Πώς περνούσαν τη μέρα τους η οικοδέσποινα Χριστίνα Ωνάση και οι φιλοξενούμενοί της το καλοκαίρι του 1979 στο Σκορπιό; Ρεπορτάζ από τον τύπο της εποχής

Μετά το ξύπνημα -που συνήθως ήταν αργά- πήγαιναν στην ταβέρνα που υπήρχε στην πλαζ, για φαγητό. (στη φωτό επάνω η Χριστίνα μαζί με πέντε από τους υπηρέτες της με μπλουζάκια που γράφουν Σκορπιός). Η πλαζ διέθετε καμπίνες για το μπάνιο, μια κουζινούλα, ένα ψυγείο και κρεβάτια για τη μεσημεριανή ανάπαυση. Το φαγητό ήταν ελληνικό, όλοι έπιναν ούζο, εκτός από την Χριστίνα Ωνάση που έπινε κόκα κόλα για να κρατήσει τη γραμμή της, χωρίς πάντα να το καταφέρνει. Το απόγευμα έκανε θαλάσσιο σκι, μαζί με άλλους παραθεριστές που έβλεπαν το γύρο του Σκορπιού ως τουριστική ατραξιόν. Αυτό βέβαια, μπορούσε να το κάνει ο καθένας αλλά για αποβίβαση στο νησί, ήθελες ειδική άδεια. Το βράδυ, δειπνούσαν στη φωταγωγημένη ταράτσα. Η Χριστίνα ήταν συνήθως ξυπόλητη και δεν πήγαινε για ύπνο αν δεν έκανε τη βόλτα της με το Γιούρι, το μικρό κόκερ, δώρο του Σεργκέι Καούζοφ. Μέσα σε όλα αυτά τα ξέγνοιαστα και τα ωραία, ως ισόβια πρόεδρος των επιχειρήσεων του πατέρα της  και της αυτοκρατορίας, που τότε η εκτίμηση της ήταν ένα δισεκατομμύριο δολάρια, η Χριστίνα έστελνε τέλεξ με επιχειρηματικές εντολές στους διευθυντές της, κάτω από τον ουρανό του Σκορπιού ακούγοντας Φρανς Γκαλ, την αγαπημένη της τραγουδίστρια.

Η Χριστίνα Ωνάση λούζεται μόνη της και αν ζητήσει κάποια βοήθεια θα είναι της πιστής της Ελένης, που ζούσε κοντά στην οικογένεια Ωνάση από τότε που η Χριστίνα ήταν τεσσάρων ετών.

Φωτογραφία από τη μεγάλη πλαζ του Σκορπιού, στην οποία διακρίνονται δύο από τις καλύτερες φίλες της Χριστίνας, η Μαρίνα Τσομπλεκτσόγλου και η Φλοράνς Γκρεντά

Μπορεί το Χόλιγουντ να φημίζεται για τις καλλονές του, αλλά και εμείς στην Ελλάδα, ποτέ δεν υστερούσαμε σ΄αυτό. Ελληνίδες καλλονές, Ελληνίδες σταρ που ξεχώρισαν στο θέατρο και στον κινηματογράφο, η κάθε μία με την προσωπικότητά της και το ταλέντο της οι οποίες πέρασαν τις πόρτες των διεθνών κινηματογραφικών παραγωγών, σας παρουσιάζουμε σήμερα. Και όλες μελαχρινές!

Αρχή με την Ειρήνη Παππά, που την έβγαλε ο Φίνος με την ταινία Χαμένοι Άγγελοι το 1948, για να γίνει στη συνέχεια διάσημη και δόξασε τη χώρα μας σε όλο τον κόσμο, παίζοντας σε μεγάλες ξενόγλωσσες παραγωγές στο σινεμά αλλά και στο Broadway. Όσο για τους ρόλους που ερμήνευσε; Μπουμπουλίνα, Κυρά Φροσύνη, Αντιγόνη, Ηλέκτρα, Κλυταιμνήστρα, Ελένη στις Τρωάδες αλλά και συμμετοχή στα Κανόνια του Ναβαρόνε και Ζορμπάς και Ζ και Μαντολίνο του λοχαγού Κορέλι! Θέλετε κι άλλα;

H Kατίνα Παξινού, η μεγάλη μας τραγωδός, κατάφερε να κάνει καριέρα στο Χόλιγουντ, βάζοντας τους δικούς της όρους. Μεγάλη της νίκη, το Όσκαρ Β΄γυναικείου ρόλου για την ταινία Για ποιoν χτυπά η καμπάνα. Έπαιξε σε 11 ταινίες μόνο, μία ελληνική –Το νησί της Αφροδίτης– ενώ οι υπόλοιπες ήταν ξένες παραγωγές. Στο θέατρο έπαιξε όλους σχεδόν τους ρόλους που ονειρεύεται κάθε ηθοποιός ρεπερτορίου.

Η Έλλη Λαμπέτη είναι για πολλούς, η μεγαλύτερη Eλληνίδα ηθοποιός. Όσοι την είδαν στο θέατρο, μιλούν για εμπειρία μοναδική. Έπαιξε σημαντικούς και σπουδαίους ρόλους, ενώ η προσωπική της ζωή, οι έρωτές της, και το δράμα της οικογένειάς της, την κάνουν Το κορίτσι με τα μαύρα, όπως η ταινία του Mιχάλη Κακογιάννη που πρωταγωνίστησε. Πέρασε κι εκείνη από τις διεθνείς κινηματογραφικές παραγωγές με την ταινία Il relitto ή Το χαμένο κορμί (1961)

Η Ρίκα Διαλυνά ξεκίνησε από τα καλλιστεία, όπου βγήκε Σταρ Ελλάς το 1954, ενώ στο διαγωνισμό για την Μις Υφήλιο, κατέκτησε την πέμπτη θέση. Έπαιξε δίπλα σε μεγάλους μας ηθοποιούς, ενώ πέρασε από το Χόλιγουντ για ταινίες και συμμετοχές σε τηλεοπτικές εκπομπές και σειρές, με αποκορύφωμα τη συμμετοχή της στο φιλμ του Φελίνι Giulietta degli spiriti (1965)

Η Τζένη Καρέζη, τα ωραιότερα μάτια του ελληνικού σινεμά (και το πιο όμορφο προφίλ από την ταινία Ένας μεγάλος έρωτας) πέρασε κι εκείνη από τα ξένα στούντιο, με τη γαλλική ταινία  Une balle au coeur (Μια σφαίρα στην καρδιά) το 1966.

Η Έλενα Ναθαναήλ μας συστήθηκε με το λαμπερό μιούζικαλ του Γιάννη Δαλιανίδη Κάτι να καίει, το 1963. Γερμανοί παραγωγοί την ξεχώρισαν και το 1965, πρωταγωνίστησε στο Walsungenblut. Έξι χρόνια αργότερα, έκανε κι ένα πέρασμα από την ιταλική παραγωγή Il Sorriso del ragno αν και σε όλους μας, έχει μείνει αξέχαστη η παρουσία της στο ελληνικό Love Story, το Εκείνο το καλοκαίρι.

Το Θεσσαλικό Θέατρο σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Λάρισας παρουσιάζουν στο πλαίσιο του 64^ου Φεστιβάλ Φιλίππων τη Δευτέρα 30 Αυγούστου στις 9 το βράδυ, στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων την παράσταση «Τα αγάλματα περιμένουν» του Ανδρέα Φλουράκη σε σκηνοθεσία Κυριακής Σπανού.

Η παράσταση «Τα αγάλματα περιμένουν» βασισμένη στο κείμενο του Ανδρέα Φλουράκη διαπραγματεύεται το ερώτημα «τι θα σώζαμε σήμερα σε περίοδο κινδύνου». Έμπνευση στάθηκε η επιχείρηση Απόκρυψης των αρχαιοτήτων όλων των Μουσείων της χώρας το 1940.

Οι φωτογραφίες της Απόκρυψης φέρανε τα αγάλματα στο συγκινητικό ύψος του ανθρώπου. Ο τρόπος που εργάτες και αγάλματα αναμετριόντουσαν καθημερινά μεταξύ τους «ανέδειξαν» τα αγάλματα μέσα στο φως της ανθρώπινης κλίμακας. Αυτή η απόκρυψη έκανε ξανά τα αγάλματα παιδιά των σημερινών ανθρώπων.

ΤΟ ΕΡΓΟ

Η θεατρική σκηνή αποβάλλει τη φιλολογία και βαριέται την ιστορία. Πώς να μιλήσεις για ένα θέμα τόσο φορτωμένο με ιδεολογίες, ιδεοληψίες και ερμηνείες. Με ποιόν τρόπο να περάσει στη σύγχρονη σκηνή; Ο Φλουράκης έγραψε μια πικρή κωμωδία επιστημονικής φαντασίας επιχειρώντας να βρει μια γλώσσα για ένα τέτοιο θέμα. Ο συγγραφέας πήρε την αντίθετη κατεύθυνση από τη φιλολογία και επέλεξε λέξεις από την σύγχρονη παγκοσμιοποιημένη, λούμπεν, new age και ψηφιακή κουλτούρα και τις έφερε σε «συνάφεια» με τον κόσμο των αγαλμάτων. Σήμερα μας απειλούν με την αρπαγή κάθε στοιχείου που μας δένει με την αρχαία κληρονομιά. Αυτή η απειλή είναι η μυθιστορηματική αφετηρία του έργου. Τι κάνουμε σε έναν τέτοιο κίνδυνο;

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Η παράσταση συνδυάζει το αφηγηματικό στοιχείο από ντοκουμέντα της εποχής της Απόκρυψης του 1940, με τη μυθοπλασία: εικόνες ενός σύγχρονου κόσμου σε περίοδο αποσύνθεσης, φθοράς, εικόνες ανθρώπων χαμένων στην άγνοια και την εικονική πραγματικότητα, ανθρώπων που ερμηνεύουν τη ζωή με όρους NETFLIX. Αυτοί οι διασκορπισμένοι άνθρωποι, οι μοναχικοί και απελπισμένοι – τα «μελλοντικά αγάλματα» – δίπλα στα απομεινάρια του Ελληνικού Πολιτισμού αποκτούν ένα χαρακτήρα ανησυχητικό, μελαγχολικό, απόκοσμα επικίνδυνο. Πρόκειται για σύγχρονα, αντι-ηρωικά πρόσωπα που μπαίνουν στην ορχήστρα του Αρχαίου Θεάτρου και αυτή η τολμηρή και ριψοκίνδυνη επιλογή, ίσως ανοίγει έναν δρόμο για τη διερεύνηση της σχέσης μας με την αρχαιότητα. Τι είναι τα αγάλματα για τα αγόρια των γυμναστηρίων, για τις καθαρίστριες των μουσείων, για τα παιδιά των κλαμπ και των μπαρ της παραλίας, για όλα τα πρόσωπα που περπατούν σήμερα μπροστά από τα μνημεία και τα αρχαία θέατρα;

Αυτός ο ανοίκειος συνδυασμός ντοκουμέντου, χιούμορ, λαϊκής κουλτούρας, επιστημονικής φαντασίας μέσα στο χώρο του Αρχαίου Θεάτρου είναι μια τολμηρή και ερευνητική καλλιτεχνική παρέμβαση, στην ανίχνευση της δικής μας σχέσης με τον πολιτισμό του τόπου μας.

ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΠΟΚΡΥΨΗ

Η επιχείρηση της Απόκρυψης όλων των αρχαιολογικών θησαυρών των Ελληνικών Μουσείων, ξεκίνησε αμέσως, με την είσοδο της Ελλάδας στον Πόλεμο το 1940 και είχε ολοκληρωθεί πριν μπουν οι Γερμανοί στην Ελλάδα. Οι μαρτυρίες της  αρχαιολόγου Σέμνης Καρούζου –μεταξύ άλλων – είναι συγκλονιστικές, καθώς περιγράφει την απόκρυψη στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο. Μέρα νύχτα αποκαθηλώνουν τα αγάλματα από τις βάσεις τους, τα περιτυλίγουν, τα καταγράφουν και τα θάβουν σε τάφρους που ανοίγουν μέσα στα μουσεία και στις αυλές τους. Τα χάλκινα και τα χρυσά αποθηκεύονται στις θυρίδες της Τράπεζας της Ελλάδας. Όταν επισκέφτηκαν οι Γερμανοί το Αρχαιολογικό Μουσείο, τον οδυνηρό Απρίλιο του 1941, περπάτησαν σε άδειες αίθουσες.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Θεατρικό έργο: Ανδρέας Φλουράκης

Σκηνοθεσία – Δραματουργία: Κυριακή Σπανού

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Παπουτσή

Σκηνικά: Άση Δημητρολοπούλου

Κοστούμια: Ολυμπία Σιδερίδου

Κίνηση: Αναστασία Μπρουζιώτη

Πρωτότυπη μουσική: Δεσποινίς Τρίχρωμη

Σχεδιαστής φωτισμών: Γιώργος Τέλλος

Βοηθός σχεδιαστή φωτισμών: Φωτεινή Ματζόγλου

Υπεύθυνος Παραγωγής: Νίκος Γεωργάκης

Επιμέλεια ήχου: Γρηγόρης Καραφέρης

Κατασκευή σκηνικού: Φρέντυ Γκίζας, Αχιλλέας Τζάνακας, Χρήστος Καράκης, Νίκος Ανδριανόπουλος

Κατασκευή κοστουμιών: Νικολέττα Καΐση

Ηχογράφηση μίξη: Γιώτης Παρασκευαΐδης – Studio Aux

Φωτογραφίες παράστασης: Γιάννης Χατζηαντωνίου

Αφίσα: Μουτζούρα

Βίντεο/trailer: Life of film Productions

Παίζουν οι ηθοποιοί: Θανάσης Ζέρβας, Χρήστος Κορδελάς, Μαρσέλα Λένα, Ανδρομάχη Μακρίδου, Αθηνά Σακαλή, Βάνα Σλέιμαν, Ηρακλής Τζαφέτας, Παναγιώτης Τόλιας

«Τα αγάλματα περιμένουν» του Ανδρέα Φλουράκη

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Δευτέρα 30 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από τους θεατές κατά την είσοδο και έξοδο από το χώρο, καθώς και σε όλη τη διάρκεια της παράστασης.

Τιμές εισιτηρίων: 15 € Γενική Είσοδος, 10 € Φοιτητικό, 8 € Άνεργοι – ΑΜΕΑ

Προπώληση: viva.gr

Πληροφορίες:

• ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 220876 – 7 (ώρες γραφείου)

• Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά 10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00.

*Το 64^ο Φεστιβάλ Φιλίππων θα πραγματοποιηθεί ακολουθώντας τις ειδικές οδηγίες των υγειονομικών αρχών, με προτεραιότητα τη δημόσια υγεία και με αίσθημα ευθύνης απέναντι στο κοινό και τους καλλιτέχνες.

Aπόψε Κυριακή 29/8/2021, στις 24:00 θα μεταδοθεί από την ΕΡΤ2 η ελληνική ταινία «Ο φόβος» (Κ16 W live streaming), ως αφιέρωμα στη μνήμη του Ανέστη Βλάχου.

Δράμα-ηθογραφία, παραγωγής 1966.

Σκηνοθεσία-σενάριο: Κώστας Μανουσάκης.

Διεύθυνση φωτογραφίας: Νίκος Γαρδέλης.

Μουσική: Γιάννης Μαρκόπουλος.

Μοντάζ: Γιώργος Τσαούλης.

Ντεκόρ: Πέτρος Καπουράλης.

Πρωταγωνιστούν: Ανέστης Βλάχος, Έλλη Φωτίου, Μαίρη Χρονοπούλου, Αλέξης Δαμιανός, Έλενα Ναθαναήλ, Σπύρος Φωκάς, Θόδωρος Κατσαδράμης, Κώστας Γεννατάς, Γιώργος Σήφης.

Διάρκεια: 101΄

Υπόθεση: Ο Ανέστης Καννάλης, ένας κοινωνικά απομονωμένος νέος, γιος τσιφλικά, επιτίθεται στην κωφάλαλη ψυχοκόρη της οικογένειάς του, την οποία βιάζει και στη συνέχεια σκοτώνει.

Ο πατέρας και η μητριά του, αν και ανακαλύπτουν το έγκλημά του και οργίζονται μαζί του, αποφασίζουν να κρύψουν την αλήθεια και να εξαφανίσουν το πτώμα στη λίμνη. Ο Ανέστης από ’δω και στο εξής ζει μέσα στον φόβο και όλες του οι πράξεις πλέον ορίζονται από το έγκλημα που διέπραξε, ώσπου το πτώμα ανακαλύπτεται και καταστρέφονται οι ζωές και άλλων ανθρώπων.

Πραγματευόμενος τα απωθημένα ένστικτα και τις αγκυλώσεις της ελληνικής υπαίθρου του 1960, ο Κώστας Μανουσάκης παραδίδει μια ρεαλιστική ηθογραφική ταινία-σταθμό για την ελληνική κινηματογραφία.

Βραβεία-Διακρίσεις

Η ταινία ήταν υποψήφια για Χρυσή Άρκτο στο 16ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου το 1966, ενώ ο Ανέστης Βλάχος κέρδισε τιμητική διάκριση για την ερμηνεία του, στο Διεθνές Φεστιβάλ Τυνησίας 1966.

Aνέστης Βλάχος: Ο πιο καλόκαρδος σκληρός του ελληνικού σινεμά

Μετά από 4 χρόνια ολοκληρώνεται το Σεπτέμβριο ο κύκλος παραστάσεων της Αντιγόνης σε σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη.
Η Αντιγόνη ξεκίνησε το δύσκολο καλοκαίρι του 2015, συνεχίστηκε το καλοκαίρι του 2016. Στη συνέχεια επαναλήφθηκε σε νέα επεξεργασία και νέα διανομή, το καλοκαίρι του 2020.  Στο διάστημα των τεσσάρων ετών, έδωσε 125 παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα και την παρακολούθησαν περισσότεροι από 70.000 θεατές. Απέσπασε τα καλύτερα σχόλια από θεατές και κριτικούς.

Το πρόγραμμα των παραστάσεων που ακολουθούν είναι:

3 | 9 ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ | ΝΤΑΜΑΡΙ ΒΡΙΛΗΣΣΙΩΝ
5 | 9 ΠΕΙΡΑΙΑΣ | ΒΕΑΚΕΙΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ
6 | 9 ΠΑΤΡΑ | ΡΩΜΑΙΚΟ ΩΔΕΙΟ
8 | 9 ΒΟΛΟΣ | ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΑΣ ΙΩΝΙΑΣ
9 | 9 ΛΑΡΙΣΑ | ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ
12 | 9 ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ | ΤΕΛΕΥΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

«Σ’ αυτό το νέο και αναθεωρημένο ταξίδι της Αντιγόνης, έχουμε την τύχη να συνυπάρχουμε με έναν κορυφαίο Έλληνα ηθοποιό, τον Θανάση Παπαγεωργίου… », αναφέρει στο σημείωμά του για την παράσταση ο σκηνοθέτης Θέμης Μουμουλίδης.

Ο Θανάσης Παπαγεωργίου, στο ρόλο του Κρέοντα, και μια σειρά σημαντικών ηθοποιών, εκπροσώπων της νεότερης γενιάς, με την Χριστίνα Χειλά Φαμέλη , στο ρόλο της Αντιγόνης, την Ντόρα Μακρυγιάννη [Ισμήνη], τον Μάνο Καρατζογιάννη [Φύλακας, Άγγελος], τον Δημήτρη Σαμόλη [Αίμων], τον Μάρκο Παπαδοκωνσταντάκη [Τειρεσίας], αναμετρώνται με το αιώνιο κείμενο του Σοφοκλή.

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Θέμης Μουμουλίδης με τη συνεργασία του Μάνου Καρατζογιάννη.

Το έργο

Η Θήβα, όπου βασίλευε η γενιά των Λαβδακιδών, βρίσκεται σε κατάσταση δεινής πολιτικής κρίσης. Οι δυο γιοι του τελευταίου βασιλιά, του Οιδίποδα, που χάθηκε χτυπημένος από τη βαριά κατάρα που κατατρύχει τους Λαβδακίδες, συγκρούονται για τη διαδοχή. Και, ενώ ο Ετεοκλής μένει να κυβερνά τη Θήβα, ο Πολυνείκης, εξόριστος, ξεσηκώνει στρατό από το Άργος για να επιτεθεί στην πόλη. Η επίθεση αποτυγχάνει, αλλά στη μάχη ο Ετεοκλής και ο Πολυνείκης αλληλοσκοτώνονται. Δεν απομένουν πλέον στη ζωή παρά οι δυο κόρες του Οιδίποδα, η Αντιγόνη και η Ισμήνη, τελευταίοι κρίκοι της αλυσίδας των Λαβδακιδών.

Η υπόθεση

Η τραγωδία ξεκινά την αυγή μετά τη νίκη των Θηβαίων. Ο Κρέων έχει αναλάβει τώρα την εξουσία, ως στενότερος συγγενής των γιων του Οιδίποδα. Διατάζει να μείνει άταφος ο Πολυνείκης ως προδότης της πατρίδας του. Ορίζει ποινή θανάτου εναντίον οποιουδήποτε παραβάτη της διαταγής του. Η Αντιγόνη εξεγείρεται εναντίον της σκληρής προσταγής, που καταστρατηγεί τους άγραφους νόμους που προστατεύουν τους νεκρούς και προσβάλλει το ιερό αίσθημα της αδελφικής αγάπης. Αψηφώντας τον κίνδυνο επιχειρεί να θάψει τον αδελφό της. Αυτός ο αγώνας ανάμεσα στην Αντιγόνη και τον Κρέοντα για το νεκρό σώμα του Πολυνείκη, συμπυκνώνει όλες τις εγγενείς στην ανθρώπινη κατάσταση συγκρούσεις (αρσενικού και θηλυκού, παλαιού και νέου, ιδιωτικού και κοινωνικού, δίκαιου και νόμιμου, ύπαρξης και θνητότητας, ανθρώπινου και θείου). Η Αντιγόνη συλλαμβάνεται. Καταδικάζεται από τον Κρέοντα σε θάνατο. Ωστόσο, από τη στιγμή που ξεστομίζει τη θανατική της καταδίκη, ο Κρέων βαδίζει ήδη στον δρόμο που οδηγεί προς την καταστροφή του.

Μετάφραση | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΠΑΝΤΑΖΗ
Σκηνοθεσία – Σκηνικό | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ
Συνεργάτης σκηνοθέτης | ΜΑΝΟΣ ΚΑΡΑΤΖΟΓΙΑΝΝΗΣ
Κοστούμια | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΚΟΚΚΟΡΟΥ
Μουσική | ΣΤΑΥΡΟΣ ΓΑΣΠΑΡΑΤΟΣ
Κινησιολογική επεξεργασία | ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΧΕΙΛΑ ΦΑΜΕΛΗ
Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ
Φωτογραφίες | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΚΚΟΒΕ
Φωτογραφίες παράστασης στο Θέατρο Βράχων | ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΣ
Δ/νση παραγωγής | ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ, ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΠΑΛΛΑ
Επικοινωνία | ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ
Art work | ΠΕΤΡΟΣ ΠΑΡΑΣΧΗΣ
Παραγωγή | Ars Aeterna, 5η Εποχή Τέχνης

Ερμηνεύουν :
ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ
ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΧΕΙΛΑ ΦΑΜΕΛΗ
ΝΤΟΡΑ ΜΑΚΡΥΓΙΑΝΝΗ
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΑΜΟΛΗΣ
ΜΑΝΟΣ ΚΑΡΑΤΖΟΓΙΑΝΝΗΣ
ΜΑΡΚΟΣ ΠΑΠΑΔΟΚΩΝΣΤΑΝΤΑΚΗΣ

Προπώληση viva.gr

Ώρα έναρξης: 21:00

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού

“Ανάμεσα στα ερείπια των ελεύθερων πολιορκημένων”

64^o ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΦΙΛΙΠΠΩΝ
Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Τετάρτη 1 & Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου 2021|ώρα 20:30

Εταιρεία Θεάτρου Άλκη

‘Ανάμεσα στα ερείπια των Ελεύθερων Πολιορκημένων’

μια περιπλάνηση στο κείμενο του Διονυσίου Σολωμού

ένα μουσικό έργο στο Ανάμεσα του τραγουδιού και της κενής σιωπής

«το ποιητικό σώμα του Σολωμού φανερώνεται να θέλει και να μπορεί να αποφύγει τη συντριβή με την οδύνη των λέξεών του που δεν δύνανται να υποστηρίξουν τον εαυτό τους, ριγμένες στο Ανάμεσα, και μένοντας εκεί ακροβατώντας… Ο Σολωμός έχει σπαράγματα λέξεων, και ένα έργο επικινδυνότατο, το οποίο επιτελεί στο Ανάμεσα του τραγουδιού και της κενής σιωπής» Στέφανος Ροζάνης

Οι Ελεύθεροι Πολιορκημένοι, αυθύπαρκτα λουλούδια που συνθέτουν ένα ποιητικό αριστούργημα γεμάτο ρωγμές – από όπου ξεπηδάει η ψυχή του ποιητή και μας οδηγεί στα ουσιώδη της ύπαρξης. Το αλωνάκι, η πεταλούδα, το σκουληκάκι, η μάνα,

ο πολεμιστής, η απόφαση, η αγάπη για ζωή, η ανάγκη για ελευθερία.

