Με μια ανορθόδοξη «πρώτη ανάγνωση», σε κλίμα ζεστό και φιλικό, πραγματοποιήθηκε στο Athénée η επίσημη συνάντηση μεταξύ συντελεστών και ηθοποιών, της μεγάλης παραγωγής του πολιτιστικού οργανισμού Λυκόφως «Η Αυλή των Θαυμάτων – Το Μιούζικαλ», που πρόκειται να κάνει πρεμιέρα στις αρχές της ερχόμενης χρονιάς, σε συμπαραγωγή με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Η ιδιαίτερη εκδοχή του πιο εμβληματικού έργου του νεοελληνικού θεάτρου του Ιάκωβου Καμπανέλλη σε μορφή μιούζικαλ, υπογράφεται από τον βραβευμένο με «Κάρολος Κουν» σκηνοθέτη Χρήστο Σουγάρη και τον διεθνώς καταξιωμένο σολίστ και συνθέτη Στέφανο Κορκολή. O παραγωγός Γιώργος Λυκιαρδόπουλος και οι δύο καλλιτέχνες και υποδέχθηκαν στο διάσημο καφέ, τους συντελεστές του έργου, γιορτάζοντας την έναρξη για την προετοιμασία του σπουδαίου αυτού εγχειρήματος.

Τη βραδιά τίμησαν με την παρουσία τους, μεταξύ άλλων, ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος, στιχουργός των τραγουδιών της παράστασης, ο Φωκάς Ευαγγελινός που υπογράφει τις χορογραφίες, η σκηνογράφος Ελένη Μανωλοπούλου, ο σχεδιαστής φωτισμών Αλέκος Αναστασίου, οι πρωταγωνιστές του έργου Γιώργος Γάλλος, Κατερίνα Παπουτσάκη, Ρούλα Πατεράκη, Κόρα Καρβούνη, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Μαρίζα Τσάρη, Γιώργος Τσιαντούλας, Αλέξανδρος Βάρθης και η κόρη του συγγραφέα, η σκηνογράφος Κατερινα Καμπανέλλη.

Η πρεμιέρα είναι προγραμματισμένη για τις 25 Ιανουαρίου 2022 στην αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη» του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

Οι φωτογραφίες είναι της Εβίτας Σκουρλέτη.

Δυνατή πλοκή, καταιγιστικές εξελίξεις, συγκλονιστικές ερμηνείες, κινηματογραφική αισθητική.

Οι «Άγριες Μέλισσες» έρχονται και αυτή την εβδομάδα με επεισόδια που θα καθηλώσουν….

Ό,τι είδαμε, ό,τι ακούσαμε, ό,τι μας άγγιξε δεν ήταν παρά μόνο η αρχή.

Αυτό που έρχεται, είναι τόσο δυνατό που θα ανατρέψει τα πάντα.

Τρίτη 16 Νοεμβρίου

Επεισόδιο 30

Οι προσπάθειες του Πέτρου και της Ασημίνας να αποσπάσουν πληροφορίες απ’ την Υπατία Σκαφά πέφτουν στο κενό. Την ίδια προσπάθεια θα κάνει κι ο Ζάχος για να φτάσει στην πολυπόθητη αλήθεια. Η Βιολέτα και ο Κυριάκος εμμένουν στην απόφασή τους, να σταματήσουν να συνεταιρίζονται. Θα καταφέρουν να τους αλλάξουν γνώμη; Ο Δούκας και η Μυρσίνη ετοιμάζονται για το ταξίδι τους στο Παρίσι, ενώ ο Μελέτης με τον Ακύλα θα έχουν τη πρώτη τους σφοδρή σύγκρουση. Το κλίμα στη θεατρική ομάδα του Λευτέρη είναι τεταμένο, με αφορμή το λογοκριμένο κείμενο. Η άφιξη ενός μυστηριώδη άντρα κι ένας θάνατος, που κανείς δεν ξέρει αν είναι ατύχημα ή δολοφονία, θα φέρουν και πάλι τα πάνω- κάτω.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία σειράς: Λευτέρης Χαρίτος

Σκηνοθέτες: Κώστας Αναγνωστόπουλος, Μιχάλης Κωνσταντάτος

Σενάριο: Μελίνα Τσαμπάνη,  Πέτρος Καλκόβαλης

Διεύθυνση Φωτογραφίας:  Βαγγέλης Κατριτζιδάκης, Γιώργος Παπανδρικόπουλος

Σκηνογράφος: Αντώνης Χαλκιάς

Ενδυματολόγος: Τριάδα Παπαδάκη

Μοντάζ: Λύδια Αντώνοβα

Εκτέλεση Παραγωγής: JK Productions

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ

Μαρία Κίτσου, Έλλη Τρίγγου, Δανάη Μιχαλάκη, Κατερίνα Διδασκάλου, Λεωνίδας Κακούρης, Δημήτρης Γκοτσόπουλος, Αναστάσης Ροϊλός, Γιώργος Γεροντιδάκης, Γιάννης Κουκουράκης, Μαρία Πετεβή, Παύλος Ορκόπουλος, Γιώργος Σουξές, Θεοφανία Παπαθωμά, Χρήστος Πλαΐνης, Αλίκη Αλεξανδράκη, Αμαλία Καβάλη, Κωστής Σαββιδάκης, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Ελένη Καρακάση, Βαγγέλης Αλεξανδρής, Γιώργος Ηλιόπουλος, Δανάη Λουκάκη, Γιάννης Βασιλώττος, Νίκος Λεκάκης, Βίκυ Διαμαντοπούλου, Κωνσταντίνος Δανίκας, Μαρία Αντουλινάκη, Γιάννης Νταλιάνης.

ΣΤΟΝ Γ’ ΚΥΚΛΟ ΜΠΑΙΝΟΥΝ ΔΥΝΑMIKA ΚΑΙ ΟΙ:

Αιμίλιος Χειλάκης, Νίκος Κουρής, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Μαρκέλλα Γιαννάτου, Μαρία Καλλιμάνη, Λήδα Ματσάγγου, Κώστας Φιλίππογλου, Χρήστος Μαλάκης, Γιώργος Παπαπαύλου, Χρήστος Φωτίδης, Αννέτα Κορτσαρίδου, Δημήτρης Τσίκλης, Στέλλα Ψαρουδάκη, Προκόπιος Νεράντζης, Βασίλης Μπούτσικος κ.ά.

Το επίσημο PODCAST «Άγριες Μέλισσες», με παρουσιαστή τον ίδιο τον σκηνοθέτη της σειράς, Λευτέρη Χαρίτο, μας ταξιδεύει πίσω από τις κάμερες.

Ακούστε τα ΝΕΑ συγκλονιστικά επεισόδια, πατώντας τα παρακάτω link ή εικονίδια.

SOUNDIS: https://soundis.gr/podcasts/agries-melisses

SPOTIFY: https://bit.ly/melisses_spotifypodcast

APPLE PODCASTS: https://bit.ly/melisses_applepodcast

GOOGLE PODCASTS: http://bit.ly/GooglePodcasts_Melisses

#AgriesMelisses

Facebook: @agriesmelisses.ant1tv 

Instagram: @agriesmelisses.ant1tv  

Twitter: @melisses_ant1tv

Eπίσημη πρεμιέρα στο Θέατρο Faust για την παράσταση Κολεξιόν που σκηνοθέτησε ο Τάσος Πυργιέρης. Ένα από τα πιο εμβληματικά έργα του Χάρολντ Πίντερ, χαρακτηρίζεται όπως και τα περισσότερα του από τους ελλειπτικούς διαλόγους και την απογυμνωμένη από φτιασίδια γλώσσα, το προσωπικό στιλ με το οποίο καθιερώθηκε στο αγγλικό και στο διεθνές θέατρο. Ο Τάσος Πυργιέρης με τη σκηνοθετική του ματιά, φέρνει νέο αέρα στο έργο του Πίντερ, αξιοποιώντας τους ταλαντούχους ηθοποιούς του θιάσου με τον καλύτερο τρόπο. Η “Κολεξιόν” είναι μία παράσταση που αξίζει να δείτε!

Την επίσημη πρεμιέρα χειροκρότησαν πολλοί φίλοι των συντελεστών που ενθουσιάστηκαν με την παράσταση και έδωσαν συγχαρητήρια σε όλους τους συντελεστές. Ανάμεσά τους οι: Βασίλης Ζούλιας, Πάνος Κατσαρίδης, Λευτέρης Γιοβανίδης, Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, Γεράσιμος Μιχελής, Αλέκος Συσσοβίτης, Νίκος Τσαούσης, Μαίρη Σαουσοπούλου, Ελένη Βαϊτσου, Μαριλένα Ράδου, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Ρένα Κυπριώτη, Ελίνα Δράκου, Βασιλική Τσιλιγκρού, Παναγιώτης Αρνοκούρος, Δήμητρα Βήττα, Ηλιάνα Παναγιωτούνη, Στέφανος Σιμιτσής, Αλέξανδρος Παπατριανταφύλλου, Βέρα Μακρομαρίδου κ.α.

Δείτε φωτογραφίες από τη βραδιά

Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου-Παγκουρέλη

Σκηνοθεσία: Τάσος Πυργιέρης

Μουσική: Δημήτρης Μαραμής

Κοστούμια: Βασίλης Ζούλιας

Σκηνικά: Ελίνα Δράκου

Σχεδιασμός φωτισμών: Μαριέττα Παυλάκη

Σύμβουλος δραματουργίας: Ελένη Γκίνη

Καλλιτεχνική σύμβουλος: Ειρήνη Ιορδανίδου

Επιστημονικός συνεργάτης: Νίκος Α. Κούκης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Νίκος Τσαούσης, Σοφία Καστρησίου

Βοηθός σκηνογράφου: Στέφανος Σιμιτσής

Φροντιστήριο: Βασιλική Τσιλιγκρού

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης

Δ/νση φωτογραφίας trailer: Γιώργος Δασκαλόπουλος

Make-up, hair: Σοφία Καραθανάση, Κατερίνα Λιάπη

Νομικός σύμβουλος: Δημήτρης Καλοχαιρέτης

Παραγωγή: Ο κύβος / Βoiling Point

Εμφανίζονται αλφαβητικά οι ηθοποιοί:

Αλέξανδρος Βάρθης, Παναγιώτα Βιτετζάκη, Θάνος Λέκκας , Χρήστος Σταθούσης

Θέατρο Faust – Καλαμιώτου 11 & Αθηναΐδος 12, Αθήνα

210 3234095

Από 30 Οκτωβρίου έως 19 Δεκεμβρίου 2021

Κάθε Σάββατο 21:00 και Κυριακή 20:00

Διάρκεια παράστασης 70΄

Τιμές εισιτηρίων

15 € γενική είσοδος

10 € φοιτητικό / άνω των 65 / ΑΜΕΑ

5 € ατέλειες

Προπώληση  VIVA.GR και στο ταμείο του Θεάτρου 210 3234095

Γεννήθηκε στην Καβάλα. Είναι διπλωματούχος Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Ηλεκτρονικών Υπολογιστών του Αριστοτελείου Πολυτεχνείου και απόφοιτος της Ανωτέρας Δραματικής σχολής Θεσσαλονίκης «Σύγχρονο Θέατρο Βασίλης Διαμαντόπουλος». Σπούδασε κλασσικό τραγούδι και παρακολούθησε μαθήματα musical,σύγχρονου χορού και tango. Η Αγγελική Παρδαλίδου παίζει στο θέατρο από το 2007 σε περισσότερες από 30 παραστάσεις. Από το 2016 γράφει θεατρικά, σενάρια, κείμενα και έχει και προσωπικό blog : Pardalidou.com. Έχει γράψει μέχρι στιγμής 8 θεατρικά κείμενα, 7 σενάρια , 2 διηγήματα και πολυάριθμα κείμενα ποικίλης ύλης.

