ήταν εκει και τα παγκς.

Ο Τόνι, το μαύρο παγκ χάλασε τον κόσμο. Είναι μονίμως έξαλλος.  Η Μαρινέλλα ήταν μαζί με την ιδιοκτήτρια του Νύχι-Νύχι Αννα Αλμπάνη. Σαν τα νύχια της Μαρινέλλας καμία! Ούτε η Barbra Streisand. Ούτε οι σταρς του Χόλλυγουντ στα 70ς!  Δεν έχω ξαναδεί φυσικά τόσο μακρυά και περιποιημένα νύχια.. δεν είναι τυχαία η μανιέρα με το χέρι- δείτε τα δικά μου και της Μαρίας μπροστά στο δικό της..

Αυτά τα χέρια είναι δικά σου
Και τα ’χεις στείλει για να με δικάσουν
Είναι μαχαίρια που ’χουν τ’ όνομά σου
Αυτά τα χέρια, τα χέρια τα δικά σου (Λευτέρης Παπαδόπουλος)

Τίποτα δεν είναι τυχαίο γενικά. Η Μαρινέλλα θα τραγουδήσει με το Ρέμο και το χειμώνα με τον Τάκη Ζαχαράτο στο Παλλάς. Θα πάμε με τη Μαρία γιατί την αγαπώ και θέλω να τη βλέπω κάθε μέρα! Έχουμε ένα κοινό πολύ σημαντικό άλλωστε. Δε μασάμε από τους δήθεν και στέλνουμε τους κακεντρεχείς για κούρεμα..

Η COCO-MAT από το 2012, στα πλαίσια της κοινωνικής της ευθύνης, στηρίζει τις γυναίκες οι οποίες έχουν υποστεί χειρουργική επέμβαση λόγω καρκίνου του μαστού.
Έως σήμερα έχουν βοηθηθεί πάνω από 5.500 γυναίκες, προσφέροντάς τους μαξιλάρια σε σχήμα καρδιάς.
Επτά ογκολογικά νοσοκομεία στην Ελλάδα, 3 στην Γερμανία, και 2 στο Βέλγιο και στην Ολλανδία έχουν ενταχθεί στην δράση αυτή με μεγάλη επιτυχία, λαμβάνοντας θετικά και ενθαρρυντικά σχόλια για να συνεχίσει η COCO-MAT να στηρίζει τις γυναίκες που έχουν ανάγκη.
Η πρωτοβουλία με την ονομασία Heart Pillow ξεκίνησε το 2001 στο Erlanger Medical Center του Tennessee, Η.Π.Α. και έχει επεκταθεί σε περισσότερες από 50 πόλεις σε 18 χώρες με την εθελοντική βοήθεια πολλών ανθρώπων ανά τον κόσμο.

Σήμερα, η COCO-MAT, ονομάζοντας την δράση της αυτή “The Pillow Positive project”, βοηθά ακόμα περισσότερες γυναίκες μέσα από διάφορες δράσεις και συνεργασίες με ογκολογικά νοσοκομεία και ιδιωτικούς γιατρούς, αποσκοπώντας σε ένα παγκόσμιο κίνημα στήριξης.

Τι είναι το μαξιλάρι Pillow Positive;
Το μαξιλαράκι pillow positive είναι ένα μαλακό μαξιλαράκι σε σχήμα καρδιάς που σχεδιάστηκε ως βοήθημα για τις γυναίκες που έχουν υποστεί χειρουργική επέμβαση, αντιμετωπίζοντας τον καρκίνο του μαστού.

Σε ποιο στάδιο είναι κατάλληλα να δοθούν;
Μαξιλαράκια καρδιάς δίνονται σε γυναίκες στο πρώτο κιόλας μετεγχειρητικό στάδιο, βοηθώντας άμεσα στην ταχύτερη ανάρρωσή τους.