Ο μικρός τόπος, η μικρή κίνηση, η προσωπική στάση,

νοηματοδοτούν το πέρασμά μας, υμνούν το εφήμερο,

διαμορφώνουν το όλον.

Συντελεστές

σκηνοθεσία – δραματουργική επεξεργασία: Ρηνιώ Κυριαζή

επιστημονικός σύμβουλος: Στέφανος Ροζάνης

πρωτότυπη μουσική σύνθεση – μουσικός επί σκηνής: Νίκος Βελιώτης

κίνηση: Άλκηστις Πολυχρόνη

φωτισμοί: Στέβη Κουτσοθανάση

ηθοποιοί: Ειρήνη Κουμπαρούλη, Μιχάλης Κουτσκουδής, Ρηνιώ Κυριαζή

βοηθός σκηνοθέτη: Αρετή Πολυμενίδη

φωτογραφίες αφίσας: Σοφία Χουλιαρά

φωτογραφίες: Βλαδίμηρος Γιαννακάκος

εταιρεία παραγωγής: Άλκη Α.Μ.Κ.Ε.

Η παράσταση εντάσσεται στο πρόγραμμα 2021 του θεσμού “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός” του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και συμμετέχει στο επίσημο πρόγραμμα του 64^ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Χρήσιμες πληροφορίες:

Οι παραστάσεις προσφέρονται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Το μόνο αντίτιμο είναι το εισιτήριο για την είσοδο στον αρχαιολογικό χώρο (6 € κανονικό, 3 € μειωμένο για άτομα ηλικίας άνω των 65 ετών με την επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας).

Η είσοδος είναι ελεύθερη για άτομα ηλικίας έως 25 ετών με την επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας, ανέργους, δικαιούχους κοινωνικού επιδόματος και εκπαιδευτικούς με την επίδειξη των ανάλογων παραστατικών.

Είναι υποχρεωτική η προκράτηση θέσης. Πληροφορίες και προκρατήσεις θέσεων:

https://digitalculture.gov.gr/2021/08/anamesa-sta-eripia-ton-eleftheron-poliorkimenon-archeo-theatro-filippon/

Σημειώνουμε ότι οι θεατές θα πρέπει να τηρούν τις οδηγίες και συστάσεις της Επιτροπής Εμπειρογνωμόνων COVID-19 του Υπουργείου Υγείας για την ασφαλή προσέλευση στους αρχαιολογικούς χώρους και τα μουσεία, σύμφωνα με τις ισχύουσες Κ.Υ.Α..

Για λόγους ασφαλείας και για την αποφυγή καθυστερήσεων και συνωστισμού, συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση, 1 – 1,5 ώρα πριν από την έναρξη της εκδήλωσης.

Μετά την έναρξη, η είσοδος δεν θα επιτρέπεται.

Η χρήση μη ιατρικής μάσκας από τους θεατές είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο και έξοδο από το χώρο, καθώς και σε όλη τη διάρκεια της εκδήλωσης.

Πληροφορίες:

• ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 220876 – 7 (ώρες γραφείου)
• Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά 10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00

• Διαβάστε επίσης:

  • Ο Νίκος Ξυδάκης στο 64ο Φεστιβάλ Φιλίππων       Ο Νίκος Ξυδάκης συμμετέχει στο 64ο Φεστιβάλ Φιλίππων, με τη συναυλία «Διονύσιος Σολωμός – Ένα μουσικό ποιητικό…
  • «Διάλογος» του Διονυσίου Σολωμού στο 64ο Φεστιβάλ Φιλίππων Μια χορική σπουδή πάνω στο λόγο και τη δύναμή του
  • Ο «Μικρός Πρίγκιπας» στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων Ο «Μικρός Πρίγκιπας» του Αντουάν ντε Σαιντ – Εξυπερύ, το κλασσικό λογοτεχνικό έργο που απευθύνεται σε παιδιά όλων των ηλικιών,…
  • Οι πρώτες φωτογραφίες από την παράσταση του Θοδωρή Γκόνη στο 64ο Φεστιβάλ Φιλίππων     Ο Θοδωρής Γκόνης σκηνοθετεί τα κείμενα της Γλυκερίας Μπασδέκη «Μικρός Προφήτης» και του Άκη Δήμου «Ανθή/Ανθούλα/Μόνικα», σε μία…
  • «Ο Λάμπρος» στο 64ο Φεστιβάλ Φιλίππων Το 64ο Φεστιβάλ Φιλίππων, παρουσιάζει την Κυριακή 8 Αυγούστου στις 9.00 το βράδυ, στο Φρούριο Καβάλας «Κοιτώνας Αξιωματικών» το ποίημα…

«Instar»

Παραγωγή: Ομάδα Σύγχρονου Χορού Πρόσχημα

Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Φιλίππων

Φρούριο Καβάλας

Τρίτη 31 Αυγούστου, ώρα 21.00

Η Ομάδα Σύγχρονου Χορού Πρόσχημα σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Φιλίππων παρουσιάζουν την Τρίτη 31 Αυγούστου στις 9 το βράδυ, στο Φρούριο Καβάλας την παράσταση «Instar», στο πλαίσιο του 64^ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Στο Instar, η Μαρία Κολιοπούλου δημιουργεί ένα ντουέτο για τη γυναικεία ταυτότητα, που ερμηνεύουν οι Ιωάννα Αποστόλου και Χριστίνα Ράινχαρτ. Μία παράσταση αφιερωμένη στη γυναικεία φύση, με το γυναικείο σώμα να πρωταγωνιστεί, ακυρώνοντας προκαταλήψεις και κοινωνικούς διαχωρισμούς και θέτοντας αντιστικτικά τα ζητήματα της ταυτότητας και της ελευθερίας. Οι δύο γυναίκες από σκηνής ερευνούν την δυαδικότητά τους, ξεδιπλώνοντας πτυχές δύναμης, ιεραρχίας, συμπερίληψης και αποκλεισμού. Κεντρικό ρόλο στην αφηγηματική εξέλιξη της χορογραφίας αλλά και στην διαμόρφωση του χώρου έχει το ένδυμα, καθώς η καθημερινή πράξη της ένδυσης και της έκδυσης γεννά ένα είδος τελετουργίας που διατρέχει όλη την παράσταση.

Η πρόσληψη του θηλυκού σώματος σήμερα, η σύγχρονη αναπαράστασή του αλλά και οι κοινωνικές και πολιτισμικές αναφορές σε αυτό, είναι τα κεντρικά θέματα που πραγματεύεται η παράσταση Instar. Η χορογραφική έρευνα εστιάζει στα ερωτήματα: πόσο απελευθερωμένο είναι αλήθεια το γυναικείο σώμα και τι αντιπροσωπεύει στην σύγχρονη κοινωνία;

Ο όρος «instar» αναφέρεται στα διαφορετικά στάδια του κύκλου ζωής στα αρθρόποδα μέχρι την σεξουαλική τους ωρίμανση: κατά τη μεταμόρφωσή του το κάθε έντομο περνάει από διαφορετικά στάδια «έκδυσης», όπου σε κάθε τέτοιο στάδιο «αλλάζει ρούχα». Στη λογική αυτή δομείται η παράσταση που εξελίσσεται ανάμεσα στο «ντύσιμο» και στο «γδύσιμο», ανάμεσα στο οικείο και στο ανοίκειο.

Ομάδα Χορού Πρόσχημα

Η ομάδα χορού Πρόσχημα έχει παρουσιάσει τα τελευταία χρόνια, έργα σε παραγγελία της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δυτικής Αττικής Πειραιώς και Νήσων και του Διεθνούς Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού στο Αλγέρι. Έχει διακριθεί με το βραβείο Jarmila Jeřábková award (2008) στο New Europe Festival στην Πράγα και το 2ο Βραβείο στο International Contemporary Dance Festival of Algiers (2013) στο Αλγέρι.

Το 2017 η Μαρία Κολιοπούλου δίδαξε χορογραφία και αυτοσχεδιασμό στο Belgrade Dance Institute και χορογράφησε για την Editta Brown Company στην Αυστρία. Το 2019 χορογράφησε για την ομάδα Stopgap dance company στο Surrey. Συνεργάζεται με την Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση στο πρόγραμμα Europe Beyond Access.

Έργα της έχουν παρουσιαστεί μεταξύ άλλων στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, στον Αρχαιολογικό χώρο των Αστικών Πυλών Πειραιά, στο Μουσείο Μπενάκη, την ΑΣΚΤ και έχουν ταξιδέψει σε Αλγέρι, Βουδαπέστη, Βιέννη, Λιουμπλιάνα, Σάλτσμπουργκ, Στοκχόλμη, Κάρλσταντ και Χάγη. Το καλοκαίρι του 2021 ξεκίνησε την έρευνα της για το έργο Dis-dance με την υποστήριξη του Διεθνούς Προγράμματος Χορού της Σουηδίας.

Το τελευταίο της έργο Clear Midnight παρουσιάστηκε στις 7- 9 Ιουνίου 2021 στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.

Συντελεστές

Χορογραφία: Μαρία Κολιοπούλου

Ερμηνεία: Ιωάννα Αποστόλου, Χριστίνα Ράινχαρτ

Κοστούμια: Μάριος Ράμμος

Σχεδιασμός Ήχου: Γιάννης Ισιδώρου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Θωμάς Οικονομάκος

Βοηθός Χορογράφου: Νάντη Γώγουλου

Καλλιτεχνικοί συνεργάτες: Μαρίζα Βινιεράτου, Κατερίνα Λιόντου, Μπετίνα Παναγιωτάρα

Βίντεο: Γεύη Δημητρακοπούλου

Φωτογραφίες: Ελπίδα Τέμπου

Οργάνωση παραγωγής: Cultopia

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

«Instar»

Φρούριο Καβάλας

Τρίτη 31 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από τους θεατές κατά την είσοδο και έξοδο από το χώρο, καθώς και σε όλη τη διάρκεια της παράστασης.

Τιμές εισιτηρίων: 5 € Γενική Είσοδος

Προπώληση: www.ticketservices.gr, καταστήματα public

Πληροφορίες:

• ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 220876 – 7 (ώρες γραφείου)

• Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά 10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00.

*Το 64^ο Φεστιβάλ Φιλίππων θα πραγματοποιηθεί ακολουθώντας τις ειδικές οδηγίες των υγειονομικών αρχών, με προτεραιότητα τη δημόσια υγεία και με αίσθημα ευθύνης απέναντι στο κοινό και τους καλλιτέχνες.

Μια ιστορία αγάπης (Une histoire d’ amour)

του Alexis Michalik

Σκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Θέατρο Άνεσις

Οκτώβριος 2021

«Ακόμα και αν τα πάντα στον κόσμο χαθούν, εγώ και πάλι θα αγαπώ»

Το σύγχρονο γαλλικό θεατρικό έργο «Μια ιστορία αγάπης», βραβευμένο με 4 βραβεία Molière, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία Σίμου Κακάλα, τον Οκτώβριο του 2021.

Η καλλιτεχνική εταιρία ΜΥΘΩΔΙΑ παρουσιάζει, στο θέατρο Άνεσις, του οποίου έχει αναλάβει τη διαχείριση, το πέμπτο κατά σειρά έργο του Γάλλου συγγραφέα και σκηνοθέτη Alexis Michalik, που θεωρείται πλέον το νέο μεγάλο ταλέντο της γαλλικής θεατρικής σκηνής. Η παράσταση ανέβηκε το 2020 στο Παρίσι και σημείωσε τεράστια επιτυχία κερδίζοντας κοινό και κριτικούς.

Μια «ιστορία αγάπης», τόσο απλή αλλά και τόσο πολύπλοκη όσο η ζωή.

Η ιστορία της Κάτια και της Ζυστίν ξεκινάει όπως τόσες άλλες και ερωτεύονται σαν σε παραμύθι…  Η Ζυστίν επιθυμεί ένα παιδί αλλά η Κάτια διστάζει επειδή έχει πληγωθεί πολλές φορές στη ζωή της και φοβάται το μέλλον. Με μια περίεργη ανατροπή της μοίρας, η Κάτια μένει έγκυος και λίγο πριν από τη γέννηση του παιδιού της, η Ζυστίν εξαφανίζεται. Δώδεκα χρόνια μετά, η μοίρα θα δείξει πάλι ότι οι μεγάλες ιστορίες αγάπης επιλέγουν το δικό τους μοναδικό τέλος.