Με χαρά απάντησε στις γνωστές 10+1 ερωτήσεις μου με αφορμή την ταινία  ”FlikFlok ” που σκηνοθέτησε στην οποία πρωταγωνιστεί με τον σπουδαίο ηθοποιό Γιώργο Καραμίχο αλλά και το θεατρικό έργο της σημαντικής Βιρτζίνια Γουλφ ”Ορλάντο ”, σε σκηνοθεσία Νίκου Καμτσή  στο θέατρο ”Τόπος αλλού”.

Είσαι ηθοποιός, συγγραφέας, σκηνοθέτης και θεατρική παραγωγός. Μίλησε μου για όλες αυτές τις ενασχολήσεις σου.

Tα βλέπω έτσι όλα στη σειρά : ηθοποιός, συγγραφέας, σκηνοθέτης, θεατρική παραγωγός και φαίνονται πολλά , αλλά εγώ βιώνω, απλώς μία δημιουργική πραγματικότητα μέσα από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Έχω δηλαδή μία ιστορία στο μυαλό μου που τη μια τη γράφω, την άλλη την κάνω εικόνα , που προσπαθώ να δω πώς θα την ερμηνεύσω και στη συνέχεια πώς μπορώ πρακτικά να την υλοποιήσω μέσα στην οικονομική πραγματικότητα την οποία βιώνουμε. Mου αρέσει που μπορώ να δω την Τέχνη μέσα από διαφορετικούς ρόλους ούτως ώστε να καταλαβαίνω το εύρος της, να βλέπω ένα έργο στην ολότητά του. Είναι μαγικό να μπορείς να αντιληφθείς πόση πολλή δουλειά χρειάζεται είτε για ένα θεατρικό έργο είτε  για μία ταινία . Και το ότι λειτουργώ μέσα από διαφορετικά πόστα εμπλουτίζει στο τέλος την αντίληψή μου σε όλα. Διότι, είναι τελείως διαφορετικό να σκηνοθετείς, όταν έχεις γράψει το έργο και ξέρεις τη λειτουργία του ηθοποιού. Ουσιαστικά το ένα ολοκληρώνει το άλλο.

Βγαίνει στις σκοτεινές αίθουσες η ταινία ” Flik Flok”, όπου συμπρωταγωνιστείς με τον Γιώργο Καραμίχο, ενώ στο θέατρο πρωταγωνιστείς στο κλασικό έργο ”Ορλάντο” της σπουδαίας Βιρτζίνιας Γουλφ, στο θέατρο ”Τόπος Αλλού”. Πες μου κάποια πράγματα για τους ρόλους σου αυτούς.  

FlikFlok! Τι να πρωτοπώ για το FlikFlok. Το θέμα της ταινίας είναι η ιστορία ενός ζευγαριού που ετοιμάζεται να περάσει ένα υπέροχο βράδυ.  Όμως, τα πράγματα δεν πηγαίνουν όπως τα έχουν σχεδιάσει…  Το νιώθω πραγματικά σαν ”παιδί” μου γιατί το έχω γράψει, το έχω σκηνοθετήσει, παίζω μαζί με τον Γιώργο Καραμίχο και έχω αναλάβει και όλη την παραγωγή. Με λίγα λόγια όλα τα στάδια για να καταφέρει να υλοποιηθεί. Το FlikFlok ξεκίνησε ως θεατρικό μονόπρακτο που είχε κερδίσει σε διαγωνισμό στο ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη και είχε σκηνοθετηθεί από την Ρούλα Πατεράκη. Στη συνέχεια μαζί με αξιόλογους συνεργάτες αποφασίσαμε να το κάνουμε ταινία μικρού μήκους. Έχει ξεκινήσει δυναμικά το ταξίδι της τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Στην Ελλάδα έχει ήδη συμμετάσχει σε σημαντικά φεστιβάλ όπως αυτό της Δράμας. Στο εξωτερικό έχει παρουσιαστεί μέχρι στιγμής στην Αυστραλία, στην Ολλανδία, τον Καναδά, την Ινδία και Ουγγαρία . Μάλιστα έχουμε ήδη κερδίσει και βραβεία, καλύτερης ταινίας και ερμηνείας τόσο εγώ όσο και ο Γιώργος Καραμίχος.  Είναι τόσο μεγάλη η χαρά μου που έχω συνεργαστεί με αυτόν τον υπέροχο άνθρωπο και τόσο ταλαντούχο ηθοποιό. Είχαμε μία όμορφη συνεργασία και ήταν κοντά μου σε όλα τα στάδια, στις πρόβες, στο γύρισμα, στην προετοιμασία. Μου έδειξε εμπιστοσύνη  ,με στήριξε και με συμβούλεψε. Πραγματικά είμαι ευγνώμων!

Γενικότερα, νιώθω ότι είναι μία περίοδος πολύ δημιουργική για εμένα. Διότι, πέρα από το FlikFlok υπάρχει στη ζωή μου και ο/η Ορλάντο, ένα καταπληκτικό έργο που είναι η πρωτότυπη θεατρική μεταφορά του εμβληματικού μυθιστορήματος της Βιρτζίνια Γούλφ, “Ορλάντο. Το κείμενο και τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Νίκος Καμτσής για το Θέατρο Τόπος Αλλού. Μία έντονη εμπειρία για εμένα τόσο για το δύσκολο ρόλο του/της Ορλάντο που θα ερμηνεύσω όσο και για το ότι συμμετέχω σε μια μεγάλη παραγωγή θέαμα. Οκτώ ηθοποιοί επί σκηνής, σκηνικά και κουστούμια που καλύπτουν πέντε αιώνες, από την ελισαβετιανή εποχή μέχρι και σήμερα, πρωτότυπη μουσική…μαγεία… Και βέβαια όλα ξεκινούν από το κείμενο της Γουλφ και τη μεταφορά του στο θέατρο. Ένα έργο γεμάτο ρομαντισμό, ποίηση, χιούμορ, ευαισθησία, πάθος, έρωτα, δημιουργία…  Όσο για τον/την Ορλάντο…πόσο καταπληκτικό να ενσαρκώνεις μια ψυχή που ξεκινά αγόρι , γίνεται άντρας και στη συνέχεια γυναίκα. Μια ύπαρξη που διασχίζει πέντε αιώνες. Που δημιουργεί, ερωτεύεται, προδίδεται, ταξιδεύει, παθιάζεται, χάνει, λυγίζει, γελά… Ένα ποιητικό πλάσμα που ζει μέσα στη δική του πραγματικότητα και επηρεάζει τα πάντα γύρω του με το πάθος και την ενέργειά του.

1)    Δεν μπορείς να ζήσεις χωρίς…  

2)     Πού ξοδεύεις τα χρήματά σου;  

Αξιοποιώ τα χρήματά μου σε εμπειρίες και γνώσεις κυρίως. Σε πράγματα που μπορούν να με εξελίξουν ως άτομο και να πλουτίσουν τη δουλειά μου.

3)    Ποια είναι η χειρότερη συνήθειά σου;  

Η αναβλητικότητα είναι πολύ συχνό το φαινόμενο τελευταία στιγμή να φτάνω 1000 στροφές και να ανεβάζω πίεση, ενώ τις προηγούμενες μέρες ήμουν πιο χαλαρή. Ωστόσο, αναγνωρίζω ότι αυτό το κομμάτι χρειάζεται βελτίωση και είμαι περήφανη για τα βήματα που έχω κάνει

4)    Ποια είναι η συνήθεια που απεχθάνεσαι στους άλλους;  

«Απεχθάνομαι»… πολύ σκληρή λέξη…ας πούμε «δεν προτιμώ» στους άλλους την έλλειψη συνέπειας και την αγένεια.

5)    Ποια είναι  η καλύτερη συμβουλή που σου έχουν δώσει;  

Η καλύτερη συμβουλή που μου έχουν δώσει και συγκεκριμένα μου την έχει δώσει η αγαπημένη φίλη, δασκάλα και  συνεργάτιδα Πέμη Ζούνη είναι η εξής : ” Να βρεις τους συνοδοιπόρους σου”

6)    Ποια θεωρείς την πιο υπερεκτιμημένη αρετή;  

Τη μετριοφροσύνη.

7)   Τι κάνεις για να χαλαρώσεις;  

Τραγουδάω, παίζω με το γάτο μου τον Ιάσονα, γεμίζω την μπανιέρα με ζεστό νερό και ξαπλώνω, βγαίνω με τους αγαπημένους μου ανθρώπους και μιλάμε για τα όνειρά μας.

8)   Τι θα άλλαζες στην Αθήνα;  

Στην Αθήνα δεν ξέρω αν θα άλλαζα κάτι, αλλά πιστεύω ότι θα ήταν πολύ όμορφο να άλλαζε το πώς αντιμετωπίζουμε εμείς ως κάτοικοι την Αθήνα. Θα ήθελα να έχουμε περισσότερο σεβασμό στο χώρο και να τον φροντίζουμε σαν να είναι ο δικός μας κήπος. Επίσης, αν μπορούσαν να είναι λιγότερα τα αμάξια η ποιότητα της ζωής μας θα είχε τεράστια αναβάθμιση.

9)    Ποιο είναι το motto σου στη ζωή;  

 «Τίποτα δεν είναι αυτονόητο» , «Το ταλέντο είναι στις επιλογές», «Just doit»

10)  Τρία πράγματα που σε κάνουν ευτυχισμένη!  

Πολλά με κάνουν ευτυχισμένη: η αγάπη γύρω μου,  η δουλειά μου, οι φίλοι, η σχέση μου… απλά πράγματα που παρατηρώ κάθε μέρα.  Μπορεί, ας πούμε να είμαι ξαπλωμένη ακούγοντας το κελάιδισμα και εκείνη τη στιγμή να είμαι ευτυχισμένη. Μέσα στην ημέρα υπάρχουν αναρίθμητες ευκαιρίες για να νιώσεις ευτυχία, ατέλειωτες μικροαφορμές και προσπαθώ να τις γεύομαι όλες.

Το επικό μυθιστόρημα του Γιάννη Καλπούζου «Σέρρα –Η ψυχή του Πόντου» ανεβαίνει σε θεατρική διασκευή του ίδιου του συγγραφέα, στο Θέατρο Πόλη στις 19 Νοεμβρίου 2021 σε ερμηνεία της Χρύσας Παπά και σκηνοθεσία του Σωτήρη Χατζάκη. Η Χρύσα Παπά αφηγούμενη τη Σέρρα, την ψυχή του Πόντου, υποδύεται πολλούς ανδρικούς και γυναικείους ρόλους σε διαδοχικές μεταμορφώσεις, έτσι ώστε στα μάτια του θεατή να ξετυλίγεται η τοιχογραφία του ποντιακού ελληνισμού από το 1910 έως το 1962 στην Τουρκία και στη Σοβιετική Ένωση.

Λίγο πριν την πρεμιέρα, η εξαιρετικά ταλαντούχα Χρύσα Παπά – η οποία μετρά ήδη 21 χρόνια θεατρικής διαδρομής με αξιόλογες επιλογές που αγαπήθηκαν από κοινό και κριτικούς, μιλάει για όλα από το Α ως το Ω:

Αγάπη: Αυτό είναι η ζωή μας, μόνο αυτό αξίζει

Βαριέμαι: Πολύ σπάνια, δεν ησυχάζω ώστε να προλάβω να βαρεθώ. Βαριέμαι όταν δεν περνάω καλά.

Γάμος: Αν είναι να ‘ρθει θε να ‘ρθει, αλλιώς θα προσπεράσει. Η ουσία της έννοιας του γάμου με συγκινεί, όχι οι δεξιώσεις και τα γύρω γύρω.

Διαίσθηση: Σεβασμός. Πολλές φορές την αφουγκράζομαι και άλλες φορές αδιαφορώ για εκείνην. Προσπαθώ όσο περνούν τα χρόνια να την ακούω γιατί ξέρει καλύτερα από τη λογική μου.