Σε τι βοηθά το σχήμα του;
Το σχήμα του μαξιλαριού επιτρέπει στις γυναίκες να το κρατούν κάτω από το βραχίονα, απαλύνοντας τον πόνο, βοηθώντας στη μείωση του οιδήματος και προστατεύοντας το σημείο της τομής.
Η στήριξη είναι πολύ σημαντική αφού έχει αναφερθεί από εγκεκριμένους γιατρούς, ότι μειώνεται κατά ένα βαθμό η χρήση παυσίπονων και καλυτερεύει η ψυχολογία των ασθενών.
Από τι αποτελείται;
Είναι φτιαγμένο από 100% βαμβακερή θήκη εξασφαλίζοντας απαλή επαφή με το δέρμα, ενώ το γέμισμά του από πλενόμενο αγνό παρθένο μαλλί διασφαλίζει την απαιτουμένη υγιεινή.
Το μαξιλάρι σε σχήμα καρδιάς μεταφέρεται και προσφέρεται σε υφασμάτινη βαμβακερή
τσάντα COCO-MAT. Το μαξιλαράκι καρδιάς είναι φτιαγμένο από φυσικά υλικά με την γνωστή τεχνογνωσία που χρησιμοποιεί η COCO-MAT όπως στα προϊόντα της και κατασκευάζεται από γυναίκες ευάλωτων κοινωνικών ομάδων στην περιοχή της Ξάνθης.

Πώς λειτουργεί το Pillow Positive
Στόχος του project είναι να κινητοποιήσει τους ανθρώπους να βοηθήσουν το project, δημιουργώντας ένα δίκτυο με σκοπό να διαδοθεί ακόμα περισσότερο η στήριξη προς τις γυναίκες με καρκίνο του μαστού. Έτσι δημιουργήθηκε ένας μηχανισμός με την ονομασία «Στήριξε και εσύ το Pillow Positive Project» όπου θα δίνει την δυνατότητα στους ενδιαφερόμενους να προτείνουν φορείς, οργανισμούς και νοσοκομεία που υπάρχει ανάγκη για να παραδίδονται τα μαξιλαράκια καρδιάς αλλά και να γίνονται μέλη/εθελοντές λαμβάνοντας μέρος σε δράσεις της COCO-MAT.

Η μεγάλη θεατρική έκπληξη έρχεται από την Κύπρο για το φετινό καλοκαίρι. Ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου φέρνει τον Ελληνικό Κινηματογράφο, που τόσο αγαπήθηκε, στο θεατρικό σανίδι με το έργο του Αλέκου Σακελλάριου «Η κόρη μου η Σοσιαλίστρια» σε σκηνοθεσία Αχιλλέα Γραμματικόπουλου. Η Αλίκη Βουγιουκλάκη, ο Δημήτρης Παπαμιχαήλ, ο Λάμπρος Κωνσταντάρας, ο Χρόνης Εξαρχάκος και άλλοι αγαπημένοι ηθοποιοί, μέσα από τις ερμηνείες τους στην ταινία, καθώς και η μουσική και τα τραγούδια του Γιώργου Ζαμπέτα, κατάφεραν να νικήσουν το χρόνο. Οι ήρωες λοιπόν της ταινίας ξαναζωντανεύουν αυτή τη φορά στη θεατρική σκηνή και μέσα από τους καβγάδες, τις απεργίες, τις κυριακάτικες εκδρομές, τον έρωτα αλλά και με πολύ χορό και τραγούδι έρχονται να δροσίσουν τις καλοκαιρινές μας νύχτες.

Η ταινία -που είχε κάνει ρεκόρ εισιτηρίων το 1966 στην πρώτη προβολή της, πρώτη στον κατάλογο 659.671 εισιτήρια- βασίστηκε στην ομώνυμη θεατρική επιτυχία που έγραψε ο Αλέκος Σακελλάριος για την Αλίκη Βουγιουκλάκη και τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ.

Η Λίζα, μοναχοκόρη του εργοστασιάρχη Αντώνη Δέλβη που επιστρέφει στην Αθήνα από το Λονδίνο, όπου σπούδαζε, προορίζεται να τον διαδεχτεί στη διαχείριση του εργοστασίου. Οι ιδέες της όμως είναι πιο προοδευτικές και συγκρούονται με αυτές του συντηρητικού πατέρα της. Σε μια «πορεία ειρήνης», που πήρε μέρος παρά τη ρητή απαγόρευσή του, τσακώνεται μ’ έναν ειρηνιστή, που δουλεύει στο εργοστάσιο του πατέρα της χωρίς κανείς από τους δύο να γνωρίζει αυτή τη λεπτομέρεια. Όταν ο Δέλβης αποφασίζει να απολύσει τους εργάτες που πήραν μέρος στη πορεία, οι υπόλοιποι εργάτες κατεβαίνουν σε απεργία. Η Λίζα παίρνει το μέρος των εργατών, ξανασυναντάει το νεαρό ειρηνιστή και δεν αργεί να τον ερωτευτεί.