«Ο Alexis Michalik μας αφήνει άφωνους με ένα θεατρικό έργο που γεννιέται από έναν έρωτα που πεθαίνει» Le Figaro

Διανομή:

Βίκυ Βολιώτη, Ευδοκία Ρουμελιώτη , Σίμος Κακάλας, Κατερίνα Λυπηρίδου, Στεφανία Ζώρα

Ταυτότητα παράστασης:

Κείμενο: Alexis Michalik

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας

Ενδυματολόγος: Κλαίρ Μπρέισγουελ

Σκηνογράφος: Έλλη Εμπεδοκλη

Φωτισμοί-Φωτογραφίες: Karol Jarek

Οργάνωση και Εκτέλεση  Παραγωγής: Ειρήνη Καρπούζη

Παραγωγή: ΜΥΘΩΔΙΑ

Προβολή – Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία

Ο Άγιος Αλέξανδρος αποτελεί μια ξεχωριστή περίπτωση ανάμεσα στους Αγίους. Είναι από τους λίγους που δεν βασανίστηκαν και δεν πέθαναν με αποκεφαλισμό ή με κάποιον άλλο φριχτό τρόπο, όπως οι περισσότεροι. Έζησε διωγμούς όταν ήταν μικρός, αλλά έφτασε 98 χρονών διδάσκοντας και υπηρετώντας πιστά το Πατριαρχείο Κωνσταντινουπόλεως.

Γεννήθηκε το έτος 240 μ.Χ., (άλλοι λένε το 239) στη Μ. Ασία, από ευσεβείς γονείς, οι οποίοι τον ανέθρεψαν με «νουθεσίαν και παιδείαν Κυρίου». Τα μεγάλα χαρίσματα, η πίστη, και η ευλάβεια του Αγίου, τα οποία απέκτησε κατά την παιδική και νεανική του ηλικία, φάνηκαν και αναδείχθηκαν αργότερα, κατά τη δωδεκάχρονη πατριαρχία του και κατά την Α΄ Οικουμενική Σύνοδο, που έγινε στη Νίκαια της Μ. Ασίας το έτος 325 μ.Χ., κατά την οποίαν καθορίστηκε με σαφήνεια η Πίστη της Εκκλησίας. Από τα παιδικά του χρόνια ένοιωσε ο ίδιος άμεσα τι θα πει διωγμός και κυνηγητό και πόνος και ταλαιπωρία, γιατί βρέθηκε μέσα στη θύελλα των μεγάλων διωγμών. Αντί όμως να τον φοβίσουν και να τον αποθαρρύνουν, έκαναν πιο στέρεη την πίστη του και μεγαλύτερη την αγάπη του για το Χριστό.

Ήταν σε ηλικία δέκα ετών, όταν ξέσπασαν οι διωγμοί του φοβερού Χριστιανομάχου αυτοκράτορα Δεκίου και αργότερα του αυτοκράτορα Βαλεριανού (257-260) και σε ώριμη ηλικία έζησε τους διωγμούς του  Διοκλητιανού (303-305) και του αυτοκράτορα Γαλερίου Μαξιμιανού (305-311). Έτρεχε μαζί με τους Μάρτυρες και βρισκόταν μέσα στους κόλπους της Εκκλησίας, που βρισκόταν σε αδιάκοπο κυνηγητό και κατέφευγε σε σπηλιές και σε κατακόμβες, κρύβοντας τα μέλη της και προστατεύοντας μικρούς και μεγάλους, που είχαν την ελπίδα τους στο έλεος του Θεού.

Οι εκκλησιαστικές πηγές τον παρακολουθούν και τον ιστορούν, όταν είχε λάβει την ιεροσύνη και υπηρετούσε ως Πρωτοπρεσβύτερος στο Πατριαρχείο Κωνσταντινουπόλεως, όπου Πατριάρχης ήταν ο Άγιος Μητροφάνης και είχε τον Άγιο Αλέξανδρο ως «δεξί του χέρι». Όλες τις σημαντικές αποστολές, τις ανέθετε στον ευλαβέστατο Πρωτοπρεσβύτερό του, διότι ο Πατριάρχης ήταν ήδη πολύ ηλικιωμένος και φιλάσθενος. Έτσι ο Άγιος Αλέξανδρος δόθηκε ολόκληρος στην διακονία της Εκκλησίας με τον πύρινο λόγο του, κατά των αιρέσεων του Αρείου, ο οποίος είχε παρασύρει πολλούς στις κακοδοξίες του και προκαλούσε αναστατώσεις και διαμάχες μεταξύ των Χριστιανών. Ταυτόχρονα ο καθαρός και άμεμπτος βίος του Πρωτοπρεσβυτέρου Αλεξάνδρου, που ήταν άνθρωπος νηστείας και προσευχής, γινόταν πρότυπο βίου, αλλά και καλού αγωνιστού της Πίστεως.

Το 303 μ.Χ. ο Άγιος Αλέξανδρος ήταν σε ηλικία 63 ετών, όταν ξέσπασε ο μεγάλος διωγμός του αυτοκράτορα Διοκλητιανού, που είχε χαρακτηριστεί ως ο φοβερότερος διώκτης των Χριστιανών και σκότωνε αμέσως και με βίαιο τρόπο, όλους εκείνους, που δεν προσκυνούσαν τα άψυχα είδωλα, που ο ίδιος τα θεωρούσε θεούς. Αφού ταλαιπωρήθηκε αρκετά κρυπτόμενος και μετακινούμενος από περιοχή σε περιοχή για να μην αποκαλυφτεί και κυρίως για να μπορεί να υπηρετεί την Εκκλησία, που βρισκόταν ακόμα σε παρανομία και καταδίωξη για τον κοσμικό νόμο της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας και κάθε Χριστιανός ήταν επαναστάτης και εχθρός του κράτους, βρέθηκε στην περιοχή της Κωνσταντινουπόλεως, όταν το 313 μ.Χ. έγινε η διακήρυξη της ανεξιθρησκείας με το Διάταγμα των Μεδιολάνων (Μιλάνο), με το οποίο αναγνωρίστηκε και επίσημα ως θρησκεία ο Χριστιανισμός.  Ο Πατριάρχης Άγιος Μητροφάνης αγαπά ιδιαίτερα τον Πρωτοπρεσβύτερό του Αλέξανδρο και εκτιμά τα πνευματικά και σπάνια προσόντα του και την προθυμία του για την προστασία της Εκκλησίας και την επίλυση των προβλημάτων της.  Επειδή ο Άγιος Μητροφάνης ήταν πολύ μεγάλος σε ηλικία και φιλάσθενος, έστειλε ως εκπρόσωπο του Πατριαρχείου Κωνσταντινουπόλεως στην Α΄Ο ικουμενική Σύνοδο τον Άγιο Αλέξανδρο.

Όταν τελείωσε, θριαμβευτικά για την Εκκλησία, η Α΄ Οικουμενική Σύνοδος, ο Άγιος Αλέξανδρος έτρεξε αμέσως από την Νίκαια στην Κωνσταντινούπολη για να ανακοινώσει στον Πατριάρχη Μητροφάνη τα μεγάλα νέα. Ο Πατριάρχης τον περίμενε με αγωνία και προσευχόταν συνεχώς. Μόλις λοιπόν συναντήθηκαν τον αγκάλιασε, τον ασπάστηκε με πολλή συγκίνηση και του είπε να ξαναφύγει σε μεγάλη αποστολή, ώστε να ανακοινωθούν τα ευχάριστα νέα σε όλες τις ορθόδοξες επισκοπές και τις τοπικές εκκλησίες. Πρόθυμα ο Άγιος Αλέξανδρος έκανε υπακοή στο θέλημα του Άγιου Μητροφάνη, έβαλε μετάνοια και παρ’ ότι ήταν και αυτός σε μεγάλη ηλικία, των 85 ετών, ξεκίνησε να κάνει μια πολύ μεγάλη περιοδεία και να ανακοινώσει επίσημα τις αποφάσεις της Α΄ Οικουμενικής Συνόδου και το «Σύμβολο της Πίστεως» και την καταδίκη της αιρέσεως του Αρείου, σε όλη τη Μακεδονία, στην Θράκη, στην υπόλοιπη Ελλάδα, στην Σερβία, την Ιλλυρία (Αλβανία) και τις άλλες γειτονικές περιοχές. Τότε όμως, και ενώ ο Άγιος Αλέξανδρος βρισκόταν στην περιοδεία του, ο Πατριάρχης Μητροφάνης, που είχε φθάσει στην ηλικία των 117 ετών, εξασθένησε τόσο πολύ, ώστε τον Ιούνιο του 325, παρέδωσε τη ψυχή του, αφού προηγουμένως είχε ορίσει ως διάδοχό του τον Πρωτοπρεσβύτερο Αλέξανδρο. Την επιθυμία και απόφαση του αυτήν την είχε γνωστοποιήσει και στον αυτοκράτορα Μ. Κωνσταντίνο.

Μετά την άνοδό του στον πατριαρχικό θρόνο, ο Άγιος Αλέξανδρος, που δεν είχε καμιά φιλοδοξία κοσμική και δεν τον ενδιέφερε η δόξα των ανθρώπων, συνέχισε με περισσότερο ζήλο και μεγαλύτερο αίσθημα ευθύνης τον αγώνα για τη διάδοση του Χριστιανισμού. 23 χρόνια υπηρέτησε την εκκλησία και στις 30 Αυγούστου 337 μ.Χ. σε ηλικία 98 ετών απεβίωσε ειρηνικά.

«Εάλω Θεσσαλονίκη»

Δραματουργική διασκευή και σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη

1 & 2 Σεπτεμβρίου  ||  Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού – Θεσσαλονίκη

6 & 8 Σεπτεμβρίου  ||  Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο – Αθήνα

Μια συγκλονιστική παράσταση που αναδεικνύει την τραγική θεατρικότητα της ιστορικής αφήγησης και με ανθρωπολογικό ενδιαφέρον αντικρίζει κατάματα τη βία της Ιστορίας

Ηθοποιοί:

Θανάσης Δόβρης, Δήμητρα Χατούπη, Nάντια Μουρούζη, Ευανθία Κουρμούλη

Δύο βυζαντινά χρονογραφήματα, υψηλής λογοτεχνικής αξίας, αφηγηματικής παραστατικότητας και εσωτερικής έντασης, βρίσκονται στον πυρήνα της παράστασης/performance για τέσσερις ηθοποιούς και μια χορεύτρια με τίτλο «Eάλω Θεσσαλονίκη», που παρουσιάζεται σε δραματουργική διασκευή και σκηνοθεσία της Ρούλας Πατεράκη στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού – Θεσσαλονίκη (1 & 2 Σεπτεμβρίου 2021) στο πλαίσιο του θεσμού “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός” του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. Στη συνέχεια (6 & 8 Σεπτεμβρίου) θα παρουσιαστεί στην Αθήνα, στο Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο.

Αντλώντας ελεύθερα υλικό από Τα χρονικά των αλώσεων της Θεσσαλονίκης (εκδ. Άγρα, Αθήνα 2010), η παράσταση δραματοποιεί επιλεγμένα αποσπάσματα από τις προσωπικές αυτοβιογραφικές ιστορικές αφηγήσεις του ιερέα Ιωάννη Καμινιάτη και του ιερέα Ιωάννη Αναγνώστη. Αυτόπτες μάρτυρες στις δύο από τις τρεις ιστορικές αλώσεις[1] της Μητέρας πόλης, αναζήτησαν καταφύγιο στη βάσανο της γραφής.

Το 904 μ.Χ. Σαρακηνοί πειρατές της Κρήτης εμφανίζονται ξαφνικά μπροστά στα τείχη, λεηλατούν την πόλη και αιχμαλωτίζουν τους κατοίκους της. Το 1430 μ.Χ. οι Τούρκοι του Μουράτ θα αλώσουν την πόλη. Έκτοτε η Θεσσαλονίκη θα παραμείνει υποδουλωμένη μέχρι το 1912, όταν, μετά από 782 χρόνια απελευθερώνεται από τον ελληνικό στρατό.