Ελευθερία: Ο φάρος και ο οδηγός στη ζωή μου. Μόνο αυτό με ενδιαφέρει. Σε όλους τους τομείς της ζωής μου.

Ζωή: Ευγνώμων που την έχω και ευχαριστώ κάθε μέρα γι’ αυτό.

Ήθος: Σεβασμός. Δεν είναι δεδομένο.

Θέατρο: Η πρώτη μου και η μεγάλη μου αγάπη. Δημιουργία και ελευθερία.

Ιατρικό εμβόλιο κορωνοϊού: Τί να κάνουμε τώρα έτσι όπως ήρθαν τα πράγματα;

Καλπούζος Γιάννης: Υπέροχος. Συγγραφέας και άνθρωπος. Τα έργα του σε κάνουν να ταξιδεύεις.

Λάμπω (όταν): Όταν είμαι ήρεμη και δημιουργική. Και προσπαθώ να είμαι ήρεμη όλο το χρόνο, όχι μόνο όταν κάνω διακοπές!

Μουσική: Έρωτας μεγάλος. Συντροφιά. Μαθαίνω μουσική, εκτός από μαθήματα τραγουδιού που κάνω χρόνια, θέλω να μάθω να παίζω όλα τα μουσικά όργανα. Έχω ξεκινήσει με κιθάρα και κρουστά.

Νιότη: Δεν έχει ηλικία.

Ξένο ή ελληνικό ρεπερτόριο:  Τα πάντα όλα. Από παραδοσιακά και κλασσική μέχρι hard rock. Πάντα όμως όταν ξυπνάω κλασσική μουσική.

Ομόνοια: Πώς αλλιώς; Η ιστορία δείχνει ότι είναι δύσκολη, αλλά κάποια στιγμή αυτό δεν πρέπει να αλλάξει;

Παιδεία: Ανατροφή, εκπαίδευση, ήθος, σεβασμός.

Ρόλοι: Όλοι. Όλοι εκείνοι που έχουν να πουν μια ωραία ιστορία, που θα συν κινήσει τον θεατή ή τον αναγνώστη. Είτε κωμικοί είτε δραματικοί.

Σέρρα- Η ψυχή του Πόντου: Ένα υπέροχο μυθιστόρημα που έγινε η αφορμή να γίνει θεατρική παράσταση. Έμπνευση για όλους μας και λαχτάρα να πω αυτή την ιστορία σε όλο τον κόσμο.

Τηλεόραση: Την αγαπώ την τηλεόραση και γενικώς την υποκριτική στην κάμερα. Πολύ δύσκολο, διαφορετική δυσκολία από το θέατρο. Αγαπώ την τηλεόραση, δεν μου λείπει τόσο, όσο το θέατρο μετά το κενό αυτό της καραντίνας.

Υποκριτική: Σπουδαία τέχνη. Πολυσύνθετη. Καθόλου εύκολη, που συνεχώς την ανακαλύπτεις.

Φωνή: Η ψυχή μας. Ο ήχος της ψυχής μας.

Χατζάκης Σωτήρης: Γι’ αυτήν την παράσταση δουλέψαμε τρεις μήνες και υπέροχα.

Ψυχή: Πολυδιάστατη και ασταμάτητη η διαδικασία φροντίδας και ανακάλυψης

Ωραία παράσταση: Αυτή που θα δεις και μόλις τελειώσει η παράσταση σχεδόν δεν θα μπορείς να μιλήσεις, που θα την σκέφτεσαι και κυρίως την επόμενη μέρα.

Συγγραφέας του έργου «Σέρρα – Η ψυχή του Πόντου»: Γιάννης Καλπούζος

Θεατρική διασκευή: Γιάννης Καλπούζος

Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης

Σύνθεση-Μουσική Επιμέλεια: Ματθαίος Τσαχουρίδης

Σκηνικά-Κοστούμια: Έρση Δρίνη

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Χοροδιδασκαλία: Στέφανος Σιδηρόπουλος

Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης

Γραφιστική επιμέλεια: Πέτρος Παράσχης

Παραγωγή Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Ερμηνεύει

η Χρύσα Παπά

Θέατρο ΠΟΛΗ Φώκαιας 4 & Αριστοτέλους 87, Πλ. Βικτωρίας (δίπλα στον ηλεκτρικό σταθμό) τηλέφωνο 2111828900

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή: 9.00μμ, Σάββατο: 8.30μμ,  Κυριακή: 6.30μμ

Διάρκεια: 90΄ (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων: 17 ευρώ και Φοιτητικό – Ανέργων 14 ευρώ

Δεχόμαστε εισιτήρια ΟΓΑ, Ειδικές τιμές για group

Προπώληση Εισιτηρίων     https://www.viva.gr

Δείτε εδώ το βίντεο της παράστασης:

ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ – ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: Γιώτα Δημητριάδη

Tι θα δούμε στο αποψινό επεισόδιο

Τρίτη 16 Νοεμβρίου –  Επεισόδιο 43

Η Αργυρώ και ο Πέτρος δείχνουν να τα ξαναβρίσκουν, προς ανακούφιση της Μαρίνας. Η Άσπα βρίσκει αρχαία στα πράγματα του Κώστα, συνειδητοποίει ότι είναι πάλι μπλεγμένος και επισκέπτεται τον Διονύση, ο οποίος όμως την εκβιάζει πως θα αποκαλύψει στον Κώστα τη σχέση της με τον Στεφανή. Η Καλλιόπη πιάνει στα πράσα τον Μαθιό με τη Βασιλική, τους επιτίθεται και διώχνει τον Μαθιό από το σπίτι. Ο Μαθιός καταφεύγει στο σπιτάκι στο βουνό, εξομολογείται στον αδερφό του την κρυφή σχέση του και τα δύο αδέλφια έρχονται πολύ κοντά. Παράλληλα, η Καλλιόπη, γνωρίζοντας πλέον την σχέση του γιου της με την χήρα του Στεφανή, κάνει τη σύνδεση και αρχίζει να υποψιάζεται ότι ο γιος της είναι ο δολοφόνος…

Κατάλληλο για άνω των 12 ετών

Ερωτική δραματική σειρά ελληνικής παραγωγής 2021-2022
Σενάριο: Β.Χ. Σπηλιόπουλος

Σκηνοθεσία: Κώστας Κωστόπουλος

Πρωταγωνιστούν: Δημήτρης Λάλος, Ορφέας Αυγουστίδης, Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη, Τάσος Νούσιας, Μαρία Πρωτόπαππα, Δημήτρης Ήμελλος, Μαριλίτα Λαμπροπούλου, Μιχάλης Αεράκης, Ευγενία Σαμαρά, Κώστας Νικούλι, Θανάσης Πατριαρχέας.

Στο ρόλο της Καλλιόπης η Μαρία Τζομπανάκη.

Στο ρόλο της Γιαγιάς Ειρήνης η Ολγα Δαμάνη.

Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Μιχάλης Αλικάκος, Γιώργος Αμούτζας, Δημήτρης Γεωργαλάς, Νεκταρία Γιαννουδάκη, Στέλλα Γκίκα, Πάνος Γκόγκος, Αλέξανδρος Δαβιλάς, Μαρία Δασκαλάκη, Ευφημία Καλογιάννη, Σταύρος Καραγιάννης, Ζαχαρίας Κεφαλογιάννης, Αλίνα Κωτσοβούλου, Βέρα Μακρομαρίδου, Δημήτρης Μαμιός, Εριέτα Μανούρη, Στάθης Μαντζώρος, Δανάη Παππά, Σπύρος Σαραφιανός, Μάνος Τσαγκαράκης, Σάντυ Χατζηϊωάννου, Στρατής Χατζησταματίου.

Δευτέρα έως Πέμπτη στις 21:00 στον Alpha

Η Αννίτα Πάνια υποδέχεται στην ταράτσα της, την Πέμπτη 18 Νοεμβρίου ένα τέταρτο μετά τα μεσάνυχτα στο OPEN , τον πολυτάλαντο Νίκο Μουτσινά και τα λένε όλα «Ανοιχτά».

Ο Νίκος ανοίγει την καρδιά του και εξιστορεί τα παιδικά του χρόνια, αναφέρεται στην απώλεια της μητέρας του και στις σχέσεις του με τον πατέρα του και τα δύο του αδέρφια.

Μιλάει για τις δυσκολίες που πέρασε στο παρελθόν και τις οποίες ξεπέρασε με πολύ εσωτερική δουλειά, όπως χαρακτηριστικά αναφέρει.  Ακόμα παίρνει θέση ΑΝΟΙΧΤΑ για τη «διαφορετικότητα» και δηλώνει τα πράγματα όπως έχουν, χωρίς περιστροφές.

Αποκαλύπτει μάλιστα, πως το πιο μεγάλο του όνειρο είναι να αποκτήσει όχι μόνο ένα… αλλά δύο παιδιά! Εκφράζει την άποψή του για τις καταγγελίες στον θεατρικό χώρο και ξεκαθαρίζει το τοπίο γύρω από τη σχέση του με την Ιωάννα Μαλέσκου.

Η Αννίτα επιφυλάσσει πολλές εκπλήξεις στον Νίκο, αφού ο αγαπημένος παρουσιαστής θα ακούσει τις φίλες του Ζέτα Μακρυπούλια, Μαρία Σολωμού και Ματίνα Νικολάου να μιλάνε για αυτόν… με τα καλύτερα λόγια.

Όσο για την Μαρία Ηλιάκη; Η Αννίτα προτείνει στο Νίκο να την πάρουν επί τόπου  τηλέφωνο!

Η συνέχεια στην ταράτσα της Αννίτας.

«ΑΝΟΙΧΤΑ» με την Αννίτα Πάνια. Το talk show για «ανοιχτά μυαλά».

Την Πέμπτη 18 Νοεμβρίου, ένα τέταρτο μετά τα μεσάνυχτα στο OPEN

Δείτε το τρέιλερ: https://we.tl/t-e4rqDhImbS

Το Cosmopoliti εξασφάλισε για τους αναγνώστες του διπλές προσκλήσεις για την κωμωδία «Ο κουρέας της Σεβίλλης» την Πέμπτη 18/11 στις 21:00 στο Θέατρο Ακροπόλ.  Για να τις διεκδικήσετε, γράψτε το ονοματεπώνυμό σας  εδώ ή στη σελίδα μας στο Facebook και αυτόματα μπαίνετε στην κλήρωση. Οι νικητές θα ειδοποιηθούν με μήνυμα στο inbox ή με e-mail. Καλή επιτυχία!

Aναλυτικά για την παράσταση εδώ:

“Ο κουρέας της Σεβίλλης” στο Θέατρο Ακροπόλ

Το Cosmopoliti εξασφάλισε για τους αναγνώστες του διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η κυρία Επιθεώρηση»  την Πέμπτη 18/11 στις 20:00, την Παρασκευή 19/11 στις 21:00, το Σάββατο  20/11 στις 17:00 και στις 21: 00 και την Κυριακή 21/11 στις 18:30 στο Θέατρο Βέμπο. Για να τις διεκδικήσετε, γράψτε το ονοματεπώνυμό σας  και την ημέρα επιλογής σας (π.χ. Μαρία Παππά, 18/11 στις 17:00 ) εδώ ή στη σελίδα μας στο Facebook και αυτόματα μπαίνετε στην κλήρωση. Οι νικητές θα ειδοποιηθούν με μήνυμα στο inbox ή με e-mail. Καλή επιτυχία!

Η νέα μουσική παράσταση των Μάκη Δελαπόρτα και Στέλιου Παπαδόπουλου  στο θέατρο ΒΕΜΠΟ.

Ένα μουσικοχορευτικό υπερθέαμα, αφιερωμένο στη χρυσή εποχή της ελληνικής επιθεώρησης, μέσα από κωμικά κείμενα, χορευτικά και τραγούδια, των σπουδαιότερων επιθεωρήσεων που άφησαν εποχή στην ιστορία του ελληνικού θεάτρου!