Για το ρόλο της Λίζας, που είχε υποδυθεί και στο θέατρο και στον κινηματογράφο η αξέχαστη Αλίκη Βουγιουκλάκη, ο ΘΟΚ επέλεξε μια νέα ηθοποιό, που θα αναμετρηθεί με το ρόλο-πρόκληση. Η Μαρίνα Δημητρίου είναι 21 ετων, έχει έναν αδελφό και  μία αδελφή, επίσης ηθοποιό, την Καλυψώ, έκανε την πρώτη της τηλεοπτική εμφάνιση στη σειρά του Σίγμα “Λόγια του αέρα”  και είναι απόφοιτη της Δραματικής Σχολής Βλαδίμηρου Καυκαρίδη. Στο θέατρο έπαιξε  σε τέσσερις επαγγελματικές θεατρικές παραστάσεις του Σατιρικού Θεάτρου και πρόσφατα συμμετείχει στην παράσταση “Φλαντρώ” σε σκηνοθεσία Νεοκλή Νεοκλέους. Στις διπλωματικές της εξετάσεις υποδύθηκε στο θεατρικό σανίδι ρόλους από Χάρολντ Πίντερ, Ζαν Κοκτώ, Γουίλλιαμ Σαίξπηρ, Αριστοφάνη, κ.ά.

Σκηνοθεσία: Αχιλλέας Γραμματικόπουλος
Διασκευή: Αχιλλέας Γραμματικόπουλος, Μαρίνα Βρόντη
Σκηνικά/Κοστούμια: Έλενα Κατσούρη
Ενορχήστρωση/Μουσική Επιμέλεια: Νικόλας Ντίμας
Μουσική Διδασκαλία: Μικαέλλα Χατζηεφραίμ
Χορογραφία/Κίνηση: Πάνος Μεταξόπουλος
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γεώργιος Κουκουμάς
Ακουστικός Σχεδιασμός: Γιώργος Χριστοφή
Βοηθός Σκηνοθέτις: Μαρίνα Βρόντη
Βοηθός Σκηνογράφου/Ενδυματολόγου: Σωσάννα Τομάζου

Ερμηνεύουν:
Λίζα Δέλβη: Μαρίνα Δημητρίου
Γιώργος Νικολαίδης: Χριστόδουλος Μαρτάς
Αντώνης Δέλβης: Γιώργος Ζένιος
Σπύρος Δερζέντας: Μιχάλης Μουστάκας
Αξιωματικός: Κώστας Καζάκας
Χωροφύλακας, Ταβερνιάρης, Βαγγέλης εργάτης: Χάρης Κκολός
Πετρίδης, Περαστικός: Στέλιος Καλλιστράτης
Πέτρος Δαράκης: Κωνσταντίνος Τσιολής
Τσάρλυ, Ταξιτζής, Ταμίας: Αντρέας Μακρής
Δημητρίου εργάτης: Φώτης Γεωργίδης
Μπούκουρα εργάτρια: Ζωή Κυπριανού
Παναγιώτα εργάτρια: Πολυξένη Σάββα
Κατερίνα εργάτρια, Περαστική: Μυρσίνη Xριστοδούλου
Ασπασία εργάτρια: Χρυστάλλα Καλλένου
Μιμή Φίλη Λίζας: Μαρίλια Γιαλλουρίδου

Παραστάσεις   Λευκωσία

Αμφιθέατρο Μακάριου Γ΄

Τετάρτη 29 Ιουνίου, Πέμπτη 30 Ιουνίου, Παρασκευή 1 Ιουλίου, Σάββατο 2 Ιουλίου

Τιμές Εισιτηρίων: €10 / €6

Νέα ακρόαση λόγω της τεράστιας συμμετοχής το Σάββατο 4 Ιουνίου. Ο Αλέξανδρος Αβρανάς και η Athens Casting πραγματοποιoύν ακόμη μία ανοιχτή ακρόαση για τη νέα του κινηματογραφική ταινία μεγάλου μήκους με τίτλο “Love me not”, σε παραγωγή της Faliro House Productions. Αναζητούνται άντρες ηθοποιοί ηλικίας 40 με 60 χρονών  και γυναίκες 30 με 50. Η ακρόαση θα γίνει από το νούμερο 770 και μετά. Σάββατο 4 Ιουνίου από τις 12.00 το μεσημέρι στο  Θέατρο Δίπυλον, Καλογήρου Σαμουήλ 2 και Διπύλου, Κεραμεικός

Athens Casting 2106721617