Οι συγκινητικές αφηγήσεις τους για τον παραλογισμό της καταστροφής και την ερήμωση του πολέμου, οι οποίες επαναλαμβάνουν, παρά τις διαφορές τους στον χρόνο, την ίδια εικόνα, χαρακτηρίζονται για την αμεσότητα της δράσης και τον ζωντανό στοχασμό τους, ιδρυτικές προϋποθέσεις του θεατρικού είδους. Ο Καμινιάτης και ο Αναγνώστης, αν και αναπνέουν, ζουν και κινούνται στον Βυζαντινό Μεσαίωνα ή στην πρώιμη Βυζαντινή Αναγέννηση, φαντάζουν σύγχρονοι. Τα βάσανά τους οικεία. Η ταυτότητά τους διαχρονική.

Αναμφισβήτητη η λογοτεχνική αξία των κειμένων, διαφορετικής υφής η «θεατρικότητά» τους -γι’ αυτό και η δραματουργία του κειμένου μετέρχεται ποικίλους τρόπους- δομείται πάνω στις τεχνοτροπίες των «αγγελικών ρήσεων» της αρχαίας ελληνικής Τραγωδίας, παίρνοντας τη μορφή δραματικών μονολόγων μεγάλης εξωστρέφειας με έμφαση στο σώμα και στη φωνή.

Μια συγκλονιστική παράσταση που αναδεικνύει την τραγική θεατρικότητα της ιστορικής αφήγησης και με ανθρωπολογικό ενδιαφέρον αντικρίζει κατάματα τη βία της Ιστορίας.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

«Eάλω Θεσσαλονίκη»

Δραματουργική διασκευή-σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη

Σκηνογραφική επιμέλεια αρχαιολογικού χώρου: Ρούλα Πατεράκη – Μαριλένα Καλαϊτζαντωνάκη

Κοστούμια: Μαριλένα Καλαϊτζαντωνάκη

Φωτισμοί: Ρούλα Πατεράκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Ευανθία Κουρμούλη

Ηθοποιοί: Θανάσης Δόβρης, Δήμητρα Χατούπη, Nάντια Μουρούζη, Ευανθία Κουρμούλη

Χορεύει η Μπέττυ Δραμισιώτη

Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου, Ράνια Παπαδοπούλου

Διεύθυνση Παραγωγής: Αλέξανδρος Νταβρής

Παραγωγή: The Grey-blue gap και μετα-Θέατρο

Ε-mail: paterakigreybluegap@gmail.com

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

1 & 2 Σεπτεμβρίου  ||  Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης

Λεωφόρος Στρατού 2, ΤΚ 54640 Θεσσαλονίκη

Ώρα έναρξης: 20:00

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΗ προκράτηση θέσεων στο digitalculture.gov.gr

ΑΘΗΝΑ

6 & 8 Σεπτεμβρίου  ||  Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο

Βασ. Σοφίας 22, 106 75 Αθήνα

Ώρα έναρξης: 20:00

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Χρήσιμες πληροφορίες:

Η παράσταση στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης (1 & 2 Σεπτεμβρίου) προσφέρεται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και εντάσσεται στο πρόγραμμα 2021 του θεσμού “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός”. Το μόνο αντίτιμο είναι το εισιτήριο για την είσοδο στο χώρο (αν υπάρχει). Είναι υποχρεωτική η προκράτηση θέσης στο digitalculture.gov.gr

Οι θεατές θα πρέπει να τηρούν τις οδηγίες και συστάσεις της Επιτροπής Εμπειρογνωμόνων COVID-19 του Υπουργείου Υγείας για την ασφαλή προσέλευση στους αρχαιολογικούς χώρους και τα μουσεία, σύμφωνα με τις ισχύουσες Κ.Υ.Α..

Για λόγους ασφαλείας και για την αποφυγή καθυστερήσεων και συνωστισμού, συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση, 1 – 1,5 ώρα πριν από την έναρξη της εκδήλωσης. Μετά την έναρξη, η είσοδος δεν θα επιτρέπεται. Η χρήση μάσκας είναι απαραίτητη καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης.

———————————–

Η παράσταση στην Αθήνα (6 & 8 Σεπτεμβρίου) πραγματοποιείται με την ευγενική παραχώρηση του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου.

[1] Η Θεσσαλονίκη καταστράφηκε το 1185 μ.Χ. από τους Νορμανδούς της Σικελίας υπό τον Αλδουίνο.

Το MEGA ανοίγει πρώτo την αυλαία της φετινής μυθοπλασίας, με τη νέα μεγάλη παραγωγή του Αντρέα Γεωργίου. «Η γη της ελιάς» ξεκινά να γράφει τη δική της ιστορία…

Την Τετάρτη 1^η Σεπτεμβρίου στις 21:00, μεταφερόμαστε στη Μάνη, γνωρίζουμε τους ήρωες που εμπνεύστηκε η Βάνα Δημητρίου, μέσα από τις ερμηνείες ενός εξαιρετικού cast, και βιώνουμε μαζί τους όσα έρχονται να ταράξουν τη μικρή αυτή κοινωνία.

Τι θα δούμε την πρώτη εβδομάδα…

Επεισόδιο 1 (Τετάρτη 1^η Σεπτεμβρίου):

Μάνη, Αρεόπολη. Είναι η εποχή του μαζέματος της ελιάς. Η Μυρτάλη πηγαίνει να συναντήσει τον αγαπημένο της, τον Στέφανο, σε ένα ξύλινο σπιτάκι που βρίσκεται στην άκρη του πατρικού της κτήματος. Ενώ το ζευγάρι είναι μέσα, κάποιοι βάζουν φωτιά, με στόχο η δολοφονία τους να φανεί σαν ατύχημα. Μία εβδομάδα αργότερα, στο αρχοντικό των Βρεττάκων επικρατεί μεγάλη αναστάτωση. Ο πατριάρχης της οικογένειας, ο Ιπποκράτης, είναι βαριά άρρωστος. Η μοναχοκόρη του, η Μυρτάλη, έχει εξαφανιστεί και κανένας δεν ξέρει αν είναι ζωντανή ή νεκρή. Όταν ο Ιπποκράτης φύγει απ΄ τη ζωή, οι μάσκες θα πέσουν. Η Αθηνά, γυναίκα του από δεύτερο γάμο και μητριά της Μυρτάλης, θα δείξει το πραγματικό της πρόσωπο, ενώ παράλληλα θα κάνει ό,τι μπορεί για να μην αποκαλυφθεί το τρομερό μυστικό που έκρυβε τόσα χρόνια από την οικογένεια Βρεττάκου. Τα αδέλφια του Ιπποκράτη, ο Ισίδωρος και η Ιουλία, καλούνται να κρατήσουν τις ισορροπίες σε μια οικογένεια που δείχνει πλέον διαλυμένη. Το μεγαλύτερο χτύπημα, όμως, θα έρθει όταν ανοιχτεί η διαθήκη του Ιπποκράτη. Ο καιρός περνάει και φτάνει η μέρα του γάμου τού Μάνου, γιου του Ισίδωρου Βρεττάκου, με τη Στέλλα, τη μοναχοκόρη τής οικογένειας Στεφανέα. Όλοι βρίσκονται στην εκκλησία και περιμένουν τη νύφη, αλλά ένα τρομερό φονικό και μια ανατριχιαστική εικόνα που θα αντικρύσουν, θα στοιχειώσει τις οικογένειές τους για πάντα! Τώρα πια, τίποτα δεν μπορεί να σβήσει αυτή τη φωτιά του μίσους και της εκδίκησης που άναψε…

Επεισόδιο 2 (Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου):

Η μικρή κοινωνία της Αρεόπολης συγκλονίζεται από τη  δολοφονία της  Στέλλας και, καθώς ένας- ένας μαθαίνουν τη φρικτή είδηση, αρχίζουν να περνούν από το μυαλό τους σκέψεις. Η Ιουλία με τον Ισίδωρο και τον Μάνο προσπαθούν να συμπαρασταθούν στη Χάιδω, η οποία έχει συγκλονιστεί από το χαμό της κόρης της. Παράλληλα, η αστυνομία αλλά και εργάτες από τα κτήματα ψάχνουν να βρουν τον Πέτρο Στεφανέα, τον πατέρα της νύφης, ο οποίος έχει εξαφανιστεί. Στο μεταξύ, η Μυρτάλη, αναγκάζεται να πει ψέματα στον Στέφανο, ότι είναι ερωτευμένη με άλλον, προκειμένου να τον απομακρύνει και να μην τον μπλέξει στα δικά της προβλήματα. Ο Στέφανος φεύγει απογοητευμένος και πολύ θυμωμένος. Εξομολογείται στον πατέρα του όσα έχουν γίνει κι εκείνος τον συμβουλεύει να ξεχάσει την Μυρτάλη και να συνεχίσει τη ζωή του. Η Μυρτάλη παίρνει τηλέφωνο τον Ισίδωρο και την Ιουλία, ωστόσο εκείνοι απογοητεύονται όταν καταλαβαίνουν ότι δεν σκοπεύει να επιστρέψει. Αυτή η εξέλιξη θα ανησυχήσει πολύ την Αθηνά και τον Δημήτρη, που πίστευαν ότι το νεαρό κορίτσι έχει φύγει από τη ζωή, ενώ μια έκπληξη περιμένει και την Μαργαρίτα όταν θα μπει ξαφνικά στο σπίτι της!

Επεισόδιο 3 (Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου):

Ο Στέφανος συνεχίζει να παρακολουθεί την Μυρτάλη, παρά τις αντιρρήσεις του Στάθη, προσπαθώντας να καταλάβει αν του είπε ψέματα κι αν όντως υπάρχει άλλος άντρας στη ζωή της. Την ίδια ώρα, η Μυρτάλη έρχεται αντιμέτωπη με την Μαργαρίτα και μαθαίνει πως ο πατέρας της είχε έναν ιδιαίτερο δεσμό μαζί της. Η Μαργαρίτα, σοκαρισμένη, μαθαίνει ότι η Αθηνά έχει έναν γιο που η ίδια αγνοούσε. Η Αθηνά διώχνει την Αναστασία από το σπίτι κι έτσι απαλλάσσεται από μια γυναίκα που θα μπορούσε να ανακαλύψει το μυστικό της. Ο Αλέξης προθυμοποιείται να φιλοξενήσει την Μυρτάλη στο σπίτι του, αλλά εκείνη αρνείται. Η Χάιδω υποψιάζεται πως το διπλό φονικό είναι η συνέχεια μιας παλιάς βεντέτας ανάμεσα στην οικογένειά της και τους Καπερνάρους. Πιέζει τον Φίλιππο να αναλάβει τις ευθύνες του και να πάρει το αίμα τους πίσω. Η Ιουλία στριμώχνει τον Κωσταντίνο για περαιτέρω πληροφορίες σχετικά με τη διαθήκη, αλλά εκείνος δείχνει να μην ξέρει τίποτα. Ο Ισίδωρος ενημερώνει την Αθηνά ότι, μόλις τελειώσουν οι κηδείες, θέλει να μιλήσουν για το μέλλον της επιχείρησης. Η Χάιδω μιλά απαξιωτικά στη Βασιλική κι έτσι ο Στάθης αντιλαμβάνεται ότι τους χρεώνει το διπλό φονικό. Ζητά από τον Στέφανο να προσέχει, μα εκείνος δεν δείχνει να φοβάται. Η Αθηνά παίρνει το μέρος του Αποστόλη σε μια επαγγελματική διαφωνία που έχει με τον Δημήτρη, γεγονός που τον εξοργίζει. Ο Πότης ενδίδει στον εκβιασμό, προκειμένου να σώσει το καφενείο από μια ακόμα επικείμενη ζημιά. Ο Ανέστης δεν μπορεί να ξεπεράσει τον χωρισμό με την Ευτυχία, μεθάει και την χτυπά. Μια δεύτερη απόπειρα δολοφονίας κατά της Μυρτάλης, την αναγκάζει να πέσει στη θάλασσα για να σωθεί.

Η γη της ελιάς: Εντυπώσεις από το πρώτο επεισόδιο

 «Η ΓΗ ΤΗΣ ΕΛΙΑΣ»

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 1^η ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ, ΣΤΙΣ 21:00

#GiTisElias

Είναι κάποιες γυναίκες που ποτέ δεν υπάκουσαν στα στερεότυπα, στα πρέπει, στις μόδες της εποχής και στα “θέλω” που επέβαλε η κοινωνία. Ευτυχώς υπήρξαν – και υπάρχουν – γυναίκες που είναι διαφορετικές. Αυτό άλλωστε είναι και το μεγάλο μυστικό τους που έγιναν, πλούσιες, διάσημες και πετυχημένες.