“Η ΚΥΡΙΑ ΕΠΙΘΕΩΡΗΣΗ”, με αποσπάσματα και αναφορές σε παραστάσεις – σταθμούς (τουλάχιστον μιας εκατονταετίας), προσαρμοσμένα στο σήμερα – έρχεται να συστήσει στους νεότερους και να θυμίσει στους παλιότερους, τον μοναδικό «αλά ελληνικά» συνδυασμό της κοινωνικοπολιτικής σάτιρας με το glamorous  θέαμα των Παρισινών καμπαρέ!

Αστραφτερά κοστούμια με κρινολίνα, φτερά, πούπουλα, μποά, φράκα και ημίψηλα καπέλα, μπαλέτα, μεγαλοπρεπείς σκάλες, φαντασμαγορικά σκηνικά, αυθεντικές μουσικές και τραγούδια, με μια πλειάδα γνωστών ηθοποιών και τραγουδιστών του σημερινού μουσικού μας θεάτρου, έρχονται να μας ταξιδέψουν στον κόσμο της «ΚΥΡΙΑΣ ΕΠΙΘΕΩΡΗΣΗΣ»!…

Από τα «Παναθήναια» της Μαρίκας Κοτοπούλη μέχρι την Ελλάδα του σήμερα, από την πανδημία του 1919 μέχρι τον κορωνοιό  των ημερών μας η «Κυρία επιθεώρηση» παρουσιάζει όλα εκείνα τα θέματα που απασχόλησαν και εξακολουθούν να απασχολούν τον Έλληνα του τότε και του σήμερα, με τον πιο σατυρικό και ξεκαρδιστικό τρόπο.

Ας βάλουμε λοιπόν τα «καλά» μας, και ας υποδεχτούμε την «Κυρία Επιθεώρηση» σ ένα μοναδικό ταξίδι στον δικό της μαγικό κόσμο… παρέα με τους αγαπημένους: Γιάννη Ζουγανέλη, Ελένη Καστάνη, Ζέτα Δούκα, Νίνα Λοτσάρη, Παναγιώτη Πετράκη και  Πηνελόπη Αναστασοπούλου.

Αφηγητής ο Μάκης Δελαπόρτας.

Σε ρόλο – έκπληξη, ο μοναδικός Κώστας Μακεδόνας.

Κείμενα: Στέλιος Παπαδόπουλος, Μάκης Δελαπόρτας

Σκηνοθεσία: Μάκης Δελαπόρτας

Ενορχήστρωση: Κωνσταντίνος Παγιάτης

Σκηνικά: Δέσποινα Βολίδη

Κατασκευή κοστουμιών: Σίλια Δεμίρη

Χορογραφίες: Θοδωρής Πανάς

Χορός: Θοδωρής Πανάς, Στεργιούλη Ανδριάνα, Ελένη Δήμου, Ηλίας Μανιατόπουλος, Σαβίνα Σαμαρά, Ντιάνα Νταβίντοβα

Βοηθός σκηνοθέτη: Γιάννης Ζαράγκαλης

Επικοινωνία – προβολή: Μαρκέλλα Καζαμία

Θέατρο Βέμπο, Καρόλου 18, Αθήνα, τηλ: 21052 21 767, 21052 29 519

Κάθε Τετάρτη στις 7:00, Πέμπτη 8:00, Παρασκευή 9:00, Σάββατο 5:30 και 9.00 και Κυριακή 5:30 και 9.00 Διάρκεια: 120 λεπτά

Εισιτήρια: Λαϊκή απογευματινή Τετάρτη και Σάββατο απόγευμα: 18 ευρώ

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 25,20, 15 (φοιτητικό, ανέργων, παιδιά έως 12 ετών, ΑΜΕΑ)

Δεχόμαστε εισιτήρια ΟΓΑ

Ειδικές τιμές για group

Το Θέατρο θα λειτουργήσει ως Αμιγής Χώρος  

Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο:   

[α] πιστοποιητικού εμβολιασμού ή  

[β] πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν.  

Απαιτείται αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας .   

Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή.  

Οι ανήλικοι από τεσσάρων (4) έως έντεκα (11) ετών, δύνανται να προσκομίζουν, εναλλακτικά, δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου (self-test) τελευταίου εικοσιτετραώρου, στην οποία προβαίνει είτε οποιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.   

Με  αφιερώματα και επετειακές εκπομπές, η ΕΡΤ τιμά την 48η επέτειο από την εξέγερση του Πολυτεχνείου. Στο πλαίσιο αυτό η ΕΡΤ2 θα μεταδώσει ανήμερα της επετείου το ντοκιμαντέρ «Ημέρες Πολυτεχνείου με τον φακό των Ελλήνων και ξένων οπερατέρ», καθώς και το αφιέρωμα «Τα άλλα Πολυτεχνεία». Η εκπομπή του Πρώτου Προγράμματος, «Αφύλαχτη Διάβαση» είναι αφιερωμένη στην 17η Νοέμβρη 1973. Ένα εξαιρετικό ντοκιμαντέρ έχει ανεβάσει και το Αρχείο της ΕΡΤ στην ιστοσελίδα ert.gr, ενώ το ERTFLIX έχει δημιουργήσει ειδική κατηγορία με πλούσιο αρχειακό υλικό.

ΕΡΤ2

Η ΕΡΤ2 μεταδίδει την Τετάρτη 17 Νοεμβρίου στις 17:00 το ντοκιμαντέρ του δημοσιογράφου Δημήτρη Παπαναγιώτου, «Ημέρες Πολυτεχνείου με τον φακό των Ελλήνων και ξένων οπερατέρ» που παρουσιάστηκε το 1978 με αφορμή τον εορτασμό της πέμπτης επετείου από την εξέγερση.

Το ντοκιμαντέρ είναι βασισμένο σε κινηματογραφικά ντοκουμέντα επαγγελματιών οπερατέρ, οι οποίοι κατέγραψαν με την κάμερά τους τα γεγονότα.

Έλληνες κινηματογραφιστές και συνεργάτες ξένων ειδησεογραφικών πρακτορείων περιγράφουν σκηνές από την εξέγερση του Πολυτεχνείου, όπως τις βίωσαν ως αυτόπτες μάρτυρες. Μιλούν για τις επικίνδυνες συνθήκες κινηματογράφησης, τις τεχνικές δυσχέρειες, τις αντιξοότητες ως προς τη διοχέτευση του δημοσιογραφικού τους υλικού στο εξωτερικό, καθώς και τις συλλήψεις τους από το δικτατορικό καθεστώς και την κακοποίησή τους. Ιδιαίτερη αναφορά γίνεται στην περίπτωση του Νίκου Πατσαβού, συνεργάτη της Γερμανικής Τηλεόρασης, ο οποίος ήταν ανεβασμένος στην κολώνα της πύλης του Πολυτεχνείου και έπεσε μαζί της, με την εισβολή του τανκ.

Για τα πλάνα που τράβηξαν τη βραδιά της εξέγερσης, μιλούν στην εκπομπή οι οπερατέρ Σινάνης Σινανίδης, Β. Μάλλιος, Νίκος Πατσαβός, Κ. Βελογιάννης, Γιάννης Καλοβυρνάς και Άλμπερτ Κουράντ.

Κείμενα-συνεντεύξεις-παρουσίαση: Δημήτρης Παπαναγιώτου. Μοντάζ: Τ. Κουμουνδούρος. Σκηνοθεσία-επιμέλεια παραγωγής: Ηλ. Μασούρας.

Στις 00:45 ακολουθεί το επετειακό αφιέρωμα του 1982 «Τα άλλα Πολυτεχνεία» Πρόκειται για επετειακό αφιέρωμα του 1982 που με αφετηρία  το χρονικό της κατάληψης του Πολυτεχνείου της Αθήνας, εξετάζει ταυτόχρονα τις παράλληλες εξεγέρσεις στην Πάτρα, στα Γιάννενα και στη Θεσσαλονίκη. Μέσα από μαρτυρίες των πρωταγωνιστών των φοιτητικών εξεγέρσεων στις επαρχιακές πανεπιστημιουπόλεις, παρακολουθούμε πώς αναπτύχθηκε το φοιτητικό κίνημα έξω από την Αθήνα, από τις αρχές του 1972, με τις μορφές παρανομίας, μέχρι τη βαθμιαία μαζικοποίησή του, όπως εκδηλώθηκε στις πολιτικές αντιδικτατορικές συγκεντρώσεις το φθινόπωρο του ’73.

Μεταξύ άλλων, πληροφορούμαστε για τη λειτουργία  του ερασιτεχνικού ραδιοφωνικού σταθμού στο κτήριο του Πολυτεχνείου της Θεσσαλονίκης αλλά και στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας και την απήχηση που είχε στον κόσμο. Γίνεται αναφορά στις αιτίες, στους σκοπούς και στα οράματα της εξέγερσης, παράλληλα με τα συνθήματα των διαδηλώσεων καθ’ όλη τη διάρκεια της εκπομπής.

Περιλαμβάνονται κινηματογραφικά πλάνα αρχείου από την Αθήνα και την Πάτρα, επίσης από την πρώτη επέτειο, καθώς και ηχητικά ντοκουμέντα -αποσπάσματα από εκπομπές του ραδιοφωνικού σταθμού του Πολυτεχνείου της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης, κήρυξη στρατιωτικού νόμου και διάγγελμα Γ. Παπαδόπουλου της επόμενης μέρας από τη διάλυση του Πολυτεχνείου.

Σκηνοθεσία: Νέστωρ Παβέλλας. Αφήγηση: Χρήστος Τσάγκας. Διεύθυνση παραγωγής: Λουκία Ρικάκη.

Πρώτο Πρόγραμμα

 

Το Πρώτο Πρόγραμμα τιμά την εξέγερση του Πολυτεχνείου με ένα ξεχωριστό ραδιοφωνικό ντοκιμαντέρ που θα μεταδοθεί την Τετάρτη 17 Νοεμβρίου 2021, από 15:00 έως 16:00 κατά τη διάρκεια της εκπομπής «Αφύλαχτη Διάβαση».

Η εξέγερση του Πολυτεχνείου στις 17 Νοέμβρη 1973, βρήκε το φοιτητικό αντιδικτατορικό κίνημα των Ελλήνων της Ιταλίας σε πλήρη ετοιμότητα. Η πληροφόρηση των φοιτητών ήταν άμεση και καταιγιστική, είτε τηλεφωνικά από Ελλάδα ή μέσω άλλων χωρών, είτε μέσω ραδιοφωνικών σταθμών της Γαλλίας (ελληνόφωνος ραδιοφωνικός σταθμός Παρισιού) ή της Γερμανίας ( Deutsche Welle).

Τρεις Έλληνες φοιτητές, που βρέθηκαν στις αρχές της δεκαετίας του 1970 στην Ιταλία, ξεδιπλώνουν μέσα από τις παράλληλες αφηγήσεις τους τα προσωπικά τους βιώματα, τα σημαντικότερα στοιχεία του αντιδικτατορικού κινήματος στην Ιταλία, το αποτύπωμα της εξέγερσης του Πολυτεχνείου στα φοιτητικά κινήματα του εξωτερικού αλλά και στο πολιτικό πλαίσιο της εποχής.

Ο αρχιτέκτονας Ιορδάνης Ελευθεράκης, ο γιατρός Χάρης Τσιόνης και ο ιστορικός-αρχαιολόγος Νίκος Κλειτσίκας μιλούν ζωντανά στο Πρώτο Πρόγραμμα, θυμούνται τις μέρες που προηγήθηκαν της εξέγερσης, περιγράφουν με γλαφυρό τρόπο τη φοιτητική ζωή τους και επιλέγουν ιταλικά και ελληνικά τραγούδια που σημάδεψαν τη φοιτητική ζωή και νιότη τους.

Το πολιτικό πλαίσιο της εποχής αναλύει ο καθηγητής στο Πάντειο Πανεπιστήμιο και συγγραφέας Γιάγκος Ανδρεάδης.

Έρευνα-παρουσίαση: Θωμάς Σίδερης

Αρχείο της ΕΡΤ

Την αντιδικτατορική εξέγερση τιμά και το Αρχείο της ΕΡΤ. Παρουσιάζει το ντοκιμαντέρ «Θυμάμαι» (1986) του Σταύρου Στρατηγάκου που επικεντρώνεται στις μαρτυρίες και τις αφηγήσεις των γονέων που έχασαν τα παιδιά τους στο Πολυτεχνείο. Η Ανθή Μυρογιάννη μιλάει για τον γιο της, ο οποίος ήταν σπουδαστής και βρέθηκε από την πρώτη στιγμή μέσα στο Πολυτεχνείο.
Το ντοκιμαντέρ πλαισιώνεται με σχόλια του ιστορικού Γιώργου Φαράντου, καθώς και πλούσιο οπτικοακουστικό αρχειακό υλικό από την εξέγερση του Πολυτεχνείου το 1973, τις πορείες των νέων και των φοιτητών, τα συνθήματα, τις συγκεντρώσεις στην ευρύτερη περιοχή, την εισβολή του στρατιωτικού άρματος,  καθώς και πλάνα από τους χώρους της ΕΜΠ και της γύρω περιοχής τις επόμενες μέρες.

Δείτε το ντοκιμαντέρ στον σύνδεσμο: https://www.ert.gr/ert-arxeio/exegersi-polytechneioy-17-noemvrioy-1973/

ERTFLIX

Με αφορμή την επέτειο 17ης Νοεμβρίου του 1973, η ψηφιακή πλατφόρμα της ΕΡΤ δημιουργεί μια ειδική κατηγορία με τίτλο «Εδώ Πολυτεχνείο» για να τιμήσει την εξέγερση των φοιτητών και του ελληνικού λαού κατά της χούντας. Ανασύροντας από το Αρχείο της ΕΡΤ, σπάνια ντοκουμέντα, για την κατάληψη του Πολυτεχνείου, την εξέγερση, τους νεκρούς, τη δίκη των συνταγματαρχών, το ERTFLIX φωτίζει ιστορικές στιγμές του παρελθόντος.

Έτσι οι επισκέπτες της πλατφόρμας μπορούν να παρακολουθούν τα ντοκιμαντέρ που θα μεταδώσει η ΕΡΤ2, καθώς και τα σχετικά αφιερώματα:

ΑΝΑΖΗΤΩΝΤΑΣ ΤΗ ΧΑΜΕΝΗ ΕΙΚΟΝΑ – ΗΜΕΡΕΣ ΠΟΛΥΤΕΧΝΕΙΟΥ

Το επεισόδιο της σειράς «Αναζητώντας τη χαμένη εικόνα» είναι βασισμένο σε αρχειακό κινηματογραφικό υλικό.  Αναφέρεται στην εξέγερση του Πολυτεχνείου, στον χαρακτήρα της κατάληψης, στα γεγονότα της νύχτας της 16ης προς 17η Νοεμβρίου 1973 και σε όσα ακολούθησαν. Μέσα από αποσπάσματα του μεγάλου μήκους ντοκιμαντέρ με τίτλο «Μέγαρα» (1974), των Σάκη Μανιάτη και Γιώργου Τσεμπερόπουλου αλλά και λήψεις ιδιωτών και άλλων κινηματογραφιστών, παρακολουθούμε τις διαδηλώσεις των Μεγαρέων στους δρόμους της Αθήνας. Ακολουθούν λήψεις με σκηνές από τους δρόμους της Αθήνας και το συγκεντρωμένο πλήθος γύρω από το Πολυτεχνείο, σπάνια στιγμιότυπα από τους εσωτερικούς χώρους του Πολυτεχνείου, καθώς και πλάνα από την επόμενη μέρα της καταστολής της εξέγερσης και τον τρόπο που το δικτατορικό καθεστώς επιχείρησε να την παρουσιάσει.

Έρευνα – Σκηνοθεσία: Λάκης Παπαστάθης. Διεύθυνση παραγωγής: Θεοχάρης Κυδωνάκης. Παραγωγή: 1993

ΜΗΧΑΝΗ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ – ΟΙ ΝΕΚΡΟΙ ΤΟΥ ΠΟΛΥΤΕΧΝΕΙΟΥ

Η εκπομπή παρουσιάζει μέσα από μαρτυρίες και ντοκουμέντα το μυστικό σχέδιο της χούντας που παγίδευσε όλη την περιοχή με ελεύθερους σκοπευτές και αιματοκύλισε το Πολυτεχνείο. Η δημοσιογραφική έρευνα ξεχωρίζει το μύθο από την πραγματικότητα και φωτίζει τη λίστα με τα θύματα που συνέταξε ο εισαγγελέας Δημήτρης Τσεβάς μετά την πτώση της χούντας. Στην τηλεοπτική αυτοψία φωτίζεται ο ρόλος του τότε Υπουργείου Δημόσιας Τάξης, στην ταράτσα του οποίου είχαν στηθεί τα πυροβολεία. Ακόμα και σήμερα στους παρακείμενους δρόμους διακρίνονται τα σημάδια από τις βολές. Η «Μηχανή του χρόνου» λύνει το μυστήριο πίσω από μια σειρά ιστορικών φωτογραφιών που δείχνουν αιμόφυρτους άνδρες μπροστά από την κεντρική πύλη του Πολυτεχνείου. Η έρευνα τούς εντόπισε και με τη βοήθεια των συγγενών τους τεκμηρίωσε ότι είχαν χτυπηθεί από σκοπευτές του καθεστώτος.

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Γιαχνής. Παρουσίαση – Διεύθυνση Σύνταξης: Χρίστος Βασιλόπουλος. Σενάριο: Δημήτρης Πετρόπουλος, Χρίστος Βασιλόπουλος. Παραγωγή: 2017

Η ΔΙΚΗ ΤΟΥ ΠΟΛΥΤΕΧΝΕΙΟΥ

Η εκπομπή περιλαμβάνει αποσπάσματα από την ιστορική Δίκη του Πολυτεχνείου του 1975. Το τηλεοπτικό υλικό για την κάλυψης της Δίκης προερχόταν από τη Γενική Γραμματεία Τύπου και Πληροφοριών. Η δίκη για τα αιματηρά γεγονότα του Πολυτεχνείου άρχισε το πρωί της 16ης Οκτωβρίου 1975 στο Πενταμελές Εφετείο Αθηνών στις Φυλακές Κορυδαλλού. Συνολικά 32 άτομα κάθονταν στο εδώλιο του κατηγορουμένου, μεταξύ των οποίων ο Γεώργιος Παπαδόπουλος και ο Δημήτριος Ιωαννίδης για ηθική αυτουργία, που κάθονταν στις πίσω σειρές των εδωλίων.

Επιμέλεια – Παρουσίαση: Κατερίνα Πατέλη. Τηλεοπτική διεύθυνση: Ανδρέας Αντωνιάδης. Παραγωγή: 1982

Το ERTFLIX είναι διαθέσιμο σε εφαρμογή για Samsung, LG, Android τηλεοράσεις και Android TV boxsets. Είναι επίσης διαθέσιμο στο ertflix.gr, σε όλες τις smart τηλεοράσεις πατώντας το κόκκινο κουμπί, καθώς και σε κινητά και τάμπλετ με τις δωρεάν ERTFLIX εφαρμογές για iOS, Android και κινητά Huawei.

Επίσης, η ψηφιακή πλατφόρμα της ΕΡΤ είναι προσβάσιμη και για τους συνδρομητές της Cosmote TV.

Απρόσμενες εξελίξεις και μεγάλες ανατροπές ταράζουν τους ήρωες της μεγάλης παραγωγής του MEGA «Η γη της ελιάς».

Επεισόδιο 78 (Τετάρτη 17 Νοεμβρίου) 

Η Αντιγόνη, αν και συναισθηματικά φορτισμένη, δίνει τις πρώτες βοήθειες στον Ισίδωρο, ο οποίος μεταφέρεται στο νοσοκομείο της Σπάρτης. Ο Λυκούργος στέκεται δίπλα στον Φίλιππο τη στιγμή της απολογίας του. Ο Κωνσταντίνος συνεχίζει τις προσπάθειες προκειμένου να εντοπίσει ποιος άρπαξε το παιδί τής Ισμήνης. Η Αρετή βρίσκεται σε δίλημμα για το αν θα προχωρήσει στην επέμβαση που θα τη βοηθήσει να ξαναπερπατήσει. Η Αθηνά περνά χαλαρές στιγμές με τη Μαρία στο Σούνιο, όταν ένα τηλεφώνημα της Αναστασίας θα την αναγκάσει να γυρίσει άρον-άρον στην Αρεόπολη. Ο Στέφανος πλησιάζει τη Χάιδω και της προτείνει να βάλουν ένα τέλος στην έχθρα. Η απάντησή της δεν είναι αυτή που περίμενε και πλέον τα πράγματα γίνονται χειρότερα ανάμεσα στις δυο οικογένειες.

Σκηνοθεσία: Αντρέας Γεωργίου 

Σενάριο: Βάνα Δημητρίου 

Παίζουν: Αφροδίτη Λιάντου, Liam Ireland και ο Νίκος Γαλανός 

Πρωταγωνιστούν: Πασχάλης Τσαρούχας, Αντιγόνη Κουλουκάκου, Τάσος Ιορδανίδης, Δώρα Χρυσικού, Έλενα Χριστοφή, Πανίκος Πηλάλης, Ιφιγένεια Τζόλα, Διονύσης Παπανδρέου και συμβολαιογράφος ο Μάξιμος Μουμούρης, Αντωνία Χαραλάμπους, Αλέξανδρος Μαρτίδης, Ιφιγένεια Πιερίδου, Μανώλης Κλωνάρης, Στέφανη Χαραλάμπους, Γιάννης Κρητικός, Αλέξανδρος Σκουρλέτης, Αντιγόνη Νεοφύτου, Σπύρος Νικολαΐδης, Ήβη Νικολαΐδου, Θοδωρής Μπουρδέκας, Ιζαμπέλλα Φούλοπ 

Guest: Μαρία Φιλίππου 

Στον ρόλο του Σάββα, ο Χρήστος Βασιλόπουλος 

Και οι: 

Στέλα Φυρογένη 

Στέφανος Κυριακίδης 

Φιλική συμμετοχή, Άντζελα Γκερέκου 

Λυκούργος, ο Γιώργος Παρτσαλάκης 

Στον ρόλο της Μαργαρίτας, η Λυδία Κονιόρδου 

Guest star, Μάρω Κοντού 

Εκτέλεση Παραγωγής: MAKE IT PRODUCTIONS 

 «Η ΓΗ ΤΗΣ ΕΛΙΑΣ»

ΚΑΘΕ ΒΡΑΔΥ ΑΠΟ ΚΥΡΙΑΚΗ ΕΩΣ ΠΕΜΠΤΗ, ΣΤΙΣ 21:00

#GiTisElias

Παρουσιάζοντας το πρώτο διαφημιστικό εγχείρημα του Peter Greenaway CBΕ: η καινούργια αριστουργηματική ταινία μικρού μήκους με ένα “πρωτοεμφανιζόμενο καστ” από σύγχρονους γαλαζοαίματους, που γεφυρώνει την ευγενή κληρονομιά της Raffles με το ισχυρό μέλλον της

Η Raffles Hotels & Resorts παρουσιάζει την καμπάνια “Hotel Royalty Since 1887”, η οποία δημιουργήθηκε από το Creative Studio της Accor, ένα ποικιλόμορφο καστ από σύγχρονους γαλαζοαίματους και τον διάσημο σκηνοθέτη και καλλιτέχνη Peter Greenaway. Γνωστός για τις υποβλητικές ταινίες του με τις εντυπωσιακές εικόνες, ο Peter Greenaway φέρνει το ισχυρό όραμά του σε αυτή τη συνεργασία η οποία αποτελεί το πρώτο εμπορικό project της καριέρας του. Η καμπάνια αποτίει φόρο τιμής στην ιστορία και στο κύρος του brand μέσα από ένα καινοτόμο, συγκινητικό, ασυνήθιστο και άτυπο πρίσμα – δίνοντας νέα πνοή στην αριστοκρατική αύρα των ξενοδοχείων μέσα από ένα καστ πολλών γενεών που πάντα θεωρούσαν τη Raffles την αγαπημένη τους επιλογή πολυτελούς διαμονής.