Η Iris Apfel δεν είναι συγγραφέας, ζωγράφος ή κάποιου είδους καλλιτέχνης, είναι επιχειρηματίας, αλλά κατάφερε να κάνει όλα τα βλέμματα να στραφούν πάνω της, επειδή δεν έκανε τίποτα συμβατό. Ό,τι σκεφτόταν και ό,τι έκανε ήταν κόντρα. Έμπορος υφασμάτων που για να τα διαφημίσει τα φορούσε όλα πάνω της. Διακοσμήτρια εσωτερικών χώρων, συμπεριλαμβανομένου ενός συμβολαίου με τον Λευκό Οίκο που κάλυψε εννέα προεδρίες.

Η Iris Apfel γεννήθηκε 29 Αυγούστου 1921 και είναι Αμερικάνα επιχειρηματίας, διακοσμήτρια εσωτερικών χώρων, και fashion icon. Μαζί με τον σύζυγό της Carl, από το 1950 έως το 1992, έκανε καριέρα στην κλωστοϋφαντουργία, συμπεριλαμβανομένου ενός συμβολαίου με το Λευκό Οίκο που τον διακόσμησε για 9 διαφορετικούς προέδρους. Κατά τη συνταξιοδότησή της, το 2005, έγινε προς τιμήν της μια παράσταση στο Metropolitan Art Museum, με τη συλλογή της από κοστούμια και κοσμήματα φορεμένα σε “κούκλες”, όπως ακριβώς θα τα φορούσε εκείνη.

Έγινε σύμβολο μόδας και υπέγραψε στο IMG models (International Management Group), το 2019 ως μοντέλο σε ηλικία 97 ετών και συμμετείχε επίσης στο ντοκιμαντέρ του Albert Maysles που αφορούσε την ίδια, με τίτλο “Iris” (2014).

Γεννήθηκε ως Iris Barrel στην Astoria της Νέας Υόρκης, γνωστή περιοχή για τους πολλούς Έλληνες μετανάστες που ζουν εκεί. Το μοναδικό παιδί της οικογενείας, με πατέρα τον Samuel Barrel, επιχειρηματία με καθρέφτες και γυαλιά. Η μητέρα της Sadye, είναι boutique μόδας. Και οι δύο ήταν Εβραίοι. Αν και μεγάλωσε σε ένα τύπου αγρόκτημα, πήγαινε πολύ συχνά για να εξερευνήσει το Μανχάταν, όπου ερωτεύτηκε την γειτονιά του Greenwich Village. Από κοριτσάκι ξόδευε όλο της το χαρτζιλίκι για να αγοράζει…

Η συνέχεια εδώ: https://bit.ly/3BlXLx3

Το Φεστιβάλ Δωδώνης (για πρώτη φορά σε δική του παραγωγή), το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης και η ομάδα Anima παρουσιάζουν μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση με αφορμή τα διακόσια χρόνια από την ίδρυση του ελληνικού κράτους.

Τι έγινε λοιπόν διακόσια χρόνια πριν;

Ποιοι είναι οι ήρωες του χθες και ποιοι του σήμερα;  Τι πιστεύουν οι σημερινοί νέοι ότι είναι; Τι είναι η Xάρτα του Ρήγα; Γιατί δεν ζωγράφισε την Σφαγή της Χίου ένας Έλληνας ζωγράφος; Υπάρχουν πολλοί Θούριοι; Ποιος σχεδίασε την ελληνική σημαία; Τι άκουγε ο Σολωμός από τον βράχο της Ζακύνθου εκτός από τους κανονιοβολισμούς του Μεσολογγίου; Μήπως ο Βύρωνας ήρθε στην Ελλάδα για τουρισμό; Εκτός από την Μπουμπουλίνα και τη Μαντώ υπήρχαν άλλες επαναστάτριες; Γιατί κρυβόταν ο Κάλβος; Τι γλώσσες μιλούσαν οι Έλληνες τότε και τι τώρα; Τι έχει γίνει σε αυτή τη χώρα τα τελευταία διακόσια χρόνια; Το καινούργιο έργο του Ανδρέα Φλουράκη (μετά το «Θέλω μια χώρα») μιλάει με μαύρο χιούμορ για το πώς οι σημερινοί Έλληνες διαχειρίζονται τη νεότερη ιστορία τους αλλά και για το πώς την δημιουργούν.

Υπόθεση: Όταν η εκδήλωση για τα διακόσια χρόνια από την επανάσταση ακυρώνεται, μια ομάδα θεατών ανεβαίνουν στη σκηνή να διαμαρτυρηθούν και δεν λένε να φύγουν. Τσακώνονται, τα βρίσκουν, τραγουδούν, παίζουν παιχνίδια, εξομολογούνται, χορεύουν… Στο τέλος αποφασίζουν να κάνουν όλοι μαζί μια γιορτή, γιατί, ότι κι αν πιστεύουμε, όσο διαφορετικοί κι αν είμαστε, κάποια γεγονότα έχει σημασία να τα μοιραζόμαστε.

Σημείωμα της σκηνοθέτιδας Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη:
Στην προσπάθεια να καταλάβουμε τι σημαίνουν αυτά τα 200 χρόνια ύπαρξης του ελληνικού κράτους, θα χρησιμοποιήσουμε υλικά αυτής της διαδρομής: θα σχολιάσουμε περιστατικά, θα διανύσουμε εποχές, θα μνημονεύσουμε πρόσωπα και στιγμές, θα συλλογιστούμε το σήμερα και θα οραματιστούμε το αύριο. Με φόντο την επέτειο των 200 χρόνων θα πειραματιστούμε σε μια ανοιχτή σκηνική σύνθεση, η οποία κινησιολογικά, μουσικά και υποκριτικά θα έχει αφετηρία της, το από τότε μέχρι σήμερα, την σύζευξη του παραδοσιακού με το σύγχρονο, την ‘μετάλλαξη’ του παλιού σε επίκαιρο.

Η γιορτή των 200 χρόνων της ίδρυσης του ελληνικού κράτους παρουσιάζει ιδιαιτερότητες, αντιφάσεις, αντιθέσεις. Περιέχει αλήθειες αλλά και αστικούς μύθους ή ζωτικά ψεύδη, απαραίτητα για την ισχυροποίηση των δεσμών ενός έθνους. Όταν αυτά μεταξύ τους ισορροπήσουν μέσω μιας ώριμης αυτοκριτικής, τότε μπορούμε να μιλάμε για μια “ενήλικη” χώρα.

Σε κάθε περίπτωση η επέτειος είναι εδώ και αποζητά την προσοχή μας. Για αυτό το λόγο η παράσταση θα έχει τον χαρακτήρα μιας αληθινής γιορτής, στην οποία όλοι μαζί, ηθοποιοί και θεατές, θα μοιραστούν αυτές τις στιγμές.

Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη

Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Πρωτότυπη Μουσική: Θοδωρής Λεμπέσης

Επιμέλεια Κίνησης: Κατερίνα Γεβετζή

Σχεδιασμός Φωτισμού: Ζωή Μολυβδά- Φαμέλη

Βοηθός σκηνοθέτη: Δέσποινα Στάμου
Φωτογραφίες: x square design lab

Προβολή και επικοινωνία: Art ensemble (Μαρίκα Αρβανιτοπούλου-Μαρία Λάμπρου)
Διεύθυνση παραγωγής: Άννα Σιταρένιου

Παίζουν οι ηθοποιοί αλφαβητικά: Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Θανάσης Κουρλαμπάς, Άρης Μπαταγιάννης, Αμαλία Νίνου, Ράνια Σχίζα, Μαρία Χάνου.

Με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής.

Σε συνεργασία με το Θεσσαλικό θέατρο.

Εισιτήρια: 12€ προπώληση, 14€ κανονικό, 12€ φοιτητικό, 10€ με κάρτα δημότη
Προπώληση εισιτηρίων: ticketplus.gr
Ώρα έναρξης: 21:00
Διάρκεια: 75’

Trailer παράστασης: Μία χώρα δύο αιώνες μετά

Τελευταίοι σταθμοί περιοδείας
30 Αυγούστου Θέατρο Παπάγου
8 Σεπτεμβρίου Κηποθέατρο Λάρισας
12 Σεπτεμβρίου Δημοτικό θέατρο Πεύκης

15 Σεπτεμβρίου θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου
20 Σεπτεμβρίου θέατρο Κολωνού

Αποκλειστικές συνεντεύξεις, αποκαλυπτικά ρεπορτάζ για όσα συμβαίνουν στην ελληνική και διεθνή showbiz, τεκμηριωμένες απόψεις, καίρια σχόλια και όλο το τηλεοπτικό παρασκήνιο συνδυάζονται με την τρέχουσα επικαιρότητα, σε ένα πλήρως ενημερωμένο μαγκαζίνο. Από την εκπομπή δεν θα λείπουν θέματα της καθημερινότητας, προτάσεις μαγειρικής και ενότητες για όλη την οικογένεια.

Από τη Δευτέρα 6 Σεπτεμβρίου, στις 07:50, η Ελεονώρα Μελέτη θα μας λέει, καθημερινά, μια… «MEGA Καλημέρα». Η δημοσιογράφος και παρουσιάστρια έρχεται στην πρωινή ζώνη του MEGA με την πιο ολοκληρωμένη πρόταση ψυχαγωγίας και ενημέρωσης.

Μαζί της ο Κώστας Τσουρός. Την παρέα συμπληρώνουν ο Θανάσης Πάτρας και η Φλορίντα Πετρουτσέλι.

Με αυτή την ανατρεπτική και απολαυστική παρέα, λοιπόν, θα ξεκινάμε την ημέρα μας κάθε πρωί. Μια παρέα που έχει άποψη, αυθορμητισμό, χιούμορ και ξέρει να μεταδίδει θετική ενέργεια.

Τη Δευτέρα 6 Σεπτεμβρίου, στις 07:50, η Ελεονώρα Μελέτη μας υποδέχεται με την πιο «MEGA Καλημέρα» της σεζόν.

«MEGA ΚΑΛΗΜΕΡΑ!» ΜΕ ΤΗΝ ΕΛΕΟΝΩΡΑ ΜΕΛΕΤΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 07:50

ΚΑΙ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ ΣΤΙΣ 07:50 ΣΤΟ MEGA

Ο «βασιλιάς» των ριάλιτι επέστρεψε και το τηλεοπτικό κοινό τον υποδέχτηκε με τον καλύτερο τρόπο. Με τηλεθέαση στο μέσο όρο για το δυναμικό κοινό  24,4% και 2.442.700 τηλεθεατές που παρακολούθησαν έστω και για 1΄το πρόγραμμα, ο BIG BROTHER έκανε ένα δυναμικό ξεκίνημα εγκαινιάζοντας τη νέα τηλεοπτική σεζόν.

Ο Γρηγόρης Γκουντάρας και η Ναταλί Κάκκαβα μας σύστησαν τους 14 παίκτες που πλέον βρίσκονται μέσα στο σπίτι του Μεγάλου Αδερφού. Η Αφροδίτη Γραμμέλη έκανε τα πρώτα σχόλιά της για τους διαγωνιζόμενους ενώ η περσινή νικήτρια, Άννα Μαρία Ψυχαράκη, βρέθηκε καλεσμένη στο πλατό δίνοντας τις δικές της συμβουλές στους παίκτες.

Τα σχόλια στο twitter πήραν φωτιά με το κοινό να ξεχωρίζει ήδη ορισμένους από τους συμμετέχοντες. Πριν ακόμα από την έναρξη του προγράμματος το hashtag #BigBrotherGR βρέθηκε στην πρώτη πεντάδα των trends ενώ λίγα λεπτά από την πρεμιέρα βρισκόταν ήδη στην πρώτη θέση όπου και παρέμεινε σε όλη τη διάρκεια του σόου.

Ο BIG BROTHER έδειξε από την αρχή τις προθέσεις του και ξάφνιασε τους νέους παίκτες όταν ανακοίνωσε την πρώτη δοκιμασία που θα υποδείξει ποια θα είναι η πρώτη αποχώρηση του παιχνιδιού! Η Ευδοκία και ο Ισίδωρος μπήκαν στην αρένα και μονομάχησαν με τον δεύτερο να χάνει και να βρίσκεται πλέον εκτός σπιτιού όχι όμως εκτός παιχνιδιού! Ο Ισίδωρος μένει στο μυστικό δωμάτιο, αθέατος από τους παίκτες όμως εκείνος θα έχει τη δυνατότητα να τους παρακολουθεί αλλά και τη δύναμη με μία του απόφαση να ανατρέψει τα δεδομένα στο τέλος της εβδομάδας!