Η νέα καμπάνια σχεδιάστηκε με στόχο να επαναπροσδιορίσει τη χρυσή εποχή του ταξιδιού, με κάθε κάδρο να προσομοιάζει με πίνακα ζωγραφικής με κορεσμένα χρώματα και υφές που φαντάζουν εξωτικά και τολμηρά και την ίδια στιγμή οικεία. Γυρισμένη εξολοκλήρου στο Raffles Singapore, τη γενέτειρα του brand, η καμπάνια βασίζεται στις θεμελιώδεις αρχές της Raffles, προβάλλοντας την εξαιρετική εμπειρία που προσφέρει το brand. Εμπνευσμένη από τη φιλοσοφία της Raffles για αληθινή πολυτέλεια που δεν αφορά μόνο σε αυτό που κάνουμε αλλά και στο πώς νιώθουμε, η καμπάνια αναδεικνύει τη θέση του brand ως έναν προορισμό για τους λάτρεις των ταξιδιών, ένα σημείο συνάντησης για διάφορες κουλτούρες με διεθνείς επιρροές, ένα μέρος όπου γεννιούνται ιστορίες και θρύλοι.

Προβάλλοντας μια μαγευτική μέρα της ζωής στα Raffles, η καμπάνια ακολουθεί ένα καστ από σύγχρονους γαλαζοαίματους –HIRH Catharina von Habsburg, Αρχιδούκισσα της Αυστρίας, Πριγκίπισσα της Ουγγαρίας και της Βοημίας με τη μητέρα της HIRH Αρχιδούκισσα Anna Gabriele von Habsburg, το γένος von Wrede, HRH Maharaja Sawai Padmanabh Singh, Βασιλιά της Τζαϊπούρ, George Spencer-Churchill, Μαρκήσιος του Blandford, HRH Πριγκίπισσα Μαρία-Ολυμπία της Ελλάδος και της Δανίας και ΗΗ Πρίγκιπα Nikolai της Δανίας- σε μια σειρά από υπέροχες και ιδιαίτερες περιπέτειες. Καθώς η μέρα προχωρά, οι σκηνές οδηγούνται σε ένα κρεσέντο μέσα από μια “έκρηξη” χρωμάτων, υφών και κίνησης που κορυφώνεται με την ευχαρίστηση ενός πληθωρικού δείπνου. Σε όλες τις σκηνές, οι απλές απολαύσεις αναδεικνύονται και το ταξίδι εμπνέει μια αίσθηση θαυμασμού και έκπληξης, αντανακλώντας την αληθινή ουσία του brand και την αίσθηση της Raffles που βιώνουν οι επισκέπτες.

Από τη συγγραφή μέχρι την ενασχόληση με τη μόδα και από το πόλο μέχρι την αεροπορία, κάθε μέλος του βασιλικού καστ έχει ένα προσωπικό πάθος που συνδέεται με τις ρίζες του brand Raffles. Ο σκηνοθέτης Peter Greenaway έχει ενσωματώσει αυτά τα πάθη στην καμπάνια με συμβολικούς και ουσιαστικούς τρόπους. Μια ιδιαίτερα έντονη σκηνή απεικονίζει τη HIRH Catharina von Habsburg να γράφει ακριβώς εκεί που ο Rudyard Kipling, ένας από τους αγαπημένους της συγγραφείς, έγραψε το “Βιβλίο της Ζούγκλας”. Ο Greenaway αποτυπώνει μια απίστευτα συγκινητική στιγμή, καθώς η von Habsburg γράφει ένα συναισθηματικό γράμμα στην πρόγονό της, Μαρία Αντουανέτα. Σε όλη την ταινία, ο Greenaway έχει ως στόχο να αναδείξει το Raffles ως ένα exclusive “καταφύγιο” για πολυταξιδεμένους connoisseurs μαγεύοντάς τους με ξεχωριστές και ουσιαστικές εμπειρίες.

Για να παρακολουθήσετε την ταινία του Peter Greenaway, πατήστε εδώ: http://www.raffles.com/raffles-life/raffles-royalty.

Ένα θρυλικό brand γνωστό για τη δημιουργία ξενοδοχείων-τοπόσημο σε πολιτιστικά πλούσιους προορισμούς σε όλο τον κόσμο, η Raffles σχεδιάζει να διπλασιάσει το χαρτοφυλάκιό της έως το 2024, προσθέτοντας μια σειρά από ξεχωριστούς προορισμούς που θα συνεχίσουν να θέτουν τα πρότυπα στην πολυτελή φιλοξενία. Πρόσφατα, η Raffles άνοιξε ένα δεύτερο ξενοδοχείο στο Ντουμπάι (The Palm), ενώ το πολυαναμενόμενο Raffles London στο The OWO πρόκειται να αρχίσει λειτουργία του το 2022, μαζί με άλλα flagship ξενοδοχεία που έχουν προγραμματιστεί για τη Βοστόνη, την Ντόχα, την Τζέντα, το Μακάο, το Μπαχρέιν, τη Μόσχα και αλλού.

Σχετικά με τη Raffles

Η Raffles Hotels & Resorts διαθέτει μια εντυπωσιακή ιστορία και μερικές από τις πιο διάσημες διευθύνσεις ξενοδοχείων παγκοσμίως. Το 1887, το Raffles Singapore έθεσε τα πρότυπα για την πολυτελή φιλοξενία, συστήνοντας στο ευρύ κοινό ιδιωτικούς μπάτλερ, το Singapore Sling και τις διαχρονικές, θρυλικές υπηρεσίες του. Σήμερα, η Raffles συνεχίζει αυτήν την παράδοση σε κορυφαίες πόλεις και πολυτελή θέρετρα, μαγεύοντας τους ταξιδιώτες με σημαντικές εμπειρίες και ιδιαίτερες και προσωποποιημένες υπηρεσίες. Οι λάτρεις της καλής ζωής επιλέγουν Raffles, όχι μόνο για την αύρα της κουλτούρας, της ομορφιάς και της ευγένειας, αλλά για τον εξαιρετικό τρόπο που αισθάνονται όταν διαμένουν στα ξενοδοχεία της. Κάθε Raffles, είτε στο Παρίσι, στην Κωνσταντινούπολη, στο Ντουμπάι, στη Βαρσοβία, στην Τζακάρτα ή στις Σεϋχέλλες, αποτελεί μια μοναδική όαση όπου οι ταξιδιώτες φτάνουν ως επισκέπτες, φεύγουν ως φίλοι και επιστρέφουν ως οικογένεια. Η Raffles είναι μέρος της Accor, ηγέτιδας δύναμης στη φιλοξενία παγκοσμίως που αποτελείται από περισσότερα από 5.200 καταλύματα και 10.000 γαστρονομικά venues σε 110 χώρες.

raffles.com | all.accor.com | group.accor.com

Την θαυμάζω πολύ! Υποκλίνομαι σε αυτήν τη σπουδαία προσωπικότητα και στην grande dame του θεάτρου! Είναι χάρμα οφθαλμών να την βλέπεις σε θεατρικούς, τηλεοπτικούς και κινηματογραφικούς ρόλους! Η εκλεκτή καλλιτέχνις, Μαρία Καλλιμάνη, γόνος της γνωστής εταιρείας κατεψυγμένων θαλασσινών που φέρει το επίθετο της, παρότι τελείωσε το τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών, την κέρδισε τελικά τον καλλιτεχνικό στερέωμα. Ένα ακόμη ολόλαμπρο αστέρι- μια κορυφαία ηθοποιός- ήρθε να προστεθεί στα ήδη υπάρχοντα, αλλά ελάχιστα της ελληνικής σκηνής. Σπάνιας καλλιέργειας και μόρφωσης χαρακτήρας- κυρία είναι η πιο κατάλληλη λέξη- με όλες τις αρχές που διέπουν έναν πολιτισμένο άνθρωπο : ποιότητα, ουσία, μεγαλείο ψυχής, ιδεώδη και ξεχωριστές αρετές! Η στάση και ο τρόπος ζωής της παράδειγμα προς μίμηση, η συμπεριφορά της του φέρεσθαι και συμπεριφέρεσθαι είναι η επιτομή της ευγένειας. Ο ψυχισμός της καθαρός σαν κρύσταλλο, η σεμνότητα και η διακριτικότητα της κυριαρχούν σε όλες τις εκφάνσεις της ζωής της. Οι επαγγελματικές επιλογές της λάμπουν σαν τα διαμάντια, η ίδια τιμά το σανίδι, κοσμεί το θέατρο και το όνομα της είναι συνυφασμένο με την καλλιτεχνική αξία. Διαθέτει τεράστια εκφραστικά- μέσα σε όλα αυτά θα προσθέσω και την υπέροχη άρθρωση και τις καθαρές καταλήξεις της- με αποτέλεσμα να μπαίνει στο πετσί του εκάστοτε ρόλου που καλείται να υποδυθεί με μεγάλη άνεση και ευκολία, χωρίς μανιέρα, πάντα απόλυτα ταυτισμένη με την ηρωίδα που ενσαρκώνει. Απολαμβάνει ερμηνεία το κοινό και προκαλεί σοκ και δέος σε κάθε της εμφάνιση. Έχει αποσπάσει πολλά βραβεία σε κινηματογραφικούς ρόλους, ενώ στο θέατρο έχει πρωταγωνιστήσει σε σημαντικούς ρόλους μεγάλων συγγραφέων της παγκόσμιας δραματουργίας και έπαιξε σε σίριαλ που άφησαν εποχή. Όταν την βλέπω επί σκηνής απογειώνεται όλο μου το “είναι” και μπαίνει στην ψυχή μου με την ερμηνεία της τόσο έντονα που χαίρομαι σαν μικρό παιδί. Δημιουργεί τη μέθεξη του θεάτρου, γιατί είναι από τις ηθοποιούς που μαγεύουν, σαγηνεύουν και μαγνητίζουν το κοινό! Από τότε που μπήκε στο cast ”Άγριες μέλισσες”- τη hit σειρά του ANT1- δεν μπορώ να εκπληρώσω τις υποχρεώσεις μου. Περιμένω κάθε βράδυ να την δω να ερμηνεύει την Aιμιλία Λειβαδά, την γεροντοκόρη δασκάλα και είναι τόσο πειστική που μας μεταφέρει, νοερά φυσικά, στην εποχή της επάρατης επταετίας. Κι όμως αυτή η σταρ με την έννοια της απαράμιλλης υποκριτικής δεξιότητας, με τα χίλια πρόσωπα, είναι αντιστάρ. Η θεϊκή, Μαρία Καλλιμάνη συμπρωταγωνιστεί στη διανομή, με τη μία και μοναδική Μπέττυ Αρβανίτη, στην παράσταση του” Θεάτρου της Οδού Κεφαλληνίας” του έργου του Λαρς Νορέν ”Φθινόπωρο Χειμώνας” που σκηνοθετεί ο άξιος Νίκος Μαστοράκης. Δείτε την οπωσδήποτε! Μπράβο, Μαρία, να μας χαρίζεις πάντα τέτοιες εντυπωσιακές ερμηνείες που χαράσσουν ανεξίτηλο το αποτύπωμά τους και αποδεικνύουν ότι η Ελλάδα διαθέτει καλό θέατρο και δεν έχει να ζηλέψει τίποτα από τα αντίστοιχα του εξωτερικού! Η συναρπαστική grande dame του θεάτρου και της ζωής, Μαρία Καλλιμάνη, από το Α ως το Ω!

Άγριες Μέλισσες: Υποδύομαι την Αιμιλία Λειβαδά, η οποία είναι η καινούργια δασκάλα στο Διαφάνι , ανύπαντρη, συντηρητικών πεποιθήσεων και αυστηρών αρχών. Από τις πρώτες μέρες στο χωριό καταφέρνει να στραφούν όλοι εναντίον της, ενώ, παράλληλα, δεν έχει καλές σχέσεις και με την αδελφή της, προς το παρόν… Για εμένα, είναι μια ευχάριστη εμπειρία το να βρίσκομαι στις ”Άγριες μέλισσες” με υπέροχους συναδέλφους. Είναι βέβαια απαιτητικό το καθημερινό σίριαλ, αλλά είναι μια μεγάλη άσκηση και σε κρατά σε ετοιμότητα.

Βάθος: Όταν λέμε μία ερμηνεία έχει βάθος σημαίνει ότι ο ηθοποιός έχει πιάσει την ουσία του χαρακτήρα. Θέλει χρόνο στο θέατρο να κατανοήσεις κάτι σε βάθος, Και μάλιστα πολύ χρόνο… Αυτό επιτυγχάνεται μέσω των προβών, αλλά και από την τριβή παίζοντας ένα ρόλο κάθε μέρα κατανοείς, ολοένα και πιο βαθιά καινούργια πράγματα.

Γνώμη: Είναι μεγάλο προτέρημα να έχει κάποιος το θάρρος της γνώμης του και όχι να ακολουθεί το πλήθος. Να διασταυρώνει, όμως, πληροφορίες, όταν λέει κάτι για να έχει εμπεριστατωμένη γνώμη, την οποία να διατυπώνει με διακριτικότητα.

Διακριτικότητα: Δεν είναι δειλία ούτε φόβος… Είναι αρετή που συνδέεται με την αίσθηση του μέτρου! Ο ποιητής Λάο Τσε λέει ότι “όταν δεν επεμβαίνεις στις ζωές των άλλων, δεν σε βαριούνται…”

Ευρυμάθεια: Όχι στεγνή γνώση, συνάδει ,για εμένα, με την έννοια της καλλιέργειας και της ευρύτητας. Θεωρώ, ότι είναι μέρος της δουλειάς μας, πρέπει εμείς οι ηθοποιοί να είμαστε ενημερωμένοι σε όλες τις εκφάνσεις της ζωής: κοινωνικές, πολιτικές, καλλιτεχνικές. Η Τέχνη μιλά για τη ζωή, αντικατοπτρίζει αυτά που συμβαίνουν γύρω μας, αν δεν τα γνωρίζουμε, πώς θα μιλήσουμε για αυτά… Και ανάλογα με τα έργα που παίζουμε μελετάμε και την εποχή που διαδραματίζεται το έργο, το κλίμα, τις πολιτικές, τις κοινωνικές αλλά και τις ιστορικές συνθήκες.

Ζωτικότητα: Ίσον ζωτικός χώρος! Όλα αυτά που είναι απαραίτητα για να μας κρατάνε στη ζωή, όλα τα πλάσματα έχουν ανάγκη του ζωτικού τους χώρου…

Ήθος: Να μην κάνεις αυτό που δεν θέλεις να σου κάνουν οι άλλοι…

Θέατρο της οδού Κεφαλληνίας: Ένα θέατρο με πολύ μεγάλη ιστορία! Είναι η τρίτη φορά που παίζω σε αυτό το θέατρο, ένα από τα πιο αγαπημένα μου θεατρικά σπίτια.

Ιατρικό εμβόλιο κορωνοϊού: Πίστη στην επιστήμη και όχι στις θεωρίες συνωμοσίας…

Καλαισθησία: Ξεκουράζει το μυαλό και την ψυχή…

Λαρς Νορέν: Σουηδός, σύγχρονος συγγραφέας, ιδιαίτερη φυσιογνωμία, πολυγραφότατος και ακούραστος ερευνητής του ρεαλισμού.

Μπέττυ Αρβανίτη: Είναι πολύ αγαπημένη συνεργάτιδα, γενναιόδωρη από τις καλύτερες ηθοποιούς της γενιάς της και ένας άνθρωπος με αντίληψη που ανανεώνεται διαρκώς.

Νίκος Μαστοράκης: Πολύ αγαπημένος, εμπνευστικός και εμπνευσμένος, έχει ένα ιδιαίτερο τρόπο να σε βάζει στον κόσμο του έργου χωρίς να το καταλαβαίνεις. Είναι η τρίτη φορά που συνεργάζομαι με τον Νίκο και, κάθε φορά, η σχέση μας ενδυναμώνεται, υπάρχει μια αλληλοεκτίμηση και εμπιστοσύνη. Έχει ένα σύγχρονο βλέμμα και μου ανοίγει νέους δρόμους στην υποκριτική.

Ξένο ή ελληνικό ρεπερτόριο: Και τα δύο! Χρειάζεται, όμως, να στηρίξουμε την ελληνική γραφή, πρέπει να δημιουργηθούν πυρήνες που θα προκύψουν από αυτούς νέα έργα και νέοι συγγραφείς.

Ουσιαστικές επιλογές: Είναι ένα πολύ προσωπικό ζήτημα. Είναι η κατάλληλη στιγμή, η ανάγκη, η συγκυρία, το καλλιτεχνικό σημείο στο οποίο βρίσκεσαι και κάποιες συναντήσεις είναι μοιραίο να συμβούν.

Παράσταση: Κάθε μέρα είναι ένα ταξίδι στον κόσμο του έργου, με αθωότητα, τόλμη και ρίσκο. Δεν είναι μια εύκολη διαδικασία, αλλά προσωπικά χαίρομαι πάρα πολύ να μπαίνω σε αυτή…

Ρόλοι: Είναι ένα μέσο για να γνωρίσω διαφορετικές πτυχές της ανθρώπινης φύσης, και τον εαυτό μου.

Συνεργασίες: Είναι απαραίτητες και πολύτιμες στη δουλειά του ηθοποιού. Το επάγγελμά μας είναι ένα ομαδικό άθλημα που κάθε φορά καλούμαστε να αποκτήσουμε έναν κοινό κώδικα και οι διαφορετικές συνεργασίες είναι και μια ανανέωση.

Τύχη: Εκτός από την τύχη, χρειάζεται και η δουλειά, η θετική διάθεση, η αισιοδοξία και η μαχητικότητα.

Υπερπέραν: Όλο και πιο κοντά μας τον τελευταίο καιρό με την έννοια των διαστημικών ταξιδιών, της ανάγκης επιβίωσης του ανθρώπου, ιδίως λόγω της κλιματικής καταστροφής, που βασικός υπαίτιος της είναι ο άνθρωπος.

Φθινόπωρο Χειμώνας: Ένα έργο βαθιά υπαρξιακό για τις οικογενειακές σχέσεις, τις τόσο υπέροχες και αβυσσαλέες μαζί.

Χάρισμα: Δεν είναι επίκτητο. Από τη μία ο άνθρωπος έχει τη δική του στιγμή που θα ανακαλύψει τα χαρίσματά του και από την άλλη, αυτά θα ανθίσουν…. Ένα φυσικό χάρισμα, όμως, αν δεν καλλιεργηθεί, είναι σαν να μην υπάρχει.

Ψυχή: Δίνουμε ζωή στους ρόλους που καλούμαστε να υποδυθούμε, τους δίνουμε ψυχή. Άυλο κομμάτι στον υλικό κόσμο, αλλά χωρίς την ψυχή, τι έχει αξία; Τίποτα…

Ωραία ζωή: Να κάνεις πράγματα τα οποία σε ευχαριστούν, κάποια από τα όνειρα σου να γίνουν πραγματικότητα, να έχεις ωραίους φίλους, να μην στερείσαι, να ζεις με αξιοπρέπεια, με πάθος και να διαχειρίζεσαι το άγχος σου, και να μη γίνεσαι έρμαιο του…

Δυνατή πλοκή, καταιγιστικές εξελίξεις, συγκλονιστικές ερμηνείες, κινηματογραφική αισθητική.

Οι «Άγριες Μέλισσες» έρχονται και αυτή την εβδομάδα με επεισόδια που θα καθηλώσουν….

Ό,τι είδαμε, ό,τι ακούσαμε, ό,τι μας άγγιξε δεν ήταν παρά μόνο η αρχή.

Αυτό που έρχεται, είναι τόσο δυνατό που θα ανατρέψει τα πάντα.

Τετάρτη 17 Νοεμβρίου

Επεισόδιο 31

Τα νέα του απρόσμενου θανάτου θα τους συγκλονίσουν όλους, ενώ η Ελένη και ο Πέτρος είναι σίγουροι πως δεν πρόκειται για ατύχημα. Ο Ζάχος γνωρίζει τον Μαρίνο Ξανθό που καταφέρνει να του ρίξει στάχτη στα μάτια για τις δολοφονίες των μελών της ΕΑΚ. Ο Κυριάκος κάνει μια αναπάντεχη πρόταση στον Κωνσταντή και τον Νικηφόρο, ενώ ο Δούκας και η Μυρσίνη στο Παρίσι έρχονται ξανά κοντά και καταφέρνουν να περάσουν στιγμές ξεγνοιασιάς. Ο Βαρουξής μοιράζεται με τον Λάμπρο ένα παράτολμο σχέδιο, ενώ στο καφενείο η επιστροφή του Προκόπη αναστατώνει το χωριό. Η μέρα της πρεμιέρας της θεατρικής παράστασης έχει φτάσει, όλα όμως δείχνουν πως θα εξελιχθεί σε πεδίο μάχης, με πολλές συγκρούσεις.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία σειράς: Λευτέρης Χαρίτος

Σκηνοθέτες: Κώστας Αναγνωστόπουλος, Μιχάλης Κωνσταντάτος

Σενάριο: Μελίνα Τσαμπάνη,  Πέτρος Καλκόβαλης

Διεύθυνση Φωτογραφίας:  Βαγγέλης Κατριτζιδάκης, Γιώργος Παπανδρικόπουλος

Σκηνογράφος: Αντώνης Χαλκιάς

Ενδυματολόγος: Τριάδα Παπαδάκη

Μοντάζ: Λύδια Αντώνοβα

Εκτέλεση Παραγωγής: JK Productions

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ

Μαρία Κίτσου, Έλλη Τρίγγου, Δανάη Μιχαλάκη, Κατερίνα Διδασκάλου, Λεωνίδας Κακούρης, Δημήτρης Γκοτσόπουλος, Αναστάσης Ροϊλός, Γιώργος Γεροντιδάκης, Γιάννης Κουκουράκης, Μαρία Πετεβή, Παύλος Ορκόπουλος, Γιώργος Σουξές, Θεοφανία Παπαθωμά, Χρήστος Πλαΐνης, Αλίκη Αλεξανδράκη, Αμαλία Καβάλη, Κωστής Σαββιδάκης, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Ελένη Καρακάση, Βαγγέλης Αλεξανδρής, Γιώργος Ηλιόπουλος, Δανάη Λουκάκη, Γιάννης Βασιλώττος, Νίκος Λεκάκης, Βίκυ Διαμαντοπούλου, Κωνσταντίνος Δανίκας, Μαρία Αντουλινάκη, Γιάννης Νταλιάνης.