Ο BIG BROTHER επιστρέφει απόψε στις 21.00 με νέο επεισόδιο όπως και κάθε μέρα από Δευτέρα έως Πέμπτη στις 21.00 ενώ την Παρασκευή στις 21.00 έρχεται το BIG BROTHER LIVE με τον Γρηγόρη Γκουντάρα και την Ναταλί Κάκκαβα.

Μία άσκηση ισορροπίας. Ένα παιχνίδι αλληλεπίδρασης. Μία αληθινή πρόκληση να εκφραστείς.

Share your truth.

Big Brother is – always- watching you!

#BigBrotherGR

https://www.facebook.com/GRBigBrother

https://www.instagram.com/grbigbrother/?hl=en

https://twitter.com/grbigbrother?lang=en

Η Ελένη Μενεγάκη από την Τετάρτη 8 Σεπτεμβρίου στις 13:50 επιστρέφει στην τηλεόραση, στο Mega. Η εκπομπή «Ελένη» ετοιμάζεται πυρετωδώς και έρχεται ανανεωμένη, με νέους και παλιούς συνεργάτες σε αρμονική συνύπαρξη. Με την Ελένη Μενεγάκη θα βρίσκονται πρόσωπα που εκτιμά για την τηλεοπτική τους πορεία και χαίρεται να βρίσκεται μαζί τους: o Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος, ο Σάββας Πούμπουρας, η Ελιάνα Χρυσικοπούλου, ο Γιάννης Μούτσος και ο Δημήτρης Ουγγαρέζος.

Λίγες μέρες πριν την τηλεοπτική τους πρεμιέρα, η Ελένη Μενεγάκη και οι συνεργάτες της, Δημήτρης Ουγγαρέζος, Σάββας Πούμπουρας, Γιάννης Μούτσος και Ελιάνα Χρυσικοπούλου, συναντήθηκαν με δημοσιογράφους και εκπροσώπους των media και συζήτησαν για την επιστροφή της Ελένης και την νέα εκπομπή της. Η λαμπερή Ελένη Μενεγάκη, ξεκούραστη, ευδιάθετη και με όρεξη να προσφέρει χαρά και ξεκούραση καθημερινά μέσα από την εκπομπή της, συνομίλησε με όλους και απάντησε σε όλες τις ερωτήσεις. Η συνάντηση πραγματοποιήθηκε στο Βοτανικό Κήπο στο Χαϊδάρι.

Τι μάθαμε από την Ελένη Μενεγάκη στη συνάντησή μας:

“Αρχίζουμε την Τετάρτη 8/9, γιατί κοιτάξαμε να βγούμε όσο πιο γρήγορα γίνεται. Και αστρολογικά, Σεπτέμβριο θα ΄βγαινα. Δεν γίνεται να λείπεις ένα χρόνο και να βγεις τελευταίος. Θέλω να κερδίσω το χρόνο να προλάβω και με τους συνεργάτες μου να γνωριστούμε καλύτερα. Στο Μega ήταν τα πρώτα μου βήματα, που θυμάμαι ήταν γέλια και ανεμελιά. Άλλοι είχαν την ευθύνη, που έπρεπε να με βοηθήσουν να περπατήσω σε ένα περιβάλλον, τελείως άγνωστο για μένα. Η προηγούμενη χρονιά που δεν δούλευα, ήταν μια χρονιά στα τυφλά, που μου έδωσε την ευκαιρία να δω την τηλεόραση απέξω. Μου δόθηκε η ευκαιρία να κάνω ζάπινγκ χωρίς σκέψη και να δω μέσα στη μέρα πόσες φορές θα πιάσω το τηλεκοντρόλ. Άλλωστε δεν είχαμε και πολλά περιθώρια λόγω καραντίνας. Εγώ ανοίγω την τηλεόραση μόλις ανοίξω το μάτι μου, ό,τι ώρα ξυπνήσω, είτε 6 είτε 7 το πρωί, θέλω να ενημερωθώ, και η αμέσως επόμενη ώρα είναι το βράδυ, μετά τις 9. Τώρα, πόσο θα μείνω ξύπνια είναι άλλο. Εκείνη την ώρα είμαι σε χαλαρή διάθεση να κάτσω να κάνω το ζάπινγκ μου. Ήθελα να δω στο ξεκίνημα της περσινής σεζόν όλους τους παρουσιαστές για να έχω μια ιδέα.

Στα παιδιά μου τους φαινόταν περίεργο που ήμουν σπίτι. Είχαν μείνει μουγκά, τους φάνηκε τόσο περίεργο που ήμουν στο σπίτι, ερχόντουσαν από το σχολείο, με έβλεπαν στην κουζίνα και έλεγαν μαμά είσαι εδώ; Δεν σας τα λέω τόσο καιρό, να δούμε αν θα σας αρέσει που κάθομαι σπίτι. Τις ώρες που έλειπαν τα παιδιά μου, ήταν πάλι καινούργιο για μένα τόση ησυχία.

Ακόμα κι αυτοί που λένε ότι δεν με βλέπουν, κάπου με έχουν δει, κάπου υπάρχω στη ζωή τους. Όταν σταμάτησα να δουλεύω, ειλικρινέστατα δεν είχα κάνει πρόγραμμα αν θα γυρίσω ή όχι. Δεν ήξερα πώς θα νιώθω, αν θα μ΄αρέσει, αν θα μου λείπει, αν θα πάθουν τα νεύρα μου που θα είμαι σπίτι, δεν ήξερα… Όταν γύρισα, το μόνο που ένιωσα ήταν σαν να μην έλειψα μια μέρα, δηλαδή όταν υπέγραψα, τον Απρίλιο. Νομίζω ότι έχετε δει μέσα στα χρόνια ότι ακολουθώ τα λόγια μου. Πάντα έλεγα ότι αγαπώ να κάνω αυτό, κι αυτό θέλω να μάθω, να εξελιχθώ, μου δίνει χαρά. Δεν είμαι ο άνθρωπος  που θέλω κάνω πολλά διαφορετικά πράγματα. Θεωρώ ότι και ο κόσμος αυτό θέλει από εμένα, καλή διάθεση, χαλαρότητα, χαμόγελα, αισιοδοξία, όχι γκρίνια, όμορφα και θετικά πράγματα. Μια νέα ματιά.”

Ραντεβού λοιπόν με την βασίλισσα της τηλεόρασης την Τετάρτη 8/9 με καλεσμένη την Νατάσα Θεοδωρίδου.

To Dettol, ο σταθερός σύμμαχος στην υγιεινή προστασία για πάνω από 88 χρόνια, συνεχίζει να πρωταγωνιστεί στην καθημερινότητά μας προσφέροντας καινοτόμα προϊόντα που προάγουν την υγεία και καλύπτουν τις σύγχρονες ανάγκες των καταναλωτών, διατηρώντας αναλλοίωτη την ισχυρή κληρονομιά γύρω από το όνομα του.

Η ιστορία του Dettol ξεκίνησε το 1933 όταν ο δόκτωρ William Colebrook Reynolds, o “πατέρας του Dettol” όπως ονομάστηκε αργότερα, ανακάλυψε πως το προϊόν το οποίο προοριζόταν για απολυμαντικό επιφανειών, μπορούσε να καταπολεμήσει με μεγάλη επιτυχία τα μικρόβια στο ανθρώπινο δέρμα και να αλλάξει τα όσα πίστευαν μέχρι τότε για τις μολύνσεις στον ανθρώπινο σώμα. Έπειτα από εκτεταμένες έρευνες και παρουσιάσεις στον ιατρικό κλάδο του Ηνωμένου Βασιλείου, το Dettol κυκλοφόρησε ευρέως το 1933, ως το πρώτο υγρό αντισηπτικό.

Η γρήγορη και μεγάλη επιτυχία του Dettol δεν ήταν τυχαία, καθώς όχι μόνο εξουδετέρωνε αποτελεσματικά τα μικρόβια, αλλά δεν είχε επιπτώσεις στην επαφή με το ανθρώπινο δέρμα.  Έτσι, το Dettol έφερε μεγάλη επανάσταση στο χώρο της υγιεινής. Στις αρχές της δεκαετίας του 1930, πολλές γυναίκες πέθαιναν στην γέννα από μολύνσεις, καθώς μέχρι τότε τα αντισηπτικά διαλύματα περιείχαν δηλητηριώδεις ουσίες που προκαλούσαν ερεθισμούς στο δέρμα, ενώ σε κάποιες ακραίες περιπτώσεις οδηγούσαν ακόμα και σε διάβρωση του δέρματος. Το Dettol συνέβαλε ουσιαστικά στη μείωση της θνησιμότητας κατά τη διάρκεια του τοκετού και αγαπήθηκε παγκοσμίως.

Λίγα χρόνια αργότερα, το 1938, το Dettol κάνει την εμφάνισή του στην Ελλάδα, με το γνωστό σε όλους καφέ απολυμαντικό διάλυμα, ευρέως διαθέσιμο στα φαρμακεία της εποχής. Από τότε, το Dettol έγινε συνώνυμο της αντιβακτηριδιακής προστασίας και προσωπικής υγιεινής.

Το Dettol, παρά την μακροχρόνια επιτυχία του, δεν επαναπαύεται, αλλά συνεχίζει να ερευνά νέες φόρμουλες και προϊόντα, τα οποία συμβάλλουν ώστε οι άνθρωποι να ζουν με περισσότερη ασφάλεια, υγεία και ξεγνοιασιά. Σήμερα, έπειτα από 88 χρόνια παρουσίας, το Dettol διαθέτει 65 κωδικούς που καλύπτουν τόσο τις ανάγκες της ατομικής υγιεινής όσο και αυτής του σπιτιού.

Πολλά πράγματα μπορεί να έχουν αλλάξει από το μακρινό 1933, ένα όμως παραμένει σταθερό – η συνεχής αφοσίωση και δέσμευση του Dettol στην υγιεινή και προστασία όλων μας!

5 Αυγούστου 2021, 21:00 μ.μ. Η φωτιά που κατατρώει την Β. Εύβοια φτάνει και στην παραλία της Αγίας Άννας. Η Νάνσυ και η Ντέπυ Κουρέλλου έχουν στη διάθεση τους δύο ώρες για να διασώσουν, για δεύτερη φορά στη ζωή τους, 8 άλογα, 2 γαϊδουράκια και 10 σκυλιά. Τα ζώα του φιλοζωικού σωματείου Rancheros Farm.

Μαζί με δύο φίλους τους, οι δύο γυναίκες περπατούν, με τη φωτιά πίσω τους, κρατώντας από ένα άλογο, μέσα στη νύχτα, προσπαθώντας να φτάσουν στο διπλανό χωριό και να διασωθούν. Έξι από τα άλογα και ένα γαϊδουράκι δραπετεύουν καλπάζοντας αφηνιασμένα. Η Δάφνη Ανδρίτσου αποφασίζει να τα αναζητήσει. Για τις επόμενες ώρες θεωρούνται αγνοούμενοι.

Το φιλοζωικό σωματείο Rancheros δημιουργήθηκε το 2015 προκειμένου να αναλάβει υπό την προστασία του 6 κακοποιημένα άλογα, για να προστεθούν στην πορεία και άλλα ιπποειδή. Η Νάνσυ Κουρέλλου ζει μαζί τους, μόνη της, σε ένα τροχόσπιτο, μέσα σε ένα δασικό κτήμα το οποίο παραδόθηκε στις φλόγες το βράδυ της 5^ης Αυγούστου του 2021, όταν για δεύτερη φορά τους έσωσε τη ζωή. Τώρα παλεύει να χτίσει από την αρχή τον παράδεισο που έχασαν.

www.facebook.com/rancherosfarm

www.instagram.com/rancheros_farm/

Official Website:  www.rancheros.gr

Οι Rolling Stones ανακοινώνουν μια επετειακή κυκλοφορία του chart–topping album τους “Tattoo You” που πρωτοκυκλοφόρησε το 1981, με νέες εκδοχές στο πλαίσιο του εορτασμού των 40 χρόνων από την κυκλοφορία του.

+ ΕΝΑ REMASTERED & EXPANDED ALBUM ΠΟΥ ΘΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΕΙ ΚΑΙ 9 ΝΕΑ ΑΚΥΚΛΟΦΟΡΗΤΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ.

 
Η νέα remastered εκδοχή του “Tattoo You” θα κυκλοφορήσει στις 22 Οκτωβρίου. Το πρώτο από τα 9 νέα ακυκλοφόρητα τραγούδια που συναντάμε είναι το “Living In The Heart Of Love”, που είναι ήδη διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.

H επετειακή remastered κυκλοφορία θα συμπεριλαμβάνει αγαπημένα κομμάτια του original δίσκου όπως τα ‘Hang Fire’, ‘Waiting On A Friend‘ & ‘Start Me Up’.

Οι deluxe εκδοχές θα περιλαμβάνουν επίσης τα albums “Lost & Found: Rarities and Still Life: Wembley Stadium 1982” & “Still Life: Wembley Stadium 1982″, remastered & εμπλουτισμένα με νέα φωνητικά και ήχους κιθάρας.

THE ROLLING STONES’ TATTOO YOU (40TH ANNIVERSARY) WILL BE RELEASED AS MULTI-FORMAT AND DELUXE EDITIONS BY UNIVERSAL MUSIC ON 22 OCTOBER 2021.

Βρείτε και ακούστε το “Living In The Heart Of Love” εδώ:

https://therollingstones.lnk.to/livingintheheartofloveGREPR

Tattoo You (40^th Anniversary) εκδοχές:

PHYSICAL FORMATS

** CD **

Standard CD

1. Start Me Up – Remastered 2021

2. Hang Fire – Remastered 2021

3. Slave – Remastered 2021

4. Little T&A – Remastered 2021

5. Black Limousine – Remastered 2021

6. Neighbours – Remastered 2021

7. Worried About You – Remastered 2021

8. Tops – Remastered 2021

9. Heaven – Remastered 2021

10. No Use In Crying – Remastered 2021

11. Waiting On A Friend – Remastered 2021

Deluxe 2CD

+ 20 page booklet including essay from Kevin Howlett & Jeff Slade

CD 1 – Tattoo You (2021 Remaster)

1. Start Me Up – Remastered 2021

2. Hang Fire – Remastered 2021

3. Slave – Remastered 2021

4. Little T&A – Remastered 2021

5. Black Limousine – Remastered 2021

6. Neighbours – Remastered 2021

7. Worried About You – Remastered 2021

8. Tops – Remastered 2021

9. Heaven – Remastered 2021

10. No Use In Crying – Remastered 2021

11. Waiting On A Friend – Remastered 2021

CD 2 – Lost & Found: Rarities

1. Living In The Heart Of Love

2. Fiji Jim

3. Troubles A’ Comin

4. Shame Shame Shame

5. Drift Away

6. It’s A Lie

7. Come To The Ball

8. Fast Talking Slow Walking

9. Start Me Up (Early Version)

4CD Super Deluxe Boxset

Includes 4 x CDS (CD1 – Remastered Album, CD2 – Bonus 9 Tracks + CD 3 & 4 – “Still Life” (Wembley Stadium Concert 1982)

+ Keith Richards Picture Disc + 124 Page Book featuring over 200 rare photos from recording sessions & world tour + interviews with producer Chris Kimsey & photographer Hubert Kretzschmar + Lenticular Art

CD 1 – Tattoo You (2021 Remaster)

1. Start Me Up – Remastered 2021

2. Hang Fire – Remastered 2021

3. Slave – Remastered 2021

4. Little T&A – Remastered 2021

5. Black Limousine – Remastered 2021

6. Neighbours – Remastered 2021

7. Worried About You – Remastered 2021

8. Tops – Remastered 2021

9. Heaven – Remastered 2021

10. No Use In Crying – Remastered 2021

11. Waiting On A Friend – Remastered 2021

CD 2 – Lost & Found: Rarities

1. Living In The Heart Of Love

2. Fiji Jim

3. Troubles A’ Comin

4. Shame Shame Shame

5. Drift Away

6. It’s A Lie

7. Come To The Ball

8. Fast Talking Slow Walking

9. Start Me Up (Early Version)

CD 3 & CD 4 – “Still Life” (Wembley Stadium Concert 1982)

1. Under My Thumb

2. When The Whip Comes Down

3. Let’s Spend The Night Together

4. Shattered

5. Neighbours

6. Black Limousine

7. Just My Imagination (Running Away With Me)

8. Twenty Flight Rock

9. Going To A Go Go

10. Chantilly Lace

11. Let Me Go

12. Time Is On My Side

13. Beast Of Burden

14. Let It Bleed

1. You Can’t Always Get What You Want

2. Band Introductions

3. Little T&A

4. Tumbling Dice

5. She’s So Cold

6. Hang Fire

7. Miss You

8. Honky Tonk Women

9. Brown Sugar

10. Start Me Up

11. Jumpin’ Jack Flash

12. (I Can’t Get No) Satisfaction

** VINYL **

1LP Standard

180g Black Vinyl

Side A

1. Start Me Up – Remastered 2021

2. Hang Fire – Remastered 2021

3. Slave – Remastered 2021

4. Little T&A – Remastered 2021

5. Black Limousine – Remastered 2021

6. Neighbours – Remastered 2021

Side B

7. Worried About You – Remastered 2021

8. Tops – Remastered 2021

9. Heaven – Remastered 2021

10. No Use In Crying – Remastered 2021

11. Waiting On A Friend – Remastered 2021

2LP Deluxe Black Vinyl

180g Double Black Vinyl in Gatefold sleeve

Side A

1. Start Me Up – Remastered 2021

2. Hang Fire – Remastered 2021

3. Slave – Remastered 2021

4. Little T&A – Remastered 2021

5. Black Limousine – Remastered 2021

6. Neighbours – Remastered 2021

Side B

7. Worried About You – Remastered 2021

8. Tops – Remastered 2021

9. Heaven – Remastered 2021

10. No Use In Crying – Remastered 2021

11. Waiting On A Friend – Remastered 2021

Side C

1. Living In The Heart Of Love

2. Fiji Jim

3. Troubles A’ Comin

4. Shame Shame Shame

5. Drift Away

Side D

6. It’s A Lie

7. Come To The Ball

8. Fast Talking Slow Walking

9. Start Me Up (Early Version)

2LP Deluxe Clear Vinyl (The Rolling Stones Store Exclusive)

180g Double Clear Vinyl in Gatefold sleeve

Side A

1. Start Me Up – Remastered 2021

2. Hang Fire – Remastered 2021

3. Slave – Remastered 2021

4. Little T&A – Remastered 2021

5. Black Limousine – Remastered 2021

6. Neighbours – Remastered 2021

Side B

7. Worried About You – Remastered 2021

8. Tops – Remastered 2021

9. Heaven – Remastered 2021

10. No Use In Crying – Remastered 2021

11. Waiting On A Friend – Remastered 2021

Side C

1. Living In The Heart Of Love

2. Fiji Jim

3. Troubles A’ Comin

4. Shame Shame Shame

5. Drift Away

Side D

6. It’s A Lie

7. Come To The Ball

8. Fast Talking Slow Walking

9. Start Me Up (Early Version)

5LP Super Deluxe Boxset

Includes 5 x 180g Heavyweight Vinyl. (LP1 Brand New 2021 Remaster of Tattoo You, LP2 Lost & Found: 9 Previously Unreleased Tracks, LP3, 4 & 5 “Still Life” Live At Wembley Stadium 1982)

Plus 124 page hardback book featuring over 200 rare photos from recording sessions & world tour + interviews with producer Chris Kimsey & photographer Hubert Kretzschmar + Lenticular Art

Side A

1. Start Me Up – Remastered 2021

2. Hang Fire – Remastered 2021

3. Slave – Remastered 2021

4. Little T&A – Remastered 2021

5. Black Limousine – Remastered 2021

6. Neighbours – Remastered 2021

Side B

7. Worried About You – Remastered 2021

8. Tops – Remastered 2021

9. Heaven – Remastered 2021

10. No Use In Crying – Remastered 2021

11. Waiting On A Friend – Remastered 2021

Side C

1. Living In The Heart Of Love

2. Fiji Jim

3. Troubles A’ Comin

4. Shame Shame Shame

5. Drift Away

Side D

6. It’s A Lie

7. Come To The Ball

8. Fast Talking Slow Walking

9. Start Me Up (Early Version)

Side E

1. Under My Thumb

2. When The Whip Comes Down

3. Let’s Spend The Night Together

4. Shattered

5. Neighbours

Side F

6. Black Limousine

7. Just My Imagination (Running Away With Me)

8. Twenty Flight Rock

9. Going To A Go Go

Side G

1. Chantilly Lace

2. Let Me Go

3. Time Is On My Side

4. Beast Of Burden

Side H

5. Let It Bleed

6. You Can’t Always Get What You Want

7. Band Introductions

8. Little T&A

Side J

1. Tumbling Dice

2. She’s So Cold

3. Hang Fire

4. Miss You

5. Honky Tonk Women

Side K

6. Brown Sugar

7. Start Me Up

8. Jumpin’ Jack Flash

9. (I Can’t Get No) Satisfaction

Κυκλοφορεί από την Minos EMI, a Universal Music Company

Ο πολιτιστικός οργανισμός Λυκόφως πρόκειται να παρουσιάσει τη νέα χρονιά ένα σπουδαίο θεατρικό εγχείρημα, σε συμπαραγωγή με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ο βραβευμένος με «Κάρολος Κουν» σκηνοθέτης, Χρήστος Σουγάρης, και ο διεθνώς καταξιωμένος σολίστ και συνθέτης Στέφανος Κορκολής, υπογράφουν μια ιδιαίτερη εκδοχή του πιο εμβληματικού έργου του νεοελληνικού θεάτρου, την Αυλή των Θαυμάτων του Ιάκωβου Καμπανέλλη, σε μορφή μιούζικαλ.

Μαζί τους, ένα μοναδικό επιτελείο συνεργατών και πρωταγωνιστών. Ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος στους στίχους, η Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου στη δραματουργία και ο Φωκάς Ευαγγελινός στις χορογραφίες. Τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει η Ελένη Μανωλοπούλου και τους φωτισμούς ο Αλέκος Αναστασίου.

Στο ρόλο της Αννετώς η Ρούλα Πατεράκη.

Στο ρόλο του Ιορδάνη ο Ηλίας Λογοθέτης.

Στο ρόλο της Μαίρης η Μαίρη Χρονοπούλου, που επιστρέφει στο θέατρο ύστερα από δύο δεκαετίες.

Πρωταγωνιστούν

Γιώργος Γάλλος (Στέλιος)

Βασίλης Μπισμπίκης (Μπάμπης)

Κατερίνα Παπουτσάκη (Όλγα)

Κόρα Καρβούνη (Μαρία)

Μαρία Διακοπαναγιώτου (Ντόρα)

Μαρίζα Τσάρη (Μαρία)

Γιώργος Τσιαντούλας (Στράτος)

Αλέξανδρος Βάρθης (Γιάννης)

Κώστας Λάσκος (Άνδρας)

Σωτηρία Ρουβολή (Γυναίκα)

Την Αστά ερμηνεύει η Γλυκερία, στην πρώτη της θεατρική εμφάνιση.

Λίγα λόγια για το έργο

Η “Αυλή των Θαυμάτων” βασίζεται στην έλλειψη σταθερότητας και σιγουριάς, που χαρακτηρίζει τη ζωή του Έλληνα. Η αστάθεια αυτή αρχίζει από το αλλοπρόσαλλο κλίμα μας, τη “στρατηγική” γεωγραφική μας θέση, τη φτώχεια του τόπου μας και τελειώνει στην ιδιωτική μας οικονομία. Όλα στην Ελλάδα ανεβοκατεβαίνουν πολύ εύκολα, κυλούν, φεύγουν, κι η συνηθισμένη λαχτάρα μας είναι να στεριώσουμε κάπου, να σιγουρέψουμε κάτι.

Λίγα λόγια για τους δημιουργούς

Ο Χρήστος Σουγάρης και ο Στέφανος Κορκολής, ξεκίνησαν τη συνεργασία τους με το μπεκετικού ύφους ανέβασμα ενός άλλου έργου του Καμπανέλλη, το «Ο δρόμος περνά από μέσα» στο θέατρο Χόρν, μια παράσταση που κόμισε μια νέα πρόταση για την σκηνική ερμηνεία νεοελληνικών κειμένων. Ακολούθησαν οι  Βάκχες του Ευριπίδη στο Ηρώδειο το καλοκαίρι του 2020, μια ερμηνεία της τραγωδίας, που ενθουσίασε με την εναλλακτικότητα της αφήγησης της κοινό και κριτικούς, αποσπώντας εγκωμιαστικά σχόλια. Τώρα, συνεχίζουν με το δελεαστικό κίνητρο της μεταποίησης σε μιούζικαλ, του κλασικού αριστουργήματος του Ιάκωβου Καμπανέλλη.

Η πρεμιέρα του έργου είναι προγραμματισμένη για τις 24 Ιανουαρίου 2022 στην αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη» του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.