ΣΤΟΝ Γ’ ΚΥΚΛΟ ΜΠΑΙΝΟΥΝ ΔΥΝΑMIKA ΚΑΙ ΟΙ:

Αιμίλιος Χειλάκης, Νίκος Κουρής, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Μαρκέλλα Γιαννάτου, Μαρία Καλλιμάνη, Λήδα Ματσάγγου, Κώστας Φιλίππογλου, Χρήστος Μαλάκης, Γιώργος Παπαπαύλου, Χρήστος Φωτίδης, Αννέτα Κορτσαρίδου, Δημήτρης Τσίκλης, Στέλλα Ψαρουδάκη, Προκόπιος Νεράντζης, Βασίλης Μπούτσικος κ.ά.

Το επίσημο PODCAST «Άγριες Μέλισσες», με παρουσιαστή τον ίδιο τον σκηνοθέτη της σειράς, Λευτέρη Χαρίτο, μας ταξιδεύει πίσω από τις κάμερες.

Ακούστε τα ΝΕΑ συγκλονιστικά επεισόδια, πατώντας τα παρακάτω link ή εικονίδια.

SOUNDIS: https://soundis.gr/podcasts/agries-melisses

SPOTIFY: https://bit.ly/melisses_spotifypodcast

APPLE PODCASTS: https://bit.ly/melisses_applepodcast

GOOGLE PODCASTS: http://bit.ly/GooglePodcasts_Melisses

#AgriesMelisses

Facebook: @agriesmelisses.ant1tv 

Instagram: @agriesmelisses.ant1tv  

Twitter: @melisses_ant1tv

Εδώ, εδώ Πολυτεχνείο
ακούτε ελεύθερο σταθμό
εδώ είναι το σκληρό σχολείο
οι φοιτητές μαζί με το λαό.

‘Αντε, βοηθάτε παλικάρια
βάλτε όλα σας τα δυνατά,
ν’ αγωνιστούμε σα λιοντάρια
να θυμηθούμε πάλι τα παλιά.

Εδώ, εδώ πολυτεχνείο
ακούτε ελεύθερη φωνή
εδώ είναι το κρυφό σχολείο
για λευτεριά, ειρήνη, προκοπή

Εμπρός, εμπρός Πολυτεχνείο
εμπρός δε βγάζει τσιμουδιά
έξω το κάνανε σφαγείο
νεκροί οι φοιτητές κι η ανθρωπιά

της Έλλης Κιούση

Tι θα δούμε στο αποψινό επεισόδιο

Τετάρτη 17 Νοεμβρίου – Επεισόδιο 44

Η Μαρίνα σώζει την Καλλιόπη όταν τη βρίσκει πεσμένη στο δρόμο, ενώ ο Μαθιός προειδοποιεί τη μητέρα του να μην ξαναενοχλήσει τη Βασιλική. Η σχέση του Πέτρου με τη Σεμίνα προχωράει και είναι και οι δύο ευτυχισμένοι. Ο Διονύσης όμως δεν έχει πει την τελευταία του λέξη. Παράλληλα, η Στέλλα συναντιέται τυχαία με τον Αστέρη και οι ελπίδες της αναζωπυρώνονται, μέχρι να απογοητευτεί για μια ακόμη φορά.  Ο πληγωμένος της εγωισμός θα την οδηγήσει σε μία πράξη που θα σοκάρει τον Αστέρη. Η Καλλιόπη έχει αρχίσει να υποψιάζεται τον Μαθιό για τον φόνο του Στεφανή αλλά δε θέλει να το πιστέψει.

Κατάλληλο για άνω των 12 ετών

Ερωτική δραματική σειρά ελληνικής παραγωγής 2021-2022
Σενάριο: Β.Χ. Σπηλιόπουλος

Σκηνοθεσία: Κώστας Κωστόπουλος

Πρωταγωνιστούν: Δημήτρης Λάλος, Ορφέας Αυγουστίδης, Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη, Τάσος Νούσιας, Μαρία Πρωτόπαππα, Δημήτρης Ήμελλος, Μαριλίτα Λαμπροπούλου, Μιχάλης Αεράκης, Ευγενία Σαμαρά, Κώστας Νικούλι, Θανάσης Πατριαρχέας.

Στο ρόλο της Καλλιόπης η Μαρία Τζομπανάκη.

Στο ρόλο της Γιαγιάς Ειρήνης η Ολγα Δαμάνη.

Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Μιχάλης Αλικάκος, Γιώργος Αμούτζας, Δημήτρης Γεωργαλάς, Νεκταρία Γιαννουδάκη, Στέλλα Γκίκα, Πάνος Γκόγκος, Αλέξανδρος Δαβιλάς, Μαρία Δασκαλάκη, Ευφημία Καλογιάννη, Σταύρος Καραγιάννης, Ζαχαρίας Κεφαλογιάννης, Αλίνα Κωτσοβούλου, Βέρα Μακρομαρίδου, Δημήτρης Μαμιός, Εριέτα Μανούρη, Στάθης Μαντζώρος, Δανάη Παππά, Σπύρος Σαραφιανός, Μάνος Τσαγκαράκης, Σάντυ Χατζηϊωάννου, Στρατής Χατζησταματίου.

Δευτέρα έως Πέμπτη στις 21:00 στον Alpha

Το Cosmopoliti εξασφάλισε για τους αναγνώστες του διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Μια ιστορία αγάπης» την Πέμπτη 18/11 στις 20:15, την Παρασκευή 19/11 στις 19:00, το Σάββατο 20/11 στις 22:00 και την Κυριακή 21/11 στις 21:15  στο θέατρο Άνεσις. Για να τις διεκδικήσετε, γράψτε το ονοματεπώνυμό σας και την ημέρα επιλογής σας (π.χ. Μαρία Παππά, 19/11) εδώ ή στη σελίδα μας στο Facebook και αυτόματα μπαίνετε στην κλήρωση. Οι νικητές θα ειδοποιηθούν με μήνυμα στο inbox ή με e-mail. Καλή επιτυχία!

Το σύγχρονο γαλλικό θεατρικό έργο «Μια ιστορία αγάπης», βραβευμένο με 4 βραβεία Molière, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία Σίμου Κακάλα, τον Οκτώβριο του 2021.

Η καλλιτεχνική εταιρία ΜΥΘΩΔΙΑ παρουσιάζει, στο θέατρο Άνεσις, του οποίου έχει αναλάβει τη διαχείριση, το πέμπτο κατά σειρά έργο του Γάλλου συγγραφέα και σκηνοθέτη Alexis Michalik, που θεωρείται πλέον το νέο μεγάλο ταλέντο της γαλλικής θεατρικής σκηνής. Η παράσταση ανέβηκε το 2020 στο Παρίσι και σημείωσε τεράστια επιτυχία κερδίζοντας κοινό και κριτικούς.

Μια «ιστορία αγάπης», τόσο απλή αλλά και τόσο πολύπλοκη όσο η ζωή.

Η ιστορία της Κάτια και της Ζυστίν ξεκινάει όπως τόσες άλλες και ερωτεύονται σαν σε παραμύθι…  Η Ζυστίν επιθυμεί ένα παιδί αλλά η Κάτια διστάζει επειδή έχει πληγωθεί πολλές φορές στη ζωή της και φοβάται το μέλλον. Με μια περίεργη ανατροπή της μοίρας, η Κάτια μένει έγκυος και λίγο πριν από τη γέννηση του παιδιού της, η Ζυστίν εξαφανίζεται. Δώδεκα χρόνια μετά, η μοίρα θα δείξει πάλι ότι οι μεγάλες ιστορίες αγάπης επιλέγουν το δικό τους μοναδικό τέλος.

«Ο Alexis Michalik μας αφήνει άφωνους με ένα θεατρικό έργο που γεννιέται από έναν έρωτα που πεθαίνει» Le Figaro

Διανομή:

Βίκυ Βολιώτη, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Σίμος Κακάλας, Τζίνη Παπαδοπούλου, Στεφανία Ζώρα

Ταυτότητα παράστασης:

Κείμενο: Alexis Michalik

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας

Ενδυματολόγος: Κλαίρ Μπρέισγουελ

Σκηνικά: Αντώνης Δαγκλίδης

Φωτισμοί-Φωτογραφίες: Karol Jarek

Πρεμιέρα: 29 Οκτωβρίου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων – Τιμές εισιτηρίων:

Πέμπτη – 20:15

15,00 € όλα τα εισιτήρια

Παρασκευή – 19:00

Γενική είσοδος 15,00€

Άνεργοι / φοιτητές / ΑΜΕΑ 12,00€ – εξώστης

Σάββατο – Κυριακή – 21:15

Γενική είσοδος 18,00€

Άνεργοι / φοιτητές/ ΑΜΕΑ 15,00€ – εξώστης

Πληροφορίες

Θέατρο Άνεσις, τηλ. 2107718943

Λεωφόρος Κηφισίας 14, Αθήνα, 11526

Πρόσβαση στο θέατρο Άνεσις

Μετρό: Στάση Αμπελόκηποι

Λεωφορείο: 550, Α7, Β5, Ε14

Αμάξι: Parking (Κομοτηνής 2, Μενεμένη 11526) Χάρτης: parking_googlemaps  4’ περπάτημα από το θέατρο

Χρέωση 5€ με την επίδειξη του εισιτηρίου της παράστασης

Προπώληση:

https://www.viva.gr/tickets/theater/mia-istoria-agapis/

Οργάνωση και Εκτέλεση  Παραγωγής: Ειρήνη Καρπούζη

Παραγωγή: ΜΥΘΩΔΙΑ

Προβολής – Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία

Το Θέατρο «Άνεσις» αποτελεί χώρο αμιγούς λειτουργίας, όπου  επιτρέπεται η προσέλευση μόνο στους πλήρως εμβολιασμένους θεατές, καθώς και σε όσους έχουν νοσήσει εντός του τελευταίου εξαμήνου.

Οι ανήλικοι κάτω των 12 ετών θα προσέρχονται με δήλωση αρνητικού αποτελέσματος self test.

Κατά την είσοδο των θεατών, θα ζητούνται τα απαραίτητα πιστοποιητικά, όπως αυτό ορίζεται βάσει πρωτοκόλλου. – Η μάσκα είναι υποχρεωτική σε όλους τους χώρους του θεάτρου.

Το Cosmopoliti εξασφάλισε για τους αναγνώστες του προσκλήσεις με δωρεάν είσοδο (τα ποτά δεν συμπεριλαμβάνονται) για τραπέζι δύο ατόμων για το live “Με αγάπη Μπέσσυ” με την Μπέσσυ Αργυράκη την Παρασκευή 19/11 στις 21:30 στο στο Upstage του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου.  Για να τις διεκδικήσετε, γράψτε το ονοματεπώνυμό σας  εδώ ή στη σελίδα μας στο Facebook και αυτόματα μπαίνετε στην κλήρωση. Οι νικητές θα ειδοποιηθούν με μήνυμα στο inbox ή με e-mail. Καλή επιτυχία!

Στις 21:30 και κάθε Παρασκευή (για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων)

Εισιτήριο: 15€

ΔΙΑΡΚΕΙΑ:  120’

Προπώληση viva.gr:

https://www.viva.gr/tickets/festival/music/me-agapi-bessy/

Συντελεστές:

Πλήκτρα – Φωνή: Δημήτρης Κίκλης

Σαξόφωνο – Φλάουτο: Φοίβος Μποζάς

Φωτογραφίες /Art Work: GridFox.gr
Επικοινωνία – Δημοσιές Σχέσεις: Μαργαρίτα Δρούτσα

Διεύθυνση κι Οργάνωση Παραγωγής: Χρήστος Ξηρογιάννης

Παραγωγή: Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Το Γυάλινο Μουσικό Θέατρο μέχρι νεοτέρας θα λειτουργήσει αμιγώς ως χώρος υποδοχής πολιτών που έχουν εμβολιαστεί πλήρως και με τις δύο δόσεις του εμβολίου κατά του Covid 19 ; ή έχουν νοσήσει εντός του τελευταίου εξαμήνου.

Κατά την είσοδο των θεατών στο χώρο θα γίνεται έλεγχος των απαραίτητων πιστοποιητικών, όπως αυτός θα οριστεί από την κυβέρνηση